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合唱艺术是集语言(歌词),音乐(旋律) (和声),演唱(发声表演)为一体的综合艺术,合唱艺术是声乐艺术中最有表现力,内涵最丰富的一种演唱形式。
校园合唱队的训练,有助于队員整体音乐素质的提高。无论合唱队员来源怎样,人数的多少,训练的方法就是要将合唱队成员的声音整齐统一起来,让合唱队员逐步建立合唱概念和合唱意识而达到这个要求,必须进行起步训练,通过实践我有以下几点体会与大家共享。
一、训练方法
1.歌唱姿势。良好的歌唱姿势,才能唱出好的声音,发出好的共鸣音。
2.发声与听音相结合的训练。发声训练是为了让学生找到正确的声音感觉,从而将队员的声音统一起来。听音训练也是为了增强队员的听音能力,使队员有固定的音准概念。把这两种训练有机地结合在一起,使他们在训练中不感到枯燥无味,也为训练节约了时间。
3.和声感觉与声部统一相结合的练习。
4.音准节奏与节拍感的训练。发声与听音相结合的训练使队员有牢固的音准节奏概念,合唱中节拍感与速度、力度的统一是完成歌曲表现的重要保证,是合唱效果的关键。
5.咬字,吐字与寻找共鸣。合唱中力求咬字与吐字要正音、清晰,在这样的基础上寻找共鸣,才能发出良好的合唱效果。
二、对于合唱技巧这一基础工程,特别是在训练中的重难点问题,我是这样解决的:
1.解决好声音的高位置及音色的和谐统一是难点,也是提高合唱队水平的关键。初到合唱队的同学,往往自然声区的声音较好,但声音位置低,缺乏气息支持,真假声结合不自如,唱高音困难,因此,培养声音高位置,获得真假声的统一,音色优美的效果是合唱队训练的难点与关键。其训练方法有:第一先哼后唱,以哼带唱,辅导队员寻找声音高位置的感觉,同时要注意声音的关闭感觉,尽量增强头声成分,通过反复练习,逐步把这共鸣的感觉固定下来,而且即使是唱低声区,也要求队员高位置。另外也可以采用辅助方法,比如启发队员用“闻花法”,“微笑提面颊打哈欠似的口腔动作”等外在方法寻找和获得声音高位置。
2.先“念”后唱,以“念”带唱求得真假声的结合与统一,让队员双手触摸横隔膜间感受气息支持的部位,软口盖打哈欠般抬高,带上假声,以中等音量“念”mi,ma.lu,la,然后将“念”变歌唱。
3.培养学生的听觉辨别能力,保护和珍爱音色的纯净,甜美。合唱的感人之处在于其自然,明亮,优美的音质特点。训练时一定要注意培养队员用听觉去辨别和调整声音的能力,随时纠正那些不正确 的唱法,比如口型不宜太开,声音位置不能太靠前,以避免声音发散,发白;但口型也不宜过分关闭,声音位置也不能太靠后,否则将破坏甜美,明亮的音色。要强调用“竖”的感觉唱歌,切不可“咧”或“横”着唱,要让声音有一种“漂流感”。
4.重视气息控制的训练。正确的气息控制是合唱训练的生命线,失去它,真假声结合音色优美都将受到干扰和破坏。音量也难以控制和调解,要帮助队员体会气息支点和动力在小腹的感觉,切忌歌唱时吸气耸肩,气息上浮,脸红脖子粗。音量控制的训练也是在不失去“气柱感”的前提下进行的,也就是说音量的增加与减少时靠横隔膜控制气息的力度与幅度来实现的,要合理运用气息,使声音能大能小,反对盲目地追求音量,甚至“喊歌”。
三、合理选择曲目,正确分析处理作品,指挥,合唱,伴奏形成一体式合唱艺术的重点。
选择合适的曲目。在选择合唱曲目时,本着量力而行,突出自身特点,能够展示水平的原则,注意以下几点:歌曲内容健康向上,体现时代精神,风格鲜明。合唱形式的以复调和声式为主,少选立柱式和声的作品,以使演唱鲜活、热烈、富于表现力。有一定的技巧难度,艺术感染力强,能调动每名队员的表现欲。演唱两首以上歌曲尽量选择风格不一,速度和情绪不同的作品。歌曲的内容是否贴近队员的生活,是否有情趣,是否能让学生接受和理解,通过广泛的为队员选歌,进行歌曲教唱。
四、演唱的艺术处理及要求。
应确定演唱的基本情绪和基本速度,进而在歌曲发展中找出声区、感情、意境的变化,安排好乐段与乐句之间的层次,起伏与高潮,提出各种强弱、快慢、力度的变化要求,还有巧妙的设计和运用各种演唱形式(如领唱、重唱、轮唱、衬唱等)以丰富艺术表现力。
临近演出时的排练应做到指挥,合唱队,伴奏三位一体高度统一,应注意提前沟通情况,交流体会,提出要求,达成默契。特别是指挥教师的手势,要意图明确,动作简洁明了,使合唱队员一看就熟悉,就明白,从而提高合唱水平。
