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【摘 要】教学改革是一项带有方向性、全局性和开创性的工作,是一项复杂的系统工程。高职艺术设计专业教学改革必须从艺术设计的实际出发,艺术设计专业的教学改革,应体现专业教育特色,从社会实际需要出发,有针对性地构建学生的知识、能力、素质结构;强化岗位知识的学习和运用;完善、充实教学内容;加强以操作技能、工艺实习等为主的实践环节;加大实践教学环节所占的比例;加强产学合作,建立完善的学校与企业合作培养人才的机制。
【关键词】高职艺术设计教学 改革 课程设置 工作室 实践教学
【中图分类号】H191 【文献标识码】A 【文章编号】1009-9646(2008)06-0056-02
近几年我国高职教育的发展规模在不断扩大,这不仅是一件好事也是一种必然,它标志着国家对高职教育事业的投入与重视,社会对科技人才的需求与渴望。另一方面,改革开放以来,国内经济建设以前所未有的速度发展,市场经济秩序也由过去的不完善正在逐步走向成熟。在这种经济环境大变革的形势下,也为高职设计艺术教育带来了发展空间,同时也提出了严峻的课题。在近十年间,人们己经意识到设计艺术教育的重要性和必要性,认识到设计艺术与经济建设的密切关系。然而当我们环视设计艺术教育发展和现状的时候,或许是因为社会需求太急迫,专业发展规模过快,其学科建设并未走上规范的轨道。信息时代的到来,改变着人类社会的生产方式、工作方式、学习方式、生活方式乃至思维方式,无疑对高等教育尤其是高职教育提出了新的任务和要求,迫使高职教育的教学内容、教学方法、教学手段和人才培养模式必须进行改革。学科建设、教育模式、教育方法、教育手段与其他学科相比,仍需要进一步规范与完善、高职设计艺术教育不同于设计艺术创作和本科类设计艺术教育,它需要师资、图书和相关软硬件的基础办学条件,更需要一套规范的学科体系和专业发展规划。设计艺术教育落后于发达国家主要是由经济发展所制约,就如同我们国家因教育的落后`而全民的整体素质、科技水平、经济发展相对落后一样,只有稳中求快,而不是异想天开似地一夜之间赶上发达国家,才合乎事物的发展规律。要努力提高我国高职的设计艺术教育规模和质量以及设计艺术总体水平,并赶上发达国家仍需要时间。但要有信心树立这种目标,找出目前存在的问题和差距。同时要尊重现实的客观条件这一基本事实,尊重中国教育的发展现状。
高职艺术设计教学改革须以“教育要面向现代化、面向世界、面向未来”,“教育要全面适应现代化建设对各类人才培养的要求,全面提高办学的质量和效益”的思想为指导,以党的现行教育方针和教育部高等学校教育改革各项原则为依据,以加强基本素质和专业技能教育为基础,突出能力培养,以基本素质和专业技能培养为主线、以理论教学和实践教学改革为重点、以强化艺术设计、施工、管理为支柱、以加强教材建设、师资队伍建设、实践性教学基地建设、实验室建设为保证,遵循人才培养规律和专业教育规律。
高职艺术设计专业是实践性很强的专业。为突出技术应用型人才的培养,高职艺术设计专业教学改革应强调课程设置的针对性、强调基础课教学的适应性、强调专业课教学的实用性、强调实践教学的连续性和渐进性等,分述如下:
1 课程设置强调针对性
