“每一个发现都是一种新感觉”

来源 :书画艺术 | 被引量 : 0次 | 上传用户:manaijin
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  2009年的9月,我随江苏省教育厅组织的专业教师出国培训班一行,赴加拿大进行了为期4周的进修学习。在短暂的学习期间,我深刻体会到了两国艺术职业教育的现状差异。可以用一句歌词“每一个发现都是一种新感觉”来概括我的感受。
  做为一名高等艺术职业学校专业教师,此行使我在教学理念、教学方法等各方面上受益非浅。以下4个方面,是我对中加艺术职业教育的感受。
  
  一、中、加艺术职业教育中课堂教学氛围比较
  
  就艺术教育而言,中加在很多教学理念和教学方法上都是相通的,或者说都在互相学习。如:加拿大的艺术职业教育特别重视课堂教学中师与生、生与生之间的交流,即教师与学生平等对话。这与我们孔夫子早在2000多年前说的“以吾一日长乎尔,毋吾以也”异曲同工,意思是你们不要因为我的年纪比你们稍长一点就不敢说话,你们大可不必紧张,也无须顾忌,随心所欲,大胆直言,想说什么就说什么,想怎样说就怎样说。
  再比如:加拿大的老师在教育学生时特别注意兼容并蓄,鼓励个性。这又与孔子的个性教育不谋而合。孔子的四个学生:子路以勇治国,冉有以富治国,公西华以礼治国,曾晳以美治国,孔子都是积极的评价他们,对曾皙是感同身受的理解,对冉有、公西华则极力赞扬,鼓励他们大展宏图,对子路则是肯定其才能当中略有批评。孔子的追求与学生的理想虽然不一样,但他能够包容并鼓励学生们似乎对立的理想追求,从“子路率尔对曰”到“曾皙鼓瑟而谈”,我们分明看到了孔子对学生性格特征和兴趣爱好的接纳和鼓励。作为教师,我们至今沿袭了这种尊重个性,肯定个性的做法。
  
  二、中、加艺术职业教育中学生职业观比较
  
  在加拿大,我们参观了NORTHVIEW HEIGHTS SECONDARY SCHOOL。在那里,我们看到学生正在进行影视与动漫制作等专业学习。与他们交流时,你会感受到他们对自己的专业非常有兴趣,他们对于自己想做什么,能做什么有着清晰的认识,对于自己的未来已经有了良好的规划。他们没有一定要升入大学才有出路的概念,他们中的很多人一般直接在高中毕业后找一份合适的工作,更多的会在工作一两年后再根据需要来选择专科或本科院校继续深造。他们的学习有更多的针对-性和目标性。我们参观的百年理工学院是一所公立大专院校,类似于国内高职院校。在这里,对学生进行更加深入的职业训练,其中所涉及到的专业比高中更多更细。作为安大略省第一所职业技术学校,百年理工大学提供直至成人的职业教育课程,开设全日制、非全日制专业,根据学分、课时、授课模式的不同,颁发不同层次的证书。在学习中,学生所学的学分终身有效。因此,学生完全可以根据自身的情况选择继续就读更高层次的课程,或是先工作再读书,为学生的终身教育创造了良好的条件。在课程内容设计上,着眼于面向生活提高能力,包括教给学生怎样生活及面对社会的协调能力。还安排到工厂企业实习,如想继续深造,还可提供普通知识的学习和帮助。有些课程并没有系统的专业知识,但对学生就业十分有效。这种按照市场需求,并结合本校实际和学生需要灵活设置的课程模式是加拿大艺术职业教育的显著特色。
  而我国的艺术职业院校在大多数国人心里认为是二流学校,基本上是属于不能上重点高中或是重点大学的学生无可奈何之下才选择的。他们中的一些人往往是带着父母对未来热点的预估和对未来做金领的梦想选择专业,因为不是自己的兴趣,所以对于所学的专业热情不大,对自己更没有职业规划。这一背景下培养出来的学生是被动的,老师的工作重心也更侧重于道德、安全教育上。曾经有位著名的导演说:“天道有时惩勤——你辛苦往上爬一架梯子,然而多年以后等你爬到顶端,才发现梯子搭错了墙。”这用来形容国内大多数艺术职业院校的学生情况真是太贴切了。
  
