论文部分内容阅读
迪士尼动画片《疯狂动物城》（Zootopia）截止2016年6月5日全球票房突破10亿美元大关，这也是继《美国队长3：内战》（Captain America： Civil War）后第二部全球票房突破10亿的影片。在电影史上，全球票房破10亿美元的影片总共有26部，而其中11部都是由迪士尼发行的。《疯狂动物城》是继《玩具总动员3》、《小黄人》和《冰雪奇缘》之后第四部破10亿的动画片。
《疯狂动物城》以绝佳口碑横扫全球，不仅是因为孩童在动物城的童话中获得欢笑、成人欢闹的情节中得以沉思，更是因为这部动画承载了太多艺术家的心血。华丽绚烂的场景、反差强烈的角色设定，画面中的一点一滴皆是有的放矢、均有迹可循，整个动画片更是对艺术致以了最崇高的敬意，是艺术的完美展现与延续，同时也在为艺术的延续创造更多可能。
不艺术，无角色
不管动画片获得了多高的成就，最开始的时候还是通过手绘的形式赋予角色以生命的。在影片播出后，19万张《疯狂动物城》故事板手稿更是让观众惊艳，这是由制作团队的500名员工组成的艺术团队，历时5年半夜以继日努力后的成果，而后为观众展现的动画作品也充分体现了艺术团队的用心和诚意。
动画片最初的构思是一只猎食者——狐狸尼克，尼克住在歧视猎食者的动物世界，在这个世界里，被狩猎的动物是占优势的，而猎食者动物必须要在脖子上戴项圈，当他们因为愤怒或兴奋显现出狩猎天性时这个项圈就会电击他们。后来制作团队发现这个構思同他们想要表达的乌托邦是相悖的，他们不希望角色生活在这样一个世界里，就连原本的主角狐狸尼克也厌恶着这样的社会，如果按照这个设计这个故事就很难再继续下去了，而剧组希望创造出一个观众会喜欢的世界，于是重新改编了故事。
《疯狂动物城》导演里奇·摩尔（Rich Moore）和拜恩·霍华德（Byron Howard）表示：“其实这样的设计也很有故事性，只是这对迪士尼来说太黑暗了，并不是我们想要讲的故事。即使乐观的朱迪也开始对这社会产生了某种罪恶感，即使她一开始深深相信让这些掠食动物戴项圈是好的决定。”
最终这些最初的设定80%没有被采用，但在这里人们便能一窥动画工作者在创作中的严谨与用心。角色的每一种性格、表情、心理的背后都是什么样的故事？角色设定师在艺术创作时必定胸有沟壑。这才有了我们看到的这些并没有出现在电影中，却存在于电影世界观中的“真实”故事。
从生物学的角度来说，尼克是一只赤狐，无论在西方文化还是东方文化中，狐狸都和“狡猾”、“奸诈”、“贪婪”这样的词分不开，也是大家共识中的狐狸形象。这也成为了电影故事中的一个伏笔，尽管如此，对这样一个狡黠、善变、口若悬河、一脸坏笑但又不失正义的尼克，还是获得了观众的喜爱，至少他还怀有最初的梦想和真心，他广交朋友为兔子警官朱迪的破案提供了不少帮助，他与朱迪的互动也是影片的一大卖点。
说到兔子警官朱迪，她的角色设定其实就是一只普通的家兔，而这个“普通”也恰好符合角色的身份：一个怀揣着梦想与激情、进城努力打拼的乡下女孩。艺术家们在角色设定上，通过朱迪有275个兄弟姐妹，甚至通过细节：她所在家乡的计数牌上，人口总数在飞速地增长，借以表现兔子极强的繁衍能力。这些现实的情节，增加了故事的真实性，也与童话故事相区别。
如果说这些角色细节决定了这部影片的成功，那么角色的不存在则让这部影片更加自然。自然界广袤而神奇，在影片中却没有人类常见的猫、狗、猴子或者鱼等海洋类生物，因为导演与编剧认为鱼等海洋生物属于没有信念与信仰的生物，而猴子、猩猩等灵长类动物因为太像人，会让观众觉得他们应该比其他动物更聪明，所以在动物城的角色设置中它们是不存在的。而猫、狗则是人类驯化的宠物，人类在这部影片中是不必存在的，故而与人类关系密切的动物也自然被剔除，反而让整部影片更纯正更自然，但缺失有时却能达到另一种意想不到的美。
