论文部分内容阅读
［摘要］实践教学是高职教学体系的重要组成部分，是巩固理论知识和加深对理论认识的有效途径，是理论联系实际、培养学生掌握科学方法和提高实际动手能力的重要平台。文章从实践教学的内蕴分析入手，论述了在音乐教育专业中突出实践教学的必要性，并提出了突出实践教学的有效策略。
［关键词］高职 音乐教育专业 实践教学
［作者简介］董艳菊（1955- ），女，山东微山人，柳州职业技术学院音乐系主任。（广西柳州545006）
［中图分类号］G712［文献标识码］A［文章编号］1004-3985（2008）27-0151-02
当今社会，以就业为导向改革与发展职业教育逐步成为人们的共识。近几年来，高职教育越来越注重在适度够用的理论学习的基础上，强化实践教学环节，着重培养学生的认知与动手能力，使学生既掌握理论知识又具有实践经验及动手能力，成为能满足职业岗位需求的高等技术型、复合型人才，以适应生产、管理及服务等第一线的需要。高职音乐教育专业作为高职专业体系中的一个重要部分，正在为社会培养一批批音乐人才，社会要求这些音乐人才具有相当强的音乐实践技能，从而为社会更好地服务。从一定意义上说，实践教学是高职音乐教育专业培养社会合格人才的重要途径。
一、实践教学的内蕴分析
本文中的实践教学是指“在整个教学过程中，学生在教师的组织和指导下，参加一定的实践活动，把理论知识运用于实践的教学环节”。① 实践教学的主要途径有：基本劳动实践、实验实践、艺术实践、研究实践、社会实践等。
实践教学不同于理论教学，理论教学重在培养学生具有基础知识以及对知识的识记与理解能力；实践教学重在培养学生的实践操作能力以及应用知识与创新的能力。理论教学是进行实践教学的前提，只有在一定的认识基础上，才能有实践的条件和动力。同时，实践教学又促进理论教学的进一步深化，通过实践的检验，可以弥补原有理论的不足并促进理论的完善，从而使理论教学与时俱进。学生理论知识的深入与实践能力的提高需要相互渗透。总体而言，实践教学是巩固理论知识和加深对理论认识的有效途径，是理论联系实际、培养学生掌握科学方法和提高实际动手能力的重要平台。
二、高职音乐教育专业突出实践教学的必要性
多方面培养学生的创新意识和实践能力，是现代素质教育的必然趋势，也是当代教育的永恒主题。音乐教育专业自身特点需要突出实践因素，高职课程设置需要突出实践性教学，提升音乐教育专业学生职业素养也需要突出实践教学。可见，在音乐教育专业中突出实践教学已是一种必然要求。
1.突出实践因素是音乐教育专业自身特点的要求。音乐教育专业有着很强的实践性，从本专业的专业公共必修课、专业普修课一直到专业主修课（含专业选修课），无不突出技能、技巧课的重点和中心地位。以技能、技巧课训练为重点的实践教学构成本专业全部课程体系的核心。在教学过程中，知识与技巧的传授、学生专业技能的提高、教学效果的评价等都主要通过实践的方式来实现。因此，实践教学在音乐教育专业培养目标的实现中占有十分突出的地位。如：声乐、器乐的教学就是在教师的讲授与示范下，通过学生的实际演唱与演奏来完成的；合奏、合唱课同样是在教师的指导下进行的艺术实践教学。在这些教学形式中，学生的实践环境与其实际的工作环境基本是一致的。即使像理论成分相对较多的歌曲写作课程，也需要学生运用所学的音乐知识进行歌曲的创作，他们每次上课时都要提交自己创作的歌曲，并要在课堂上演唱，教师现场进行评价指导。通过这样的实践教学，整合学生音乐知识与技能，拓展学生艺术视野，提高学生解决实际问题的能力。
