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你坐在餐厅靠窗的位置,任由窗外的阳光笼罩着自己,头脑里想着马上要会面的这个女子。她的名字你在3个小时前才刚刚得知,只能凭借几块碎片拼贴出她的形象。这几块碎片是:“中国百老汇音乐剧女王”、音乐剧《妈妈咪呀》中文版女主角、第一位用中英双语进行独角表演的女演员......对了,还有她那句名言“给我100分钟,我让你爱上音乐剧一辈子”。
这个叫影子的女人来了。引见,落座,攀谈;欢欣,惊喜,崇拜。你感叹她的光芒,耀眼却不灼人,甚至觉得窗外的阳光和她比起来也黯然失色。她的气质张扬而不失高雅。不,“雅”这个字用得有点俗,应该说“峭”,挺拔、遒练,有一种魁伟奇绝的飒气,甚至让你想起高更画笔下大溪地女子的狂野与豪迈。然而,这种气度又不会使你觉得疏远,因为那是一种没有峭壁的高度。
听她讲述自己的特立独行,自己的奋斗历程,自己的落寞与辉煌,你分明能感觉到一个强大的内心跃动于眼前,不由想起“超人”尼采的名言:“我学习过走路,从此我让自己奔跑;我学习过飞翔,从此我能就地飞走,而不愿首先被推送。我现在轻松自如,我现在飞翔,俯视下方,现在有个神明在我内心舞蹈。”
影子珠玉般的言语缤纷落下,犹如一颗颗青豌豆敲击着玻璃桌面上的瓷碟,玲珑剔透,清脆悦耳。交谈已毕,正值华灯初上时分。她站起身来,宛如端立在寂天寞地的圆心。一时暮色匍匐,万籁在下,时间无语,女王亦无语,惟有一抹亮色划破夜空。
咏叹调:“整个世界都是我的舞台”
你走进剧院,眼见大幕拉开,海蓝色的背景即将把你带入希腊小岛的故事环境中。再低头看一眼节目单上《妈妈咪呀》的剧情:影子饰演的唐娜是一个小旅馆的老板娘,一个曾经的摇滚女王,一个勇敢去爱又能担当的女人——她在年轻的时候生下女儿,却不能确定孩子的爸爸是谁,于是一个人Hold住生活中所有的事情。在女儿婚礼的前夕,三个可能的“爸爸”同时出现......唐娜从错愕到慌乱,平静之后,她与许多年来心里真正的爱人倾诉了心声,竟也在最后收获了无与伦比的幸福团圆结局。
纽约市长迈克尔·布隆伯格在今年10月18日为《妈妈咪呀》登陆百老汇10周年献词:“英国人写的剧本,希腊小岛上的故事,意大利语的名字,瑞典流行乐队的金曲,这样一部音乐剧只有在纽约才能成功。”记得英文版《妈妈咪呀》在京上演时,观众席里有个硬汉感动得哭了,那个人的名字叫姜文。
看罢剧情,脑海里蒙太奇般穿梭过上述一组画面,你不禁为影子捏着一把汗:刚刚32岁的她,如何能够演绎20岁女儿的老妈?这出被称为“世界第一音乐剧”的作品,能在中国取得成功吗?