合唱队的建立,无论是从提高他们的音乐修养,丰富其想象力,扩大视野,以及演唱能力及表演能力的提高,都是大有裨益的。
编辑/牛小源
校园合唱队的训练,有助于队員整体音乐素质的提高。无论合唱队员来源怎样,人数的多少,训练的方法就是要将合唱队成员的声音整齐统一起来,让合唱队员逐步建立合唱概念和合唱意识而达到这个要求,必须进行起步训练,通过实践我有以下几点体会与大家共享。
一、训练方法
1.歌唱姿势。良好的歌唱姿势,才能唱出好的声音,发出好的共鸣音。
2.发声与听音相结合的训练。发声训练是为了让学生找到正确的声音感觉,从而将队员的声音统一起来。听音训练也是为了增强队员的听音能力,使队员有固定的音准概念。把这两种训练有机地结合在一起,使他们在训练中不感到枯燥无味,也为训练节约了时间。
3.和声感觉与声部统一相结合的练习。
4.音准节奏与节拍感的训练。发声与听音相结合的训练使队员有牢固的音准节奏概念,合唱中节拍感与速度、力度的统一是完成歌曲表现的重要保证,是合唱效果的关键。
5.咬字,吐字与寻找共鸣。合唱中力求咬字与吐字要正音、清晰,在这样的基础上寻找共鸣,才能发出良好的合唱效果。
二、对于合唱技巧这一基础工程,特别是在训练中的重难点问题,我是这样解决的:
1.解决好声音的高位置及音色的和谐统一是难点,也是提高合唱队水平的关键。初到合唱队的同学,往往自然声区的声音较好,但声音位置低,缺乏气息支持,真假声结合不自如,唱高音困难,因此,培养声音高位置,获得真假声的统一,音色优美的效果是合唱队训练的难点与关键。其训练方法有:第一先哼后唱,以哼带唱,辅导队员寻找声音高位置的感觉,同时要注意声音的关闭感觉,尽量增强头声成分,通过反复练习,逐步把这共鸣的感觉固定下来,而且即使是唱低声区,也要求队员高位置。另外也可以采用辅助方法,比如启发队员用“闻花法”,“微笑提面颊打哈欠似的口腔动作”等外在方法寻找和获得声音高位置。
2.先“念”后唱,以“念”带唱求得真假声的结合与统一,让队员双手触摸横隔膜间感受气息支持的部位,软口盖打哈欠般抬高,带上假声,以中等音量“念”mi,ma.lu,la,然后将“念”变歌唱。
3.培养学生的听觉辨别能力,保护和珍爱音色的纯净,甜美。合唱的感人之处在于其自然,明亮,优美的音质特点。训练时一定要注意培养队员用听觉去辨别和调整声音的能力,随时纠正那些不正确 的唱法,比如口型不宜太开,声音位置不能太靠前,以避免声音发散,发白;但口型也不宜过分关闭,声音位置也不能太靠后,否则将破坏甜美,明亮的音色。要强调用“竖”的感觉唱歌,切不可“咧”或“横”着唱,要让声音有一种“漂流感”。
4.重视气息控制的训练。正确的气息控制是合唱训练的生命线,失去它,真假声结合音色优美都将受到干扰和破坏。音量也难以控制和调解,要帮助队员体会气息支点和动力在小腹的感觉,切忌歌唱时吸气耸肩,气息上浮,脸红脖子粗。音量控制的训练也是在不失去“气柱感”的前提下进行的,也就是说音量的增加与减少时靠横隔膜控制气息的力度与幅度来实现的,要合理运用气息,使声音能大能小,反对盲目地追求音量,甚至“喊歌”。
三、合理选择曲目,正确分析处理作品,指挥,合唱,伴奏形成一体式合唱艺术的重点。
选择合适的曲目。在选择合唱曲目时,本着量力而行,突出自身特点,能够展示水平的原则,注意以下几点:歌曲内容健康向上,体现时代精神,风格鲜明。合唱形式的以复调和声式为主,少选立柱式和声的作品,以使演唱鲜活、热烈、富于表现力。有一定的技巧难度,艺术感染力强,能调动每名队员的表现欲。演唱两首以上歌曲尽量选择风格不一,速度和情绪不同的作品。歌曲的内容是否贴近队员的生活,是否有情趣,是否能让学生接受和理解,通过广泛的为队员选歌,进行歌曲教唱。
四、演唱的艺术处理及要求。
应确定演唱的基本情绪和基本速度,进而在歌曲发展中找出声区、感情、意境的变化,安排好乐段与乐句之间的层次,起伏与高潮,提出各种强弱、快慢、力度的变化要求,还有巧妙的设计和运用各种演唱形式(如领唱、重唱、轮唱、衬唱等)以丰富艺术表现力。
临近演出时的排练应做到指挥,合唱队,伴奏三位一体高度统一,应注意提前沟通情况,交流体会,提出要求,达成默契。特别是指挥教师的手势,要意图明确,动作简洁明了,使合唱队员一看就熟悉,就明白,从而提高合唱水平。
合唱队的建立,无论是从提高他们的音乐修养,丰富其想象力,扩大视野,以及演唱能力及表演能力的提高,都是大有裨益的。
编辑/牛小源