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摘要：关于装饰画，它的定义比较广泛和抽象，不同的人对它的理解也会有所不同。而材料在装饰画中的应用越来越多，并相继出现了新的表现手法，产生了独特的肌理美和艺术效果。不过不同材质给人以不同的视觉、触觉和心理感受，只有了解这些材料的质地和特性，才能充分发挥其作用。
关键词：装饰画；材料；肌理；色彩；质地
一、装饰画中材料的分类
从物理化学属性来分，材料可分为无机物材料（金属材料、无机非金属材料）、有机物材料和不同类型材料所组成的复合材料。金属材料，顾名思义，包括铁、钢、铜、铝等。那么陶瓷、玻璃、水泥、石膏等就是无机非金属材料，它主要是指除金属材料以外的其它无机材料。而有机物材料是指棉花、羊毛、蚕丝、塑料、橡胶、尼龙等。复合材料则是将两种或两种以上的材料复合成一体形成的材料。比如常见的有：钢筋混凝土、玻璃钢、新型纳米材料等。
根据目前材料的种类和发展以及运用情况，大致分为三类状态：（1）将材料混合使用。所谓混合材料的使用，是指装饰绘画制作材料不是单一品种，而是多样化。这不仅保持了原有材料的特质，而且增添了装饰画的工艺性和多样性。（2）将传统材料赋予新型的表现形式。比如纸浆材料。纸是有机高分子材料，传统材料的一种，生活中随处可见。但如果将纸和白乳胶进行一定比例的均匀调配，再运用到装饰画中，运用不同的技术手法，增添了画面的肌理感。（3）在装饰画中运用新型材料。随着时代的发展，越来越多的新材料被研究开发出来，它具有比传统材料更优异的性能，有可能更环保，更经济，更具有功能性。将这些新型材料运用到装饰画中，能创造出新的视觉效果，推进了装饰画发展的新方向。
二、综合材料的运用规律
装饰画具有功能美和形式美两大要求，现今材料在装饰画中应用已是相当的普遍，但不毫无理由的随便运用，必须遵从一定的创作规律，将材料与一定的创作手法相结合，考虑材料的特殊性。
（一）适合的材料与材质——可用性与可塑性
一幅优美且具有艺术价值的综合材料装饰画，挑选什么样的材料及如何使用这一材料是至关重要的问题。首先要了解材料的基本性能的适用性问题，即可用性问题。其次是材料的材质问题，它关乎着材料的可塑性以及所表达出来的效果。在这里，创作者不仅要了解材料的材质，也要了解材料的物理性能和化学性能，这样才能更好更全面的利用材料的特性，创作出最适合此材料所表达的装饰画。
（二）适合的材料外观——视觉效果
对于装饰画，材料的外观直接影响到整幅作品所展现出的视觉效果，而最终的视觉效果则是装饰画需要追求表现的一个重要部分。一种是自然面貌，即材料的本来面貌。第二种就是进行艺术加工后的外观。如果是这样，就要清楚的认识到材料的工艺特性，才能有处理和加工这一材料的能力，使其出现原有想像的效果。不过对材料进行艺术加工，也要考虑到材料原来的主要特色，尽可能有所保留，否则就缺失使用这一材料的意义。
（三）与环境因素紧密结合
装饰画是不可能脱离环境而单独存在的，那么选择什么样的材料应用到装饰画中，要考虑到装饰画处于什么样的环境中，与主题相对应。如果是表现环境是变现自然生态朴素，那么就可以多选择环保类有机物材料，而非金属材料，像麻，木材等就是不错的材料。
在文化多元的今天，装饰画可以不受材料、技法和形式的局限，进行大胆综合的创作，大大提高了画面协调的可能性，与所处的空间，环境，光线相呼应，促进了情感的表达。所以，选择什么材料是与环境因素紧密结合的。
三、综合材料的美
装饰画的材料美，是指材料本身所具备的肌理、色泽、质地，通过设计而加以运用并充分发挥其特点，从而构成视觉效果的美。现代的装饰画越来越注重材料的语汇表达，有的作品甚至通过材料与材料之间的组合关系，来表达艺术家的播种审美意向和审美追求。
（一）材料的肌理美
肌理是指物体表面各种纵横交错的纹理变化，是一种纹理特征的感受。从形式上可分为视觉肌理和触觉肌理，从加工程度上可分为自然肌理，也叫“一次肌理”和人工肌理，也叫“二次肌理”。它是我们设计创作灵感的来源。