终于等到影子出场了,她马上给你答案。一曲《Money, Money, Money》过后,观众席沸腾了!掌声、欢呼声此起彼伏,不绝于耳。你不禁赞叹影子对现场的把控,她真正做到了其恩师李苏友所说的“用30秒的时间打动观众”,就像你旁边那位观众所说的“仅仅一曲就值回了票价”。正因如此,此后的一曲曲经典的ABBA歌曲接连引爆全场。在影子的演绎下,唐娜这个角色被注入了一种新的活力与韵味:热烈、旺盛,一有机会就爆发出光和热。她不仅把这部世界级的音乐剧名作忠实地还原到了中国舞台上,更在品质、本土化和情感交流上达到高分,真正展现出中文版“零瑕疵”的国际品质。于是,从上海到北京,从北京到广州,继而武汉、西安、重庆......音乐剧《妈妈咪呀》中文版开启全国巡演,自然就是顺理成章。
事实上,作为《妈妈咪呀》的主演,影子原本是“救场”上阵的,整个过程颇具戏剧性。当天夜里原来的女主角出了意外,音乐监制来问她,愿不愿意明天试一试戏,他知道影子此前没有经过真正的联排,很不确定她敢不敢冒险。她轻松地说:“没问题,晚安。”
这份自信,来自于她多年积累的骄傲与伟大,更源自她的勤勉、刻苦。她保持良好的作息,每天以最饱满的状态迎接训练与演出;无论多忙,每天坚持写一篇3000字的文章。曾有一次在外地演出一部音乐剧,她在没有电脑、无法上网的情况下引经据典,如数家珍,完成了一部随笔集《三千下》。凭着深厚的文化积淀,她已成功出演过经典音乐剧《日落大道》《芝加哥》《红磨坊》《剧院魅影》,还在北京人艺的舞台上用中英双语表演了独角音乐剧《我曾有梦》。正因如此,影子才有了广博的视野,以及一种罕见的自豪感。虽然身处国内,但她有资本骄傲地说:“整个世界都是我的舞台。”斩截的话语,充满了对美好音乐剧事业的向往,从她口中显出一种迷人的旋律,宛如一曲抒情性极强的咏叹调。
耳畔听着影子的歌,你恍惚间仿佛洞悉高跟鞋与青石板的碰撞,踢踏作响。一个穿着旗袍的上海女人,优雅地转身。
宣叙调:“从未有过的影子”
现在,请你注视面前的水晶球。看,里面有一位老人,正抱着他两岁的外孙女,教她唱音乐剧《绿野仙踪》里那首著名的《跨越彩虹》。女孩咿咿呀呀唱罢,外公满意地摸着她的小脸,看着她棕色的眼睛,温柔地对她说:“永远不要因为自己和别人不一样而感到遗憾。”声音慈祥且柔和,流露出一种岁月流逝的平静、自然,好似一曲宣叙调。
那个小女孩名叫张傲嘉,生于上海一个书香世家,曾外祖父是传教士。良好的家庭氛围给了她先进的音乐及文化教育,促其早慧。在她幼年时,外公送给她一间阅览室,里面的书柜上摆满了书,并排好了顺序,但是外公从来不告诉她先读哪一本,而是根据她长高的情况自己去探索,慢慢形成自己的阅读的阶梯。在别人读《安徒生童话》的年龄,张傲嘉在读卡尔维诺的《意大利童话》,里面没有王子公主幻梦式的大结局,而是充满了人间的真相,并且告诉她,人生是需要鼓足勇气去探寻的。
小时候,她印象最深的著作是德国作家沙米索的《没有影子的人》,主人公把自己的影子出卖给了魔鬼,从此就是没有影子的人了,于是也就没有灵魂。“你的影子是你的灵魂,每个人都要把灵魂保护好。所以我觉得这个名字特别好,它一直告诫我,台上台下不要失去自我,自己的灵魂,那些真善美的东西,有价值的东西:美好,诚实,纯粹,浪漫。”
怀抱着对自己“影子”的追寻,张傲嘉在音乐之路上执著前行。16岁那年,她遇到了改变自己命运的老师——李苏友,他发现张傲嘉的音乐天赋,不仅悉心教导演唱方法及舞台经验,并且建议她用“影子”作艺名。恩师对她的栽培还体现在文化修养及艺术视野上,对于这个智商149、高考成绩全上海第一且有着卓越音乐天赋的得意弟子,李苏友却建议她不要报考大学的音乐专业:“就像马友友,在哈佛大学攻读人类学,通过修习文学、哲学、历史、自然科学等学科的浸润,丰富视野,加深积淀,为日后成为大提琴演奏家打下了基础。”