高职艺术设计专业起步晚,发展快。这次改革我们从社会实际需要出发,按照“实际、实用、实践、必需、够用”的原则和专业技能培养的实际需要,对课程设置作一些调整,突出技术应用能力培养。在新的教学体系中应注重实践教学,突出动手能力培养,加强计算机辅助设计教学,强化计算机辅助设计在工程设计中的作用,建设实用的计算机设计中心,通过计算机辅助设计教学,使学生具备运用计算机辅助设计的能力,适应人才市场需求。当然,适当的理论支撑还是应该具备的,应让学生掌握艺术设计组织的基本原理和方法,掌握艺术设计项目管理的基本原理和方法;加强项目经济、市场营销和经济核算方面的教育,增设《项目经济管理与预算》、《市场营销》、《项目预算》等课程,使学生掌握项目经济的基本计算方法和预算方法,加强投标、报价和项目成本核算的技能培养;使学生掌握在市场经济条件下,项目成本核算、项目预算、项目的方法及项目索赔的有关知识,进一步提高学生市场意识和项目经济意识。(但是由于种种原因,我院的艺术教育并未能得到实施)
2 就本学科所开设的专业基础课程进行规范
专业基础课的目的在于对学生创造性能力的培养和专业素质的培养;它不仅仅是训练学生本学科的专业技能;而应从基础上培养学生的开拓性与创造性。就目前艺术设计学科所开设的专业基础课而言,大多是注重基础技能的培养,诸如素描、色彩、三大构成、图案、装饰画。摄影。超级写实、喷绘技法以及一 些其他技巧的训练,这些课程的设置显然能拓宽专业范围,但对学生创造性思维的培养较少种益。笔者以为,专业基础理论的教育是促进学科健康发展的基础,从创造性思维和观念思想上对学生进行教育是学生未来发展的根本,同时重视专业设计基础的图案设计、形态创意、设计语意和专业课的设计管理、设计实践等方面知识培养,最重要的是专业基础课程与学生所学专业挂钩,让学生参与本专业的应用设计实践,进入工作室。因而对本学科专业基础课与专业课的调整与规范势在必行。以动画专业为例:专业基础课程应开设为:动画素描(国外的CapilanoCollege、DFI等多家动画学院就是如此)、动画配色、基础构成、动画构成这些针对学科更强的专业基础课。这样更有助于学生在本学科上创造性能力和专业素质的培养,否则,学生会感到在大学一年级的所学无用。目前,在这一点上我院的艺术教育开展得非常好,在06、07级动画专业的学生中已经获得了很好的效果。
3 突出专业特点,建立设计工作室和工艺美术作坊
高职艺术设计专业不同于其他学科,它具有自己鲜明的专业特色,无论是教授方式还是设科实践,都应从自身的规律出发。在教学和实践过程中理论的传授和专业技能的掌握固然重要。然而由于本专业的时代特点,随着社会的发展以及人们生活方式的改变对设计发展都产生深远的影响。建立设计工作室和工艺美术作坊不仅具有科研攻关的功能,也能够使相同学术观点的人相聚共同推动学科的发展,同时对于参与社会实践以及培养学生的创造性思维和动手能力都大有益处。设计工作室和工艺美术作坊对艺术设计在新的经济条件下的具体实践有积极的作用。以小规模或小组织形式出现;投入科研或社会实践有利于培养优秀的高级专门人才,便于细致传授知识,同时又避免了教学过程中人浮于事、互相扯皮的现象。特别是对于专业水平较高,具有领导地位和新的学术观点的教师。工作室制和工艺美术作坊都有利于他们传授知识,同时在实践当中也避免了盲目性和学生工作后的不适应,有利于对学生的深入培养。工艺美术作坊对手工艺的实践更是提 供了便利的场所。
充分实行假期课堂,实现高职设计艺术教育与社会的结合。对于教师和学生来说,假期除了休息以外,完全可以用假期来进行跨专业的学习和社会实践,以及对前一学期的学习情况进行总结,通过这个过程调整学习认知。在这个问题上,可以参照国内外高校在学期安排上的一些做法,压缩课堂教学时间、延长假期,将大量教学活动安排在假期完成,实行“假期课堂”。
高职设计艺术教学应该大致分为课堂讲授与艺术表现教学、实践与体验教学、技术与能力培养教学三个部分,其中,实践与体验教学、技术与能力培养教学这两个部分应得到突出与加强。以往课堂讲授与艺术表现教学、实践与体验教学、技术与能力培养教学三部分之间的比例大概为8:1:1,为了创造从艺术表现型教育向实践型教育和创新型教育转换的条件,可以将其调整为2:4:4。提高实践与技能比例的部分,这些内容安排在“假期课堂”进行比较适宜。
