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关键词：自主学习，素质教育，多元评价
摘要：我国著名教育家叶圣陶先生说过：教师对学生是极有帮助的。所谓帮助，主要不在于传授知识，而在于引导学生自己去求得知识，也就是引导学生自己去发现问题，解决问题。“在知识经济时代，创新精神是社会成员最重要的心理品质之一。美术教学进程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性，提供了创造活动最适宜的环境。通过美术课程培养的创造精神将会对学生未来的工作和生活产生积极的影响。”因此，美术创作教学不仅是技能教育，更是一种人文教育。
《美术课程标准》提出：美术课程应适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生的发展为本。在此理念的指导下，为充分发挥美术的教育功能，发挥美术教育特有的魅力，对美术教学所采用的策略提出以下几点：
一、创设情境，激发美术创作的热情
情境创设在美术教学中有着重要的作用。这就要求我们要经常从学生的心理特点出发，创设宽松，和谐，自由的氛围，不断改变教学方法，鼓励学生自我发挥，激发学生学习的内在动力，利用一切机会，调动学生的兴趣，使学生以主体形象，贯穿整个学习过程。课堂的情境包括课堂的场境和学习的氛围。创设情境的目的在于使学生在学习过程中有内在的动力支持和积极的情感体验，是激励学生自觉主动地参与教学过程的内驱力：
1、创设生活情境，引导学生欣赏美
2、创设童话情境，引导学生体验美
3、创设游戏情境，引导学生观察美
4、创设音乐情境，引导学生创造美
通过情境的创设，有利于学生情感的主动参与，搭起了沟通教材和教育对象的桥梁，促进了学生情感体验和表达。学生在各种情境刺激下，创造性思维能力更趋主动、活跃，思维追求个性化，美的创造力日益增强。使学生真正感受到学习美术的快乐。
例如：七年级《身边的物品》一课时，创设了童话情境。
师：同学们，老师带大家到花园里玩玩。
(运用电教媒体，将学生带入一个有声有物的环境中，增强了主题感受。孩子们静静地倾听着优美的乐曲，悠扬婉转，激越空灵。看着花儿摇曳生姿。把孩子们领进了一个美丽神往的花的世界。)
师：你看到了什么了?
生：我看到了很多漂亮的花儿。
生：我看到了绿绿的叶子，上面还有露珠。
生：我看到花儿好像在笑。
……
师：你认识哪些花儿，说出它的名称？
生：水仙花、茉莉花、荷花。
生：梅花、菊花、牡丹花
……
师：告诉你，在花园里要走得很轻很轻，不要踩到它们了，更不要随意采摘。同学们知道花有几个家吗?
(画面继续展开，花开在田野里，花盆里，还可以画在纸面上，墙壁上等，学生观察。)
让我们给花搬般家，让美丽的花朵开在我们的身边，开在每一个角落。
从这一案例我们可以看出，教师无须用更多的语言便将学生引领进了对新知自觉感悟的幻境中。让孩子身临其境，获得直观体验，为创作《二方连续纹样》奠定了基础。
八年级《时间的表情》时创设的是生活情境。
师：我带大家去逛逛钟表商店吧．你想买哪样的表呢?
（图片展示各式各样的钟表，真是琳琅满目，应有尽有。）
生：我要买那白色的，白色挺配我。
生：我要买方形的，感觉大气。
师：为什么呀?