于是,影子报考了上海外国语大学,学习欧美文学,毕业后又转赴美国芝加哥表演艺术学院攻读戏剧。在1999年的圣诞节,她独自旅行到纽约百老汇的舒伯特剧院,得到了生命中最美好的一件礼物——“音乐剧”。从此,她欲罢不能,执著地追逐自己的音乐剧之梦,通过不懈的努力打下了坚实的基础:“只要上台,哪怕是女7号,观众也会记住我。”
外公给予她“上海Lady”的气质,老师给予她音乐人的素养,如今的影子在经历繁华之后,有着一股难得的宁静:“我的心情总在谢幕领受掌声的一刻骤然归零到平静的初始状态......当一切都消失之后,惟有一样东西永恒——那就是爱的信念和热情。人们为爱燃烧的灵魂在千百年间给历史长河投射下坚定不移的影子,人类寻找爱的热情、梦的热情将永恒。”从来没有哪个音乐剧演员像她这样,不禁让人想起亨德尔那首著名的歌曲《绿树成荫》,它还有个名字——《从未有过的影子》。(《Ombra mai fu》)
重唱:“从所有艺术家身上汲取营养”
假如你爱好旅游,假如你凑巧漫步在意大利米兰多摩教堂,你也许会看到一个年轻中国女子在仔细窥探着什么,是的,她是影子。她在朝圣,也在探索。影子是一个执著于细节的人,比如她会在看过《达芬奇密码》之后,特地跑到多摩教堂,对丹·布朗笔下的侦破线索一探究竟。
对于古圣先贤,影子始终带着一种朝圣者的态度,礼赞那些在人类文化艺术史彪炳千秋的伟人。她每年会去欧洲,或是伦敦的威斯敏斯特教堂,或是巴黎的拉雪兹神父公墓、先贤祠,朝拜那里沉睡的伟大灵魂——亨德尔、巴尔扎克、普鲁斯特......于深沉肃穆之中,低回久不能去。“在这种环境中漫步,仿佛在聆听所有艺术家的重唱,他们虽然已逝世多年,却用他们的作品时刻予人力量,给人教益。你可以从历史上所有艺术家那里汲取到营养。”
2010年2月末,影子在巴黎拉雪兹神父公墓拜谒肖邦。适值肖邦诞辰200周年,无数音乐爱好者自发地前来纪念肖邦这位钢琴诗人。那天的气氛肃穆而安详,从中透露出一种尊贵的气息。“那是人们向往唯美、向往浪漫主义的表现”,影子说,正是那种不可企及的美,深深吸引着她。“伟人们的伟大体现在哪里?他们首先是精神和思想上的巨人,他们为后人留下了自由、平等、博爱等精神财富。无论过去、现在、将来,都会感召着无数的世人。”
影子说:“总有一天,中国音乐剧会有自己的荣誉室、殿堂,每个人的照片会被钉在墙上。我希望,我是其中的一张。”
原名张傲嘉,上海人。毕业于上海外国语大学,之后留学美国,在芝加哥表演艺术学院学习音乐剧舞台表演专业并取得硕士学位;主演音乐剧《挑战3对3》《金沙》《我曾有梦》《我》等;举办个人音乐会《夜之歌:百老汇金曲演唱会》《剧院魅影:音乐剧新年交响音乐会》;出版有《影子演唱的百老汇音乐剧经典选段》《影子演唱的伦敦西区音乐剧经典选段》《右手年华左手花》等唱片;出版有《摩登影子》《三千下:—个百老汇女孩的母语朝圣》等文集。由影子主演的世界经典音乐剧《妈妈咪呀!》中文版目前正在上演。
我的心情总在谢幕领受掌声的一刻骤然归零到平静的初始状态......当一切都消失之后,惟有一样东西永恒——那就是爱的信念和热情。
《淑媛》:作为一个音乐剧演员,需要具备哪些条件?
影子:一个成熟的音乐剧演员必须严格保持有规律的生活,以此保持充沛的体力,才能得以在舞台上表现出最佳的状态。我每天都坚持跑步100分钟,即便是夜里演出结束,也不影响这门必修课。充沛的体力和良好的身体素质,才能使自己在舞台上神采飞扬,保持激情饱满的情绪、张驰有度的舞台节奏,在感观上征服观众。
《淑媛》:下一步的工作计划是什么?
影子:作为上海人,继续对上海的书写,下一步准备筹划一出上海题材的音乐剧,讲述一个人在上海、纽约两个城市间的成长历史。从音乐剧着手,上海不仅要回溯向世界文化,而且要缔造出上海潮流。我希望上海藉此机会成为百老汇、伦敦西区之外的世界音乐剧第三极。
《淑媛》:您对“淑媛”如何定义?