2.突出实践性教学是高职课程设置的要求。实践性教学是高职教育的重要环节，突出实踐性教学是高职教育的特色。音乐教育专业的教育特点充分体现了技能性和操作性目的，这与高职教育的培养目标非常吻合。从音乐教育专业的课程设置和课程类型来看，有70%以上属于专业实践、实训课程，而相关的基础理论课也都是围绕实践、实训课程的需要来设置的。如声乐、钢琴、键盘乐（手风琴、电子琴）、管乐、舞蹈、合唱指挥、器乐合奏、即兴伴奏等都纯属于单一的实践实训课程。此外，本专业的“艺术实践”与“教育教学实习（音乐教育主修方向）”两门课，则充分体现了实践课程比例突出的音乐教育模式。尤其是前者，它一方面综合了上述各门专业实践课形成的技术水平能力；另一方面对学生的艺术创新思维能力是一种充分的展示和体现。
3.突出实践教学是提升音乐教育专业学生职业素养的要求。实践教学是与理论教学并重的提高学生素养的有效途径，也是培养学生职业素养的必要环节。高职素质教育中，职业素养教育是一个较为薄弱的环节，但这又是当今社会对人才评价的一个重要标准，日益受到人们的重视。职业素养的核心是实践能力，然而以往的高职教育实践教学处于从属地位，造成大学生与社会脱轨，形成了毕业后不能马上适应岗位需求的尴尬局面。因此，近年来，各高职院校都注重对学生职业素养尤其是实践能力的培养，开展各种形式的实践教学，尽可能为学生提供符合职业特点的实践环境，使学生在校期间就进行相应的职业训练。笔者认为，在音乐教育专业中突出实践教学，不仅有助于巩固学生的音乐理论知识，夯实音乐理论基础，提高音乐专业素养；更能使学生掌握音乐实践技能，提高音乐实践能力，提高职业素养。因此，在音乐教育专业中突出实践教学，对提高学生的综合素养，尤其是职业养素大有益处，是必不可少的重要环节。
三、高职音乐教育专业突出实践教学的策略
在音乐教育专业中，科学合理地突出实践教学必须根据高职音乐人才培养特点，搭建好校内校外实践平台，不断丰富实践教学的形式，采取完善、有效的策略。
1.根据“多能一专”的要求有针对性地开展实践教学。音乐教育专业课程结构体系，突出实践教学，实际上还体现了对当前由于扩招而导致的音乐教育专业考生文化水平差、专业起点低的客观事实的充分尊重。不同起点层次的入校生通过本课程体系的教学训练，到了毕业阶段，其专业水平和技术能力都会有不同程度的提升。他们首先解决的是专业技术能力方面的“多能”，进而提升到不同程度的“一专”境界。“多能”人才类型特点，是高职毕业生职业关键能力形成和掌握的重要标志。“多能”的培养模式使毕业生在走上工作岗位之后，在音乐技能技巧方面具备多方面的能力，即在演唱、演奏、合唱指挥、合奏、伴奏、音乐改编创作、舞蹈表演和编导及音乐教学诸方面具有较高的专业素养和综合能力。“一专”的培养方案则使毕业生在具备了“多能”的基础上，在音乐表演领域的某项专业上（如演唱、演奏等）表现出拔尖的技能专长，能够娴熟自如地表现音乐，塑造艺术形象，且技巧方面达到一定程度的专业水平。从音乐教育学的规律来看，“多能”与“一专”是高职类学生音乐成才通道上必然经历的两个互相关联的阶段层次，它们不仅表现的是学生专业水准从量变到质变的一种飞跃过程，更表现了后者的飞跃必须建立在前者基础之上这样的一种依托关系。因此，音乐教育专业的实践教学构思设计正是以这种理论逻辑为指导思想，试图充分和完整地描绘和体现出“多能一专”的高职音乐人才成长规律轨迹。
按照“多能一专”要求，将“双证制”纳入教学计划，积极开展“双证制”教学也是实施实践教学的有效手段。系部可组织学生参加职业资格鉴定考试，引导学生考取多种技能操作证书。根据本专业的特点，系部要求、鼓励有条件的学生参加每年一次的艺术社会考级，获取不同级别的证书。虽然“考级证书”与“职业证书”两者之间存在一定的差距，但从中可以证明本专业的实践教育成果是受到音乐界学术机构的认同和检验的。
