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一、教学背景描述
《美术基础》课程是一门综合性较强的专业课程。它既要学习美术知识也要学习美术技能。目前国内针对《美术基础》公选课所出版的教材都偏重于美术史知识讲解、美术作品鉴赏，很少有关于美术技法方面的教材与教学案例。
通过多年的教学实践，我发现线描绘画方法比较适合《美术基础》公选课的课堂进行教学。这种方法便于大型课堂的讲授、学习与课堂辅导。通过这种绘画方法，学生可以快速地、自信地、大胆地进行绘画，并从中体会到绘画带来的成功与快乐。
二、教学问题描述
素描一向是美术技能的重要内容，它是学习绘画的基础。但是学习素描对于非艺术
学生的难度是很大的，需要大量的实践才能掌握。在素描学习过程中教师的跟踪指导，亲身示范也是非常重要的学习方式。作为高校素质教育的公选课，教学内容多，学生数量多，每周两节的课堂学习，大部分学生在素描上显然是无法取得很好的学习效果的。
三、解决问题的方法与实践
我们的学生从小学到高中每学年都有美术课。但是由于考学的压力，到了初中以后学生对绘画的投入时间越来越少。他们绘画能力没有得到足够的时间训练，手头绘画表达能力没有跟上来。随着学生年龄的提升、智力的开发，认知能力不断提升，学生对周围事物的感知越来越细腻，越来越复杂。学生感知到的复杂世界，无法用画笔真实的记录、绘制下来。可以说，大多数进入大学的学生并不认为自己会画画。
我在教学中尝试着采用过《五天学会画画》这本书的教学方法。在课堂的操作中我发现，由于中西文化的差异，我们的学生按照书上这种方式操作有一定困难。我们的学生由于多年的大量做题，追求考试高分，在绘画中表现出过于小心谨慎、追求完美、焦虑、挫败感很强。由于公选课的学生大多绘画能力不是很强，短短的几次课堂练习是不容易画出学生自己满意的画的。虽然学生们的手绘能力不强，但是他们对美是有认知能力的。自己画的画不好看，都有自己的评判。课程结束后很多绘画能力不强的学生并没有通过这种方式的练习而提高绘画技能与绘画兴趣，甚至还给自己的绘画能力再次判了死刑。
经过反复尝试，我发现放弃传统写实绘画的训练，让学生进行线描画学习，更适合人数较多的公选课堂教学，也适合我们的学生掌握。
我们孩童时期就会用线来造型，这种绘画方法很自由，它比找比例、上调子的素描方法容易掌握。我们传统的国画就是用线条来造型，对于用线条来绘画的方法，我们东方的学生并不会感到陌生。
针对学生过于谨慎，总是喜欢不断的用橡皮去擦，整堂课下来，画的画都被擦光的情况，课上绘画时可以让学生直接用他们熟悉的钢笔、签字笔、圆珠笔等不能被擦掉的笔进行绘画。
为了让学生敢于大胆的画画，要对学生进行很多次思想工作。告知学生这种直接用钢笔画画的方法，画的不像是非常正常的事情。没有人能够做到每一笔都画的非常准确。让学生们观看儿童绘画录像或者回想自己孩童时期的画画方式。小孩画画时每一笔画下去都是大胆、肯定、直接、流畅。引导与鼓励学生回到这种孩童绘画的状态。
为了引导学生的兴趣，绘画练习可以直接从画人的面孔学起。由于学生的绘画能力、绘画速度、绘画趣味的不同，教师要印发难易程度不一样的参考图给学生，让学生们自由选择进行临摹。
课堂上最大的问题是学生不敢大胆画画。这样的状态就会反应在线条的表现上。学生会在不停地描一条线，或者用小线段一点点接出一条线出来。教师需要不断对学生进行鼓励，强调线条流畅性的美观与重要。鼓励学生敢于画的不像。教师要让学生放弃像与不像的问题，重要的在于画面形象的完整，用笔的肯定与大胆。学生绘画时教师要来回走动观看学生的绘画状态。遇到学生大胆下笔的要及时给与肯定，遇到一点点接起来的线条要指出来，并让这位学生看看周围其他学生的画法。
