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摘 要：如何提高初中美术课堂教学的实效性，作者在教学实践中坚持做到：（1）注重学科联系，体现融合性；（2）注重情感激发，凸显趣味性；（3）注重感官并用，彰显实践性；（4）注重情境创设，张扬创造性。
关键词：美术教学；融合性；趣味性；能动性；创造性
在基础教育课程改革浪潮的推进下，《中小学美术新课程标准》不落窠臼，另辟蹊径，冲出了传统美术教学的束缚，根据学习方式的不同，将美术课程分为“欣赏·评述”“造型·表现”“设计·应用”“综合·探索”四大学习板块，并积极倡导教学方式由被动的接受式向探究性学习、自主合作学习转变。如何践行新课程理念，提高初中美术课堂教学的实效性？笔者针对自己的教学实践，小结如下。
一、注重学科联系，体现融合性
美术是一门不孤立而又很有个性特色的艺术学科，与其他许多学科有着密切的联系是它的一个重要特点。比如说美术教学中的许多理念只用语言文字符号是难以表达清楚的，而必须运用图像来阐明其本质，而且图像能一目了然地使学生在视觉上和意识上产生美感，有效达成美育目标。然而，由于多年来受应试教育的左右，诸多美术教师亦固步自封，把自己禁锢在原有的定式思维空间里，教学设计与实施不敢越雷池一步。这是由教师落后的教学理念和固有的思维惯性导致的局面。因此，在新课程理念的指引下，美术教师采取必要而科学的“拿来主义”，加强美术学科与其他各学科的联系，不失为拓展审美教育的一个良策。在上课过程中，笔者的执教内容总会涉及到其他一些课程，诸如音乐、文学、历史、地理等方面的知识，使学生跳出了“纯美术”的圈子，学到除了画画以外更多的、广泛的知识，视野得到了拓展，体现了美术课堂教学的融合性。如执教《敦煌莫高窟》《秦始皇兵马俑》这样的教材，笔者穿插了许多与历史相关的内容，用历史知识来唤起学生对祖国传统文化的热爱；执教《中国画》，笔者制作了古诗词与中国画相结合的课件，引导学生欣赏、想象，用文学来激发学生的创作灵感；执教《中国山水画》，笔者一边引领学生领略画中的韵味、情趣、意境，一边欣赏如叮咚泉水的琴声，借音乐来创设学习美术的优雅情境。
二、注重情感激发，凸显趣味性
积极性是一种心理能动状态，它包括认识的活跃、情感的兴奋和意志的努力等多种心理因素。学习美术的基本动力之一是兴趣，激发学生学习美术的兴趣是《美术课程标准》一个基本理念。教学中教师务必注重以活泼多样的形式呈现课程内容，让他们兴致盎然、乐此不疲地投入到美术学习活动中，并努力使这种兴趣转化成持久的情感态度。笔者常用的激发和保持学生学习兴趣的方法有：（1）贴近生活，激发兴趣；（2）创设情境，激发兴趣；（3）巧妙设疑，激发兴趣；（4）运用竞赛，激发兴趣。如在执教《家居环境设计》一课时，笔者先让学生畅想自己心目中的理想家居，谈谈自己对客厅、卧室、书房、卫生间等各室的美好设想，再通过多媒体映示，组织学生欣赏家居设计，使学生对家居设计产生一种亲近感，借此增进学生对家居设计的了解，激发他们崇尚美的情操。接下来，笔者给学生交代家居设计的特点以及应注意的问题、设计的步骤等。最后，提出了作业要求，并鼓励学生将设计好的方案拿上来投影展示，师生共同分享、点评。在这样的氛围中，学生设计的兴趣被激起，设计的灵感被触发，都迫不及待地想将自己心目中的理想家居展现出来，与大家交流、分享。实践证明，激发兴趣应紧扣学生的生活，把趣味性与知识性、科学性有机融合，并科学运用多种教学措施，美术课堂必然会充满勃勃生机。
三、注重感官并用，激发能动性
