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摘 要：语文阅读教学中，受美学召唤结构的影响，教师比较重视发挥学生主体性作用，但忽略了文本确定性对阅读主体的制约。从把握人物的性格侧面，把握人物形象间的关系，结合一定的时代背景和充分揭示意境的内涵等方面来把握文本的确定性，期望阅读教学在强调学生主体性作用的同时能够尊重文本。
关键词：阅读教学；创造性阅读；把握文本
中图分类号：G633.33文献标识码：A文章编号：1009-010X（2007）01-0038-02
时下，接受美学在影响我国中学语文阅读教学，语文期刊上出现了一些主张“多元解读”、“创造性阅读”、“个性解读”的文章，同时还出现了一些印证这些理论的课例。不少教师主张，在阅读教学中，让学生从原文中得到一个“由头”，一些“启发”，进而展开自己的自由想象，利用自己的生活经验、社会知识，重新开拓一个新的意义领域，给原文中的人物创设一个全新的结局。比如，有的课例介绍说，在阅读《孔乙己》时，有的学生设想，孔乙己如何去打官司；有的课例介绍说，在阅读《愚公移山》时，有的学生批评“愚公”没有经济头脑等等。看到这样的主张，看到这样的课例，总感到这样的多元解读、创造性解读、个性化解读，造成了阅读的“出轨”现象，即架空文本、脱离文本的歪读曲解。
读者应该充分发挥在阅读中的主观能动作用，这没有错，但是，阅读受制于本文的既定框架，不能忽略了文本给予读者的暗示或提示。文本对读者具有制约作用，文本在限制纯粹主观式的阅读，文本在限制阅读的随意性。读者在阅读过程中的创造性是在一定范围内进行的，如果读者超越了作品本身所提供的再创造的可能性和限度，那就是随心所欲的瞎说。我们认为，创造性阅读是有规律的，不是随意的。
阅读叙事作品必须准确把握人物的性格侧面。人物性格和情节是叙事作品的主要内容。作品中的人物性格有其独特性，性格把这个人物与那个人物区别开来，所以性格就是个性。性格是立体的，不是平面的；成功的人物形象性格是多侧面的，而不是单一的。人物的性格决定了人物的命运，在阅读中，只有准确完整地掌握人物的性格，才能把握作品的意义。比如，在阅读中，设想孔乙己去告状，这就“扭曲”了孔乙己的性格，告状的孔乙己和鲁迅笔下的孔乙己是完全不同的两个人物。有个性的艺术形象自身有种种关系，与其他人物有种种关系，越是领悟这些关系就越能把握艺术形象的意义。在《阿Q正传》中，阿Q在小尼姑面前，他是强者；阿Q与王胡打成平手；阿Q在与其他所有人的关系中，他都是弱者。在与强者的较量中，他屡屡失败。当他受了欺侮之后，还有不平之感。由于他没有制胜的本事所以也就没有消解不平之气的办法，于是他靠“精神胜利法”排解自己的怨气。阿Q这个形象的社会意义就是通过这些具体的社会关系表现出来的。
阅读叙事作品必须把握人物与人物的关系，进而把握作品丰富的思想意义。比如，在《祝福》这个作品中，祥林嫂与鲁四老爷、婆婆、柳妈、鲁镇的村民、“我”等结成这样或那样的关系。正是在这些关系中，我们看到了祥林嫂悲剧命运形成的原因。在与鲁四老爷的关系中，我们看到了所有权、神权的残酷；在与婆婆的关系中，婆婆简直就是一个奴隶主，祥林嫂就是一个被随便买卖的奴隶；在与村民的关系中，村民没有一点同情心；在与“我”的关系中，由于我的漠不关心、漫不经心，祥林嫂临死前没有得到一点儿精神上的安慰。把握人物与人物之间的关系，需要思考，需要理解，通过思考，准确地把握了人物关系，也就把握了作品的意义。
发挥阅读中的推理能力，补充叙事作品中的空白。阅读推理是指读者在具体的语言环境中，运用自己原有知识和作品提供的信息，创造出新的语义信息的能力。当读者建构作品意义模式时，他们运用推理去补足文章省略的内容。伊瑟尔说：“文本的规定性严格制约着接受活动，以使其不至于脱离文本的意向和文本结构，而对文本意义作随意理解和解释”，文本本身有其“空白”和“不确定性”，这些“空白”和“不确定性”，需要读者去填充。比如，鲁迅在《祝福》中，没有直接描写祥林嫂从婆婆家逃出来的情景，没有直接描写在深山坳的遭遇，这便是阅读中的“空白”。电影《祥林嫂》就填充了这些空白，当然读者还可以发挥自己的推理能力，填充另外的内容。
