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王凤祚是把朱子常黄杨木雕传到乐清的第二位传承人,对推动乐清黄杨木雕的发展起到了不可估量的作用,是朱子常黄杨木雕承前启后的重要人物。
我的父亲王凤祚是把朱子常黄杨木雕传到乐清的第二位传承人,对推动乐清黄杨木雕的发展起到了不可估量的作用,是朱子常黄杨木雕承前启后的重要人物。
1926年间,父亲经过了八年的从雕花板到浮雕、镂雕、雕佛、塑佛、脱胎、上粉线、彩绘等多种造型磨练和对技艺的娴熟掌握后,开始对朱子常的黄杨木雕发生浓厚的兴趣。为进一步深入了解和学习朱子常的雕刻技艺,便请他最初学雕花板的黄师傅一起,造访朱子常先生。看到朱子常先生的“捉迷藏”。他异常的兴奋,“捉迷藏”中的孩童是那么地传神、雅致、光洁、生动、可爱,他拿在手里,看了又看,但就是不知道技巧在哪里。怎么能得到此艺的真谛?父亲十分感叹地说,在旧社会想学别人的高招着实不容易。
1930年,父亲在温州“益庆元”商行从事黄杨木雕事业,“益庆元”老板用高价把朱子常的作品买来请他复制。这段时间,他继续在学习研究朱子常黄杨木雕。在复制过程中,不断地加以变化,或自己设计,创作新的作品。从那以后,开始了他为之奋斗一生的黄杨木雕创作。这一年父亲26岁。
新中国的成立,百废待兴,民间艺人有的失业在家种田,有的改行另找出路。1953年3月,父亲接到浙江省文化局的通知,邀请他到杭州中央美术学院华东分院(现中国美院)参加民间艺人培训班学习。在美院短期的培训期间,他结合新社会的时代要求,创作了表现爱国主义精神的“苏武牧羊”和寓意着反抗封建婚姻和具有自由恋爱思想的“牛郎织女”,参加上海“华东六省一市民间美术观摩会”。“苏武牧羊”在思想性和艺术性上得到陈毅市长的高度评价,获华东一等奖,曾轰动一时。翌年,被文化部选送到莫斯科参加“社会主义阵营造型艺术展览”,“苏武牧羊”发表在苏联《文艺报》,作品被列宁格勒博物馆收藏,温州黄杨木雕开始在国际上赢得荣誉(当时是称温州黄杨木雕)。父亲的雕刻技艺,受到了党和国家的高度重视,为保护和发展民间美术,美院成立了民间美术系,留下他担任黄杨木雕教师。
“文革”后期的1972年,父亲退休返回乐清翁老家,依然过着他持之一贯的木雕生涯,还时常关心着他曾经付出过心血的乐清黄杨木雕生产情况,上海工艺品进出口公司向厂方需要宗教题材的新样品,父亲为乐清特艺雕刻厂、乐清象牙雕刻厂设计制作了大量样品,如“释迦牟尼”、“鱼篮观音”、“西方三圣”、“关公”、“刘海”、“海味人仙”、“胁侍菩萨”以及各种“观音”造像,这些样品的设计之精美,得到上海工艺品进出口公司特艺科的称赞,极大地丰富了订货样品。至上世纪70年代末,厂里在册职32300人,外加工人员近1000人。这也是乐清黄杨木雕有史以来从业人员最多,产量最高,销路最广的时期。当时,乐清黄杨木雕已远销130多个国家和地区。
改革开放以后,国家对工艺美术专业人员的高度重视,开始有了职称的评定,在作品的创作、艺术形式、样品设计、材料运用等都有了全面发展、达到了历史的高峰,尤其是大师群的出现,使这个只有近百年历史的乐清黄杨木雕蜚声中外,被世人瞩目。
我的父亲王凤祚是把朱子常黄杨木雕传到乐清的第二位传承人,对推动乐清黄杨木雕的发展起到了不可估量的作用,是朱子常黄杨木雕承前启后的重要人物。
1926年间,父亲经过了八年的从雕花板到浮雕、镂雕、雕佛、塑佛、脱胎、上粉线、彩绘等多种造型磨练和对技艺的娴熟掌握后,开始对朱子常的黄杨木雕发生浓厚的兴趣。为进一步深入了解和学习朱子常的雕刻技艺,便请他最初学雕花板的黄师傅一起,造访朱子常先生。看到朱子常先生的“捉迷藏”。他异常的兴奋,“捉迷藏”中的孩童是那么地传神、雅致、光洁、生动、可爱,他拿在手里,看了又看,但就是不知道技巧在哪里。怎么能得到此艺的真谛?父亲十分感叹地说,在旧社会想学别人的高招着实不容易。
1930年,父亲在温州“益庆元”商行从事黄杨木雕事业,“益庆元”老板用高价把朱子常的作品买来请他复制。这段时间,他继续在学习研究朱子常黄杨木雕。在复制过程中,不断地加以变化,或自己设计,创作新的作品。从那以后,开始了他为之奋斗一生的黄杨木雕创作。这一年父亲26岁。
新中国的成立,百废待兴,民间艺人有的失业在家种田,有的改行另找出路。1953年3月,父亲接到浙江省文化局的通知,邀请他到杭州中央美术学院华东分院(现中国美院)参加民间艺人培训班学习。在美院短期的培训期间,他结合新社会的时代要求,创作了表现爱国主义精神的“苏武牧羊”和寓意着反抗封建婚姻和具有自由恋爱思想的“牛郎织女”,参加上海“华东六省一市民间美术观摩会”。“苏武牧羊”在思想性和艺术性上得到陈毅市长的高度评价,获华东一等奖,曾轰动一时。翌年,被文化部选送到莫斯科参加“社会主义阵营造型艺术展览”,“苏武牧羊”发表在苏联《文艺报》,作品被列宁格勒博物馆收藏,温州黄杨木雕开始在国际上赢得荣誉(当时是称温州黄杨木雕)。父亲的雕刻技艺,受到了党和国家的高度重视,为保护和发展民间美术,美院成立了民间美术系,留下他担任黄杨木雕教师。
“文革”后期的1972年,父亲退休返回乐清翁老家,依然过着他持之一贯的木雕生涯,还时常关心着他曾经付出过心血的乐清黄杨木雕生产情况,上海工艺品进出口公司向厂方需要宗教题材的新样品,父亲为乐清特艺雕刻厂、乐清象牙雕刻厂设计制作了大量样品,如“释迦牟尼”、“鱼篮观音”、“西方三圣”、“关公”、“刘海”、“海味人仙”、“胁侍菩萨”以及各种“观音”造像,这些样品的设计之精美,得到上海工艺品进出口公司特艺科的称赞,极大地丰富了订货样品。至上世纪70年代末,厂里在册职32300人,外加工人员近1000人。这也是乐清黄杨木雕有史以来从业人员最多,产量最高,销路最广的时期。当时,乐清黄杨木雕已远销130多个国家和地区。
改革开放以后,国家对工艺美术专业人员的高度重视,开始有了职称的评定,在作品的创作、艺术形式、样品设计、材料运用等都有了全面发展、达到了历史的高峰,尤其是大师群的出现,使这个只有近百年历史的乐清黄杨木雕蜚声中外,被世人瞩目。