创造性思维是一种复杂的心理活动，它是各种思维形式综合的结果，常借助于灵感、想象、联想等因素，其结果是提出新的观点和概念，创造性是其本质的特点。
　　长期以来，在美术教学中，创造性巴维的培养受到严重的忽视。美术课和其它课程一样，常常被看成是一种传授知识的课程，学生依样画葫芦。其实，学生绘画要有新意，而不是单纯的模仿和重复。在绘画过程和结果中所表达的任何一点创新，都是创造性思维的结果。
　　因此，老师在上美术课，不单是一种美术知识的传授，也不仅是技能的训练，而是一种复杂的创造性思维培养。那么，怎样在美术教学中培养学生的创造性巴维呢？
　　一、培养思维的独特性。创造性思维能力较强的人，在解决问题的过程中，往往表现出独特的见解。当大多数学生拘泥于一般的绘画原则和方法时，有些学生却能运用与众不同的方法，而取得满意的效果。
　　笔者在教《图案、满地纹样》时，首先介绍了基础知识，然后讲述掌握绘制这种图案的技法，并且示范印制了这种纹样。在学生作业之前，提问“哪—位同学能用与我不同的工具和方法绘制满地纹样？”从而鼓励学生运用创造性思维来求得与教师不同的方法和解答。结果，不少学生开动脑筋，尝试在绘制过程中有所创新：有的用乱线头，有的用丝瓜筋，有的用山芋头，有的用破抹布。就是用布头的学生也别出心裁地将它折成一定的几何纹样，沾上青莲、橙黄、苹果绿等各种颜料，绘制出各种风格、色彩和布局的纹样，表现出思维的独创性。
　　二、培养思维的流畅性。创造性思维的另一个特点，是思维非常灵活流畅。在解决问题的思维过程中，当按照一般常规难以解决时，它能灵活地改变方向，突破原有的思路和格局，从而使问题顺利解决。
　　笔者在指导学生素描时，先给学生提供了几只苹果、一种玻璃杯和各种颜色的液体，以及冷暖色调和色彩纹样不一的背景布。然后笔者选择了一块背景布铺在桌子上，在背景布的前面放上茶杯，倒入彩色液体，杯边再放几只大小、色彩不—样的苹果，这就形成了一种素描构图。再要求学生运用这些道具变换出各种色彩和调子的构图。学生在启发下，变换光线、角度、背景布、液体的颜色、苹果的位置等，结果就产生出各种各样效果的构图。学生既练了形体和素描技能，又培养了思维的流畅性和变通性。
　　三、培养思维的求异性。创造性思维的主要特点是思维的求异性，所以又称为求异性思维。这种思维的特点是往往不满足于已知的结论，而是追求探索未知领域，爱好标新立异。
　　在讲授形体结構、明暗调子、色彩调子等基础知识的过程中，笔者也十分注意求异思维的培养。例如在讲构图知识时，笔者按照教材在着重讲了三角形构图的同时，列举了诸如林风眠等画家所用的各种奇特的构图法，从而引导学生在构图训练中的求异。同时引导学生力图在艺术上有所求异，如用各种纸张表达不同的绘画效果;用煤油、竹头、布料作工具等。当然，这种求异不是反常的去寻找奇特，也不是荒唐的、漫无目的和违反艺术根本规则的。
　　四、培养思维的顿悟性。创造性思维必须借助于直觉、想象、联想，而且常常借助于灵感和顿悟，这就是我们所说的“心有灵犀一点通”，即艺术上的灵感。这种灵感和顿悟，是创造力进发的催化剂和触发剂。
　　笔者在教《山（中国画）》这一课时，先讲述了画山的重要性，然后陈述画山的步聚和技法，再示范，然后布置作业。当学生按要求画好后，笔者又灵机一动，提出每个学生在这幅画上再添一两样东西，加上签名印章，使其成为一幅完整的国画。
　　学生在笔者的要求下，也灵机一动，有的添上了远山和雾，有的在山脚下画了个小亭子，有的描了几个小人物，有的画上曲折的溪水和瀑布等，使枯燥的技法训练变成了启发灵感和顿悟的创造性思维训练。