旧日经典的别样重现
一部成功的影片其影响力必会影响到一个时代甚至更深更远，而在这些影片的影响下成长的人，会通过各种方式向自己喜爱的艺术家们致以最崇高的敬意。这部动画片也充满了对著名影片，明星的致敬。
看到Mr Big出场时，很多观众都会有一种熟悉感，无论是从其形象还是声音都将观众带回曾经的经典：《教父》。小路被锁链挡住，房子外观和维托·柯里昂的房子一样，书房的设置都一致。两位主角被抓来时，正逢他女儿的婚礼，这正是教父的开篇场景。就连他说话时的西西里口音和下垂的嘴角也将经典还原得惟妙惟肖，让人捧腹的同时也感受着淡淡的感动。
“藏红花实验室”这一场景中，来送咖啡的两个助手，名字叫做沃尔特和杰西——当然是指的《绝命毒师》里的两个主人公。两位公羊毒师制出的蓝色结晶，和《绝命毒师》中沃尔特制作的高纯度冰毒相似，而那只羊犯罪的老窝——一辆旧的火车更是将观众带回到《绝命毒师》时代。
就连影片的最后，大明星“夏奇羊”也是在造型上致敬了拉丁天后——夏拉奇。而在影片最后出现的黄鼠狼，他的名字和《冰雪奇缘》中的猥琐公爵一样，甚至美版配音都是同一人。他所贩卖的盗版光碟中也有体现《超能陆战队》中主人公大白的形象，只不过影片在形象的处理上将大白的鼻子变成了猪鼻子。
《疯狂动物城》让人印象深刻的还有它绚丽的场景，这些让观众惊叹的场景也有着各自的来历。根据艺术指导大卫·戈艾兹的说法，动物城的各个场景也借鉴了现实社会中的灵感，重现宏伟经典建筑。例如，撒哈拉广场核心区的灵感来自于蒙特卡罗和迪拜，冰川镇运动馆有着颇具俄罗斯建筑风格的洋葱状穹顶结构，动物城火车站的室内热带花园就是借鉴自西班牙马德里中央车站，但是加入了一些角状高塔。动物城的核心气候类似于南加州，但是它也有着各种改造气候区来提供不同居民所需的生活环境。
旧日经典的别样重现让人眼前一亮，却也勾起了人们内心深处最美好的回忆，这不仅是制片人对艺术家们的致敬，也迎合了大多数平凡人心中在底层安放已久的美妙记忆，同时也为艺术的延续创造了更多的可能，也许能造就下一个《疯狂动物城》的导演也说不定。这些制作人无不怀着对艺术的极大热情和崇高敬意，他们追求艺术之美，更在为艺术事业的延续做贡献。 细致对比，精彩演绎
影片本身亦通过对比文化的艺术，让整个故事跌宕起伏，精彩纷呈。开篇一只弱小的兔子朱迪想成为一个令人敬畏的警察，然而她身材娇小，甚至轻易被欺负，而这与她的伟大的雄心成为对比。面对众人的不解和嘲讽，她从未退缩，经过不懈努力反而以选拔第一名的成绩去往了Zootopia当警察，最终实现了自己的愿望。
影片进程中，角牛总管对兔子不屑的态度与兔子朱迪自己的坚持不懈形成对比，梦想的实现并不简单，有时可能很艰难。折射着实现中真正的公平是一个艰苦的过程，就算是在Zootopia这个人人向往的动物乌托邦，真正的公平也难以实现。
影片中一个很明显的对比，便是另外一个主人公狐狸尼克。尼克起初的形象是一只唯利是图、狡猾奸诈的狐狸，与之后为朋友奋不顾身形成了对比，伏笔中尼克小时候对梦想的坚持和长大后阴险狡诈也形成反差，究其原因不过是小时候参加童子军的梦想受到了打击，就因为他是狐狸所以大家就认为他不可能忠诚，但是这也是后来兔子朱迪重获尼克信任的突破点。
若说到《疯狂动物城》还有两个形象深入人心：传说中的Mr Big居然是一只鼩鼱，这不禁令人大跌眼镜。特别是他弱小的体型和他的手下北极熊的庞大身躯形成了鲜明对比，反倒让人在捧腹大笑的同时又能轻易记住他；树懒的慢动作和他的名字“闪电”形成了强烈反差，因为反射弧太长动作慢到极致，导致别人抓狂的情况让人不禁捧腹，却也因为踩下油门一时没松开成为“飙车党”快得停不下来，对比强烈，独具匠心，给影片增加了不少乐趣。