2.搭建校内、校外实践教学平台，加速学生职业能力的养成。实践平台是为学生提供专业能力向职业能力转化的关键平台。系部以校内实训基地为基础，以校外实训基地为重要补充，构建全方位的实践教学平台。艺术表演实践是课堂专业课教学的延伸和拓展，是集中培养和锻炼学生表演能力的重要环节，它既可以检验教师教学和学生学习的综合效果，全面提高学生艺术技能与艺术表现水平；还可以促进和发展学生的协作精神，提高学生适应社会的能力和工作能力。具体来说：
一是充分利用好校内艺术表演实践机会。音乐教育专业艺术表演实践集中体现出规范性、连续性、评价性和常规性四个特点。所谓规范性，是指学生的艺术表演实践要以舞台表演为主要实现形式，演出的曲目必须符合相应年级的艺术要求；连续性是指学生每学期都要参加两场以上的实践音乐会，而期末的演出都要保留现场音像资料，实现对学生专业培养过程的全程监控与指导；评价性是指每次演出都要对学生进行考核与评价，由主教教师与艺术实践领导小组依据学生的舞台面貌、排练表现、综合艺术效果及学生在一个特定的时期内艺术技能的提高程度来考核；常规性是指艺术表演实践是每位学生必须参与的实践教学形式，只有当学生艺术表演实践的次数与质量达到相关规定后方可获得相应的成绩。艺术表演实践的形式可以丰富多样，比如新生汇报音乐会、月汇报音乐会、学期汇报音乐会、主题音乐会、专场音乐会、毕业音乐会等。
二是积极开拓校外艺术表演实践空间。比如，开展文化三下乡、送戏进厂矿企业、军民文化共建、服务社区等活动，并制定学生参加各种艺术实践活动、各类艺术表演竞赛的相关鼓励规定。另外，我们还和市十四中建立了艺术结对子实践机制，音乐教育专业的学生免费为十四中学生排练舞蹈、指导大合唱等，并且每年该校的元旦、五四、教师节等晚会音乐教育专业的学生都积极参与。在这个过程中，学生不仅能将自己所学的音乐知识运用于实践，还能发现自身所学的不足，回到学校通过继续学习来改进不足，实现音乐理论知识与音乐实践技能的协调发展。
3.广开渠道，丰富实践教学的其他形式。在已有实践教学课程的基础上，我们还安排音乐教育专业学生进行其他形式的实践教学活动，充分利用相关的社会资源，拓展培养学生实践能力的教学途径和方式，具体包括：（1）观赏艺术表演。组织学生参加各种校内外的音乐表演，并让他们对演出效果进行讨论评价，达到开阔学生的艺术视野，树立健康的艺术观，提高艺术鉴赏水平，激发艺术表现欲的目的。（2）专题讲座。聘请国内外学术专家、演奏名师等举办专题讲座，使学生有充分的机会了解学术动态，拓展专业思路，同时培养学生的专业敏感性和洞察力。（3）参加艺术社团。校内众多的艺术小组及非音乐专业学生对艺术的兴趣给音乐教育专业的学生提供了很大的艺术实践空间。在这些学生社团中，音乐教育专业的学生通过进行筹划演出、编排节目、艺术指导等活动，艺术能力得到了很大程度的提高。
四、结语
实践教学，是高职音乐教育专业不可或缺的重要组成部分，是培养学生综合能力和全面素养的关键。突出音乐教育专业的实践教学，要按照学生的认知规律，由浅入深，循序渐进，这样不仅有助于学生认识音乐的本质和规律，还有助于加深学生对音乐理论知识的理解和音乐技能的掌握。只有科学、合理地进行音乐教育专业的实践教学，才能培养出合格的应用型、创新型音乐人才，确保专业培养目标的达成。
［注释］
①黄本笑，劉信信，邢俊瑜.创新实践教学体系建设探索［J］.大连大学学报，2008（1）：129.
［参考文献］
［1］王成胜，李兵.实践内涵之历史性基础解析［J］.北华大学学报（社会科学版），2003（1）.
［2］石伟平，徐国庆.职业教育课程开发技术［M］.上海：上海教育出版社，2006.
