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京畿世界陶瓷双年展（GICB）在2019年迎来了第十届展览。京畿世界陶瓷双年展是在韩国陶瓷产业和文化中心的京畿道举行的一项重要的艺术活动，旨在讨论世界范围内陶瓷艺术的现状和陶瓷文化的问题，以期探讨陶瓷艺术的未来发展方向，定义国际陶瓷艺术的现状，并通过各种艺术实验来产生话语。京畿世界陶瓷双年展以国际竞赛展为中心，在国际竞赛展的框架下，策划举行学术、培训等多层次的活动。为此，国际竞赛展从征集方式、奖项设置、展览方式、评审方向、支持内容等制度安排着手，在维护“竞赛展”以往传统的同时，作为引领陶瓷艺术发展倾向的“国际展览”，以集培训营、演出、研讨会为一体的“艺术平台”形式，踊跃提出艺术活动的新范式。在过去的20年中，京畿世界陶瓷双年展在努力阐明陶瓷的价值以及打破陶瓷的界限，一直持续引领着陶瓷的趋势，获得了关注并赢得了各领域的积极评价。京畿世界陶瓷双年展作为陶瓷艺术界的国际级展览，来自世界各国的陶瓷艺术家聚集一堂，成为一个真正的陶瓷艺术节。双年展一向被业界公认为陶瓷界的“顶级赛事”，是艺术家角逐的重要目标，也是一个跃龙门的机会。双年展为我们介绍当代应关注的艺术家，也为艺术家提供扩大艺术版图的多样项目，是艺术家进入全球艺术舞台的重要机会，提供艺术家们多样化的支持项目，帮助艺术家扩展他们的世界观。
2019年，第十届韩国国际陶瓷双年展开启了陶瓷艺术发展的新篇章，作为其十周年的重要赛事，准备了1亿韩元作为大奖奖金。自2018年9月27日征集后，共计收到来自82国家的1599位艺术家的10716件作品，经过2个月的评审后，共遴选出来自42个国家的302位艺术家的作品进行在线展览及40位艺术家作品实地展览。从最终展出的作品来看，艺术表现形式丰富多样，展现了当代陶艺的包容性。参展作品包括陶瓷传统技法与使用价值的作品、强调概念叙事的作品、极简主义作品、抽象作品、生机蓬勃的作品、从物件到装置作品，横跨了多主题和多门类的陶瓷艺术作品。
本次展览包括实地展览和在线展览两个部分。经过专家复审后有40名艺术家受邀前往韩国进行实地展览。这些艺术家受邀参加许多不同的计划，包括展览、研讨会、专题讨论会、网络计划和现场活动，所有这些都极大地促进了知识共享和国际交流。展览的布展形式极其多元化，摆脱了以往展示作品的静态展览方式，在展厅内举办讲座、作品制作演示、体验式活动等，为观展人带来一次“动态文化互动”的体验，观展人将通过五种感官体验了解作品。同时展览强调公众的参与，公众在参与展览的过程中可以欣赏作品、与本地和外国艺术家互动、以五感了解艺术家、并体验陶瓷艺术的变化莫测。
除了实地展览外，展览了保持了历年的在线展览的惯例，通过数字网络连接世界各地陶瓷艺术的场所，作为一个档案馆，可以一目了然地了解艺术家的艺术作品。从在线展览（www，kicb，co，kr）平台看，它保留了历年活跃的有潜力的当代艺术家的艺术作品等大量资料，汇集了来自世界各地的陶瓷艺术。这些艺术家的作品同时包含在一个在线平台和一个在线目录中，该目录在全球范围内发布。在线平台更广泛和更全面地介绍了全球舞台上的诸多艺术家，让韩国和世界其他地区的陶瓷艺术家可以与专业人士和公众进行交流。在今年的在线平台中，艺术家们能够参加许多不同的在线计划：每位艺术家都获得了一个个人网站，通过这个网站可以更轻松地与其他陶艺家、艺术界的其他人士以及公众建立联系。在线展览也同时展出了40位实地展览艺术家的作品。
此次展览，吸引了大量中国艺术家的参与，双年展作为中国艺术家向国际同行业展现中华文化和艺术的重要舞台，也成为了中国艺术家与国际艺术家们角逐的战场。据统计大中国区共有14名艺术家及设计师——熊开波、丁嘉伟、吴卫平、陈光辉、陈茹涵等入围在线展览。据现场展览获悉，熊开波是此次国际陶瓷双年展唯一入围实地展览的中国艺术家。熊开波为清华大学博士，师从著名艺术家韩美林先生，在国内外陶艺大展中屡获殊荣，作品也曾被世界顶级陶艺期刊《Ceramics：Art & Perception》报道，并用“远古的回响，现代的旋律”的评论肯定他的作品。此次现场展览的《华夏器韵》系列作品从材料、形态、成型、釉色、燒制等几方面让人感受到饱满向上的艺术张力，质朴而内秀的彩陶神韵，厚重而端庄的青铜气息。作品不但表现中国悠久的历史和厚重的传统文化，而且具有自己独特的陶瓷艺术语言和时代创新性。
