回顾刚刚过去的4月，“清明档”上映的国产片不少，虽然大都是商业类型片，但除《嫌疑人X的献身》表现不错外，其他几部的票房都颇为平淡。《速度与激情8》随后内地上映，首日票房拿下4.8亿元，总票房超过26亿元，令影院经理们欢欣鼓舞，一扫4月前两周市场不温不火的焦虑。可这也让一些国内电影创作者感到茫然，究竟如何才能抓住更广大电影观众的眼球，让他们为国产电影买单？
　　《摔跤吧！爸爸》在这个当口出现，对中国电影人具有重要意义。
　　电影作为文化产品的一种，和其他消费品得以区分的明显要素之一是——具有强烈的文化属性。这种差别源自地域、民族、语言、国情、社会形态等因素的天然不同。文化差别首先存在于观众的欣赏习惯里，进而影响他们对影视作品的选择原则。有时候，观众想要去看与自己生活反差大的、甚至完全脱离现实的影视剧；有时候，他们又想要看能准确触及社会痛点的影视剧。这里所说的“痛点”可能是观众喜怒哀乐中任何一种强烈的情绪，也可能是他们内心里有共鸣的情感，或者是他们最想了解的事。
　　回望2015年开始的IP热中大量的玄幻题材、穿越题材、玛丽苏故事等影视剧，它們基本属于前一种“与自己生活反差大”的类别。多数在大银幕上以声光效果取胜的美国大片也同属此类。
　　《摔跤吧！爸爸》不同，它所讲述的在女性社会地位低下语境中的励志传奇，虽是印度故事，但因为同为东方国家，其中的情节、人物所面临的困境、爸爸所采用的极端方式、贫困女孩试图改变命运的梦想等，都能轻易唤起中国人民的理解和感动。
　　如果将这种只属于本时代国人情感的题材和故事归入现实题材，那么浏览今年各档期公布的片单时，我们会遗憾地发现这类题材影片并不多见。也许，这是因为有的出品公司和电影制作者认为观众去看电影就是为了逃避现实。诚然，电影被称为“白日梦”，在影院里遁世两小时确是观影心理诉求之一。但这不意味着中国观众不希望用另一种心态去看电影，与“遁世需求”一样，感动和共鸣也同为观众的观影心理诉求。
　　相对于好莱坞熟练精准制作的超级英雄和特效大片，也许这种唯有国人才最熟悉的现实题材，才是中国电影人更占优势的领域。当然，前提是找到正确的讲述方式、价值观表达，以及与之相匹配的合格的编导摄录美表等主创人员。
　　拍自己熟悉的人和社会生活，按说应该不是什么难事。可惜的是，以我作为老师教学所接触到的学生也好，或者作为制片人所认识的从业者也好，有部分人缺乏对现实的观照、观察、体会，更别提现实主义的创作态度。一些新导演乐此不疲地玩结构、织线索，却怎么也无法做出扎实有血肉的人物，所以只能用层叠堆砌的情节去制造炫酷的感觉。
　　笔者认为，中国电影人若想真正在中国电影市场有稳定的立足之地和市场份额，除了学习好莱坞的技术、管理外，学学伊朗、印度、日本等近邻，多关心关心中国社会和现实中普通人的情感故事，不啻为有益选择。