那么选择什么肌理的材料要考虑多到方面的因素。（1）材料肌理的选择与创作主题相吻合。如果在创作过程中所选材料的肌理与主题所要表现的意境、情趣相吻合，那么材料就能表现装饰画抽象的内在含义，起到强化主题的作用。（2）材料肌理的应用比例。如果一味的追求肌理感，在一幅画中使用太多材料，就会导致画面的肌理堆积，而没有了美感。所以在装饰画中材料肌理的运用应该追寻一定的比例，追求单纯性，统一性，使之画面和谐。（3）材料肌理的组合和对比关系。在这里我们分为同一材料肌理组合，相似肌理材料的组合，对比肌理的组合三类。其中对比肌理使画面的视觉效果和冲击力加强，层次分明，不过要注意主次协调。在对比中求统一，在统一中求变化，增强了装饰画的审美和欣赏价值。
（二）材料的色彩美
色彩的感觉是一般美感中最大众化的形式，色彩在绘画中被称为“第一视觉语言”，不同的色彩会使人产生不同的生理反应和心理反应。比如粉色粉红象征温柔、甜美、浪漫、没有压力，可以软化攻击、安抚浮躁。白色象征纯洁、神圣、善良、信任与开放；但白色面积太大，会给人疏离、梦幻的感觉。每种色彩都给人心理上会有不同的感受，这就判定了装饰画色彩的主调，什么样的主调给人以什么样的感受。材料的色彩分为两类：一类是材料本身所具有的色彩（材料自然色）。一类是材料根据创作的需要所加工处理产生的色彩，是材料本身不具备的。像第一类色彩，木料的色彩，给人以环保，质朴，自然清新之感；光亮金属色彩给人以现代时尚之感。在装饰画中运用这些自然形成的天然色彩，将其充分发挥作用，可以起到画龙点睛的效果。
（三）材料的质地美
人类对材料的质地有视觉、触觉和心理上的不同感受。比如，对待石料，则觉得坚固凝重；木料则觉得亲切温暖。但将这些感受合理和谐的运用装饰画中，才能充分发挥其特性，增强表现力。 四、综合材料在装饰画中的运用
一切装饰画艺术都是物质材料语言的凝结，艺术精神在于人类对物质语言的运用，其材料本能也是有生命有感情的。不同材料所具有的色泽、比重、强度、形态等性能对其主题表达、造型处理、工艺手法等都会产生不同的影响。
玻璃是一种与人关系密切的材料，如今它不仅仅是用于建筑、器皿等，也是艺术创作的一种媒介。它可以制造出各种形状，也可以施加任何色彩，还可以对它实行各种的切、磨、抛光、窑铸、烧制等机具加工和蚀刻，使之符合人们的某种审美需要，富有功能性和艺术性。玻璃，精美、透明、质地纯净、色彩明亮，很有美感，给人以无限的想象空间。众所周知，气泡对于玻璃来说是次品的标志，但就美感而言，玻璃中的气泡具有一种灵动之美，有一种自由的空气在一瞬间被凝固的感觉，蕴含了神奇的魅力。在装饰画中就可以利用气泡玻璃这一特质，加以运用和创作到装饰画中，使之画面更加灵动。
木材，在中国被认为是构成物质世界的“五行”元素之一。它有着自己的情感品格，其特点最符合东方人的审美标准。它们大都色泽柔顺，芳香清纯，有较好的弹性和韧性，质地轻盈强度高，且耐震动。处理手法非常丰富，易造型，表现力多样。将木材运用到装饰画中，给人以质朴清晰的美感。
纤维，给人以亲切温暖的自然符号，材料上大部分来自于自然环境，比如棉、麻、丝、藤、竹、柳、纸等，强调了自然材料的运用，具有原始的自然风格。作者可以通过缠绕、捆扎、打结、分割、编织等艺术创作手法，进行加工与改造。也可以在废旧的自然材料中找灵感，对材料进行再设计，再加工，再改造，如废旧报纸、碎布等。
陶片、贝壳、马萨克、纱网等等材料也都可以运用到装饰画中，无论什么材料，都是一种艺术语言，只要了解它们的特性，好好运用，将会出现意想不到的效果，丰富了装饰画的表现手法，更突出的表现了主题，使观赏者从视觉、触觉等多方面感受到装饰画的艺术价值。
【参考文献】
[1]蔡广斌.综合绘画材料表现[M].上海：上海书店出版社.2006
[2]王化斌.画面肌理构成[M].北京：人民美术出版社.1994
[3]吕智强.中国当代艺术中“综合材料”现象研究[D].中央美术学院.2012
[4]孙弘宸.综合材料绘画的溯源与发展[J].艺海.2011（08）