阅读叙事作品必须结合一定的时代背景准确把握作品的意义。瑞恰兹强调，文本中某个词、句或段与上下文之间有着丰富的联系，正是这种联系确定了特定词、句或段的具体意义，甚至一本书也存在着语境问题。王一川在《文学理论讲演录》中提到修辞论美学的观点。他认为修辞是一种新思路，一种阐释方式，必须结合特定文化语境分析文本语言。语文课本中所选的文学作品，都是从一定时代、社会的五脏六腑中孕育出来的，都是诞生于一个特定的时代和社会环境中。学习文学作品，应当把它放到特定的时代、社会中去思考去解读，而不应把它孤立起来，随心所欲地加以思考、去解释。不理解这一点，解读的程度会浅显，会产生窄化文本、歪解文本的现象。比如有的学生学了《愚公移山》后批评“愚公”没有经济头脑，没有效率观念，学了《背影》把 “父亲爬铁轨”当作“违反交通规则”来理解，这些错误的理解都是因为“错位”造成的，把过去时代的故事移到社会主义市场经济条件下，因此就出现了这样的笑话。
阅读诗歌等抒情作品必须充分揭示意境的内涵，从而把握作品的思想意义。以叶绍翁《游园不值》“满园春色关不住，一支红杏出墙来”为例，我们体会到， 诗句描绘的是这样一个意境：满园春色，生气昂然，它“满”到“关不住”的程度，并且还有扩大的趋势，它要冲破“墙”的包围，而出墙的红杏正是“满园春色”的集中表现。这个意境给人一种余味无穷的美的享受。对这两句诗的解读，应当围绕意境的特点，细细品味。这两句诗是形象可感的，依据伊瑟尔的观点，隐藏在文字符号后面的是难以尽述的“空白”：园中究竟是怎样的春色？枝头盛开着多少杏花？花儿开到怎样的程度？围墙用什么建成？有着怎样的高度？……所有这些，都必须经由读者自己去“填空”、去“对话”、去“兴味”。我们认为，我们需要筛选这作品中难以尽述的“空白”。我们在读这两句诗时，不可能从数学、物理学、植物学等层面上对形象进行无限肢解，我们应该从把握意境本身的特点中来填补有意义的“空白”。诗人描绘的这个意境自身至少有如下关系：春色与墙的关系。满园春色好像是有张力的东西，它要冲破围墙的束缚；红杏与春色的关系。春色是“虚”的，而红杏是“实”的，出墙的红杏就是“关不住”的春色的一个表现；墙内与墙外的关系。从墙外看，人们只看到出墙的红杏，但可以想象墙内“春色”的具体样子，通过“红杏”可以想到“象外之象，景外之景”，想到墙内生机勃勃、万紫千红的景象。上述三种关系是具有空间特征的意境自身所具有的，不是胡乱瞎猜的，读者越体味这些关系就越感到这个意境的美。叶圣陶曾留下这样的诗句：“作者思有路，遵路识斯真。作者胸有境，入境始与亲。”应该说，叶圣陶指出了鉴赏抒情作品的正确方法。诗人描绘的意境是形象的、立体的，意境应该活在读者的心中，读者应该深入意境之中，品味意境的美，只有这样才能感到意境的亲切。意境有时空特征，意境自身由各个部分组成，各个部分相互之间存在着这样和那样的关系，发现这些关系、品味这些关系就是鉴赏者的“思路”。只有这样，才能把握意境的社会意义和美学意义。
一定的作品必须要进行历史性地解读。接受美学主张“历史性解读”，这个主张是有道理的。古代许多优秀作品一直是后代人欣赏的对象，比如，曹雪芹的《红楼梦》从问世以来，就是评论家、理论家研究的对象，也是几百年来广大读者欣赏的对象。我们要鉴赏这部作品，当然要了解历史上的各种观点和同时代读者的观点。重视众多读者认同的“权威解读”，肯定其解读中有价值的部分。但是， 在鉴赏的历史上，没有万古不变的“权威观点”。这是因为，作家创造出的艺术形象是客观的，但新时代的读者能够对艺术形象有新的感悟，对艺术形象有新的发现，新时代的生活决定了这个时代读者新的体验、新的视角。尊重历史，吸取前人有价值的观点，敢于提出新的见解，这就是“历史性解读”的要求。
