最艳羡魏晋时期，文风清丽而不失雕琢，那个时期的文人，生逢乱世又要适应改朝换代，可文人们总有自己的乐子，他们发明了一种走出去的态度，希企逸隐之风一时大炽。于是乎，文人们看到了远离嚣闹的都市和政治风波的自然山水之美，并有了“非必丝与竹，山水有清音”的审美新发现，他们苦闷的精神和悲愤的感情，便在这足以娱情解忧的青山绿水间觅得了可以寄托和安放的处所，为世人开启了“寓形宇内复几时，曷不委心任去留”的田园式生活态度，成就了一代田园诗人与山水画者，描摹出了文人墨客期冀的陶潜式达观而恬静的田园之乐。
　　曾经那些妙笔生花
　　文人大多是旅行家，他们喜好游山玩水同时又把山水之乐寄予 在自己的文字里，于是就有了许多不朽的诗篇，同时，山和水也兼具了独特的文化内涵.其实，山和水有了文人，才有了灵与性，文人得游山水之乐才有泉涌文思，诚如“智者乐水，仁者乐山”。
　　文人更是画家，在那个没有相机的时代，他们手中的笔就是最好的相机，一幅幅生动的画卷，在饱蘸深情的浓墨中，在掺和了自己情感的色彩里诞生。旅途见闻，异域风情，山川风貌，无不在这一幅幅的画卷里展示出来，游历的过程，更是艺术创造的过程。在这题诗作画的雅趣中，文人找到了另一个世界，在那里他们的思想任意驰骋。这又岂是今天的“某某到此一游”所能比拟的？
　　苏轼有言：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”对于王维，世有“李白是天才，杜甫是地才，王维是人才”之说。作为诗佛，他的文字里除了渗透出玄学哲理的探究，更多的是画，与其说是诗，不如说是一副隽秀的画卷，读的是诗，品的却是画。
　　幽静空旷的山谷中，新雨刚刚下过，夜间的秋色更添几分凉爽。此时，明亮的月光映照在一片松林中间；清清的泉水，在山石缝隙里潺潺地流淌着。竹林里不时传来阵阵洗衣女子回家的喧笑；莲蓬抖动，那是渔舟在行走。任凭春天花草的芳香消失，而那山间的春色却是永远留驻的理由。
　　这是一曲动人的诗歌，更是一幅清新秀丽的山水画，又是一支恬静优美的抒情乐曲，把我们带入的是虚实相生诗画结合的圣境，是钢筋混凝土喧嚣之外的幽谷竹林，是每个人内心深处追寻的那片净土。
　　文人好斗亦相惜
　　文人是“好斗”的，他们乐于对诗比画，一较高下。三五知已，几方书桌，笔墨纸砚伺候，凭大家喜好，选一题便各自大显身手起来，诗画都讲求意境，而诗更追求用字对仗工整，画作更重色彩，除此之外，如果手法巧妙、引人发思，那就更胜一筹。这种文斗的趣味在于自由和交流，没有麻辣评委，没有获奖感言，只是志同道合者的对话与相互提升。想那王羲之与谢安、孙绰等一行四十一人，聚于会稽山之兰亭，于曲水流觞、吟咏之间，享尽了游山玩水、舞文弄墨的乐趣儿。
　　与其说文人好斗，不如说他们惺惺相惜。这种情感无论得意失意时都是一种关怀，也往往是令他们的闲适生活更加尽兴的情愫。天宝三年，李白被唐玄宗以“赐金放还”的美名放逐出宫，途遇杜甫，一见如故，又识高适，三人同时天涯沦落人，皆品怀才不遇之苦，于是，三人相约同游梁宋，他们登上单父（今菏泽单县），在古琴台怀古，孟渚泽狩猎，把酒论诗，苦闷之气烟消云散，又倍觉豪情万丈、逍遥自在。那情那景，可不就是杜甫的“忆与高李辈，论交入酒垆”？
　　在诗画世界里，记录的是与山水万物对话的情绪，获得的是一份豁达自在；勾勒的是不同色彩相互碰撞的思想，体味的是敞开心扉、彼此成全的释然宁静。这种闲情调调是流淌在中国文化里的柔韧力量，诗画是用另外一种形式记录的中国历史，却也是文人墨客中国风闲情生长的基地。诗画的魅力不单单是诗画者所创造的作品本身，更多的是沾染了不同时代的色彩。