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摘 要：合唱艺术是一门综合性的艺术，具有非常高的艺术价值，对提高审美能力，培养爱国主义、集体主义，情感沟通的能力等等有着非常重大的作用。开展合唱艺术有利于全民综合素质的提高，有利于社会的和谐。
关键词：合唱艺术；审美价值；社会功能
引言
随着经济的发展，社会的进步人们已经不再局限于奢靡的物质生活，人们渴望通过一系列的艺术活动来丰富自身的精神文化生活，提高自身的综合素质。合唱作为艺术文化史上的璀璨明珠，由于他的广泛性，群众性，社会性被越来越多的人所接受。合唱起源于欧洲宗教音乐，拥有了几千年的历史，然而合唱在我国的发展只有几百年。由于西方文化的不断深入，以及宗教文化在中国的发展为国内的合唱事业奠定了良好的基础。
一、合唱艺术中的心理教育价值
（一）合唱艺术中体现出的大学生心理障碍
在合唱艺术中，因为是一个团体合作的艺术表现形式，所以更容易暴露出学生的心理障碍。概括起来，在合唱中比较突出体现的心理障碍有焦虑心理、自卑心理、侥幸心理。在合唱艺术培养课堂上，学生们不仅要站在众人面前，还要与乐队有着完美的合作进行音乐的“洗礼”。然而如何让充满活力又个性十足的声音，达到预期的完美和谐，往往最大的障碍就是正处于青春期的学生在进行合唱艺术训练中产生焦虑心理。焦虑心理影响着学生对作品的理解，进而影响学生的临场发挥，长此以往，学生可能产生回避观众、回避与其他声音的配合的心理阴影，从而不愿开口或不敢开口。
合唱艺术自其与中国结缘很长一段时间以来，被认为合唱团体综合实力的象征。在国外，早在15世纪时就已经有了合唱的历史，发达国家都拥有自己优秀的合唱队。在中国合唱艺术生长在民间，直到现在合唱作为一种外来的音乐语言文化，在很长的时间里影响着演唱的表现、和观众的期待。因此，在合唱课上，关键在于学生如何打破谨慎、保守、胆怯的表演心态，将克制又不拘谨、和谐又不压抑、完美又不突兀的声音自然流露。声音特质突出的学生怕无法控制声音、声音线条不明显的学生对声音特征的畏惧等等，这些都是在合唱训练过程中不可避免地需要克服的心理障碍，要求教师在平时培训时应合理疏导，也是一个合唱队可以完美演绎作品的首要难题。
多数同学因表演参与人数众多，或声音趋同性的表演要求，而存在侥幸心理。具体表现在合唱中只唱出要求的音符，并没有倾注音乐以情感，喜欢躲在恢宏的音响后面，与音乐没有用心交流，而使演绎的音乐作品缺乏灵魂。这些学生常以“不要发出特别的声响”为借口忽略了音乐的灵动性，觉得这样的演唱很安全，不会因特殊而出丑。然而，这样的演唱表演形成一种习惯之后，不仅使自己声音的特征真正失去了色彩，更不能理解合唱艺术中合作中创作的和谐之美。
（二）合唱训练中对心理障碍的克服
高校合唱教学借助合唱艺术作品优美的旋律、乐观向上的内容激发学生对真善美的追求，对人的心理有补偿作用。在合唱实践中人们把焦虑、沮丧的消极情绪排泄，用审美补偿人的内心，让学生保持积极乐观的世界观。
合唱是一种集体性的歌唱艺术，其参与人数众多、音域跨度大、音区变化大、注重和声效果、音色效果强烈等特征，决定着合唱艺术教育中找到众人合唱审美趋同性的同时，发挥个人能动性创造出不同的合唱效果。将声音特质趋同的学生分组练习，在保证单声部音色质感的前提下提升作品的表现性。这一环节中要让学生心情放松，在一个轻松自由的氛围下发挥正常水平，此时演唱障碍自然消失。并且小组成员之间交流后对音乐感知的通融，会增加音乐的凝聚力，而小组之间的配合则让合唱的准确再现成为可能。
二、合唱艺术审美价值
（一）合唱教育培养音乐素养