4 实践教学强调连续性和渐进性
在“初步实践——理论教学和实践教学并行——系统实践”的模式中,学生从专业思想教育和认知实习中,初步了解专业;在基础理论课、专业基础课和专业课的教学中,通过实验课、习题课、课程设计和现场教学,采用讲、做(操作)结合,在做(操作)中强化对理论知识的理解,实现理论教学和实践教学的交替渗透。
高职艺术设计教学是活的,是多学科综合知识的集结。在具体设计中,难以确认固定的秩序和搭配关系,因此拘泥于课堂常规教学形式,无法满足实际需要。校门洞开的今天,对外设计服务已不可逆转,以教师带领学生走向社会,使专业必修课在社会实际设计中完成,是加强教学的重要举措。为保证实践教学的落实,我们与学校所在地的几家用人单位挂钩,建立校外实践教学产学合作基地。生产实习和毕业设计采用顶岗实习方式,让学生以工程技术人员的身份到产学合作单位参与工程的设计、施工和管理,做到“实题实做”。即由学生动手完成实际装饰课题,使学生在工程中学习设计,以实际工程成果来完成毕业实践、毕业设计。在毕业答辩时既能见到学生的实际工程设计作品,又能见到工程实例图片或现场。这样不仅摆脱了“压缩型”、“三段式”教学,还突出了实践教学,强化应用能力和动手能力的培养,以实践教学促进能力的提高,使学生毕业后能够胜任与所学专业相关的实际工作。
因此,高等学校必须根据国家的教育方针和政策,根据社会的实际需求和自身条件,确定办学层次和类型,大胆进行人才培养模式改革,努力培养出受社会欢迎、有特色、高质量的人才,创出学校的声誉和特色。变革是持续不断的,设计也是在不断变化的,不断求新的。我们要探讨设计艺术的发展趋势,必须明白设计是一个边缘学科这一本质,在人类科学与文化都在进步与革新的时代,对于作为艺术与科学、物质与精神、人与环境和谐之纽带的设计艺术,变是永远不变的原则。
参考文献
[1] V.C奥尔德里奇.艺术哲学[M].北京:中国社会科学出版社,1988.
[2] 杨砾,徐立.人类理性与设计科学[M].沈阳:辽宁人民出版社,1987.
[3] H.G布洛克.现代艺术哲学[M].成都:四川人民出版社,2001.
【关键词】高职艺术设计教学 改革 课程设置 工作室 实践教学
【中图分类号】H191 【文献标识码】A 【文章编号】1009-9646(2008)06-0056-02
近几年我国高职教育的发展规模在不断扩大,这不仅是一件好事也是一种必然,它标志着国家对高职教育事业的投入与重视,社会对科技人才的需求与渴望。另一方面,改革开放以来,国内经济建设以前所未有的速度发展,市场经济秩序也由过去的不完善正在逐步走向成熟。在这种经济环境大变革的形势下,也为高职设计艺术教育带来了发展空间,同时也提出了严峻的课题。在近十年间,人们己经意识到设计艺术教育的重要性和必要性,认识到设计艺术与经济建设的密切关系。然而当我们环视设计艺术教育发展和现状的时候,或许是因为社会需求太急迫,专业发展规模过快,其学科建设并未走上规范的轨道。信息时代的到来,改变着人类社会的生产方式、工作方式、学习方式、生活方式乃至思维方式,无疑对高等教育尤其是高职教育提出了新的任务和要求,迫使高职教育的教学内容、教学方法、教学手段和人才培养模式必须进行改革。学科建设、教育模式、教育方法、教育手段与其他学科相比,仍需要进一步规范与完善、高职设计艺术教育不同于设计艺术创作和本科类设计艺术教育,它需要师资、图书和相关软硬件的基础办学条件,更需要一套规范的学科体系和专业发展规划。设计艺术教育落后于发达国家主要是由经济发展所制约,就如同我们国家因教育的落后`而全民的整体素质、科技水平、经济发展相对落后一样,只有稳中求快,而不是异想天开似地一夜之间赶上发达国家,才合乎事物的发展规律。要努力提高我国高职的设计艺术教育规模和质量以及设计艺术总体水平,并赶上发达国家仍需要时间。但要有信心树立这种目标,找出目前存在的问题和差距。同时要尊重现实的客观条件这一基本事实,尊重中国教育的发展现状。
