画家们热爱到青岛写生，这个传统可以追溯到半个世纪以前。老城旧物，生命兀自繁华又兀自凋谢，循环往复。画里画外，细风梭巡，城市婆娑，海天一色。水求通透清澈，船过漾起波纹，水色交融产生散开、浑然、流动之美，或明朗生动，或淋漓浑沉，或朦胧抒情，于经意之中又似乎自然天成。
　　写生老城，是画家初剑的生命构成。从少年时代开始，老城的风物情致就与他的画面发生了关系，所谓无处不入画——老路的美丽在于它的不规则，没有图纸规划，一切随遇而安；老树的美丽在于无可自抑地生长，光线透过枝权跌落，闪烁其辞的游戏没有休止；老宅的美丽在于它的孤傲，咀嚼了几代人的华年，散发出灵气和妖气，又沉淀出没落贵族一样的底气；老墙的美丽在于它的斑驳，丝绒苔藓绣成外表，藤类植物攀缘出墙体走势……写也是一种读，手握画笔的姿势牵动整个身心，仿佛生命的诗朗诵。每年，每季，每条街，初剑用半生的时间，不间断地暗恋。
　　毫不夸张地说，初剑的所有作品都来自写生。照片只是构图和记录，缺少深层体味，写生则是生命与生命的碰撞，在恰当的时间与空间里，发生了触摸、阅读、品尝。画着画着，天象起了变化，雨点打在头上，继而打在了心上，青草的味道开始蔓延、包裹——很多意想不到的瞬间都会在写生的过程中产生，这是一种合理，也是一种逻辑，它们最终丰满了画面的层次与意境。
　　这么多年过去了，初剑始终认为，写生永远是这个世界上最幸福最奢侈的事情之一，每次都是受洗，都是新生。大自然就在对面，它无私展开，宽广神秘，禅意又禅机。空气中充满了甜润的味道，沉甸甸的，他把一个人的暗恋直接溶进写生，主观的风景达成了他的哲学世界。
　　秋天最是入画，层次丰满，色彩浑厚，变化不可预知。他把秋季随时携带，不停地端详，不停地入画，甚至，一片落叶的声响，一片天空的鸟鸣，都能把他的每一个细胞打醒，血液奔腾，身体自动加热，灵感就此贯通。
　　多年来初剑取得了卓越的艺术成就，从写实到印象再到抽象，他的灵感永远离不开海的氤氲、水的启发。他把漂亮颜色安放在一起，用水驾驭这些大美。常常有人问初剑，为什么风景创作里面从来没有出现过人？他说，人在画外，画面里都是人的视觉所至和灵魂到达——这种富有禅意的答案，一如写生本身的单纯与清新。