惑感人心的美妙音乐
《疯狂动物城》主题曲：《Try Everything》，这首歌由拉丁天后夏奇拉（Shakira）倾情演绎，热情四射、美丽动人的她，还专门为片中的动物歌后夏奇羊担任配音。现年38岁的夏奇拉是当今乐坛最具影响力的拉丁歌手之一，曾摘得两座格莱美奖和八座拉丁格莱美奖，在全球范围内专辑销量更突破1亿张。去年夏奇拉因为生子而淡出歌坛，这次为《疯狂动物城》（Zootopia）献唱主题曲也成为她复出歌坛的热身工作。而片中夏奇羊这个角色，就完全为她量身打造，动画形象和她一样热情洋溢、妩媚动人，甚至连发色、眼睛颜色、穿着打扮也和她本人如出一辙。
《Try Everything》整个曲风动感活泼，与影片主题不谋而合，让观众不自觉随着节奏摇摆。在观影过程中，与主角兔子朱迪和狐狸尼克，跟着音乐一起开启奇妙的动物城之旅，经历一次妙趣横生的大冒险。夏奇羊也在MV中亮相，在演唱会上大展歌喉、大跳热舞，即便是片尾也带来一场欢闹的热潮而不是默默的退场。
《Try Everything》并没有像《功夫熊猫》的配乐那样充满中国风，毕竟不是每一个电影都有其明显的文化特色，然而欢快活泼动感的音乐足以带动整个动物城狂欢，音乐流畅也简单易记，让观众忍不住随着音乐摇摆，这样被大众所接受的音乐不猎奇、不花哨，只余欢快而已。
《疯狂动物城》虽然秉承着迪斯尼的一贯风格，但是在细节把控和艺术创造上又达到一个新的高度，让动画片也达到艺术创造层面，这部影片所表现的文艺情怀不仅集结着一代人的梦想，也代表着艺术的延续，更会为未来艺术的发展创造更多的可能。
艺术来源于生活卻高于生活，动画片也不外乎此。它是梦想的集结，是现实生活艺术化的表现，是被大多数人所接受、所理解的。可以看出，《疯狂动物城》的每一帧画面背后，都有一个团队在进行反复的讨论和打磨。每个观众都可以看出这个作品的用心和诚意，这就是艺术和商业的完美结合。成功的艺术作品往往有着对艺术的崇敬和用心，能够触动观者的心，艺术插上了梦想的翅膀，因为梦想所以精彩。
《疯狂动物城》以绝佳口碑横扫全球，不仅是因为孩童在动物城的童话中获得欢笑、成人欢闹的情节中得以沉思，更是因为这部动画承载了太多艺术家的心血。华丽绚烂的场景、反差强烈的角色设定，画面中的一点一滴皆是有的放矢、均有迹可循，整个动画片更是对艺术致以了最崇高的敬意，是艺术的完美展现与延续，同时也在为艺术的延续创造更多可能。
不艺术，无角色
不管动画片获得了多高的成就，最开始的时候还是通过手绘的形式赋予角色以生命的。在影片播出后，19万张《疯狂动物城》故事板手稿更是让观众惊艳，这是由制作团队的500名员工组成的艺术团队，历时5年半夜以继日努力后的成果，而后为观众展现的动画作品也充分体现了艺术团队的用心和诚意。
动画片最初的构思是一只猎食者——狐狸尼克，尼克住在歧视猎食者的动物世界，在这个世界里，被狩猎的动物是占优势的，而猎食者动物必须要在脖子上戴项圈，当他们因为愤怒或兴奋显现出狩猎天性时这个项圈就会电击他们。后来制作团队发现这个構思同他们想要表达的乌托邦是相悖的，他们不希望角色生活在这样一个世界里，就连原本的主角狐狸尼克也厌恶着这样的社会，如果按照这个设计这个故事就很难再继续下去了，而剧组希望创造出一个观众会喜欢的世界，于是重新改编了故事。
《疯狂动物城》导演里奇·摩尔（Rich Moore）和拜恩·霍华德（Byron Howard）表示：“其实这样的设计也很有故事性，只是这对迪士尼来说太黑暗了，并不是我们想要讲的故事。即使乐观的朱迪也开始对这社会产生了某种罪恶感，即使她一开始深深相信让这些掠食动物戴项圈是好的决定。”