鉴于韩国受非洲猪瘟的影响，原定于2019年9月底至10月的实地展览和系列学术活动不得不推迟到2019年11月24日至2020年5月31日，主办方为韩国陶瓷基金会、KIBC国际委员会，实地展览地址为韩国京畿道利川世界陶瓷中心，韩国陶瓷集团也将在2020年4月至5月重新举办一场交流活动。韩国国际陶瓷双年展是一个艺术舞台，它通过各种网络连接引领陶瓷艺术的未来，全世界的艺术通过“联系”和“融合”也将逐渐扩大，从而形成了各国艺术的持续交流，中国的艺术家也将在世界舞台上绽放光彩，这是大国文化自信的彰显，更是世界文化交流融合的见证。
2019年，第十届韩国国际陶瓷双年展开启了陶瓷艺术发展的新篇章，作为其十周年的重要赛事，准备了1亿韩元作为大奖奖金。自2018年9月27日征集后，共计收到来自82国家的1599位艺术家的10716件作品，经过2个月的评审后，共遴选出来自42个国家的302位艺术家的作品进行在线展览及40位艺术家作品实地展览。从最终展出的作品来看，艺术表现形式丰富多样，展现了当代陶艺的包容性。参展作品包括陶瓷传统技法与使用价值的作品、强调概念叙事的作品、极简主义作品、抽象作品、生机蓬勃的作品、从物件到装置作品，横跨了多主题和多门类的陶瓷艺术作品。
本次展览包括实地展览和在线展览两个部分。经过专家复审后有40名艺术家受邀前往韩国进行实地展览。这些艺术家受邀参加许多不同的计划，包括展览、研讨会、专题讨论会、网络计划和现场活动，所有这些都极大地促进了知识共享和国际交流。展览的布展形式极其多元化，摆脱了以往展示作品的静态展览方式，在展厅内举办讲座、作品制作演示、体验式活动等，为观展人带来一次“动态文化互动”的体验，观展人将通过五种感官体验了解作品。同时展览强调公众的参与，公众在参与展览的过程中可以欣赏作品、与本地和外国艺术家互动、以五感了解艺术家、并体验陶瓷艺术的变化莫测。
除了实地展览外，展览了保持了历年的在线展览的惯例，通过数字网络连接世界各地陶瓷艺术的场所，作为一个档案馆，可以一目了然地了解艺术家的艺术作品。从在线展览（www，kicb，co，kr）平台看，它保留了历年活跃的有潜力的当代艺术家的艺术作品等大量资料，汇集了来自世界各地的陶瓷艺术。这些艺术家的作品同时包含在一个在线平台和一个在线目录中，该目录在全球范围内发布。在线平台更广泛和更全面地介绍了全球舞台上的诸多艺术家，让韩国和世界其他地区的陶瓷艺术家可以与专业人士和公众进行交流。在今年的在线平台中，艺术家们能够参加许多不同的在线计划：每位艺术家都获得了一个个人网站，通过这个网站可以更轻松地与其他陶艺家、艺术界的其他人士以及公众建立联系。在线展览也同时展出了40位实地展览艺术家的作品。
此次展览，吸引了大量中国艺术家的参与，双年展作为中国艺术家向国际同行业展现中华文化和艺术的重要舞台，也成为了中国艺术家与国际艺术家们角逐的战场。据统计大中国区共有14名艺术家及设计师——熊开波、丁嘉伟、吴卫平、陈光辉、陈茹涵等入围在线展览。据现场展览获悉，熊开波是此次国际陶瓷双年展唯一入围实地展览的中国艺术家。熊开波为清华大学博士，师从著名艺术家韩美林先生，在国内外陶艺大展中屡获殊荣，作品也曾被世界顶级陶艺期刊《Ceramics：Art & Perception》报道，并用“远古的回响，现代的旋律”的评论肯定他的作品。此次现场展览的《华夏器韵》系列作品从材料、形态、成型、釉色、燒制等几方面让人感受到饱满向上的艺术张力，质朴而内秀的彩陶神韵，厚重而端庄的青铜气息。作品不但表现中国悠久的历史和厚重的传统文化，而且具有自己独特的陶瓷艺术语言和时代创新性。
鉴于韩国受非洲猪瘟的影响，原定于2019年9月底至10月的实地展览和系列学术活动不得不推迟到2019年11月24日至2020年5月31日，主办方为韩国陶瓷基金会、KIBC国际委员会，实地展览地址为韩国京畿道利川世界陶瓷中心，韩国陶瓷集团也将在2020年4月至5月重新举办一场交流活动。韩国国际陶瓷双年展是一个艺术舞台，它通过各种网络连接引领陶瓷艺术的未来，全世界的艺术通过“联系”和“融合”也将逐渐扩大，从而形成了各国艺术的持续交流，中国的艺术家也将在世界舞台上绽放光彩，这是大国文化自信的彰显，更是世界文化交流融合的见证。