体验性学习就是通过丰富多彩的实践活动，充分刺激学生的视觉、听觉、触觉，从而获得感知认识，完成对客体的认知。实践是认知的基础，也是体验性学习的基本方式之一。美术综合实践活动课的开展，让学生跳出了被动地获取知识的学习方式，学习时空也不再拘泥于教室，它促使美术教学走向综合化、实践化、活动化。教学过程中，教师可以充分利用当地的人文资源和自然资源丰富的教学内容，组织开展实践活动，以此激发学生的能动性。例如，在七年级美术课堂教学中，笔者发现许多学生对美术方面的知识及其美术的作用了解甚少。为了增强学生对美术的正确认识，笔者不失时机地布置了如下的实践性作业：联系你周围的生活，对美术的作用作一调查？学生表示乐意参与，尽管他们的调查角度不同，调查内容各异，但学生通过此项活动初步了解了美术在生活中的应用价值。在美术教学中，笔者曾用树叶上过装饰课，用泥土上过雕塑课，用麦秸上过编织课。因为这些资源贴近学生生活，学生往往会投入更多的热情与精力，他们不仅学到了知识，增强了能力，更真切感受到了美术跟自己生活的密切联系。同时，这样的实践性教学还有利于构建“乡土”美术课程，丰富校本教研的内涵。经常开展这样的实践活动，注重多种感官在美术学习中并用，可以帮助学生摆脱传统的那种“被动的”“接受式”的学习方式，学生的主观能动性、合作性会在活动中不断得以发展和张扬。
四、注重情境创设，张扬创造性
在美术教学中，笔者总是力求把美术课设计得直观形象、生动活泼。这样对于培养学生美术的情感，提高学习效率，张扬创造性，可以达到事半功倍的效果。而要实现这一效果，根据教材的特点进行教学情境的创设则不可忽视。美术教学情境的创设方法也是灵活多样的，笔者经常采用的方法有：①采用直观创设；②采用示范创设；③采用故事创设；④采用音乐创设。例如，在七年级《生动的小泥人》一课教学中，笔者将揉、捏、卷、贴、刻、接等技法融入到示范作品中，教师的现场展示有效地激发了学生动手表达的欲望，使学生能够在生动的情趣中愉快地掌握枯燥的理论知识，并以自己灵巧的小手制作出一件件生动的泥塑作品，教学效果立竿见影，不言而喻。再如，在陶艺创作中，笔者以周杰伦的流行歌曲《青花瓷》拉开教学的序幕，先声夺人，学生体验到了美术课堂的魅力，迅速以盎然的情趣投入到理论知识的学习。
（邳州市新城中学）
关键词：美术教学；融合性；趣味性；能动性；创造性
在基础教育课程改革浪潮的推进下，《中小学美术新课程标准》不落窠臼，另辟蹊径，冲出了传统美术教学的束缚，根据学习方式的不同，将美术课程分为“欣赏·评述”“造型·表现”“设计·应用”“综合·探索”四大学习板块，并积极倡导教学方式由被动的接受式向探究性学习、自主合作学习转变。如何践行新课程理念，提高初中美术课堂教学的实效性？笔者针对自己的教学实践，小结如下。
一、注重学科联系，体现融合性
美术是一门不孤立而又很有个性特色的艺术学科，与其他许多学科有着密切的联系是它的一个重要特点。比如说美术教学中的许多理念只用语言文字符号是难以表达清楚的，而必须运用图像来阐明其本质，而且图像能一目了然地使学生在视觉上和意识上产生美感，有效达成美育目标。然而，由于多年来受应试教育的左右，诸多美术教师亦固步自封，把自己禁锢在原有的定式思维空间里，教学设计与实施不敢越雷池一步。这是由教师落后的教学理念和固有的思维惯性导致的局面。因此，在新课程理念的指引下，美术教师采取必要而科学的“拿来主义”，加强美术学科与其他各学科的联系，不失为拓展审美教育的一个良策。在上课过程中，笔者的执教内容总会涉及到其他一些课程，诸如音乐、文学、历史、地理等方面的知识，使学生跳出了“纯美术”的圈子，学到除了画画以外更多的、广泛的知识，视野得到了拓展，体现了美术课堂教学的融合性。如执教《敦煌莫高窟》《秦始皇兵马俑》这样的教材，笔者穿插了许多与历史相关的内容，用历史知识来唤起学生对祖国传统文化的热爱；执教《中国画》，笔者制作了古诗词与中国画相结合的课件，引导学生欣赏、想象，用文学来激发学生的创作灵感；执教《中国山水画》，笔者一边引领学生领略画中的韵味、情趣、意境，一边欣赏如叮咚泉水的琴声，借音乐来创设学习美术的优雅情境。