生：因为它的式样挺漂亮的。
生：因为它的颜色是我喜欢的色彩。
……
创设的生活情境“买钟表”充分调动了学生的积极性，让学生在“买”的过程不知不觉领悟到钟表的式样特征和功用，对下一步的设计打下基础，并且尊重了学生的自主学习权利。
二、给予积极的鼓励性评价促成可持续发展
作为美术教师，经常会碰到这样的情况：孩子们极其兴奋地把作品拿到你的面前，眉飞色舞地向你讲解他的创意。他们的意图并不是让你指正缺点，而是希望听到你的表扬和肯定。德国教育家第斯多惠说：“教学的艺术不在于传授的本领，而在于激励、唤醒和鼓舞。”儿童美术创作表达的是儿童自我的思想情绪，属于最原始的思维，这种思维惟儿童独有。因此，教师对儿童创作进行评价的，要顺应儿童的思维，尊重儿童的想法。苏霍姆林斯基曾精辟地指出：“你任何时候也不要急于给学生打不及格的分数，请记住，成功的欢乐是一种巨大的力量，它可以促进学生好好学习的愿望。”评价时否定学生的作品，最容易使学生失去这种力量。评价作品时要以表扬为主，要在学生原有的基础上，发现他们的点滴进步，用激励性的语言给以肯定和鼓励：“你真棒!”“颜色真漂亮!”“你这个想法真有创意。”“你观察得很仔细。”“你画的人很夸张传神。”……使学生获得喜悦和满足。这种喜悦和满足会进一步产生自我激励的心理状态，自信心也会随之产生。
三，要善于培养学生敏锐的观察力和丰富的想象力。
创造的灵感来源于生活，引导学生学会观察，留心身边的事物，养成多动脑思考的习惯，想象是创新的翅膀，学生的想象能力不是凭空产生的，它与学生日常生活中经验的积累有着密切的联系，任何的想象总是以生活为基础，要打开学生想象的翅膀，就要尽量贴近生活，一个好的设计归根结底还是来源于生活，为生活服务的，所以要培养学生从生活中受到启发，寻找和灵感创意。
四，要留给学生自主学习的空间。
设计课中最重要的是创意而不是技法。教师教的太多往往束缚了学生的创造力，那些学生看了课本就能会能懂的就放给学生进行自主学习，稍难的就交给学习小组进行讨论、研究。教师只要给予必要的指导与启发就可以了。对于学生有较大难度的进行精讲，但也要注意不能太深太专业。例如，在八年级上册《角色游戏》，纸面具的制作在小学中已经学过，就没有进行讲解，而是鼓励学生开发一些新颖的材料制作面具和注意面具所代表含义。将学生自由分组进行创作。今天在视频课中曹炜红老师的《中国结》中就非常好的发挥了自主学习、合作学习、探究式学习的学习方法，教师只是做一启发和点拨，一堂课干净利落而又充实有效。
美国艺术教育家维克多·罗恩菲德在《创造与心智的成长》中提出美术教育的任务“既不是艺术本身，又不是艺术作品，也不是审美体验，而是儿童通过艺术教育，他们将愈来愈富有创造力，愈来愈思维敏捷。”让孩子们乘上想象的翅膀，在宇宙中自由翱翔吧！
摘要：我国著名教育家叶圣陶先生说过：教师对学生是极有帮助的。所谓帮助，主要不在于传授知识，而在于引导学生自己去求得知识，也就是引导学生自己去发现问题，解决问题。“在知识经济时代，创新精神是社会成员最重要的心理品质之一。美术教学进程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性，提供了创造活动最适宜的环境。通过美术课程培养的创造精神将会对学生未来的工作和生活产生积极的影响。”因此，美术创作教学不仅是技能教育，更是一种人文教育。
《美术课程标准》提出：美术课程应适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生的发展为本。在此理念的指导下，为充分发挥美术的教育功能，发挥美术教育特有的魅力，对美术教学所采用的策略提出以下几点：
一、创设情境，激发美术创作的热情
情境创设在美术教学中有着重要的作用。这就要求我们要经常从学生的心理特点出发，创设宽松，和谐，自由的氛围，不断改变教学方法，鼓励学生自我发挥，激发学生学习的内在动力，利用一切机会，调动学生的兴趣，使学生以主体形象，贯穿整个学习过程。课堂的情境包括课堂的场境和学习的氛围。创设情境的目的在于使学生在学习过程中有内在的动力支持和积极的情感体验，是激励学生自觉主动地参与教学过程的内驱力：
1、创设生活情境，引导学生欣赏美
2、创设童话情境，引导学生体验美
3、创设游戏情境，引导学生观察美
4、创设音乐情境，引导学生创造美
通过情境的创设，有利于学生情感的主动参与，搭起了沟通教材和教育对象的桥梁，促进了学生情感体验和表达。学生在各种情境刺激下，创造性思维能力更趋主动、活跃，思维追求个性化，美的创造力日益增强。使学生真正感受到学习美术的快乐。
例如：七年级《身边的物品》一课时，创设了童话情境。
师：同学们，老师带大家到花园里玩玩。
(运用电教媒体，将学生带入一个有声有物的环境中，增强了主题感受。孩子们静静地倾听着优美的乐曲，悠扬婉转，激越空灵。看着花儿摇曳生姿。把孩子们领进了一个美丽神往的花的世界。)
师：你看到了什么了?