中国教育因地域差异性而导致在校大学生的基础教育差距很大，而且更因为大学生音乐素养水平不平衡，使得对大学生进行合唱教学是一个艰难的过程。音乐实践正是在不同层次寻求共同的审美世界，大学生音乐素养的训练中合唱艺术的导入是最有效的途径之一。歌唱音乐的感觉经验是最明白、直接的，和声的介入让音乐的歌词被弱化了，纯音色架构的世界是灵动的，它可以无阻地进入到每一个人。这种对音高、节奏艺术表现、情感处理等音乐元素的接受是一个自然的过程。学生在集体性思维模式中对音乐体验、交流，由外而内地打动每一个人的心灵，让音乐的清泉滋润学生那颗青春躁动的心。
（二）唱响和谐之音培育个体多元能力
在合唱活动开展过程中，为学生提供了交流的平台，实践过程中以协调为主，因此就对演唱者不会有过高的技艺性要求。协调性的锻炼对集体性的灵活合作起到关键作用，可以增加学生个人的集体荣誉感。因为每个人都是一个声部中不可或缺的有机组成部分，所以表演个体的情绪和主动性，是合唱作品完美呈现的关键。表演个体的内驱力使歌声更有生命力，也潜在地激发了成员个体的积极性、主动性。一次成功的合唱比赛除了內在素养的提高、荣誉感的培养、成就感的获得之外，也外在地提升了表演个体的气质和学风的改变。
合唱中从音乐结构到音乐实践，都是一次作新的再创作过程，激发了不同特长的学生潜在能力。在这一场小小的合唱活动中，老师可以轻易地了解到哪个同学的乐感好，哪几个的语言表达能力强，而肢体表达准确到位的同学则可以用线条歌唱。在这小小的合唱舞台上展示的不仅仅是学生的一次活动，更是他们的自信和梦想，学生收获了快乐，教师还收获了被认可的成就感。
（三）合唱选曲影响文化的认同
对于同一事物美的阐释，须寻求大多数人的广泛认同，我们从社会学、人类学、民族文化等角度切入，无疑有牵强感不能轻易让人们所理解和接受。传统文化的历史沉淀能激活美感，更重要的是对美的阐释能让认知内容、评价态度和感觉结构深入人心灵。而艺术是通往心灵的便捷之道，当感觉与艺术类型同构则会产生共鸣，而合唱则让这种可能成为可行。对合唱作品成功的演绎，是让学生获得民族文化认同感的直接方式，即“前人发其端，后人竞其引申”。 合唱审美因其形式而评定标准有所改变，而且业余水平与专业表演的审美要求也不同。不过对于作品的选取、排练流程要求是一致的，因表演个体水平的局限，排练的策划、选曲、方案都要有针对性的制定。在合唱实践中应培养学生自主选曲的主动性，让学生在选择的同时对世界和社会的审美特征进行塑造。在选曲过程中因个人体验的入驻而使得每个成员的倾向和爱好有所不同，这就要求个人爱好服从集体需要。选择歌曲也要量力而行，自己的团体是以什么目的而表演，选择那些与主题相关又有积极意义的作品，比如经典的革命体裁合唱作品《保卫黄河》《在太行山上》等，一方面宏扬了正气，另一方面也让学生在参与的过程中让思想得到洗礼，是说教所无法企及的教育方式。
三、合唱艺术对社会和谐的影响
构建社会主义和谐社会是党中央综合我国国情提出的一项伟大政策，为了实现社会的和谐我们需要不断的提高自身的综合素质。合唱艺术体现了和谐社会的本质要求，它的和谐来源于参与者的团结合作，合唱强调个体服从于集体，强调的是消除个性追求共性的大同理念。作为一门声音的艺术，它要求队员做到音色的统一，节奏的统一，音准的统一，情感的统一，气息的统一等等，然而做到这些的前提就是合作，所以合唱也可以叫做合作的艺术。当我们做到了这些，一首和谐完美的作品就会出现，在和谐的旋律和谐的群体中我们可以感受到和谐的神韵，从而联想到社会的和谐。