最终这些最初的设定80%没有被采用，但在这里人们便能一窥动画工作者在创作中的严谨与用心。角色的每一种性格、表情、心理的背后都是什么样的故事？角色设定师在艺术创作时必定胸有沟壑。这才有了我们看到的这些并没有出现在电影中，却存在于电影世界观中的“真实”故事。
从生物学的角度来说，尼克是一只赤狐，无论在西方文化还是东方文化中，狐狸都和“狡猾”、“奸诈”、“贪婪”这样的词分不开，也是大家共识中的狐狸形象。这也成为了电影故事中的一个伏笔，尽管如此，对这样一个狡黠、善变、口若悬河、一脸坏笑但又不失正义的尼克，还是获得了观众的喜爱，至少他还怀有最初的梦想和真心，他广交朋友为兔子警官朱迪的破案提供了不少帮助，他与朱迪的互动也是影片的一大卖点。
说到兔子警官朱迪，她的角色设定其实就是一只普通的家兔，而这个“普通”也恰好符合角色的身份：一个怀揣着梦想与激情、进城努力打拼的乡下女孩。艺术家们在角色设定上，通过朱迪有275个兄弟姐妹，甚至通过细节：她所在家乡的计数牌上，人口总数在飞速地增长，借以表现兔子极强的繁衍能力。这些现实的情节，增加了故事的真实性，也与童话故事相区别。
如果说这些角色细节决定了这部影片的成功，那么角色的不存在则让这部影片更加自然。自然界广袤而神奇，在影片中却没有人类常见的猫、狗、猴子或者鱼等海洋类生物，因为导演与编剧认为鱼等海洋生物属于没有信念与信仰的生物，而猴子、猩猩等灵长类动物因为太像人，会让观众觉得他们应该比其他动物更聪明，所以在动物城的角色设置中它们是不存在的。而猫、狗则是人类驯化的宠物，人类在这部影片中是不必存在的，故而与人类关系密切的动物也自然被剔除，反而让整部影片更纯正更自然，但缺失有时却能达到另一种意想不到的美。
旧日经典的别样重现
一部成功的影片其影响力必会影响到一个时代甚至更深更远，而在这些影片的影响下成长的人，会通过各种方式向自己喜爱的艺术家们致以最崇高的敬意。这部动画片也充满了对著名影片，明星的致敬。
看到Mr Big出场时，很多观众都会有一种熟悉感，无论是从其形象还是声音都将观众带回曾经的经典：《教父》。小路被锁链挡住，房子外观和维托·柯里昂的房子一样，书房的设置都一致。两位主角被抓来时，正逢他女儿的婚礼，这正是教父的开篇场景。就连他说话时的西西里口音和下垂的嘴角也将经典还原得惟妙惟肖，让人捧腹的同时也感受着淡淡的感动。
“藏红花实验室”这一场景中，来送咖啡的两个助手，名字叫做沃尔特和杰西——当然是指的《绝命毒师》里的两个主人公。两位公羊毒师制出的蓝色结晶，和《绝命毒师》中沃尔特制作的高纯度冰毒相似，而那只羊犯罪的老窝——一辆旧的火车更是将观众带回到《绝命毒师》时代。
就连影片的最后，大明星“夏奇羊”也是在造型上致敬了拉丁天后——夏拉奇。而在影片最后出现的黄鼠狼，他的名字和《冰雪奇缘》中的猥琐公爵一样，甚至美版配音都是同一人。他所贩卖的盗版光碟中也有体现《超能陆战队》中主人公大白的形象，只不过影片在形象的处理上将大白的鼻子变成了猪鼻子。
《疯狂动物城》让人印象深刻的还有它绚丽的场景，这些让观众惊叹的场景也有着各自的来历。根据艺术指导大卫·戈艾兹的说法，动物城的各个场景也借鉴了现实社会中的灵感，重现宏伟经典建筑。例如，撒哈拉广场核心区的灵感来自于蒙特卡罗和迪拜，冰川镇运动馆有着颇具俄罗斯建筑风格的洋葱状穹顶结构，动物城火车站的室内热带花园就是借鉴自西班牙马德里中央车站，但是加入了一些角状高塔。动物城的核心气候类似于南加州，但是它也有着各种改造气候区来提供不同居民所需的生活环境。
