与章飚先生交往有近十年了。他留给我的印象是位文质彬彬的谦谦君子,而令我印象最深的是他那风格独具的绘画作品。他不仅是一位极具艺术主见和扎实基本功的画家,而且还是一位从政、从艺俱佳的难得的人才!
　　10年,在人的一生中悄然逝去,我却欣喜地看到,章飚在此期间艺术上取得了令人瞩目的成就。他凭着深厚的艺术功底和惊人的毅力,加上独特的艺术见解和感受,创造出一种糅合中国传统绘画技法的新风格——具有强大的视觉冲击力和艺术感染力的章氏风格,这种风格呈现着天人合一的文化内涵及祥和的灵气,给人一种独特的心灵震撼和美的享受,十分耐人寻味。
　　了解章飚的人都知道,他为人、从艺都很高尚。他是一位不善于炒作自己的画家。折射一个画家人格魅力和艺术定力的唯一方式是看他对待市场的态度。当今社会那些热衷于走穴和炒作的画家更多追求的是短期效益,这种行为经不起时间的考验。而章飚却走在一条寂寞的道路上,追求的是在艺术上不断探索发展的长效机制与后发效应。在他身上没有那些浮嚣与躁进的气息,在别人浮躁的时候,他凭着沉着踏实的精神静下心来探索,这种精神难能可贵。
　　1942年,章飚生于安徽绩溪,美妙绝伦的徽州山水和博大精深的徽文化影响感染着他。这里曾经培育了在中国绘画史上具有重要影响的大师程邃、查士标、汪士慎、虚谷、黄宾虹等人。在这样一个环境中成长起来的章飚在艺术探索上自然有着更多鲜明的特点,这种鲜明特点来自他土生土长的故乡情感,他用这种情感奠定了自己的艺术道路。在这片古老的土地上,绿水清山、粉墙黛瓦使他一往情深、终生眷恋。在他的画里,我们领略了古老的徽州民居,领略了绩溪四季旖旎的风光。章飚画中关注的不只是古徽州的文化视角、绘画语言的提炼和成熟,还有在不断追求探索中去认识笔墨、观照传统。这是一条心路历程,也是一条艰辛的文化认识之旅。正是坚持不懈地沿着这种体验不断深入,才使章飚的艺术探索具备艺术价值和学术价值的双重意义。从这一点上看,章飚不单纯是一位有特色的徽派画家,更是美术史上一位有代表性的画家。
　　山水画发展到今天,一个最为显著的特点是,表现题材的扩大与艺术形式的多样化,及思想内涵的深入开掘和审美趣味的现代性。作为一个山水画家,章飚的创作围绕着上述问题,进行了广泛而深入的探索、研究和实践,取得了令人瞩目的成就。今天,我们在欣赏他的山水画时,既被他笔下那些与皖南景色融为一体的徽州民居所吸引,又为他那洒脱凝炼、极富韵律感的笔墨所折服,更为画中体现的清新恬淡的诗意及充满现代感的审美情趣所感染。在传统笔墨的基础上,他用自己的作品开掘现代人的审美视野和感受,诠释现代人的审美观念,用自己胸中的丘壑构筑出一个全新精神世界,这一切构成了章飚山水画的艺术基调。章飚的山水画来自对大自然的观察与体验,更来自对皖南山水的真挚感情。他笔下的皖南山水,是自然风景与神会心融的结果,故乡情感的宣泄。我曾长期研究过章飚的山水画,发现他巧于布景,能精心营造出一种如诗如梦的空灵意境,使观者在不知不觉中沉醉。他的画中既有水彩画之秀润,又有版画的纯净,明快清雅而具装饰美,画风文雅沉秀,情趣率真自然。章飚皖南山水展示的是一种自然美的力量,这种美的震撼和冲击是他心领神悟的结果,即所谓的“外师造化,中得心源”。
　　章飚山水画有两种题材,一是他熟悉的家乡景色,二是他仰慕的黄山。不同的画家,表达黄山有不同的风貌,大部分画家表达的都是云雾缭绕、烟雨蒙蒙的黄山。而章飚所表达的是黄山石壁,他所画的黄山似乎在表达画家推崇的“无限风光在险峰”的思想。章飚善于用水墨的浓、淡、干、湿、虚、实来表现画面的丰富的层次关系,整个画面沉浑雄奇,气势恢宏而又疏密有致。画中黄山石壁林立高耸、险峻伟岸,深山幽美,疏影横斜,不仅画出了黄山的形质、体貌,更生动地传达出山林浮云、宁静沉美的意境。
　　章飚在当代艺术领域所取得的成绩和社会影响,已经引起收藏界的广泛关注。这种关注虽然未能立即获得更大的推广及强有力的支撑,但是市场还是有了强烈的表现。越来越多的人们已经发现和认识到,章飚的作品具有长远的艺术价值和学术价值,而这种价值正在不断提升。
　　章飚作为中国绘画市场最具学术性、最受关注的画家之一,他的画价仍然存在巨大的升值空间。随着市场的进一步规范,收藏群体眼光的不断提高,在中国画学术界、理论界的重视下,章飚绘画市场的未来定会风光无限。
　　(作者单位:山东省海阳市成忠臣艺术馆)