由于学生个性气质、绘画能力差别很大，画出的画各有特点。这些差异对艺术学习来说是正常的，甚至是要去保护的。所以课堂上更多需要的是教师的赞美、鼓励。鼓励学生们像小孩儿那样大胆的去画。及时地给学生们以肯定。让学生们敢于画的不像，敢于画的与参考图不一样。让学生在画画中有勇气画出自己的特点与追求。让学生放弃焦虑，体验动手带来的快乐。
课堂上通过1到2节课的训练，这种用线造型的方法每个学生都可以快速掌握。学生可以用线造型以后，课程就很容易进入到创作阶段，让学生发挥自己的想象与个人追求。
四、案例成效与启示
这门课对教师的绘画水平要求不是很高，对于从事美术理论的教师来说也可以操作。《美术基础》公选课上的美术技能教学，它的目的不是让学生的绘画技法得到多么高的飞跃，而是重新建立学生对与自己能够画画的信心。让学生在绘画中培养大胆、自信的能力。让学生通过画画体会创作的快乐，激发学生对艺术的兴趣。
教师对教科书籍不能盲目照搬，每次课程的设计也要考虑的学生的差异与进步。课前要翻阅大量绘画资料，准备好课上需要的参考图，上课时要不停的观看学生的操作，及时对学生的进步给予鼓励。课后还要对教学效果进行反思与调整。
课前参考图的准备是非常重要的。参考的绘画图片要与课堂讲述的艺术史知识同步，尽量选择经典作品。要保证学生在课堂时间内能够完成。要为不同绘画能力的学生提供多样的参考图，便于学生自主选择。
绘画教学的特殊性，学生水平的差异性，公选课人数多，教学内容多，这些都给《美术基础》公选课开设绘画技能学习带来很大难度。如果教师多做尝试，用心寻找解决办法，美术技能教学的困难也是可以找到解决办法的。
《美术基础》课程是一门综合性较强的专业课程。它既要学习美术知识也要学习美术技能。目前国内针对《美术基础》公选课所出版的教材都偏重于美术史知识讲解、美术作品鉴赏，很少有关于美术技法方面的教材与教学案例。
通过多年的教学实践，我发现线描绘画方法比较适合《美术基础》公选课的课堂进行教学。这种方法便于大型课堂的讲授、学习与课堂辅导。通过这种绘画方法，学生可以快速地、自信地、大胆地进行绘画，并从中体会到绘画带来的成功与快乐。
二、教学问题描述
素描一向是美术技能的重要内容，它是学习绘画的基础。但是学习素描对于非艺术
学生的难度是很大的，需要大量的实践才能掌握。在素描学习过程中教师的跟踪指导，亲身示范也是非常重要的学习方式。作为高校素质教育的公选课，教学内容多，学生数量多，每周两节的课堂学习，大部分学生在素描上显然是无法取得很好的学习效果的。
三、解决问题的方法与实践
我们的学生从小学到高中每学年都有美术课。但是由于考学的压力，到了初中以后学生对绘画的投入时间越来越少。他们绘画能力没有得到足够的时间训练，手头绘画表达能力没有跟上来。随着学生年龄的提升、智力的开发，认知能力不断提升，学生对周围事物的感知越来越细腻，越来越复杂。学生感知到的复杂世界，无法用画笔真实的记录、绘制下来。可以说，大多数进入大学的学生并不认为自己会画画。
我在教学中尝试着采用过《五天学会画画》这本书的教学方法。在课堂的操作中我发现，由于中西文化的差异，我们的学生按照书上这种方式操作有一定困难。我们的学生由于多年的大量做题，追求考试高分，在绘画中表现出过于小心谨慎、追求完美、焦虑、挫败感很强。由于公选课的学生大多绘画能力不是很强，短短的几次课堂练习是不容易画出学生自己满意的画的。虽然学生们的手绘能力不强，但是他们对美是有认知能力的。自己画的画不好看，都有自己的评判。课程结束后很多绘画能力不强的学生并没有通过这种方式的练习而提高绘画技能与绘画兴趣，甚至还给自己的绘画能力再次判了死刑。