二、注重情感激发，凸显趣味性
积极性是一种心理能动状态，它包括认识的活跃、情感的兴奋和意志的努力等多种心理因素。学习美术的基本动力之一是兴趣，激发学生学习美术的兴趣是《美术课程标准》一个基本理念。教学中教师务必注重以活泼多样的形式呈现课程内容，让他们兴致盎然、乐此不疲地投入到美术学习活动中，并努力使这种兴趣转化成持久的情感态度。笔者常用的激发和保持学生学习兴趣的方法有：（1）贴近生活，激发兴趣；（2）创设情境，激发兴趣；（3）巧妙设疑，激发兴趣；（4）运用竞赛，激发兴趣。如在执教《家居环境设计》一课时，笔者先让学生畅想自己心目中的理想家居，谈谈自己对客厅、卧室、书房、卫生间等各室的美好设想，再通过多媒体映示，组织学生欣赏家居设计，使学生对家居设计产生一种亲近感，借此增进学生对家居设计的了解，激发他们崇尚美的情操。接下来，笔者给学生交代家居设计的特点以及应注意的问题、设计的步骤等。最后，提出了作业要求，并鼓励学生将设计好的方案拿上来投影展示，师生共同分享、点评。在这样的氛围中，学生设计的兴趣被激起，设计的灵感被触发，都迫不及待地想将自己心目中的理想家居展现出来，与大家交流、分享。实践证明，激发兴趣应紧扣学生的生活，把趣味性与知识性、科学性有机融合，并科学运用多种教学措施，美术课堂必然会充满勃勃生机。
三、注重感官并用，激发能动性
体验性学习就是通过丰富多彩的实践活动，充分刺激学生的视觉、听觉、触觉，从而获得感知认识，完成对客体的认知。实践是认知的基础，也是体验性学习的基本方式之一。美术综合实践活动课的开展，让学生跳出了被动地获取知识的学习方式，学习时空也不再拘泥于教室，它促使美术教学走向综合化、实践化、活动化。教学过程中，教师可以充分利用当地的人文资源和自然资源丰富的教学内容，组织开展实践活动，以此激发学生的能动性。例如，在七年级美术课堂教学中，笔者发现许多学生对美术方面的知识及其美术的作用了解甚少。为了增强学生对美术的正确认识，笔者不失时机地布置了如下的实践性作业：联系你周围的生活，对美术的作用作一调查？学生表示乐意参与，尽管他们的调查角度不同，调查内容各异，但学生通过此项活动初步了解了美术在生活中的应用价值。在美术教学中，笔者曾用树叶上过装饰课，用泥土上过雕塑课，用麦秸上过编织课。因为这些资源贴近学生生活，学生往往会投入更多的热情与精力，他们不仅学到了知识，增强了能力，更真切感受到了美术跟自己生活的密切联系。同时，这样的实践性教学还有利于构建“乡土”美术课程，丰富校本教研的内涵。经常开展这样的实践活动，注重多种感官在美术学习中并用，可以帮助学生摆脱传统的那种“被动的”“接受式”的学习方式，学生的主观能动性、合作性会在活动中不断得以发展和张扬。
四、注重情境创设，张扬创造性
在美术教学中，笔者总是力求把美术课设计得直观形象、生动活泼。这样对于培养学生美术的情感，提高学习效率，张扬创造性，可以达到事半功倍的效果。而要实现这一效果，根据教材的特点进行教学情境的创设则不可忽视。美术教学情境的创设方法也是灵活多样的，笔者经常采用的方法有：①采用直观创设；②采用示范创设；③采用故事创设；④采用音乐创设。例如，在七年级《生动的小泥人》一课教学中，笔者将揉、捏、卷、贴、刻、接等技法融入到示范作品中，教师的现场展示有效地激发了学生动手表达的欲望，使学生能够在生动的情趣中愉快地掌握枯燥的理论知识，并以自己灵巧的小手制作出一件件生动的泥塑作品，教学效果立竿见影，不言而喻。再如，在陶艺创作中，笔者以周杰伦的流行歌曲《青花瓷》拉开教学的序幕，先声夺人，学生体验到了美术课堂的魅力，迅速以盎然的情趣投入到理论知识的学习。
（邳州市新城中学）