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2015年4月28日，上海文化艺术品研究院、中国金融信息中心、上海自贸区国际艺术品交易中心和上海朵云轩（集团）合力打造“上海对话——艺术开启未来”的高峰对话平台在上海举行，汇聚各行业专家，针对三个主题展开讨论“经济新常态下的中国艺术品市场的机遇与挑战”、“中国与国际艺术品市场的接轨”和“艺术金融催生下的新模式”，共同探讨国际艺术市场发展方向、中国艺术品的国际化和艺术金融模式等艺术市场核心问题，并由中国金融信息中心牵头，联合相关机构，启动中国艺术品指数的研发工作，对话期间TEFAF欧洲艺术基金会中国区代表徐晓玲深度解读了《TEFAF2015全球艺术品市场报告》。
TEFAF马斯特里赫特是全球领先的业界盛会，以致力于卓越、专业、优雅而著称，呈现7000年艺术史上目前可售卖的顶级艺术品。今年的《TEFAF2015全球艺术品市场报告》（以下简《报告》）已经出版，报告由欧洲艺术博览会（TEFAF）的主办方欧洲艺术基金会委托编撰，专事美术及装饰艺术品市场研究的文化经济学家、艺术经济咨询公司（Arts Economics）创始人克莱尔·麦克安德鲁博士（Dr.CareMcAndrew）研究并撰写了本报告。《报告》全面回顾了2014年的全球艺术品市场，并探讨了各细分市场、全球财富和艺术品收藏的模式变化、艺术品博览会和网络销售的增长，以及艺术品市场的经济影响。日前，上海文化艺术品研究院编译了该报告，令国内读者可以了解全球艺术品市场的概况。
从2004年到2014年，全球艺术品市场在十年之前增长了十倍多。《报告》显示2014年全球艺术品市场达到前所未有的规模，超过510亿欧元，相比2007年市场衰退前的480亿欧元，增长了7%。销售量也增长了6%达到3900万，但交易量仍低于2007年的市场峰值。
全球艺术品市场各国所占比重一直在变化，在2011年中国曾经一度超过美国，成为全球最大的艺术品市场，但随后它的份额一直在下降，到去年跟英国的份额已经差不多了。《报告》显示，2014年的全球艺术品市场的三大主导中，美国占39%，中国占22%，英国占22%。在增长停滞多年后，英国艺术品市场在2014年增长了17%，但目前112亿欧元的市场价值仍低于其2008年的峰值。英国2014年的强劲表现影响了欧洲在全球舞台上的总体表现。其中美国和英国占2013年全球艺术品和古董进口的62%，再次证明其作为艺术品贸易中转地市场的重要性。
《报告》对市场各板块的比重进行了统计。2014年，战后和当代艺术品（艺术家生于1910年后）持续统治艺术品市场，占所有艺术品拍卖额的48%，拍卖额达到59亿欧元，同比增长19%，创历史新高，其中销售额最高的艺术家就是安迪·沃霍尔，占据了整个板块的8%。而现代艺术品（艺术家生于1875-1910年）的销售额占全球艺术品拍卖市场的28%，拍卖额达到33亿欧元。毕加索是现代艺术品板块销售额最大的艺术家，也是所有板块中总销售额第二的艺术家。美国仍是战后和当代艺术品销售的中心，占全球市场价值的46%，而对于现代艺术品市场，中国（30.6%）和美国（30.5%）平分秋色。古典油画的销售额占英国艺术品拍卖市场的8%，而英国是全球古典油画贸易的中心，占市场价值的50%以上。2014年中国装饰艺术品和古董的全球销售总额达到16亿欧元，同比下降2%。中国占该市场价值82%的全球份额。
第三大板块是印象派和后印象派，占据了12%的市场份额。近来兴起的20世纪和21世纪的设计板块，美国占比41%，法国占比25%。这个板块的兴起得益于美国和法国收藏家的推动。
