宇宙万物（Universal Everything）设计工作室是当下最为活跃的创意工作室之一。他们为世界各大知名品牌和文化机构设计打造了诸多引人入胜的沉浸式设计作品。这群来自英伦的设计师在设计中大胆采用新兴技术。“人工智能（AI）技术将会改变我们的生活，并且带来更高效率。这项技术最终将彻底解放我们，引领我们做回真正的自我。”宇宙万物设计工作室创始人马特派克（MattPyke）这样说。
　　著名设计杂志《novum》在2018年对英国宇宙万物设计工作室创始人马特派克进行了一次专题采访。
　　《NOVUM》 马特·派克
　　《novum》：能和大家谈谈你们工作室的创建及发展历程么？
　　马特·派克：我研究生毕业后就进入英国设计团体“设计共和”（The Designers Republic，tDR）工作，成为一名平面设计师。这是一家位于英国谢菲尔德的著名唱片封套设计工作室。我在那里做了八年的唱片封套设计、音乐短片和分类信息网站设计，服务的客户包括英国warp唱片公司、R&S唱片公司、Tresor唱片公司以及三宅一生和索尼等品牌。
　　2004年，我正式创立了属于自己的工作室——宇宙万物设计工作室。工作室名称寓意着一切皆有可能。在设计中我非常热衷于尝试不同的媒介形式，不拘泥于只做四四方方的唱片封套设计，并且我服务的客户也不仅限于音乐行业。我特意朝着动态影像媒介融合的方向去发展，将业务从平面设计扩大到更多层面，如特效、叙事性设计以及声效设计领域。
　　工作室开始频繁接到要求设计具有我们品牌风格的视觉特效业务，起初是电视台视觉识别设计，后来发展到为诺基亚全球旗舰店设计零售端的陈列形象艺术短片。我们发掘了为大型视频墙提供内容设计的利基市场，譬如为大型商场（意大利米兰奢侈品百货Excelsior）、楼宇外墙大屏（香港香奈儿品牌）以及总部大楼（德意志银行香港分行）做设计方案。
　　随着工作室业务的拓展，我们凭借着用视觉影像艺术表现抽象人类形象和居住空间在业界声名鹊起。后来我们还受邀主持了位于巴黎的大型数码艺术文化博物馆一拉盖特现代数字艺术中心（La Gaite Lyrique）的发布会展览设计。
　　目前，我们也同时为博物馆和画廊设计原创内容的视频艺术装置作品，还携手多个精选品牌联合发布动态影像，响应式品牌识别设计，以及沉浸式体验设计。
　　《novum》：从平面设计到沉浸式空间设计，是什么促使你转换了设计重心？
　　马特·派克：自我们从二维平面设计跨入到视觉动效设计领域以来，同时也扩展了自身对于设计意义的理解。现在我们又从大型屏幕迈入到空间设计领域，走进屏幕之中，用我们的作品将观众包围起来。
　　在这个低头族盛行的时代，人们的注意力往往都非常短暂，当参观一个沉浸式空间时，观众所有的感官都将受到刺激，给人留下难忘的情感共享体验。
　　《novum》：你们的创作形式和一般的设计工作室相去甚远。请问你们现在的作品还能定义为设计么，或者已经是一种艺术形式？还是这种差别性实际是相互关联的。
　　马特·派克：无论是客户委托的商业案例还是博物馆展览，我们在每一个设计项目中所采用的设计方法都是一脉相承的。我们都是从情境角度切入设计项目：设想当观众参观这些内容时会有什么样的举动？无所事事地僵坐在博物馆中，亦或是行色匆匆地步入一家商场？设计内容是呈现在什么环境当中？在一座喧嚣的城市，还是一副VR虛拟现实头戴设备中？我们需要传递什么样的信息？从我们自己的视角出发，还是品牌的诉求？
　　《novum》：很多人对未来持一种怀疑的态度，害怕智能机器人会抢占我们的工作机会。你的看法是什么？
　　马特·派克：我们对未来非常乐观，因为撇开报纸媒体的报道，根据各种数据显示，世界的方方面面都在不断地完善和改进。未来将会赋予我们人类强大的能量，我们可以改善日常生活的品质，能更好地视觉化呈现想象空间，让产品设计得完美满足我们的需求，在公寓楼旁栽种庄稼，在沙漠中打印出房屋建筑，清理海洋中的塑料垃圾……
　　《novum》：尤其是对于设计师而言，如何才能做到始终走在时代前沿？
　　马特·派克：设计师应该时刻就绪，让自己与时俱进，不断衍变，我们是天生的优化器，总是致力于积极改善现有事物。通过紧跟新兴技术潮流趋势，我们可以对未来发展有一个预判。同时，将这些潮流趋势转化成经济适用的产品。
　　《novum》：有部分专家称，当人工智能技术变得异常先进时，我们人类将对大部分生活失去掌控，这个临界点离我们并不遥远了。你试图强调新兴技术的正面潜力，请问从哪些方面可以说明问题？
　　马特·派克：最乐观的展望就是新兴的技术正变得越来越隐形，无缝融入到我们的世界当中，从而让生活变得更加美好。Alexa语音识别技术让我们不用再成天手握着小触摸屏戳戳点点，Uber让我们的出行变得更加便捷，智能电网平衡了能量传输，减少了排放，还更经济实惠。
　　随着越来越多的人工智能技术问世，在幕后将有望赋予我们更多的时间和精力，更多地重新关注人类自身，面对面交流，全球化合作……
　　《novum》：宇宙万物设计工作室曾经为各行各业客户和诸多品牌完成了很多大型项目，但是你们也做了很多尝试和试验性设计。你能谈谈从这些试验经历中收获了什么，以及它们的重要性是什么。
　　马特·派克：我们对全世界的挑战和潮流趋势都充满兴趣，试图通过设计原型去探索他们。人类的未来、计算机界面（项目：智能物体）、人类如何沉浸到音乐中去感受（如图4所示项目：音乐之中）、大型社交网络运行机制（项目：部落）。
　　我们对外发布这些设计原型，创意的种子就可能会被客户、博物馆、公众发现，然后可能转化成大型商业项目、展览或者产品。
　　《novum》：你们创作的沉浸式场景，在屏幕上呈现的画面特别旖旎梦幻，但是很难想象将来我们会拥有像智慧物体那样的高科技产物。你们对设计和智慧科技有什么样的展望？
　　马特·派克：一旦VR虛拟现实技术变得更具舒适性，更经济实惠，或者AR增强现实眼镜变得更加时尚和轻量级，我们就能设计出不受限制的公共体验设计，这些设计将融入我们的生活，完全不受预算、物理定律、健康和安全甚至疾病的限制。
　　《novum》：有什么让你感到忐忑不安的么？
　　馬特·派克：我们即使到了85岁高龄，依然还是会追逐科技发展的步伐。
　　《novum》：你们接下来五年乃至二十年规划是什么？
　　马特·派克：五年内为拥有高度人工智能化，经营全球品牌工作而努力。二十年后能在国家公园里画风景写生。
　　本文译自《novum》杂志2018年9月号www.novum.graphics