我国著名特级教师钱梦龙说，从某种意义上讲，阅读教学最能显示其魅力的地方便是“找到文本对解读的限制和解读自由度之间的契合点”。文本是阅读的对象，阅读主体必须从文本出发，文本限制主体阅读的范围。在确定的范围内，阅读主体应该充分发挥自己的主观能动性。“契合点”正是主体与作品相联的地方，正是主体自由施展能力的地方，正是主体发挥创造性的地方。
【责任编辑：薛春科】
关键词：阅读教学；创造性阅读；把握文本
中图分类号：G633.33文献标识码：A文章编号：1009-010X（2007）01-0038-02
时下，接受美学在影响我国中学语文阅读教学，语文期刊上出现了一些主张“多元解读”、“创造性阅读”、“个性解读”的文章，同时还出现了一些印证这些理论的课例。不少教师主张，在阅读教学中，让学生从原文中得到一个“由头”，一些“启发”，进而展开自己的自由想象，利用自己的生活经验、社会知识，重新开拓一个新的意义领域，给原文中的人物创设一个全新的结局。比如，有的课例介绍说，在阅读《孔乙己》时，有的学生设想，孔乙己如何去打官司；有的课例介绍说，在阅读《愚公移山》时，有的学生批评“愚公”没有经济头脑等等。看到这样的主张，看到这样的课例，总感到这样的多元解读、创造性解读、个性化解读，造成了阅读的“出轨”现象，即架空文本、脱离文本的歪读曲解。
读者应该充分发挥在阅读中的主观能动作用，这没有错，但是，阅读受制于本文的既定框架，不能忽略了文本给予读者的暗示或提示。文本对读者具有制约作用，文本在限制纯粹主观式的阅读，文本在限制阅读的随意性。读者在阅读过程中的创造性是在一定范围内进行的，如果读者超越了作品本身所提供的再创造的可能性和限度，那就是随心所欲的瞎说。我们认为，创造性阅读是有规律的，不是随意的。
阅读叙事作品必须准确把握人物的性格侧面。人物性格和情节是叙事作品的主要内容。作品中的人物性格有其独特性，性格把这个人物与那个人物区别开来，所以性格就是个性。性格是立体的，不是平面的；成功的人物形象性格是多侧面的，而不是单一的。人物的性格决定了人物的命运，在阅读中，只有准确完整地掌握人物的性格，才能把握作品的意义。比如，在阅读中，设想孔乙己去告状，这就“扭曲”了孔乙己的性格，告状的孔乙己和鲁迅笔下的孔乙己是完全不同的两个人物。有个性的艺术形象自身有种种关系，与其他人物有种种关系，越是领悟这些关系就越能把握艺术形象的意义。在《阿Q正传》中，阿Q在小尼姑面前，他是强者；阿Q与王胡打成平手；阿Q在与其他所有人的关系中，他都是弱者。在与强者的较量中，他屡屡失败。当他受了欺侮之后，还有不平之感。由于他没有制胜的本事所以也就没有消解不平之气的办法，于是他靠“精神胜利法”排解自己的怨气。阿Q这个形象的社会意义就是通过这些具体的社会关系表现出来的。
阅读叙事作品必须把握人物与人物的关系，进而把握作品丰富的思想意义。比如，在《祝福》这个作品中，祥林嫂与鲁四老爷、婆婆、柳妈、鲁镇的村民、“我”等结成这样或那样的关系。正是在这些关系中，我们看到了祥林嫂悲剧命运形成的原因。在与鲁四老爷的关系中，我们看到了所有权、神权的残酷；在与婆婆的关系中，婆婆简直就是一个奴隶主，祥林嫂就是一个被随便买卖的奴隶；在与村民的关系中，村民没有一点同情心；在与“我”的关系中，由于我的漠不关心、漫不经心，祥林嫂临死前没有得到一点儿精神上的安慰。把握人物与人物之间的关系，需要思考，需要理解，通过思考，准确地把握了人物关系，也就把握了作品的意义。
发挥阅读中的推理能力，补充叙事作品中的空白。阅读推理是指读者在具体的语言环境中，运用自己原有知识和作品提供的信息，创造出新的语义信息的能力。当读者建构作品意义模式时，他们运用推理去补足文章省略的内容。伊瑟尔说：“文本的规定性严格制约着接受活动，以使其不至于脱离文本的意向和文本结构，而对文本意义作随意理解和解释”，文本本身有其“空白”和“不确定性”，这些“空白”和“不确定性”，需要读者去填充。比如，鲁迅在《祝福》中，没有直接描写祥林嫂从婆婆家逃出来的情景，没有直接描写在深山坳的遭遇，这便是阅读中的“空白”。电影《祥林嫂》就填充了这些空白，当然读者还可以发挥自己的推理能力，填充另外的内容。