［3］教育部高等教育司.点击核心——高等职业教育专业设置与课程开发导引［M］.北京：高等教育出版社，2004.
［关键词］高职 音乐教育专业 实践教学
［作者简介］董艳菊（1955- ），女，山东微山人，柳州职业技术学院音乐系主任。（广西柳州545006）
［中图分类号］G712［文献标识码］A［文章编号］1004-3985（2008）27-0151-02
当今社会，以就业为导向改革与发展职业教育逐步成为人们的共识。近几年来，高职教育越来越注重在适度够用的理论学习的基础上，强化实践教学环节，着重培养学生的认知与动手能力，使学生既掌握理论知识又具有实践经验及动手能力，成为能满足职业岗位需求的高等技术型、复合型人才，以适应生产、管理及服务等第一线的需要。高职音乐教育专业作为高职专业体系中的一个重要部分，正在为社会培养一批批音乐人才，社会要求这些音乐人才具有相当强的音乐实践技能，从而为社会更好地服务。从一定意义上说，实践教学是高职音乐教育专业培养社会合格人才的重要途径。
一、实践教学的内蕴分析
本文中的实践教学是指“在整个教学过程中，学生在教师的组织和指导下，参加一定的实践活动，把理论知识运用于实践的教学环节”。① 实践教学的主要途径有：基本劳动实践、实验实践、艺术实践、研究实践、社会实践等。
实践教学不同于理论教学，理论教学重在培养学生具有基础知识以及对知识的识记与理解能力；实践教学重在培养学生的实践操作能力以及应用知识与创新的能力。理论教学是进行实践教学的前提，只有在一定的认识基础上，才能有实践的条件和动力。同时，实践教学又促进理论教学的进一步深化，通过实践的检验，可以弥补原有理论的不足并促进理论的完善，从而使理论教学与时俱进。学生理论知识的深入与实践能力的提高需要相互渗透。总体而言，实践教学是巩固理论知识和加深对理论认识的有效途径，是理论联系实际、培养学生掌握科学方法和提高实际动手能力的重要平台。
二、高职音乐教育专业突出实践教学的必要性
多方面培养学生的创新意识和实践能力，是现代素质教育的必然趋势，也是当代教育的永恒主题。音乐教育专业自身特点需要突出实践因素，高职课程设置需要突出实践性教学，提升音乐教育专业学生职业素养也需要突出实践教学。可见，在音乐教育专业中突出实践教学已是一种必然要求。
1.突出实践因素是音乐教育专业自身特点的要求。音乐教育专业有着很强的实践性，从本专业的专业公共必修课、专业普修课一直到专业主修课（含专业选修课），无不突出技能、技巧课的重点和中心地位。以技能、技巧课训练为重点的实践教学构成本专业全部课程体系的核心。在教学过程中，知识与技巧的传授、学生专业技能的提高、教学效果的评价等都主要通过实践的方式来实现。因此，实践教学在音乐教育专业培养目标的实现中占有十分突出的地位。如：声乐、器乐的教学就是在教师的讲授与示范下，通过学生的实际演唱与演奏来完成的；合奏、合唱课同样是在教师的指导下进行的艺术实践教学。在这些教学形式中，学生的实践环境与其实际的工作环境基本是一致的。即使像理论成分相对较多的歌曲写作课程，也需要学生运用所学的音乐知识进行歌曲的创作，他们每次上课时都要提交自己创作的歌曲，并要在课堂上演唱，教师现场进行评价指导。通过这样的实践教学，整合学生音乐知识与技能，拓展学生艺术视野，提高学生解决实际问题的能力。