[5]吕冰.浅谈综合材料装饰画中的材料运用规律[J].科教文汇（下旬刊）.2008（05）
[6]张远珑，王桂龙.装饰画的材料美[J].美术大观.2009（04）
【作者单位：西北大学艺术学院】
关键词：装饰画；材料；肌理；色彩；质地
一、装饰画中材料的分类
从物理化学属性来分，材料可分为无机物材料（金属材料、无机非金属材料）、有机物材料和不同类型材料所组成的复合材料。金属材料，顾名思义，包括铁、钢、铜、铝等。那么陶瓷、玻璃、水泥、石膏等就是无机非金属材料，它主要是指除金属材料以外的其它无机材料。而有机物材料是指棉花、羊毛、蚕丝、塑料、橡胶、尼龙等。复合材料则是将两种或两种以上的材料复合成一体形成的材料。比如常见的有：钢筋混凝土、玻璃钢、新型纳米材料等。
根据目前材料的种类和发展以及运用情况，大致分为三类状态：（1）将材料混合使用。所谓混合材料的使用，是指装饰绘画制作材料不是单一品种，而是多样化。这不仅保持了原有材料的特质，而且增添了装饰画的工艺性和多样性。（2）将传统材料赋予新型的表现形式。比如纸浆材料。纸是有机高分子材料，传统材料的一种，生活中随处可见。但如果将纸和白乳胶进行一定比例的均匀调配，再运用到装饰画中，运用不同的技术手法，增添了画面的肌理感。（3）在装饰画中运用新型材料。随着时代的发展，越来越多的新材料被研究开发出来，它具有比传统材料更优异的性能，有可能更环保，更经济，更具有功能性。将这些新型材料运用到装饰画中，能创造出新的视觉效果，推进了装饰画发展的新方向。
二、综合材料的运用规律
装饰画具有功能美和形式美两大要求，现今材料在装饰画中应用已是相当的普遍，但不毫无理由的随便运用，必须遵从一定的创作规律，将材料与一定的创作手法相结合，考虑材料的特殊性。
（一）适合的材料与材质——可用性与可塑性
一幅优美且具有艺术价值的综合材料装饰画，挑选什么样的材料及如何使用这一材料是至关重要的问题。首先要了解材料的基本性能的适用性问题，即可用性问题。其次是材料的材质问题，它关乎着材料的可塑性以及所表达出来的效果。在这里，创作者不仅要了解材料的材质，也要了解材料的物理性能和化学性能，这样才能更好更全面的利用材料的特性，创作出最适合此材料所表达的装饰画。
（二）适合的材料外观——视觉效果
对于装饰画，材料的外观直接影响到整幅作品所展现出的视觉效果，而最终的视觉效果则是装饰画需要追求表现的一个重要部分。一种是自然面貌，即材料的本来面貌。第二种就是进行艺术加工后的外观。如果是这样，就要清楚的认识到材料的工艺特性，才能有处理和加工这一材料的能力，使其出现原有想像的效果。不过对材料进行艺术加工，也要考虑到材料原来的主要特色，尽可能有所保留，否则就缺失使用这一材料的意义。
（三）与环境因素紧密结合
装饰画是不可能脱离环境而单独存在的，那么选择什么样的材料应用到装饰画中，要考虑到装饰画处于什么样的环境中，与主题相对应。如果是表现环境是变现自然生态朴素，那么就可以多选择环保类有机物材料，而非金属材料，像麻，木材等就是不错的材料。
在文化多元的今天，装饰画可以不受材料、技法和形式的局限，进行大胆综合的创作，大大提高了画面协调的可能性，与所处的空间，环境，光线相呼应，促进了情感的表达。所以，选择什么材料是与环境因素紧密结合的。
三、综合材料的美
装饰画的材料美，是指材料本身所具备的肌理、色泽、质地，通过设计而加以运用并充分发挥其特点，从而构成视觉效果的美。现代的装饰画越来越注重材料的语汇表达，有的作品甚至通过材料与材料之间的组合关系，来表达艺术家的播种审美意向和审美追求。
（一）材料的肌理美
肌理是指物体表面各种纵横交错的纹理变化，是一种纹理特征的感受。从形式上可分为视觉肌理和触觉肌理，从加工程度上可分为自然肌理，也叫“一次肌理”和人工肌理，也叫“二次肌理”。它是我们设计创作灵感的来源。