社会就像是一部宏伟的大合唱，一部大的合唱作品有许多的声部组成，具有丰富的和声配器，每个声部的旋律都不同但又不可缺少，这样的作品对于任何一个团队来讲都是一个挑战。首先我们需要加强基础训练，加强每一位团队成员对作品的理解以及歌唱技巧的能力。最重要的是面对如此多的声部我们必须做到声部的平衡和音色的统一，这样对于团员的写作能力就会提出更高的要求，一定要做到把小我融入大我当中，最终达到理想，和谐统一的声音效果。在社会这个家庭里面有形形色色的群体，每个人都有着自己的思维方式和生活习惯，只有协调好了各方利益和关系，人们才能够融合，社会才能够和谐。合唱讲究团队合作精神，这里是培养人们凝聚力的最好场所，无论是在合唱的训练过程中还是在课余期间合唱团员之间能够轻松愉悦的进行沟通交流，并且能够建立起真实的友谊。在合唱中，团员之间建立了良好的关系，人们就会心情舒畅，充满活力，全身心的投入到歌唱当中，共同创造美好的音乐。
合唱为人们提供了一个广交良有，展示自我，提升自我的场所。与其他艺术活动相比，合唱的門槛比较低，它不像器乐团体不需要前期的投入并且能够容易理解容易提高，具有很高的实用性，所以合唱吸引了各界人士的参与。在合唱过程中，人们的交流逐渐增多了，由陌生人成为了朋友，有朋友成为了知己，久而久之便建立了一种和睦的人际关系。在这里人们不但能提高自己的演唱水平和歌曲的欣赏能力，同时还提高了为人处事的技巧和适应社会的能力，过大了自己的人脉。同时为和谐社会的构建也出了一份力。
四、结束语
近年来合唱事业展现出了一种前所未有的盛世，这是中国合唱史上的一个里程碑，我们相信，我们自信在不久得将来中国的合唱事业必然以其崭新的面貌，辉煌的成果迈向美好的明天。合唱事业在我国如雨后春笋般蓬勃的发展，这极大地显示了它的艺术价值和社会功能，也反映了人民的高素质水平。
参考文献
[1]童千千.合唱艺术中的审美思维能力对大学生健康人格的建构[D].湖南科技大学，2017.
[2]曹广壮.浅析合唱艺术的审美价值[J].群文天地，2012（12）：75.
[3]金凯.合唱艺术的审美价值与社会功能[J].兰州商学院学报，2000（01）：102-104.
（作者单位：大庆师范学院音乐与舞蹈学院）
关键词：合唱艺术；审美价值；社会功能
引言
随着经济的发展，社会的进步人们已经不再局限于奢靡的物质生活，人们渴望通过一系列的艺术活动来丰富自身的精神文化生活，提高自身的综合素质。合唱作为艺术文化史上的璀璨明珠，由于他的广泛性，群众性，社会性被越来越多的人所接受。合唱起源于欧洲宗教音乐，拥有了几千年的历史，然而合唱在我国的发展只有几百年。由于西方文化的不断深入，以及宗教文化在中国的发展为国内的合唱事业奠定了良好的基础。
一、合唱艺术中的心理教育价值
（一）合唱艺术中体现出的大学生心理障碍
在合唱艺术中，因为是一个团体合作的艺术表现形式，所以更容易暴露出学生的心理障碍。概括起来，在合唱中比较突出体现的心理障碍有焦虑心理、自卑心理、侥幸心理。在合唱艺术培养课堂上，学生们不仅要站在众人面前，还要与乐队有着完美的合作进行音乐的“洗礼”。然而如何让充满活力又个性十足的声音，达到预期的完美和谐，往往最大的障碍就是正处于青春期的学生在进行合唱艺术训练中产生焦虑心理。焦虑心理影响着学生对作品的理解，进而影响学生的临场发挥，长此以往，学生可能产生回避观众、回避与其他声音的配合的心理阴影，从而不愿开口或不敢开口。
合唱艺术自其与中国结缘很长一段时间以来，被认为合唱团体综合实力的象征。在国外，早在15世纪时就已经有了合唱的历史，发达国家都拥有自己优秀的合唱队。在中国合唱艺术生长在民间，直到现在合唱作为一种外来的音乐语言文化，在很长的时间里影响着演唱的表现、和观众的期待。因此，在合唱课上，关键在于学生如何打破谨慎、保守、胆怯的表演心态，将克制又不拘谨、和谐又不压抑、完美又不突兀的声音自然流露。声音特质突出的学生怕无法控制声音、声音线条不明显的学生对声音特征的畏惧等等，这些都是在合唱训练过程中不可避免地需要克服的心理障碍，要求教师在平时培训时应合理疏导，也是一个合唱队可以完美演绎作品的首要难题。