  三、中、加艺术职业教育中教师资质比较
  
  加拿大对从事艺术职业教育工作的教师有很高的职业资格要求,从事艺术职业教育的教师都有非常丰富的工作经验。很多教师就是到college来兼职的,给我们培训的两位百年理工老师,他们都在动漫公司工作,非常了解本行业的最新技术和动态。他们自身的专业技术能力非常高超,都曾直接参与享誉全球的动画大片的制作。因此在专业课程的教授过程中,与生产实际联系得非常紧密。这样教学最大的好处是,让学生能直接与行业第一线的专家对话。了解最新行业的动态和发展方向,学习最实用的技术。他们认为,只有在专业的一线实践中,才会有更多更新的知识与技能传授给学生。因为他们具有很专业的技能经验,所以他们的教学更倾向于实例教学,更能及时把握市场需求、行业信息等,并及时传递给学生,使学生在学习时能更好地与社会需求接轨。加拿大教育的高投入、教师的高待遇促使行业专家们愿意投身到教育事业,这种对教育付出的社会认同度也促使他们以更强的责任心投入其中。
  而我国,拿动画专业来说,虽然目前一些高等院校已经把动画排在重点学科的位置,但急待解决还是动画的人才、机制和资金这三大根本问题。由于目前对职业教育的投入太少,教师的待遇与社会地位一直得不到实质性的认可,行业专家们极少有人愿意投身职业教育。我国的动画教育,至今还没有形成一个完备的动画学习氖围和教学体系。一些仓促上阵的高校大都是统购一些能够制作动画的设备,安排其老师进行短期再培训后就开始授课,欠缺了太多的与社会需求接轨的部分,只是一种潜意识存在的责任感驱使教师们埋头工作。
  
