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内容摘要：内容摘要：在一节课中，教什么比怎么教更重要。有的时候，教师们千方百计地去研究怎么教，但却不知道，其实你教的东西本身都是存在质疑的。对于阅读教学来讲，由于文体不同教学内容也会有一定的差异，本文主要探讨的是现代诗歌类文体的教学內容。
关键词：现代诗歌 文体 教学内容
一、意象的选择与意境的营造
意象是文学特别是诗歌创作和审美都不可回避的重要概念。“意”即主观的心意、情思，“象”即客观的形象、物象，是诗歌中浸染了作者主观感情的客观事物。意境，是指抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生的形象系统，及其所诱发和开拓的审美想象空间。诗歌中的诸多意象连在一起，形成一个整体的环境、气氛、境界或情调，就是意境。在普通读者心目中，现代诗只是词语与词语的连接，语文教师的脑海里，却要有意象与意象的组合，因为这些组合担负着表达诗人思想感情的任务。
那么，如何引导学生寻找意象呢？选取意象，应该遵循“由意取象”的原则，这个过程大致是：结合背景，细读文本，确定文意，再寻找诗中的哪些事物是与文意相符合的。
以毛泽东的《沁园春·长沙》为例。从文本和写作背景上来看，文本的中心意象应该是“独立寒秋”的“我”，虽然词作中没有直接写出人来，但一个“独”自，把一个孤高而伟大的人物突显出来，其他意象则是在这一中心意象的“辐射”下形成的。在这里，胸怀博大的看风景人也便成了“风景”。结合诗人即将领导农民运动的背景，可以得知，这首词展现了作者的壮志雄心，积极向上、昂扬奋进的情感，所以那些壮阔博大、竞相向上的事物，就是这首诗的意象。沿着这个思路去找，就可以发现“万山”、“层林”、“漫江”、“百舸”、“鹰”、“长空”、“鱼”、“浅底”、“万类”、“苍茫大地”等意象。这些一个个的意象放在一起，就构成了本诗雄浑开阔的意境，展现了毛泽东作为一代伟大领袖异乎常人的眼界与气度，能留意常人所留意不到的大气象，这也是他开创一代伟业的基础。
二、情感的体验与升华
如果用一个字来概括诗歌的特质那就是“情”。凡是文学艺术都离不开情感，但，只有诗歌的情感最直接、最开放、最自由、最精致。英国诗人艾略特在《诗歌的作用》中说道：“诗歌是生命意识的最高点，具有最伟大的生命力和对生命的最敏锐的感觉。”
理解诗歌的感情有两个层面，第一层面是，作者为此诗的情感。
作者在什么时代下，什么处境下，写作了此诗。其实就是“知人论世”，通过背景介绍，千方百计去弄清楚作者到底说的是什么，他有什么感情要表达。
还以这首《沁园春·长沙》为例，这首诗写于1925年晚秋，当年毛泽东32岁时，离开故乡韶山，去广州主持农民运动讲习所，途经长沙，重游橘子洲，通过对长沙秋景的描绘和对青年时代革命斗争生活的回忆，抒写了以天下为己任的责任感，主宰大地沉浮的革命气概。
但是，今天我们再读这些诗歌的时候，都已经隔着那么遥远的时空了，他们的情感和我们有什么关系？我们为什么非要那么努力地了解和感受他人的情感呢？
这就有了诗歌情感的第二层面：此诗的情感对我们情感的触动与唤醒。
我们来看毛泽东小学时候写的一首诗《咏蛙》：独坐池塘如虎踞，绿荫树下养精神。春来我不先开口，哪个虫儿敢作声。这是毛泽东15岁时来东山高小读书，参加入学考试时所写的一首诗。当时学校规定考试作文题目是“言志”。校长阅后大加赞赏，高兴地说：“我们学堂里取了一名建国才！” 毛泽东从偏僻的韶山来到地处繁华闹市的新式学校东山小学，家庭条件差，年龄大，受到同学的嘲笑和蔑视。但这种自卑不但没有使他沮丧，却更加激发了他宏伟的抱负和奋发向上的勇气。
