朱伟作为当代水墨最早一批的先行者之一，可以说是当之无愧的走在中国当代艺术输出行列的前沿，但经过多年的艺术实践，透过在市场运作下的中国当代艺术喧嚣鼎沸的表象，朱伟看到的更多的是在与西方对立下的中国当代艺术潜藏的诸多问题。对于输出中国当代艺术的概念，朱伟并不十分乐观：输出是对未来的一个美好憧憬，不能不憧憬，但是应该开始考虑怎么输出？拿什么输出？以往的输出是不是输出？怎样才是真正的输出？以前是大规模的文化，原创的形式的输出么？不是，那是模仿。因为输出最根本的是原创，剽窃的东西怎么好意思输出？
　　模仿来的东西谈不上输出，撑死了算是汇报演出，日本就是一例子。我们现在还没有自己的当代艺术，甚至还没有自己的当代艺术理论，在大家眼前鼻涕眼泪挤眉弄眼晃了这么年的所谓中国当代艺术是模仿，是放弃了自身文化换来的，说明我们有多么想得开。1989年当代艺术大展，主办人站在中国美术馆的台阶上当众宣布：“中国艺术家用了十年的时间就走完了西方人一百年才走过的当代艺术之路。”所以我们现在就要开始防着我们当代水墨红火的时候西方艺术家急眼了也来玩儿这手。
　　模仿不需要有自己的理论，不然相当于脱了裤子放屁。长时间的模仿就像是吃别人吃顺嘴了，会丧失思考和辨识能力，奶一断了人就得死。中国当代艺术是有作品没理论，而且还发展的风风火火，基本还在当代艺术的范畴之内，那么它的理论依据在哪呢？值得认真琢磨。
　　模仿只需要解决一个问题，那就是如何学得像，比真的还像真的。学别人的就不可能有说话的权力，学生在学校里什么地位中国当代艺术在世界文化系统中就处于什么地位，谁听说过哪个学校给学生分过房子？哪个学校过年过节给学生发过大米白面香油或者红包？哪个学校的办学方针，人事任免，职称评定讨论折腾了一大圈最后是由几个学生拍板定的？话语权不是潜在而是明摆着不在学生手里，你能咋着，谁让你来学的，没告你就算不错了。
　　模仿别人模仿急了会觉得自己的东西一无是处。甚至曾经有不少艺术家幻想过当代艺术存在着一种国际性语言，只有用国际语言才能和国际接轨才能让西方人看得懂。其实没这回事儿，所谓绘画语言就像是腌咸菜，各有各的腌法，口味都不一样。比如韩国的泡菜偏辣偏咸，日本腌萝卜稍微偏甜，咱们的腌大白菜我觉着吃起来就正好，要是有条件的话再放点肉包成饺子相当好吃。俄罗斯的酸黄瓜也不错，唯一不足的是不知道该就着什么吃。欧洲还有一种腌提子，吃起来像是不小心把橡皮掉缸里给腌了，反正到目前为止我还没吃过国际咸菜。80年代曾经出现过一种叫“世界语”的，字母看上去有点英文法文意大利葡萄牙再加上德文的混合体，发出的音就像是一人在一个下午同时撞见了八国联军，跟这个说几句跟那个学几口，晚上回家坐炕上张嘴说出一个句子来，当时把自己都能吓死。世界语当年是教育部推广的，国家重点外语院校专门开设有世界语系，四年本科，考研选择世界语也可以。后来这事儿不了了之了。
　　模仿永远是孙子，碰到不厚道的西方人给来上几句，会让你立马集体无语，当场显形，哭都不知道从哪儿起头。
　　我们唯一能够憧憬或者谈得上能够输出的大概就是水墨画了，抛开价值观不说，水墨画是我们的原创，标准和规则是由我们自己来定的。可惜的是我们现在楞还没有当代水墨的理论，有的只是牢骚和绝望，白白地浪费了时间。拿欧洲文艺复兴为例，大部分人都知道文艺复兴三杰，达芬奇 · 米开朗琪罗和拉斐尔，其实欧洲人认为的文艺复兴三杰是在此之前两百多年的但丁 · 彼得拉克 · 薄伽丘。因为是他们的思想和理论指引了文艺复兴所有的文学艺术的创作。