经过反复尝试，我发现放弃传统写实绘画的训练，让学生进行线描画学习，更适合人数较多的公选课堂教学，也适合我们的学生掌握。
我们孩童时期就会用线来造型，这种绘画方法很自由，它比找比例、上调子的素描方法容易掌握。我们传统的国画就是用线条来造型，对于用线条来绘画的方法，我们东方的学生并不会感到陌生。
针对学生过于谨慎，总是喜欢不断的用橡皮去擦，整堂课下来，画的画都被擦光的情况，课上绘画时可以让学生直接用他们熟悉的钢笔、签字笔、圆珠笔等不能被擦掉的笔进行绘画。
为了让学生敢于大胆的画画，要对学生进行很多次思想工作。告知学生这种直接用钢笔画画的方法，画的不像是非常正常的事情。没有人能够做到每一笔都画的非常准确。让学生们观看儿童绘画录像或者回想自己孩童时期的画画方式。小孩画画时每一笔画下去都是大胆、肯定、直接、流畅。引导与鼓励学生回到这种孩童绘画的状态。
为了引导学生的兴趣，绘画练习可以直接从画人的面孔学起。由于学生的绘画能力、绘画速度、绘画趣味的不同，教师要印发难易程度不一样的参考图给学生，让学生们自由选择进行临摹。
课堂上最大的问题是学生不敢大胆画画。这样的状态就会反应在线条的表现上。学生会在不停地描一条线，或者用小线段一点点接出一条线出来。教师需要不断对学生进行鼓励，强调线条流畅性的美观与重要。鼓励学生敢于画的不像。教师要让学生放弃像与不像的问题，重要的在于画面形象的完整，用笔的肯定与大胆。学生绘画时教师要来回走动观看学生的绘画状态。遇到学生大胆下笔的要及时给与肯定，遇到一点点接起来的线条要指出来，并让这位学生看看周围其他学生的画法。
由于学生个性气质、绘画能力差别很大，画出的画各有特点。这些差异对艺术学习来说是正常的，甚至是要去保护的。所以课堂上更多需要的是教师的赞美、鼓励。鼓励学生们像小孩儿那样大胆的去画。及时地给学生们以肯定。让学生们敢于画的不像，敢于画的与参考图不一样。让学生在画画中有勇气画出自己的特点与追求。让学生放弃焦虑，体验动手带来的快乐。
课堂上通过1到2节课的训练，这种用线造型的方法每个学生都可以快速掌握。学生可以用线造型以后，课程就很容易进入到创作阶段，让学生发挥自己的想象与个人追求。
四、案例成效与启示
这门课对教师的绘画水平要求不是很高，对于从事美术理论的教师来说也可以操作。《美术基础》公选课上的美术技能教学，它的目的不是让学生的绘画技法得到多么高的飞跃，而是重新建立学生对与自己能够画画的信心。让学生在绘画中培养大胆、自信的能力。让学生通过画画体会创作的快乐，激发学生对艺术的兴趣。
教师对教科书籍不能盲目照搬，每次课程的设计也要考虑的学生的差异与进步。课前要翻阅大量绘画资料，准备好课上需要的参考图，上课时要不停的观看学生的操作，及时对学生的进步给予鼓励。课后还要对教学效果进行反思与调整。
课前参考图的准备是非常重要的。参考的绘画图片要与课堂讲述的艺术史知识同步，尽量选择经典作品。要保证学生在课堂时间内能够完成。要为不同绘画能力的学生提供多样的参考图，便于学生自主选择。
绘画教学的特殊性，学生水平的差异性，公选课人数多，教学内容多，这些都给《美术基础》公选课开设绘画技能学习带来很大难度。如果教师多做尝试，用心寻找解决办法，美术技能教学的困难也是可以找到解决办法的。