2.突出实践性教学是高职课程设置的要求。实践性教学是高职教育的重要环节，突出实踐性教学是高职教育的特色。音乐教育专业的教育特点充分体现了技能性和操作性目的，这与高职教育的培养目标非常吻合。从音乐教育专业的课程设置和课程类型来看，有70%以上属于专业实践、实训课程，而相关的基础理论课也都是围绕实践、实训课程的需要来设置的。如声乐、钢琴、键盘乐（手风琴、电子琴）、管乐、舞蹈、合唱指挥、器乐合奏、即兴伴奏等都纯属于单一的实践实训课程。此外，本专业的“艺术实践”与“教育教学实习（音乐教育主修方向）”两门课，则充分体现了实践课程比例突出的音乐教育模式。尤其是前者，它一方面综合了上述各门专业实践课形成的技术水平能力；另一方面对学生的艺术创新思维能力是一种充分的展示和体现。
3.突出实践教学是提升音乐教育专业学生职业素养的要求。实践教学是与理论教学并重的提高学生素养的有效途径，也是培养学生职业素养的必要环节。高职素质教育中，职业素养教育是一个较为薄弱的环节，但这又是当今社会对人才评价的一个重要标准，日益受到人们的重视。职业素养的核心是实践能力，然而以往的高职教育实践教学处于从属地位，造成大学生与社会脱轨，形成了毕业后不能马上适应岗位需求的尴尬局面。因此，近年来，各高职院校都注重对学生职业素养尤其是实践能力的培养，开展各种形式的实践教学，尽可能为学生提供符合职业特点的实践环境，使学生在校期间就进行相应的职业训练。笔者认为，在音乐教育专业中突出实践教学，不仅有助于巩固学生的音乐理论知识，夯实音乐理论基础，提高音乐专业素养；更能使学生掌握音乐实践技能，提高音乐实践能力，提高职业素养。因此，在音乐教育专业中突出实践教学，对提高学生的综合素养，尤其是职业养素大有益处，是必不可少的重要环节。
三、高职音乐教育专业突出实践教学的策略
在音乐教育专业中，科学合理地突出实践教学必须根据高职音乐人才培养特点，搭建好校内校外实践平台，不断丰富实践教学的形式，采取完善、有效的策略。
1.根据“多能一专”的要求有针对性地开展实践教学。音乐教育专业课程结构体系，突出实践教学，实际上还体现了对当前由于扩招而导致的音乐教育专业考生文化水平差、专业起点低的客观事实的充分尊重。不同起点层次的入校生通过本课程体系的教学训练，到了毕业阶段，其专业水平和技术能力都会有不同程度的提升。他们首先解决的是专业技术能力方面的“多能”，进而提升到不同程度的“一专”境界。“多能”人才类型特点，是高职毕业生职业关键能力形成和掌握的重要标志。“多能”的培养模式使毕业生在走上工作岗位之后，在音乐技能技巧方面具备多方面的能力，即在演唱、演奏、合唱指挥、合奏、伴奏、音乐改编创作、舞蹈表演和编导及音乐教学诸方面具有较高的专业素养和综合能力。“一专”的培养方案则使毕业生在具备了“多能”的基础上，在音乐表演领域的某项专业上（如演唱、演奏等）表现出拔尖的技能专长，能够娴熟自如地表现音乐，塑造艺术形象，且技巧方面达到一定程度的专业水平。从音乐教育学的规律来看，“多能”与“一专”是高职类学生音乐成才通道上必然经历的两个互相关联的阶段层次，它们不仅表现的是学生专业水准从量变到质变的一种飞跃过程，更表现了后者的飞跃必须建立在前者基础之上这样的一种依托关系。因此，音乐教育专业的实践教学构思设计正是以这种理论逻辑为指导思想，试图充分和完整地描绘和体现出“多能一专”的高职音乐人才成长规律轨迹。
按照“多能一专”要求，将“双证制”纳入教学计划，积极开展“双证制”教学也是实施实践教学的有效手段。系部可组织学生参加职业资格鉴定考试，引导学生考取多种技能操作证书。根据本专业的特点，系部要求、鼓励有条件的学生参加每年一次的艺术社会考级，获取不同级别的证书。虽然“考级证书”与“职业证书”两者之间存在一定的差距，但从中可以证明本专业的实践教育成果是受到音乐界学术机构的认同和检验的。