  四、中、加艺术职业教育中学生职业技能考核比较
  
  在加拿大艺术职业教育的教学评估中,小组合作是个很重要的项目,对学生的最终考核中以学生是否能与他人合作协调,以及个人的领导能力——Leadership为主。百年理工的教师给我们培训时,从第一节课起,就将我们所有的学员分组,并分工设计Logo来展示小组名称。每节课老师布置的作业,都要求以组为单位完成。在最后的考核中,也是要求所有的小组成员一起参与演讲。在教学方面,加拿大的艺术职业教育非常注重培养学生的团队协作能力,他们认为一个人的能力是有限的,只有一个团结协调的团队,并且每个人在团队中各司其职,才是获得成功的关键。
  而在中国,大概只有理工科大学的毕业设计会采用这种方式,在其他的教学过程中基本没有采用。目前艺术职业教育对学生进行的评估也较为单一,文化课采用笔试,专业课采用操作的考试。
  旅居海外20多年的著名大提琴演奏家、教育家朱亦兵曾用一句话形容中外教育最大的区别:“东方认为学本事是最重要的,而西方认为学本事的那个人是最重要的。”就在于西方教育以人为本,从人的学习的本能出发,由兴趣出发。符合学习理论,在获得知识的过程中充分让学生的思难与能力得到锻练提高;而中国教育是一种“生产”教育,将学生当作产品,希望在生产线上生产出的是合格品,而不是次品。虽然知识重要,然而最终生存的较量来自于人的思维与综合能力!
  当然,国内和国外的职业教育体制、学生的个性和学习习惯不大一样。有些东西学完后不一定就能照搬。但是有些先进的教学理论和实用的课堂教学方法将会永驻脑海,影响甚至改变老师终身的教学风格。
其他文献
1、想法总比写法重要,因为书法家不是单纯的劳动模范和技术能手。  2、不能理解当代书法,就不可能真正读懂古代书法。试想,连艾青、北岛、贾平凹都理解不了,张口闭口诗经汉赋,能令人信服吗?人云亦云罢了。  3、诗,之所以成为诗,首先是因为其诗意,而不是首先因为其格律技巧,格律技巧是为了表达、彰显“诗意”而已。书法用笔的技巧亦应作如是观。  4、今天用普通话读诗,平仄、音韵已不是原来的意义了,甚至没多大
期刊
中国书法植根于儒、道文化。天人合一,物我两忘,游于艺而近乎道,是书法也是一切传统艺术达至化境的不二法门。故自古以来文人士大夫多以金石书画寄情养心、蓄德明志,追求更高的精神境界。时至今日,尘嚣滚滚,人心浮躁,但仍有不失其志、乐此不疲的艺术精神追寻者,足见金石书画等传统民族艺术的巨大文化魅力。  同王春新相识属于缘分,且是先识其乒乓技艺,后识其人,再识其书法艺术的。在一次书画雅集后,翰墨的余香渐渐散去
期刊
一、提出高音书法系列的书史背景    汉末、魏晋南北朝、唐代乃至北宋书法家们的取法渠道有三:一通向古人,二通向心灵,三通向造化。  而时代愈前,第三条通道就越被重视。  所以魏晋人才有“横如千里阵云”“竖如万岁枯藤”之联想,而米芾对该时期大部分书论文章才有“比况奇巧”的感受。  “屋漏痕”“壁坼路”“锥画沙”是唐人师造化的成功范例。孙过庭《书谱》:“导之则泉注,顿之则山安。纤纤乎如初月之出天涯,落
期刊
展鹄先生出生在黄海之滨的江苏盐城,所以他爱大海,爱大海的壮阔弘伟,碧波万顷。他喜欢在家乡浩瀚的滩涂上眺望,蓝天白云下,海天一色,坦荡如坻。然而,让王展鹄先生许久不能释怀的还有另外一个境地,那就是中国书法艺术的大海。多少年来,他徜徉在这片大海边,尽情地享受着浪花拍岸带来的无限乐趣。  展鹄先生虽然于书法出道不算太早,但他对书法的钟爱却有些年头了。他虽然性格外向,好说笑、善交游,但是只要坐在书案前临帖
期刊
在清代,扬州曾是中国书画最繁荣的城市。据记城,清代近300年里,见于著录的扬州画家多达六七百人,其中出现了不少著名画家。如清初大画家石涛、龚贤,花岛兼山水面家李寅,人物画家萧晨;禹之鼎,界画高手袁江、袁耀等。石涛晚年定居扬州16年之久,极大地影响着当时的画坛,使扬州绘画之风蔚然。清代中期崛起了以郑燮、金农、李鱓、黄慎等人为代表的“扬州八怪”和方士庶为首的山水派。到了清代晚期,由于商埠的重点已转移到
期刊
1.隋唐宋官印的印式    隋朝开始,宫印起了许多变化。《隋书·礼仪志》说:“王印金章龟纽,宋孝建故事亦谓之玺,令文曰印,又并归于官府,身不自佩,倒以铜易之。”秦汉时,官印小是为佩带方便,到隋,官印不再佩带,因此,印体亦渐增大。一般官印大至5.6cm见方。印文则为朱文。  唐代的官印,制作上独具特色。官印文字以小篆为形式,用粗细相等的铜条裁截成段,字有主笔、枝笔之分,遇有枝笔,用短条焊接上去,形状
期刊
“意义追寻”是我此次北京大展的主旨。  2009年是我沉积了10年的创作思考与实践的大总结。连续3场展览活动“心游万物”“线条之舞”“意义追寻”,大致标志出我在近年来所能达到的最好创作水平与竞技状态。  “心游万物”意在“游”,潇洒轻松,云卷云舒。“线条之舞”旨在“舞”,要“舞”出专业水平——在这里,“舞”代表的是书法的专业高度。到了“意义追寻”,立足于技巧风格但却不限于技巧风格,重在意义(内涵、
期刊
与专业设计教育不同,普通学校设计教育在教学过程中始终以育人为主线,属于通过“设计艺术”进行的素质教育。将设计教育作为一种基本素质教育是时代和未来发展的需要。设计作为创造新生活,推进社会时尚文化发展的重要手段,是愈来愈显示其强势而且具有无可替代的价值。我们的生活离不开设计,学生对设计课有着浓厚的兴趣。正是认识到设计教育的重要性,从一些发达国家和地区近来的基础教育课程变革中,可以看到设计课程地位的某种
期刊
展现心灵的审美体验  张嘉林    对任何一个画家来说,画画是一种生活方式。我也不例外。除了对画画感兴趣外,对其它的事情不太关心。平时一个人喜欢躲进画室里闲想、闲读、闲看和闲写(练书法)。中国画讲究画外功夫,它除了技法需要经常训练外,还得经常多看,多读、多交流……  在画室里坐久了,我就去附近的园林散步漫游。公园中那玲珑的太湖石、太湖石旁边翠绿的芭蕉和多姿的松竹,不由自主地会进入视野,那些别致的景
期刊
喜欢的距离  潘汶汛    我时常怀念刚毕业后那两年。很幸运,有工作解决温饱,还有很多业余时间,总的来说,很自由。在学校学习那么多年,像是收拾了各个利器;现在又回到赤手空拳,光脚踏去,迎接喜欢的朝露。  有了自由,就开始面对自己,回到本源的问题。把纸铺开画,画,除了工作上班吃饭睡觉外,几乎所有的时间都在画,因为喜欢,喜欢这样的状态。那里有身心安放的踏实的感觉。在那里非常安静,沉默,沉默到喜欢上不说
期刊