生：我看到了很多漂亮的花儿。
生：我看到了绿绿的叶子，上面还有露珠。
生：我看到花儿好像在笑。
……
师：你认识哪些花儿，说出它的名称？
生：水仙花、茉莉花、荷花。
生：梅花、菊花、牡丹花
……
师：告诉你，在花园里要走得很轻很轻，不要踩到它们了，更不要随意采摘。同学们知道花有几个家吗?
(画面继续展开，花开在田野里，花盆里，还可以画在纸面上，墙壁上等，学生观察。)
让我们给花搬般家，让美丽的花朵开在我们的身边，开在每一个角落。
从这一案例我们可以看出，教师无须用更多的语言便将学生引领进了对新知自觉感悟的幻境中。让孩子身临其境，获得直观体验，为创作《二方连续纹样》奠定了基础。
八年级《时间的表情》时创设的是生活情境。
师：我带大家去逛逛钟表商店吧．你想买哪样的表呢?
（图片展示各式各样的钟表，真是琳琅满目，应有尽有。）
生：我要买那白色的，白色挺配我。
生：我要买方形的，感觉大气。
师：为什么呀?
生：因为它的式样挺漂亮的。
生：因为它的颜色是我喜欢的色彩。
……
创设的生活情境“买钟表”充分调动了学生的积极性，让学生在“买”的过程不知不觉领悟到钟表的式样特征和功用，对下一步的设计打下基础，并且尊重了学生的自主学习权利。
二、给予积极的鼓励性评价促成可持续发展
作为美术教师，经常会碰到这样的情况：孩子们极其兴奋地把作品拿到你的面前，眉飞色舞地向你讲解他的创意。他们的意图并不是让你指正缺点，而是希望听到你的表扬和肯定。德国教育家第斯多惠说：“教学的艺术不在于传授的本领，而在于激励、唤醒和鼓舞。”儿童美术创作表达的是儿童自我的思想情绪，属于最原始的思维，这种思维惟儿童独有。因此，教师对儿童创作进行评价的，要顺应儿童的思维，尊重儿童的想法。苏霍姆林斯基曾精辟地指出：“你任何时候也不要急于给学生打不及格的分数，请记住，成功的欢乐是一种巨大的力量，它可以促进学生好好学习的愿望。”评价时否定学生的作品，最容易使学生失去这种力量。评价作品时要以表扬为主，要在学生原有的基础上，发现他们的点滴进步，用激励性的语言给以肯定和鼓励：“你真棒!”“颜色真漂亮!”“你这个想法真有创意。”“你观察得很仔细。”“你画的人很夸张传神。”……使学生获得喜悦和满足。这种喜悦和满足会进一步产生自我激励的心理状态，自信心也会随之产生。
三，要善于培养学生敏锐的观察力和丰富的想象力。
创造的灵感来源于生活，引导学生学会观察，留心身边的事物，养成多动脑思考的习惯，想象是创新的翅膀，学生的想象能力不是凭空产生的，它与学生日常生活中经验的积累有着密切的联系，任何的想象总是以生活为基础，要打开学生想象的翅膀，就要尽量贴近生活，一个好的设计归根结底还是来源于生活，为生活服务的，所以要培养学生从生活中受到启发，寻找和灵感创意。
四，要留给学生自主学习的空间。
设计课中最重要的是创意而不是技法。教师教的太多往往束缚了学生的创造力，那些学生看了课本就能会能懂的就放给学生进行自主学习，稍难的就交给学习小组进行讨论、研究。教师只要给予必要的指导与启发就可以了。对于学生有较大难度的进行精讲，但也要注意不能太深太专业。例如，在八年级上册《角色游戏》，纸面具的制作在小学中已经学过，就没有进行讲解，而是鼓励学生开发一些新颖的材料制作面具和注意面具所代表含义。将学生自由分组进行创作。今天在视频课中曹炜红老师的《中国结》中就非常好的发挥了自主学习、合作学习、探究式学习的学习方法，教师只是做一启发和点拨，一堂课干净利落而又充实有效。
美国艺术教育家维克多·罗恩菲德在《创造与心智的成长》中提出美术教育的任务“既不是艺术本身，又不是艺术作品，也不是审美体验，而是儿童通过艺术教育，他们将愈来愈富有创造力，愈来愈思维敏捷。”让孩子们乘上想象的翅膀，在宇宙中自由翱翔吧！