毛泽东从小就人小志大、拥有藐视天下的气概和胆略。表现出一代霸主之气！难怪日后他能写出“自信人生二百年，会当水击三千里。”这样雄浑豪壮的诗句。
我们带着学生解读毛泽东的诗句至此，就应该再进一步激起学生们的理想和抱负，尤其是男同学的远大志向和阳刚之气。告诉所有的男同学们：没有激情的人生是可悲的，没有理想主义情怀的人是庸俗的，没有在风雨中扼腕长啸的男孩子永远无法成长为真正的男子汉！
诗歌从创作来说，是个人情绪的瞬间爆发，对读者来说，感受到的却是人类普遍的爱与恨、美与丑、和谐与冲突等永恒情感。正因为这样，诗歌才比其他文体更能超越时代背景、民族风俗甚至阶级观念，从而获得永恒的价值。
三、语言的品味与积累
（一）诗歌语言的音乐美
诗歌韵律上的限制，古今中外概莫能外，只不过限制有多少之分，规矩有宽严之别。我国古代的律诗极讲韵律却又不失美感，现代新月派更是提出了“戴着镣铐跳舞”，诗除了讲究 “建筑美”，“绘画美”还讲究“音乐美”。
1、韵律性
《再别康桥》基本上是一节内每两句押一个韵，作者一直在换韵，不是他的才情不足以让他一韵到底，是作者要通过换韵来表达他的情感变化。我们试着做以分析：
第一节，连用三个“轻轻的”来表现那种难分难舍的离情，但是作者的离情却是清新、洒脱的，所以用了轻盈的“怀来韵”，即“来”和“彩”。
第二节，作者沉醉于波光里柳枝的艳影，对新娘情不能已，以洪亮的“江阳韵” 来直抒胸臆，即“娘”和“漾” 。
第三节，作者对康河的爱已经到了愿意与之融为一体的程度，就是做一条水草也心甘情愿，于是作者选择了柔和的“遥条韵” 来表达自己的情思，即“摇”和“草”。
第四节，诗人的感情从沉醉到激動，这时作者的情绪已经开始发酵、升温，甚至到了一触即发的程度。所以，他选择了浑厚的“中东韵”，即“虹”和“梦”。
第五节，诗人借寻梦，使自己的情绪达到高潮，此刻的他，忘乎所以、不能控制，这时任何韵都不足以表达他的情绪了，他选择了不用韵，而是纵情“放歌”。
关键词：现代诗歌 文体 教学内容
一、意象的选择与意境的营造
意象是文学特别是诗歌创作和审美都不可回避的重要概念。“意”即主观的心意、情思，“象”即客观的形象、物象，是诗歌中浸染了作者主观感情的客观事物。意境，是指抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生的形象系统，及其所诱发和开拓的审美想象空间。诗歌中的诸多意象连在一起，形成一个整体的环境、气氛、境界或情调，就是意境。在普通读者心目中，现代诗只是词语与词语的连接，语文教师的脑海里，却要有意象与意象的组合，因为这些组合担负着表达诗人思想感情的任务。
那么，如何引导学生寻找意象呢？选取意象，应该遵循“由意取象”的原则，这个过程大致是：结合背景，细读文本，确定文意，再寻找诗中的哪些事物是与文意相符合的。
以毛泽东的《沁园春·长沙》为例。从文本和写作背景上来看，文本的中心意象应该是“独立寒秋”的“我”，虽然词作中没有直接写出人来，但一个“独”自，把一个孤高而伟大的人物突显出来，其他意象则是在这一中心意象的“辐射”下形成的。在这里，胸怀博大的看风景人也便成了“风景”。结合诗人即将领导农民运动的背景，可以得知，这首词展现了作者的壮志雄心，积极向上、昂扬奋进的情感，所以那些壮阔博大、竞相向上的事物，就是这首诗的意象。沿着这个思路去找，就可以发现“万山”、“层林”、“漫江”、“百舸”、“鹰”、“长空”、“鱼”、“浅底”、“万类”、“苍茫大地”等意象。这些一个个的意象放在一起，就构成了本诗雄浑开阔的意境，展现了毛泽东作为一代伟大领袖异乎常人的眼界与气度，能留意常人所留意不到的大气象，这也是他开创一代伟业的基础。