艺术品是需要富有人群的消费来成长的。《报告》显示，2013年底，高资产净值人士（可投资财富超过100万美元的个人）人口约为1370万，其财富增长了14%达到53万亿美元。2014年高资产净值人士最热衷于投资珠宝、宝石和手表，占投资配置的29%。其次是古董和收藏品（21%），而艺术品以17%的份额稳居第三。2014年经销商销售额的70%都是销售给私人收藏家。
艺术品市场主要是由高价艺术品来拉动的。《报告》显示，2014年，拍卖价格超过100万欧元的拍品约1530件（其中96件拍品的拍卖价格超过1000万欧元），相比2013年增长了17%。这些拍品的总价值占艺术品拍卖市场的48%，但交易量仅占0.5%。关于本报告，克莱尔·麦克安德鲁博士称：“艺术品市场销售额破历史纪录得益于持续增长的现代、战后和当代艺术品。这仍是一个高度两极化的市场，较少的艺术家、买家和卖家却占了较大的价值份额。但未来有一个趋势有望在某种程度上抵消这种情况，那就是网络销售的增长，会促进低价细分市场的销售量增长。”
网络艺术品销售公司的增长，是过去十年间艺术品市场最明显、讨论最多的趋势之一。互联网已经对艺术品领域的交流进行了革命。其中，艺术品的电子商务更是获得了显著的增长动力，为买家和卖家提供了更方便、更高效、更易获取的方式，使得交易更快捷，并覆盖全球。据保守估计，艺术品和古董的网络销售额已经达到33亿欧元，约占全球艺术品和古董销售额的6%，网络销售主要面向中端市场，大部分成交价格在1000-50000美元。2014年排名最高的艺术品专门网站是Art.com、Artspoce.com和Gagosian.com。
在艺术界经常看到的报告当中，通常只关注拍卖市场，其实经销商市场至少占50%以上的市场份额。该《报告》统计了来自美国、欧洲、亚洲、澳洲、非洲、拉丁美洲四千多家经销商的年度调查。据估计，2014年经销商方面（包括艺术品贸易中的经销商和画廊销售及私人销售）按价值算约占全球艺术品和古董市场的52%，达到264亿欧元。2014年至少有180场国际性艺术品博览会，涵盖美术和装饰艺术品。美国的博览会份额最高，为39%，欧洲占38%，亚洲为12%。排名前22的艺术品博览会吸引了超过100万参观者，而艺术博览会上的销售额预计达到了98亿欧元，成交额占经销商总销售额的40%，是仅次于画廊内交易的第二大销售渠道。不过这低估了博览会的影响，因为博览会之后经销商通过持续跟进还会促成很多销售。
TEFAF马斯特里赫特是全球领先的业界盛会，以致力于卓越、专业、优雅而著称，呈现7000年艺术史上目前可售卖的顶级艺术品。今年的《TEFAF2015全球艺术品市场报告》（以下简《报告》）已经出版，报告由欧洲艺术博览会（TEFAF）的主办方欧洲艺术基金会委托编撰，专事美术及装饰艺术品市场研究的文化经济学家、艺术经济咨询公司（Arts Economics）创始人克莱尔·麦克安德鲁博士（Dr.CareMcAndrew）研究并撰写了本报告。《报告》全面回顾了2014年的全球艺术品市场，并探讨了各细分市场、全球财富和艺术品收藏的模式变化、艺术品博览会和网络销售的增长，以及艺术品市场的经济影响。日前，上海文化艺术品研究院编译了该报告，令国内读者可以了解全球艺术品市场的概况。
从2004年到2014年，全球艺术品市场在十年之前增长了十倍多。《报告》显示2014年全球艺术品市场达到前所未有的规模，超过510亿欧元，相比2007年市场衰退前的480亿欧元，增长了7%。销售量也增长了6%达到3900万，但交易量仍低于2007年的市场峰值。
全球艺术品市场各国所占比重一直在变化，在2011年中国曾经一度超过美国，成为全球最大的艺术品市场，但随后它的份额一直在下降，到去年跟英国的份额已经差不多了。《报告》显示，2014年的全球艺术品市场的三大主导中，美国占39%，中国占22%，英国占22%。在增长停滞多年后，英国艺术品市场在2014年增长了17%，但目前112亿欧元的市场价值仍低于其2008年的峰值。英国2014年的强劲表现影响了欧洲在全球舞台上的总体表现。其中美国和英国占2013年全球艺术品和古董进口的62%，再次证明其作为艺术品贸易中转地市场的重要性。