阅读叙事作品必须结合一定的时代背景准确把握作品的意义。瑞恰兹强调，文本中某个词、句或段与上下文之间有着丰富的联系，正是这种联系确定了特定词、句或段的具体意义，甚至一本书也存在着语境问题。王一川在《文学理论讲演录》中提到修辞论美学的观点。他认为修辞是一种新思路，一种阐释方式，必须结合特定文化语境分析文本语言。语文课本中所选的文学作品，都是从一定时代、社会的五脏六腑中孕育出来的，都是诞生于一个特定的时代和社会环境中。学习文学作品，应当把它放到特定的时代、社会中去思考去解读，而不应把它孤立起来，随心所欲地加以思考、去解释。不理解这一点，解读的程度会浅显，会产生窄化文本、歪解文本的现象。比如有的学生学了《愚公移山》后批评“愚公”没有经济头脑，没有效率观念，学了《背影》把 “父亲爬铁轨”当作“违反交通规则”来理解，这些错误的理解都是因为“错位”造成的，把过去时代的故事移到社会主义市场经济条件下，因此就出现了这样的笑话。
阅读诗歌等抒情作品必须充分揭示意境的内涵，从而把握作品的思想意义。以叶绍翁《游园不值》“满园春色关不住，一支红杏出墙来”为例，我们体会到， 诗句描绘的是这样一个意境：满园春色，生气昂然，它“满”到“关不住”的程度，并且还有扩大的趋势，它要冲破“墙”的包围，而出墙的红杏正是“满园春色”的集中表现。这个意境给人一种余味无穷的美的享受。对这两句诗的解读，应当围绕意境的特点，细细品味。这两句诗是形象可感的，依据伊瑟尔的观点，隐藏在文字符号后面的是难以尽述的“空白”：园中究竟是怎样的春色？枝头盛开着多少杏花？花儿开到怎样的程度？围墙用什么建成？有着怎样的高度？……所有这些，都必须经由读者自己去“填空”、去“对话”、去“兴味”。我们认为，我们需要筛选这作品中难以尽述的“空白”。我们在读这两句诗时，不可能从数学、物理学、植物学等层面上对形象进行无限肢解，我们应该从把握意境本身的特点中来填补有意义的“空白”。诗人描绘的这个意境自身至少有如下关系：春色与墙的关系。满园春色好像是有张力的东西，它要冲破围墙的束缚；红杏与春色的关系。春色是“虚”的，而红杏是“实”的，出墙的红杏就是“关不住”的春色的一个表现；墙内与墙外的关系。从墙外看，人们只看到出墙的红杏，但可以想象墙内“春色”的具体样子，通过“红杏”可以想到“象外之象，景外之景”，想到墙内生机勃勃、万紫千红的景象。上述三种关系是具有空间特征的意境自身所具有的，不是胡乱瞎猜的，读者越体味这些关系就越感到这个意境的美。叶圣陶曾留下这样的诗句：“作者思有路，遵路识斯真。作者胸有境，入境始与亲。”应该说，叶圣陶指出了鉴赏抒情作品的正确方法。诗人描绘的意境是形象的、立体的，意境应该活在读者的心中，读者应该深入意境之中，品味意境的美，只有这样才能感到意境的亲切。意境有时空特征，意境自身由各个部分组成，各个部分相互之间存在着这样和那样的关系，发现这些关系、品味这些关系就是鉴赏者的“思路”。只有这样，才能把握意境的社会意义和美学意义。
一定的作品必须要进行历史性地解读。接受美学主张“历史性解读”，这个主张是有道理的。古代许多优秀作品一直是后代人欣赏的对象，比如，曹雪芹的《红楼梦》从问世以来，就是评论家、理论家研究的对象，也是几百年来广大读者欣赏的对象。我们要鉴赏这部作品，当然要了解历史上的各种观点和同时代读者的观点。重视众多读者认同的“权威解读”，肯定其解读中有价值的部分。但是， 在鉴赏的历史上，没有万古不变的“权威观点”。这是因为，作家创造出的艺术形象是客观的，但新时代的读者能够对艺术形象有新的感悟，对艺术形象有新的发现，新时代的生活决定了这个时代读者新的体验、新的视角。尊重历史，吸取前人有价值的观点，敢于提出新的见解，这就是“历史性解读”的要求。
我国著名特级教师钱梦龙说，从某种意义上讲，阅读教学最能显示其魅力的地方便是“找到文本对解读的限制和解读自由度之间的契合点”。文本是阅读的对象，阅读主体必须从文本出发，文本限制主体阅读的范围。在确定的范围内，阅读主体应该充分发挥自己的主观能动性。“契合点”正是主体与作品相联的地方，正是主体自由施展能力的地方，正是主体发挥创造性的地方。
【责任编辑：薛春科】