2.搭建校内、校外实践教学平台，加速学生职业能力的养成。实践平台是为学生提供专业能力向职业能力转化的关键平台。系部以校内实训基地为基础，以校外实训基地为重要补充，构建全方位的实践教学平台。艺术表演实践是课堂专业课教学的延伸和拓展，是集中培养和锻炼学生表演能力的重要环节，它既可以检验教师教学和学生学习的综合效果，全面提高学生艺术技能与艺术表现水平；还可以促进和发展学生的协作精神，提高学生适应社会的能力和工作能力。具体来说：
一是充分利用好校内艺术表演实践机会。音乐教育专业艺术表演实践集中体现出规范性、连续性、评价性和常规性四个特点。所谓规范性，是指学生的艺术表演实践要以舞台表演为主要实现形式，演出的曲目必须符合相应年级的艺术要求；连续性是指学生每学期都要参加两场以上的实践音乐会，而期末的演出都要保留现场音像资料，实现对学生专业培养过程的全程监控与指导；评价性是指每次演出都要对学生进行考核与评价，由主教教师与艺术实践领导小组依据学生的舞台面貌、排练表现、综合艺术效果及学生在一个特定的时期内艺术技能的提高程度来考核；常规性是指艺术表演实践是每位学生必须参与的实践教学形式，只有当学生艺术表演实践的次数与质量达到相关规定后方可获得相应的成绩。艺术表演实践的形式可以丰富多样，比如新生汇报音乐会、月汇报音乐会、学期汇报音乐会、主题音乐会、专场音乐会、毕业音乐会等。
二是积极开拓校外艺术表演实践空间。比如，开展文化三下乡、送戏进厂矿企业、军民文化共建、服务社区等活动，并制定学生参加各种艺术实践活动、各类艺术表演竞赛的相关鼓励规定。另外，我们还和市十四中建立了艺术结对子实践机制，音乐教育专业的学生免费为十四中学生排练舞蹈、指导大合唱等，并且每年该校的元旦、五四、教师节等晚会音乐教育专业的学生都积极参与。在这个过程中，学生不仅能将自己所学的音乐知识运用于实践，还能发现自身所学的不足，回到学校通过继续学习来改进不足，实现音乐理论知识与音乐实践技能的协调发展。
3.广开渠道，丰富实践教学的其他形式。在已有实践教学课程的基础上，我们还安排音乐教育专业学生进行其他形式的实践教学活动，充分利用相关的社会资源，拓展培养学生实践能力的教学途径和方式，具体包括：（1）观赏艺术表演。组织学生参加各种校内外的音乐表演，并让他们对演出效果进行讨论评价，达到开阔学生的艺术视野，树立健康的艺术观，提高艺术鉴赏水平，激发艺术表现欲的目的。（2）专题讲座。聘请国内外学术专家、演奏名师等举办专题讲座，使学生有充分的机会了解学术动态，拓展专业思路，同时培养学生的专业敏感性和洞察力。（3）参加艺术社团。校内众多的艺术小组及非音乐专业学生对艺术的兴趣给音乐教育专业的学生提供了很大的艺术实践空间。在这些学生社团中，音乐教育专业的学生通过进行筹划演出、编排节目、艺术指导等活动，艺术能力得到了很大程度的提高。
四、结语
实践教学，是高职音乐教育专业不可或缺的重要组成部分，是培养学生综合能力和全面素养的关键。突出音乐教育专业的实践教学，要按照学生的认知规律，由浅入深，循序渐进，这样不仅有助于学生认识音乐的本质和规律，还有助于加深学生对音乐理论知识的理解和音乐技能的掌握。只有科学、合理地进行音乐教育专业的实践教学，才能培养出合格的应用型、创新型音乐人才，确保专业培养目标的达成。
［注释］
①黄本笑，劉信信，邢俊瑜.创新实践教学体系建设探索［J］.大连大学学报，2008（1）：129.
［参考文献］
［1］王成胜，李兵.实践内涵之历史性基础解析［J］.北华大学学报（社会科学版），2003（1）.
［2］石伟平，徐国庆.职业教育课程开发技术［M］.上海：上海教育出版社，2006.
［3］教育部高等教育司.点击核心——高等职业教育专业设置与课程开发导引［M］.北京：高等教育出版社，2004.