《报告》对市场各板块的比重进行了统计。2014年，战后和当代艺术品（艺术家生于1910年后）持续统治艺术品市场，占所有艺术品拍卖额的48%，拍卖额达到59亿欧元，同比增长19%，创历史新高，其中销售额最高的艺术家就是安迪·沃霍尔，占据了整个板块的8%。而现代艺术品（艺术家生于1875-1910年）的销售额占全球艺术品拍卖市场的28%，拍卖额达到33亿欧元。毕加索是现代艺术品板块销售额最大的艺术家，也是所有板块中总销售额第二的艺术家。美国仍是战后和当代艺术品销售的中心，占全球市场价值的46%，而对于现代艺术品市场，中国（30.6%）和美国（30.5%）平分秋色。古典油画的销售额占英国艺术品拍卖市场的8%，而英国是全球古典油画贸易的中心，占市场价值的50%以上。2014年中国装饰艺术品和古董的全球销售总额达到16亿欧元，同比下降2%。中国占该市场价值82%的全球份额。
第三大板块是印象派和后印象派，占据了12%的市场份额。近来兴起的20世纪和21世纪的设计板块，美国占比41%，法国占比25%。这个板块的兴起得益于美国和法国收藏家的推动。
艺术品是需要富有人群的消费来成长的。《报告》显示，2013年底，高资产净值人士（可投资财富超过100万美元的个人）人口约为1370万，其财富增长了14%达到53万亿美元。2014年高资产净值人士最热衷于投资珠宝、宝石和手表，占投资配置的29%。其次是古董和收藏品（21%），而艺术品以17%的份额稳居第三。2014年经销商销售额的70%都是销售给私人收藏家。
艺术品市场主要是由高价艺术品来拉动的。《报告》显示，2014年，拍卖价格超过100万欧元的拍品约1530件（其中96件拍品的拍卖价格超过1000万欧元），相比2013年增长了17%。这些拍品的总价值占艺术品拍卖市场的48%，但交易量仅占0.5%。关于本报告，克莱尔·麦克安德鲁博士称：“艺术品市场销售额破历史纪录得益于持续增长的现代、战后和当代艺术品。这仍是一个高度两极化的市场，较少的艺术家、买家和卖家却占了较大的价值份额。但未来有一个趋势有望在某种程度上抵消这种情况，那就是网络销售的增长，会促进低价细分市场的销售量增长。”
网络艺术品销售公司的增长，是过去十年间艺术品市场最明显、讨论最多的趋势之一。互联网已经对艺术品领域的交流进行了革命。其中，艺术品的电子商务更是获得了显著的增长动力，为买家和卖家提供了更方便、更高效、更易获取的方式，使得交易更快捷，并覆盖全球。据保守估计，艺术品和古董的网络销售额已经达到33亿欧元，约占全球艺术品和古董销售额的6%，网络销售主要面向中端市场，大部分成交价格在1000-50000美元。2014年排名最高的艺术品专门网站是Art.com、Artspoce.com和Gagosian.com。
在艺术界经常看到的报告当中，通常只关注拍卖市场，其实经销商市场至少占50%以上的市场份额。该《报告》统计了来自美国、欧洲、亚洲、澳洲、非洲、拉丁美洲四千多家经销商的年度调查。据估计，2014年经销商方面（包括艺术品贸易中的经销商和画廊销售及私人销售）按价值算约占全球艺术品和古董市场的52%，达到264亿欧元。2014年至少有180场国际性艺术品博览会，涵盖美术和装饰艺术品。美国的博览会份额最高，为39%，欧洲占38%，亚洲为12%。排名前22的艺术品博览会吸引了超过100万参观者，而艺术博览会上的销售额预计达到了98亿欧元，成交额占经销商总销售额的40%，是仅次于画廊内交易的第二大销售渠道。不过这低估了博览会的影响，因为博览会之后经销商通过持续跟进还会促成很多销售。