多数同学因表演参与人数众多，或声音趋同性的表演要求，而存在侥幸心理。具体表现在合唱中只唱出要求的音符，并没有倾注音乐以情感，喜欢躲在恢宏的音响后面，与音乐没有用心交流，而使演绎的音乐作品缺乏灵魂。这些学生常以“不要发出特别的声响”为借口忽略了音乐的灵动性，觉得这样的演唱很安全，不会因特殊而出丑。然而，这样的演唱表演形成一种习惯之后，不仅使自己声音的特征真正失去了色彩，更不能理解合唱艺术中合作中创作的和谐之美。
（二）合唱训练中对心理障碍的克服
高校合唱教学借助合唱艺术作品优美的旋律、乐观向上的内容激发学生对真善美的追求，对人的心理有补偿作用。在合唱实践中人们把焦虑、沮丧的消极情绪排泄，用审美补偿人的内心，让学生保持积极乐观的世界观。
合唱是一种集体性的歌唱艺术，其参与人数众多、音域跨度大、音区变化大、注重和声效果、音色效果强烈等特征，决定着合唱艺术教育中找到众人合唱审美趋同性的同时，发挥个人能动性创造出不同的合唱效果。将声音特质趋同的学生分组练习，在保证单声部音色质感的前提下提升作品的表现性。这一环节中要让学生心情放松，在一个轻松自由的氛围下发挥正常水平，此时演唱障碍自然消失。并且小组成员之间交流后对音乐感知的通融，会增加音乐的凝聚力，而小组之间的配合则让合唱的准确再现成为可能。
二、合唱艺术审美价值
（一）合唱教育培养音乐素养
中国教育因地域差异性而导致在校大学生的基础教育差距很大，而且更因为大学生音乐素养水平不平衡，使得对大学生进行合唱教学是一个艰难的过程。音乐实践正是在不同层次寻求共同的审美世界，大学生音乐素养的训练中合唱艺术的导入是最有效的途径之一。歌唱音乐的感觉经验是最明白、直接的，和声的介入让音乐的歌词被弱化了，纯音色架构的世界是灵动的，它可以无阻地进入到每一个人。这种对音高、节奏艺术表现、情感处理等音乐元素的接受是一个自然的过程。学生在集体性思维模式中对音乐体验、交流，由外而内地打动每一个人的心灵，让音乐的清泉滋润学生那颗青春躁动的心。
（二）唱响和谐之音培育个体多元能力
在合唱活动开展过程中，为学生提供了交流的平台，实践过程中以协调为主，因此就对演唱者不会有过高的技艺性要求。协调性的锻炼对集体性的灵活合作起到关键作用，可以增加学生个人的集体荣誉感。因为每个人都是一个声部中不可或缺的有机组成部分，所以表演个体的情绪和主动性，是合唱作品完美呈现的关键。表演个体的内驱力使歌声更有生命力，也潜在地激发了成员个体的积极性、主动性。一次成功的合唱比赛除了內在素养的提高、荣誉感的培养、成就感的获得之外，也外在地提升了表演个体的气质和学风的改变。
合唱中从音乐结构到音乐实践，都是一次作新的再创作过程，激发了不同特长的学生潜在能力。在这一场小小的合唱活动中，老师可以轻易地了解到哪个同学的乐感好，哪几个的语言表达能力强，而肢体表达准确到位的同学则可以用线条歌唱。在这小小的合唱舞台上展示的不仅仅是学生的一次活动，更是他们的自信和梦想，学生收获了快乐，教师还收获了被认可的成就感。
（三）合唱选曲影响文化的认同