高职艺术设计教学改革须以“教育要面向现代化、面向世界、面向未来”,“教育要全面适应现代化建设对各类人才培养的要求,全面提高办学的质量和效益”的思想为指导,以党的现行教育方针和教育部高等学校教育改革各项原则为依据,以加强基本素质和专业技能教育为基础,突出能力培养,以基本素质和专业技能培养为主线、以理论教学和实践教学改革为重点、以强化艺术设计、施工、管理为支柱、以加强教材建设、师资队伍建设、实践性教学基地建设、实验室建设为保证,遵循人才培养规律和专业教育规律。
高职艺术设计专业是实践性很强的专业。为突出技术应用型人才的培养,高职艺术设计专业教学改革应强调课程设置的针对性、强调基础课教学的适应性、强调专业课教学的实用性、强调实践教学的连续性和渐进性等,分述如下:
1 课程设置强调针对性
高职艺术设计专业起步晚,发展快。这次改革我们从社会实际需要出发,按照“实际、实用、实践、必需、够用”的原则和专业技能培养的实际需要,对课程设置作一些调整,突出技术应用能力培养。在新的教学体系中应注重实践教学,突出动手能力培养,加强计算机辅助设计教学,强化计算机辅助设计在工程设计中的作用,建设实用的计算机设计中心,通过计算机辅助设计教学,使学生具备运用计算机辅助设计的能力,适应人才市场需求。当然,适当的理论支撑还是应该具备的,应让学生掌握艺术设计组织的基本原理和方法,掌握艺术设计项目管理的基本原理和方法;加强项目经济、市场营销和经济核算方面的教育,增设《项目经济管理与预算》、《市场营销》、《项目预算》等课程,使学生掌握项目经济的基本计算方法和预算方法,加强投标、报价和项目成本核算的技能培养;使学生掌握在市场经济条件下,项目成本核算、项目预算、项目的方法及项目索赔的有关知识,进一步提高学生市场意识和项目经济意识。(但是由于种种原因,我院的艺术教育并未能得到实施)
2 就本学科所开设的专业基础课程进行规范
专业基础课的目的在于对学生创造性能力的培养和专业素质的培养;它不仅仅是训练学生本学科的专业技能;而应从基础上培养学生的开拓性与创造性。就目前艺术设计学科所开设的专业基础课而言,大多是注重基础技能的培养,诸如素描、色彩、三大构成、图案、装饰画。摄影。超级写实、喷绘技法以及一 些其他技巧的训练,这些课程的设置显然能拓宽专业范围,但对学生创造性思维的培养较少种益。笔者以为,专业基础理论的教育是促进学科健康发展的基础,从创造性思维和观念思想上对学生进行教育是学生未来发展的根本,同时重视专业设计基础的图案设计、形态创意、设计语意和专业课的设计管理、设计实践等方面知识培养,最重要的是专业基础课程与学生所学专业挂钩,让学生参与本专业的应用设计实践,进入工作室。因而对本学科专业基础课与专业课的调整与规范势在必行。以动画专业为例:专业基础课程应开设为:动画素描(国外的CapilanoCollege、DFI等多家动画学院就是如此)、动画配色、基础构成、动画构成这些针对学科更强的专业基础课。这样更有助于学生在本学科上创造性能力和专业素质的培养,否则,学生会感到在大学一年级的所学无用。目前,在这一点上我院的艺术教育开展得非常好,在06、07级动画专业的学生中已经获得了很好的效果。
3 突出专业特点,建立设计工作室和工艺美术作坊