那么选择什么肌理的材料要考虑多到方面的因素。（1）材料肌理的选择与创作主题相吻合。如果在创作过程中所选材料的肌理与主题所要表现的意境、情趣相吻合，那么材料就能表现装饰画抽象的内在含义，起到强化主题的作用。（2）材料肌理的应用比例。如果一味的追求肌理感，在一幅画中使用太多材料，就会导致画面的肌理堆积，而没有了美感。所以在装饰画中材料肌理的运用应该追寻一定的比例，追求单纯性，统一性，使之画面和谐。（3）材料肌理的组合和对比关系。在这里我们分为同一材料肌理组合，相似肌理材料的组合，对比肌理的组合三类。其中对比肌理使画面的视觉效果和冲击力加强，层次分明，不过要注意主次协调。在对比中求统一，在统一中求变化，增强了装饰画的审美和欣赏价值。
（二）材料的色彩美
色彩的感觉是一般美感中最大众化的形式，色彩在绘画中被称为“第一视觉语言”，不同的色彩会使人产生不同的生理反应和心理反应。比如粉色粉红象征温柔、甜美、浪漫、没有压力，可以软化攻击、安抚浮躁。白色象征纯洁、神圣、善良、信任与开放；但白色面积太大，会给人疏离、梦幻的感觉。每种色彩都给人心理上会有不同的感受，这就判定了装饰画色彩的主调，什么样的主调给人以什么样的感受。材料的色彩分为两类：一类是材料本身所具有的色彩（材料自然色）。一类是材料根据创作的需要所加工处理产生的色彩，是材料本身不具备的。像第一类色彩，木料的色彩，给人以环保，质朴，自然清新之感；光亮金属色彩给人以现代时尚之感。在装饰画中运用这些自然形成的天然色彩，将其充分发挥作用，可以起到画龙点睛的效果。
（三）材料的质地美
人类对材料的质地有视觉、触觉和心理上的不同感受。比如，对待石料，则觉得坚固凝重；木料则觉得亲切温暖。但将这些感受合理和谐的运用装饰画中，才能充分发挥其特性，增强表现力。 四、综合材料在装饰画中的运用
一切装饰画艺术都是物质材料语言的凝结，艺术精神在于人类对物质语言的运用，其材料本能也是有生命有感情的。不同材料所具有的色泽、比重、强度、形态等性能对其主题表达、造型处理、工艺手法等都会产生不同的影响。
玻璃是一种与人关系密切的材料，如今它不仅仅是用于建筑、器皿等，也是艺术创作的一种媒介。它可以制造出各种形状，也可以施加任何色彩，还可以对它实行各种的切、磨、抛光、窑铸、烧制等机具加工和蚀刻，使之符合人们的某种审美需要，富有功能性和艺术性。玻璃，精美、透明、质地纯净、色彩明亮，很有美感，给人以无限的想象空间。众所周知，气泡对于玻璃来说是次品的标志，但就美感而言，玻璃中的气泡具有一种灵动之美，有一种自由的空气在一瞬间被凝固的感觉，蕴含了神奇的魅力。在装饰画中就可以利用气泡玻璃这一特质，加以运用和创作到装饰画中，使之画面更加灵动。
木材，在中国被认为是构成物质世界的“五行”元素之一。它有着自己的情感品格，其特点最符合东方人的审美标准。它们大都色泽柔顺，芳香清纯，有较好的弹性和韧性，质地轻盈强度高，且耐震动。处理手法非常丰富，易造型，表现力多样。将木材运用到装饰画中，给人以质朴清晰的美感。
纤维，给人以亲切温暖的自然符号，材料上大部分来自于自然环境，比如棉、麻、丝、藤、竹、柳、纸等，强调了自然材料的运用，具有原始的自然风格。作者可以通过缠绕、捆扎、打结、分割、编织等艺术创作手法，进行加工与改造。也可以在废旧的自然材料中找灵感，对材料进行再设计，再加工，再改造，如废旧报纸、碎布等。
陶片、贝壳、马萨克、纱网等等材料也都可以运用到装饰画中，无论什么材料，都是一种艺术语言，只要了解它们的特性，好好运用，将会出现意想不到的效果，丰富了装饰画的表现手法，更突出的表现了主题，使观赏者从视觉、触觉等多方面感受到装饰画的艺术价值。
【参考文献】
[1]蔡广斌.综合绘画材料表现[M].上海：上海书店出版社.2006
[2]王化斌.画面肌理构成[M].北京：人民美术出版社.1994
[3]吕智强.中国当代艺术中“综合材料”现象研究[D].中央美术学院.2012
[4]孙弘宸.综合材料绘画的溯源与发展[J].艺海.2011（08）
[5]吕冰.浅谈综合材料装饰画中的材料运用规律[J].科教文汇（下旬刊）.2008（05）
[6]张远珑，王桂龙.装饰画的材料美[J].美术大观.2009（04）
【作者单位：西北大学艺术学院】