旧日经典的别样重现让人眼前一亮，却也勾起了人们内心深处最美好的回忆，这不仅是制片人对艺术家们的致敬，也迎合了大多数平凡人心中在底层安放已久的美妙记忆，同时也为艺术的延续创造了更多的可能，也许能造就下一个《疯狂动物城》的导演也说不定。这些制作人无不怀着对艺术的极大热情和崇高敬意，他们追求艺术之美，更在为艺术事业的延续做贡献。 细致对比，精彩演绎
影片本身亦通过对比文化的艺术，让整个故事跌宕起伏，精彩纷呈。开篇一只弱小的兔子朱迪想成为一个令人敬畏的警察，然而她身材娇小，甚至轻易被欺负，而这与她的伟大的雄心成为对比。面对众人的不解和嘲讽，她从未退缩，经过不懈努力反而以选拔第一名的成绩去往了Zootopia当警察，最终实现了自己的愿望。
影片进程中，角牛总管对兔子不屑的态度与兔子朱迪自己的坚持不懈形成对比，梦想的实现并不简单，有时可能很艰难。折射着实现中真正的公平是一个艰苦的过程，就算是在Zootopia这个人人向往的动物乌托邦，真正的公平也难以实现。
影片中一个很明显的对比，便是另外一个主人公狐狸尼克。尼克起初的形象是一只唯利是图、狡猾奸诈的狐狸，与之后为朋友奋不顾身形成了对比，伏笔中尼克小时候对梦想的坚持和长大后阴险狡诈也形成反差，究其原因不过是小时候参加童子军的梦想受到了打击，就因为他是狐狸所以大家就认为他不可能忠诚，但是这也是后来兔子朱迪重获尼克信任的突破点。
若说到《疯狂动物城》还有两个形象深入人心：传说中的Mr Big居然是一只鼩鼱，这不禁令人大跌眼镜。特别是他弱小的体型和他的手下北极熊的庞大身躯形成了鲜明对比，反倒让人在捧腹大笑的同时又能轻易记住他；树懒的慢动作和他的名字“闪电”形成了强烈反差，因为反射弧太长动作慢到极致，导致别人抓狂的情况让人不禁捧腹，却也因为踩下油门一时没松开成为“飙车党”快得停不下来，对比强烈，独具匠心，给影片增加了不少乐趣。
惑感人心的美妙音乐
《疯狂动物城》主题曲：《Try Everything》，这首歌由拉丁天后夏奇拉（Shakira）倾情演绎，热情四射、美丽动人的她，还专门为片中的动物歌后夏奇羊担任配音。现年38岁的夏奇拉是当今乐坛最具影响力的拉丁歌手之一，曾摘得两座格莱美奖和八座拉丁格莱美奖，在全球范围内专辑销量更突破1亿张。去年夏奇拉因为生子而淡出歌坛，这次为《疯狂动物城》（Zootopia）献唱主题曲也成为她复出歌坛的热身工作。而片中夏奇羊这个角色，就完全为她量身打造，动画形象和她一样热情洋溢、妩媚动人，甚至连发色、眼睛颜色、穿着打扮也和她本人如出一辙。
《Try Everything》整个曲风动感活泼，与影片主题不谋而合，让观众不自觉随着节奏摇摆。在观影过程中，与主角兔子朱迪和狐狸尼克，跟着音乐一起开启奇妙的动物城之旅，经历一次妙趣横生的大冒险。夏奇羊也在MV中亮相，在演唱会上大展歌喉、大跳热舞，即便是片尾也带来一场欢闹的热潮而不是默默的退场。
《Try Everything》并没有像《功夫熊猫》的配乐那样充满中国风，毕竟不是每一个电影都有其明显的文化特色，然而欢快活泼动感的音乐足以带动整个动物城狂欢，音乐流畅也简单易记，让观众忍不住随着音乐摇摆，这样被大众所接受的音乐不猎奇、不花哨，只余欢快而已。
《疯狂动物城》虽然秉承着迪斯尼的一贯风格，但是在细节把控和艺术创造上又达到一个新的高度，让动画片也达到艺术创造层面，这部影片所表现的文艺情怀不仅集结着一代人的梦想，也代表着艺术的延续，更会为未来艺术的发展创造更多的可能。
艺术来源于生活卻高于生活，动画片也不外乎此。它是梦想的集结，是现实生活艺术化的表现，是被大多数人所接受、所理解的。可以看出，《疯狂动物城》的每一帧画面背后，都有一个团队在进行反复的讨论和打磨。每个观众都可以看出这个作品的用心和诚意，这就是艺术和商业的完美结合。成功的艺术作品往往有着对艺术的崇敬和用心，能够触动观者的心，艺术插上了梦想的翅膀，因为梦想所以精彩。