时空延伸

　　杯觥交错间，时空仿佛从晚宴逐渐倒回到1960年。
　　1960年，AlainResnais邀请Chanel女士为电影《去年在马里昂巴德》（LastYearatMarienbad）中的DelphineSeyrig设计戏服。在电影史上，首次戏服并非专门为电影设计，而是来自Chanel高级定制系列，这一举措开拓了全新的、更实际的电影戏服打造方式。
　　2018年，Chanel品牌资助了导演AlainResnais的这部巨作的修复，并于同年9月5日在威尼斯电影节上展出。
　　2019年，Vogue Film请来青年导演和演员们，经过几个月的拍摄，镜头不断放大了“时间”的奇妙，《去年在马里昂巴德》的男女主角似乎来到了现在，他们又出现在《再见宝贝》《女邻》与《一己之恋》）这三部短片中，Chanel再次把浪漫的时装与电影艺术结合，表达对于时尚、自由的向往和追求。

　　Chanel与电影之间的关系源远流长。在红毯上，在大屏幕上，在以品牌创始人为原型的电影或者KarlLagerfeld拍摄的电影中，Chanel提供了无数服装，或从历史档案馆中精选或为其特别定制。继成为凯撒奖及其“Revelations”项目的赞助者之后，品牌于今年成为第45届杜维埃美国电影节的合作伙伴。Chanel珠宝同样闪耀于聚光灯下。KristinScottThomas在2001年的电影《高斯福庄园》（GosfordPark）中佩戴Chanel臻品珠宝“Fontain”项链及耳环，令角色熠熠生辉。
　　新浪潮电影最明显的创新标志是它们不拘一格的外表，而前卫的Chanel魅力自然而然地在新浪潮电影中得到了回音。新浪潮电影打破传统，充分享受手提摄影机所提供的自由视角，而Chanel的简约与时髦完美契合了新生代导演与演员们的精神世界。
　　《去年在马里昂巴德》以蒙太奇的方式讲述男人和女人间剪不断理还乱的情感纠葛故事。再见宝贝》讲述分别15年的恋人再次相遇，《一己之恋》》中现实与记忆穿插，男女眼中看世界的速度分别是加快和放慢的.而《女邻》中男女成为上下楼的关系，打破了时空界限.这三部Vogue Film短片，分别让大家看到了“告别、自由、打破”。

前卫而永恒，

　　法国电影界将GabrielleChanel视为Pythia女祭司般倾听。Chanel女士与MicheleMorgan相识时，她正在为电影《雾码头》（PortofShadows）寻找一条连衣裙：“这样的电影不需要连衣裙，它需要的是雨衣、贝雷帽，仅此而已！”时间证明她是对的。影星RomySchneider曾说：“当我穿上我的第一件Chanel时，我意识到我永远不会再向往任何其他。其合理性、规则感、严谨性，这种优雅满足心灵，多过满足眼睛。”
　　KarlLagerfeld从职业生涯开始就设计戏服，所以很早就明白电影业对于时尚的推动力量。1989年，他在SofiaCoppola执导的《纽约故事》（NewYorkStories）中，安排少女们穿着Chanel服饰。人物的年龄与品牌风格的对比堪称完美，同时进一步强化了KarlLagerfeld自1983年加入品牌以来为其注入的青春形象。

　　回到Vogue Film的三部短片，三个故事的结尾具有开放性与不确定性，不仅是在致敬新浪潮经典之作，也代表时空的无限延伸。Chanel始终为电影打造简约而摩登的女性形象，与日常生活及其时代保持一致。周迅、辛芷蕾、马思纯，她们披上Chane外套，走过巴黎、北京、上海的街道，每个电影里的画面都成为永恒，而她们的精神不会随时间的流逝而消失，就像Chanel女士说的，“自由，我们必须找到”。
　　无论当他们在演绎角色时，走在红毯上，接受颁奖时，或在日常生活中，他们身上的戏服既饱含对电影艺术的理解，同时也展现现实的态度。这正是Chanel精神的一部分，Chanel魅力中的前卫与永恒将伴随更多剧本与主角，呈现在未来更多的电影作品中。（叶云）