高职艺术设计专业不同于其他学科,它具有自己鲜明的专业特色,无论是教授方式还是设科实践,都应从自身的规律出发。在教学和实践过程中理论的传授和专业技能的掌握固然重要。然而由于本专业的时代特点,随着社会的发展以及人们生活方式的改变对设计发展都产生深远的影响。建立设计工作室和工艺美术作坊不仅具有科研攻关的功能,也能够使相同学术观点的人相聚共同推动学科的发展,同时对于参与社会实践以及培养学生的创造性思维和动手能力都大有益处。设计工作室和工艺美术作坊对艺术设计在新的经济条件下的具体实践有积极的作用。以小规模或小组织形式出现;投入科研或社会实践有利于培养优秀的高级专门人才,便于细致传授知识,同时又避免了教学过程中人浮于事、互相扯皮的现象。特别是对于专业水平较高,具有领导地位和新的学术观点的教师。工作室制和工艺美术作坊都有利于他们传授知识,同时在实践当中也避免了盲目性和学生工作后的不适应,有利于对学生的深入培养。工艺美术作坊对手工艺的实践更是提 供了便利的场所。
充分实行假期课堂,实现高职设计艺术教育与社会的结合。对于教师和学生来说,假期除了休息以外,完全可以用假期来进行跨专业的学习和社会实践,以及对前一学期的学习情况进行总结,通过这个过程调整学习认知。在这个问题上,可以参照国内外高校在学期安排上的一些做法,压缩课堂教学时间、延长假期,将大量教学活动安排在假期完成,实行“假期课堂”。
高职设计艺术教学应该大致分为课堂讲授与艺术表现教学、实践与体验教学、技术与能力培养教学三个部分,其中,实践与体验教学、技术与能力培养教学这两个部分应得到突出与加强。以往课堂讲授与艺术表现教学、实践与体验教学、技术与能力培养教学三部分之间的比例大概为8:1:1,为了创造从艺术表现型教育向实践型教育和创新型教育转换的条件,可以将其调整为2:4:4。提高实践与技能比例的部分,这些内容安排在“假期课堂”进行比较适宜。
4 实践教学强调连续性和渐进性
在“初步实践——理论教学和实践教学并行——系统实践”的模式中,学生从专业思想教育和认知实习中,初步了解专业;在基础理论课、专业基础课和专业课的教学中,通过实验课、习题课、课程设计和现场教学,采用讲、做(操作)结合,在做(操作)中强化对理论知识的理解,实现理论教学和实践教学的交替渗透。
高职艺术设计教学是活的,是多学科综合知识的集结。在具体设计中,难以确认固定的秩序和搭配关系,因此拘泥于课堂常规教学形式,无法满足实际需要。校门洞开的今天,对外设计服务已不可逆转,以教师带领学生走向社会,使专业必修课在社会实际设计中完成,是加强教学的重要举措。为保证实践教学的落实,我们与学校所在地的几家用人单位挂钩,建立校外实践教学产学合作基地。生产实习和毕业设计采用顶岗实习方式,让学生以工程技术人员的身份到产学合作单位参与工程的设计、施工和管理,做到“实题实做”。即由学生动手完成实际装饰课题,使学生在工程中学习设计,以实际工程成果来完成毕业实践、毕业设计。在毕业答辩时既能见到学生的实际工程设计作品,又能见到工程实例图片或现场。这样不仅摆脱了“压缩型”、“三段式”教学,还突出了实践教学,强化应用能力和动手能力的培养,以实践教学促进能力的提高,使学生毕业后能够胜任与所学专业相关的实际工作。
因此,高等学校必须根据国家的教育方针和政策,根据社会的实际需求和自身条件,确定办学层次和类型,大胆进行人才培养模式改革,努力培养出受社会欢迎、有特色、高质量的人才,创出学校的声誉和特色。变革是持续不断的,设计也是在不断变化的,不断求新的。我们要探讨设计艺术的发展趋势,必须明白设计是一个边缘学科这一本质,在人类科学与文化都在进步与革新的时代,对于作为艺术与科学、物质与精神、人与环境和谐之纽带的设计艺术,变是永远不变的原则。
参考文献
[1] V.C奥尔德里奇.艺术哲学[M].北京:中国社会科学出版社,1988.
[2] 杨砾,徐立.人类理性与设计科学[M].沈阳:辽宁人民出版社,1987.
[3] H.G布洛克.现代艺术哲学[M].成都:四川人民出版社,2001.