前段时间，吴彬的《十面灵璧图卷》展出，引得收藏界人士争抢观看，它还曾以 5.219 亿人民币的天价刷新了中国古书画拍卖的成交纪录。
　　 《十面灵璧图卷》顾名思义，就是一块石头的十张画像。古代中国文人收藏、玩赏供石的传统由来已久，苏东坡、李煜、乾隆皇帝都是著名的爱石之人，以石入画的文人和画家更是不在少数。纵然有如此多的奇石图，《十面灵璧图卷》依然是实实在在的一幅杰作，一卷长有9层楼高的手卷，就画了一块石头。它所讲的，是一个关于痴迷的故事。
　　●石从何来
　　《十面灵璧图卷》中，石头的主人是明代艺术家米万钟（米芾家族后人），此人有“石痴”之称，据说他曾想要收藏一块房山石，长三丈，广七尺，雇了上百名民工，花了七天把石头拉出山，走了很久也没有到达，钱也用光了，只好就近建了一个大棚，派人看着，每年都要像拜见祖先一般虔诚地前去看望。
　　米万钟得到这块灵璧石后，也对这块奇石爱到了极致，“终日摩挲相对，至忘寝食”。他决定为此石作画，就邀请了自己的好友、画家吴彬为此石作精致长卷。
　　吴彬曾在京师做过宫廷画师，他的画取材独特，画风奇特，仿佛隐藏着一个奔放、挣扎的灵魂，似乎随时都想跳出来。但在当时，他的画风并没有被主流艺术所认同，进不了江南才子们的艺术沙龙。而就是这种独立，让吴彬的作品没有趋同性，有了独树一帜的特色。
　　1607 年末，年近六十的吴彬回到南京，米万钟则赴南京出任六合县令，二人一见如故，于是，就有了这幅被中外艺术领域称为巨制的《十面灵壁图卷》。
　　它长27米，气势恢宏，光彩夺目。石头原是坚固、沉重与静止的，吴彬笔下的石却极具动感之势，各个侧面皆不相同，如摇曳的火焰，又如一片即将被风吹散的薄云。
　　在他的笔下，静止的石面如同燃烧的火焰、涌动的海水，变幻无序而又躁動不安，这是吴彬心目中生命的真实形态。从这个意义上讲，他画的不是石头，而是造化本身。
　　●一块石头的十个角度
　　《十面灵壁图》突破了传统绘画中一图最多表现石头三面的局限，从石头十个不同的方向观察和描绘，前正面、后正面、左正面、右正面……吴彬站着、躺着、坐着、趴着，转动石头直视斜瞥，将十个角度的观察所得绘成一卷，简直把一块石头当作千岩万壑、高山巨川来游赏、经营。
　　实际上，《十面灵璧图》可以视为在摄影技术尚未发明的时代，人们追求全景式呈现藏品视觉效果的一种努力和尝试。当下很多博物馆，都采用360度环拍这一方式，再现文物之美。只是这种拍摄，虽然更加“真实”，却少了十面画石的“真趣”。
　　在画作上我们可以看到极其细致的线描。线描赋予了它明确的界定性，而晕染让它流动了起来。油烟和松烟的墨汁交叠使用，才有如此波光粼粼的闪耀。
　　米万钟还特意为吴彬绘制的十面灵璧一一题写了详细的说明与品评，他深情地陈述了灵璧石的各个面、各个峰与角度，还特别地提到了声音。米万钟说，一块石有八种声音。前后起伏。如果石头能歌唱，竟然有这么多自我歌咏的方式！他说，石头最生动的就是看上去断了，其实接续着，而只有换一个角度才能发现这似断而续的风姿。最后，米万钟叮嘱观众，您看了十个角度，读了这么多我的抒发，最后一定要看神而不是看形状啊！
　　对米万钟来说，遇见吴彬，显然是一辈子的事。这俩人一起画画，一起写字，一起犯痴。
　　他们的故事，是痴迷的故事。当这迷恋呈现为审美意象时，最终造就了一块石头的奇迹。
　　
　　
　　小小解说员
　　 米万钟与石头的故事，让我想到了《聊斋志异》中《山阴道士》，他们都是爱石成痴的人。关于这块灵璧石，我特意查了资料。这块灵璧石的材质，很可能是含有碳酸盐成分的“古代四大名石”之一的“英石”，只有碳酸盐成分的石种，才能形成如此沟壑纵横中的险峻嶙峋、洞壑幽深。
　　 英石的表现难度是远高于灵璧石和太湖石的。它的肌理更复杂，需要表现的态势和意趣更丰富，所幸，画家吴彬把它险峻峭拔、锋利刚劲的肌骨，深沟大壑、岩洞回旋的形态都描摹出来了。他还采用了一种独创的、特殊的“皴法”，对石头的肌理进行了极具个性的描绘，所以，称这件作品“前无古人”是不为过的。
　　 可惜，而这块石头从清军入关后，就不知所踪了，不然，我真想去博物馆里看看它。