二、情感的体验与升华
如果用一个字来概括诗歌的特质那就是“情”。凡是文学艺术都离不开情感，但，只有诗歌的情感最直接、最开放、最自由、最精致。英国诗人艾略特在《诗歌的作用》中说道：“诗歌是生命意识的最高点，具有最伟大的生命力和对生命的最敏锐的感觉。”
理解诗歌的感情有两个层面，第一层面是，作者为此诗的情感。
作者在什么时代下，什么处境下，写作了此诗。其实就是“知人论世”，通过背景介绍，千方百计去弄清楚作者到底说的是什么，他有什么感情要表达。
还以这首《沁园春·长沙》为例，这首诗写于1925年晚秋，当年毛泽东32岁时，离开故乡韶山，去广州主持农民运动讲习所，途经长沙，重游橘子洲，通过对长沙秋景的描绘和对青年时代革命斗争生活的回忆，抒写了以天下为己任的责任感，主宰大地沉浮的革命气概。
但是，今天我们再读这些诗歌的时候，都已经隔着那么遥远的时空了，他们的情感和我们有什么关系？我们为什么非要那么努力地了解和感受他人的情感呢？
这就有了诗歌情感的第二层面：此诗的情感对我们情感的触动与唤醒。
我们来看毛泽东小学时候写的一首诗《咏蛙》：独坐池塘如虎踞，绿荫树下养精神。春来我不先开口，哪个虫儿敢作声。这是毛泽东15岁时来东山高小读书，参加入学考试时所写的一首诗。当时学校规定考试作文题目是“言志”。校长阅后大加赞赏，高兴地说：“我们学堂里取了一名建国才！” 毛泽东从偏僻的韶山来到地处繁华闹市的新式学校东山小学，家庭条件差，年龄大，受到同学的嘲笑和蔑视。但这种自卑不但没有使他沮丧，却更加激发了他宏伟的抱负和奋发向上的勇气。
毛泽东从小就人小志大、拥有藐视天下的气概和胆略。表现出一代霸主之气！难怪日后他能写出“自信人生二百年，会当水击三千里。”这样雄浑豪壮的诗句。
我们带着学生解读毛泽东的诗句至此，就应该再进一步激起学生们的理想和抱负，尤其是男同学的远大志向和阳刚之气。告诉所有的男同学们：没有激情的人生是可悲的，没有理想主义情怀的人是庸俗的，没有在风雨中扼腕长啸的男孩子永远无法成长为真正的男子汉！
诗歌从创作来说，是个人情绪的瞬间爆发，对读者来说，感受到的却是人类普遍的爱与恨、美与丑、和谐与冲突等永恒情感。正因为这样，诗歌才比其他文体更能超越时代背景、民族风俗甚至阶级观念，从而获得永恒的价值。
三、语言的品味与积累
（一）诗歌语言的音乐美
诗歌韵律上的限制，古今中外概莫能外，只不过限制有多少之分，规矩有宽严之别。我国古代的律诗极讲韵律却又不失美感，现代新月派更是提出了“戴着镣铐跳舞”，诗除了讲究 “建筑美”，“绘画美”还讲究“音乐美”。
1、韵律性
《再别康桥》基本上是一节内每两句押一个韵，作者一直在换韵，不是他的才情不足以让他一韵到底，是作者要通过换韵来表达他的情感变化。我们试着做以分析：
第一节，连用三个“轻轻的”来表现那种难分难舍的离情，但是作者的离情却是清新、洒脱的，所以用了轻盈的“怀来韵”，即“来”和“彩”。
第二节，作者沉醉于波光里柳枝的艳影，对新娘情不能已，以洪亮的“江阳韵” 来直抒胸臆，即“娘”和“漾” 。
第三节，作者对康河的爱已经到了愿意与之融为一体的程度，就是做一条水草也心甘情愿，于是作者选择了柔和的“遥条韵” 来表达自己的情思，即“摇”和“草”。
第四节，诗人的感情从沉醉到激動，这时作者的情绪已经开始发酵、升温，甚至到了一触即发的程度。所以，他选择了浑厚的“中东韵”，即“虹”和“梦”。
第五节，诗人借寻梦，使自己的情绪达到高潮，此刻的他，忘乎所以、不能控制，这时任何韵都不足以表达他的情绪了，他选择了不用韵，而是纵情“放歌”。