对于同一事物美的阐释，须寻求大多数人的广泛认同，我们从社会学、人类学、民族文化等角度切入，无疑有牵强感不能轻易让人们所理解和接受。传统文化的历史沉淀能激活美感，更重要的是对美的阐释能让认知内容、评价态度和感觉结构深入人心灵。而艺术是通往心灵的便捷之道，当感觉与艺术类型同构则会产生共鸣，而合唱则让这种可能成为可行。对合唱作品成功的演绎，是让学生获得民族文化认同感的直接方式，即“前人发其端，后人竞其引申”。 合唱审美因其形式而评定标准有所改变，而且业余水平与专业表演的审美要求也不同。不过对于作品的选取、排练流程要求是一致的，因表演个体水平的局限，排练的策划、选曲、方案都要有针对性的制定。在合唱实践中应培养学生自主选曲的主动性，让学生在选择的同时对世界和社会的审美特征进行塑造。在选曲过程中因个人体验的入驻而使得每个成员的倾向和爱好有所不同，这就要求个人爱好服从集体需要。选择歌曲也要量力而行，自己的团体是以什么目的而表演，选择那些与主题相关又有积极意义的作品，比如经典的革命体裁合唱作品《保卫黄河》《在太行山上》等，一方面宏扬了正气，另一方面也让学生在参与的过程中让思想得到洗礼，是说教所无法企及的教育方式。
三、合唱艺术对社会和谐的影响
构建社会主义和谐社会是党中央综合我国国情提出的一项伟大政策，为了实现社会的和谐我们需要不断的提高自身的综合素质。合唱艺术体现了和谐社会的本质要求，它的和谐来源于参与者的团结合作，合唱强调个体服从于集体，强调的是消除个性追求共性的大同理念。作为一门声音的艺术，它要求队员做到音色的统一，节奏的统一，音准的统一，情感的统一，气息的统一等等，然而做到这些的前提就是合作，所以合唱也可以叫做合作的艺术。当我们做到了这些，一首和谐完美的作品就会出现，在和谐的旋律和谐的群体中我们可以感受到和谐的神韵，从而联想到社会的和谐。
社会就像是一部宏伟的大合唱，一部大的合唱作品有许多的声部组成，具有丰富的和声配器，每个声部的旋律都不同但又不可缺少，这样的作品对于任何一个团队来讲都是一个挑战。首先我们需要加强基础训练，加强每一位团队成员对作品的理解以及歌唱技巧的能力。最重要的是面对如此多的声部我们必须做到声部的平衡和音色的统一，这样对于团员的写作能力就会提出更高的要求，一定要做到把小我融入大我当中，最终达到理想，和谐统一的声音效果。在社会这个家庭里面有形形色色的群体，每个人都有着自己的思维方式和生活习惯，只有协调好了各方利益和关系，人们才能够融合，社会才能够和谐。合唱讲究团队合作精神，这里是培养人们凝聚力的最好场所，无论是在合唱的训练过程中还是在课余期间合唱团员之间能够轻松愉悦的进行沟通交流，并且能够建立起真实的友谊。在合唱中，团员之间建立了良好的关系，人们就会心情舒畅，充满活力，全身心的投入到歌唱当中，共同创造美好的音乐。
合唱为人们提供了一个广交良有，展示自我，提升自我的场所。与其他艺术活动相比，合唱的門槛比较低，它不像器乐团体不需要前期的投入并且能够容易理解容易提高，具有很高的实用性，所以合唱吸引了各界人士的参与。在合唱过程中，人们的交流逐渐增多了，由陌生人成为了朋友，有朋友成为了知己，久而久之便建立了一种和睦的人际关系。在这里人们不但能提高自己的演唱水平和歌曲的欣赏能力，同时还提高了为人处事的技巧和适应社会的能力，过大了自己的人脉。同时为和谐社会的构建也出了一份力。
四、结束语
近年来合唱事业展现出了一种前所未有的盛世，这是中国合唱史上的一个里程碑，我们相信，我们自信在不久得将来中国的合唱事业必然以其崭新的面貌，辉煌的成果迈向美好的明天。合唱事业在我国如雨后春笋般蓬勃的发展，这极大地显示了它的艺术价值和社会功能，也反映了人民的高素质水平。
参考文献
[1]童千千.合唱艺术中的审美思维能力对大学生健康人格的建构[D].湖南科技大学，2017.
[2]曹广壮.浅析合唱艺术的审美价值[J].群文天地，2012（12）：75.
[3]金凯.合唱艺术的审美价值与社会功能[J].兰州商学院学报，2000（01）：102-104.
（作者单位：大庆师范学院音乐与舞蹈学院）