时间，是比利时著名影像艺术家大卫·克莱波特作品的永恒主题。在过去的几年中，他的个人展览已在欧洲(巴黎的蓬皮杜艺术中心、荷兰桥当代艺术中心)、北美(麻省理工学院、贝尔金美术馆)进行了多次展出。在他富有视觉冲击力的作品中，克莱波特通过取材于大自然的图像以及对自己摄像作品的重构，进行了一系列实验。在这种新形式的图片中，克莱波特突破了摄影和摄像这两种媒体的界限，他几乎是在不知不觉中就给静止的图像赋予了动感，同时也凝固了运动中的影像。克莱波特经常关注那些不引人注意的生活片段，然后将其定格为富有寓意的瞬间。他的这种技术也对数字化所带来的日益精准清晰的图像提出了质疑。大卫·克莱波特1969年生于比利时的科特赖克，1992年至1995年间在安特卫普皇家艺术学院学习，1996年进入阿姆斯特丹的里克斯美术学院学习。他参与了一系列的国际展览，在今年的圣保罗双年展上，他也将展出一系列最新作品。
　　“过去、现在与将来构成了不断持续的世界，我尝试在一个平面上同时捕捉到这三种元素。在我的影像作品里，试图通过一张图片来体现历史的意味，并将其放置在现有的场景下，同时寓意着未来。”大卫·克莱波特如是说。