王文娟生于绍兴，这方水土的温润带给她了如水一般的灵动、通透且深邃。在她的认知中忍是一种涵养，更是一种张力，她忍曲线为圆，能使相反的两极相对接，这便是协调的能力，解决矛盾的能力，从中悟到绘画必须要学会包容接受各种不同的艺术，越能包容，积蓄的力量越大。
　　王文娟2000年结业于中国美术学院首届油画研究生课程班，并在2010-2011间年访学于中央美术学院。时间的流动使人不安，也使人可以抱有幻想。人可以天马行空无限想象，却最终逃离不了自己的内心，主观上王文娟不关心当代艺术，但她却客观地生活在当下，因此她逃离不了这种环境带来的不安与躁动，逃离不了周遭生命对她的牵扯与滋扰。对于她来说，真切地感受生活，体悟生活，是赋予生命意义最好的方式。
　　在她生命的痕迹系列作品中，既是对另一个生命的痕迹的记录，也是其自身生命走过痕迹的叙述。这些作品表达了王文娟在人生经历了很多内心困苦之后，对生活的理解和态度。最终她从困境中出来，是因为理解了每一个生命都有自己的困苦，所以她宽恕了斯人；是因为体谅了伤害她的人自己也有深重的过往，所以她忘记了往事。在一个环境中，必有利益冲突，人生苦短，需要懂得放下与舍弃。以下摘录的是她关于“生命”创作的一段文字：
　　“在我画室的每一个植物，它们都是我自己的一个影子，那是一个偶然生成的生命，被安置在一个地方，它也许无言无语，可是，它在呼吸，它存在着，存在的痕迹，只在宇宙的某一刻，它自己的生命体验里。所以，或悲或喜，也许对于别人，没有任何意义，而自己，随心发出的声音，或哭或笑，都只是你生命存在的一个痕迹……”
　　变化是生命的真理，包括人的想法与观念。在这些无法把握的变化中她坚持着自己所理解的艺术去创作，犹如伦勃朗那样的坚持，伦勃朗的能力完全可以给自己很好的生活，但他却不愿意做妥协。也许会遇到一些不理解与困难，但人不可能被所有人理解与认可，对事对人，都不能求别人的理解与认可。
　　正如画画一样，画面总是由一些协调的对立的元素所组成。画画是王文娟人生的一部分，在画画的过程中，她主宰着一切，也许如果对自己生活可以计划与掌控是一种幸运，因为人生有太多的不确定性。“对于我来说，我像一个农民，只管耕耘，不问收成。心存善念，尽力而为，顺其自然，这是我的人生态度。希望自己在这个年龄，既能淡然面对生活的变化，却尚能保持生命的激情。有几分看透，却又还存几分天真。”她这样形容到。