影子:知性、张扬、细腻,有着丰富的灵魂,最重要的一点是,永远听从于自己的内心。
音乐剧《我曾有梦》剧照
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总有一天,中国音乐剧会有自己的荣誉室、殿堂,每个人的照片会被钉在墙上。我希望,我是其中的一张。
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《金银岛》
我读的第一本书是英国作家斯蒂文森的小说《金银岛》,一个围绕宝藏展开的波澜起伏的探险故事,极富神奇浪漫色彩。它几乎奠定了我人生性格的色彩,那就是坚强、率真,勇于去探索,勇于去发现,永远相信自己看到和听到的东西,最终一定会找到属于你的大宝藏。
《怀中宝贝》
1999年圣诞节,在西51街和百老汇大街交界处的舒伯特剧院,我看到了平生第一出正宗的百老汇音乐剧——理查德·罗杰斯的《怀中的宝贝》,女演员的嗓音真挚有力,感天动地。一刹那间,我找到自己的使命了。
这个叫影子的女人来了。引见,落座,攀谈;欢欣,惊喜,崇拜。你感叹她的光芒,耀眼却不灼人,甚至觉得窗外的阳光和她比起来也黯然失色。她的气质张扬而不失高雅。不,“雅”这个字用得有点俗,应该说“峭”,挺拔、遒练,有一种魁伟奇绝的飒气,甚至让你想起高更画笔下大溪地女子的狂野与豪迈。然而,这种气度又不会使你觉得疏远,因为那是一种没有峭壁的高度。
听她讲述自己的特立独行,自己的奋斗历程,自己的落寞与辉煌,你分明能感觉到一个强大的内心跃动于眼前,不由想起“超人”尼采的名言:“我学习过走路,从此我让自己奔跑;我学习过飞翔,从此我能就地飞走,而不愿首先被推送。我现在轻松自如,我现在飞翔,俯视下方,现在有个神明在我内心舞蹈。”
影子珠玉般的言语缤纷落下,犹如一颗颗青豌豆敲击着玻璃桌面上的瓷碟,玲珑剔透,清脆悦耳。交谈已毕,正值华灯初上时分。她站起身来,宛如端立在寂天寞地的圆心。一时暮色匍匐,万籁在下,时间无语,女王亦无语,惟有一抹亮色划破夜空。
咏叹调:“整个世界都是我的舞台”
你走进剧院,眼见大幕拉开,海蓝色的背景即将把你带入希腊小岛的故事环境中。再低头看一眼节目单上《妈妈咪呀》的剧情:影子饰演的唐娜是一个小旅馆的老板娘,一个曾经的摇滚女王,一个勇敢去爱又能担当的女人——她在年轻的时候生下女儿,却不能确定孩子的爸爸是谁,于是一个人Hold住生活中所有的事情。在女儿婚礼的前夕,三个可能的“爸爸”同时出现......唐娜从错愕到慌乱,平静之后,她与许多年来心里真正的爱人倾诉了心声,竟也在最后收获了无与伦比的幸福团圆结局。
纽约市长迈克尔·布隆伯格在今年10月18日为《妈妈咪呀》登陆百老汇10周年献词:“英国人写的剧本,希腊小岛上的故事,意大利语的名字,瑞典流行乐队的金曲,这样一部音乐剧只有在纽约才能成功。”记得英文版《妈妈咪呀》在京上演时,观众席里有个硬汉感动得哭了,那个人的名字叫姜文。
看罢剧情,脑海里蒙太奇般穿梭过上述一组画面,你不禁为影子捏着一把汗:刚刚32岁的她,如何能够演绎20岁女儿的老妈?这出被称为“世界第一音乐剧”的作品,能在中国取得成功吗?
终于等到影子出场了,她马上给你答案。一曲《Money, Money, Money》过后,观众席沸腾了!掌声、欢呼声此起彼伏,不绝于耳。你不禁赞叹影子对现场的把控,她真正做到了其恩师李苏友所说的“用30秒的时间打动观众”,就像你旁边那位观众所说的“仅仅一曲就值回了票价”。正因如此,此后的一曲曲经典的ABBA歌曲接连引爆全场。在影子的演绎下,唐娜这个角色被注入了一种新的活力与韵味:热烈、旺盛,一有机会就爆发出光和热。她不仅把这部世界级的音乐剧名作忠实地还原到了中国舞台上,更在品质、本土化和情感交流上达到高分,真正展现出中文版“零瑕疵”的国际品质。于是,从上海到北京,从北京到广州,继而武汉、西安、重庆......音乐剧《妈妈咪呀》中文版开启全国巡演,自然就是顺理成章。
事实上,作为《妈妈咪呀》的主演,影子原本是“救场”上阵的,整个过程颇具戏剧性。当天夜里原来的女主角出了意外,音乐监制来问她,愿不愿意明天试一试戏,他知道影子此前没有经过真正的联排,很不确定她敢不敢冒险。她轻松地说:“没问题,晚安。”
这份自信,来自于她多年积累的骄傲与伟大,更源自她的勤勉、刻苦。她保持良好的作息,每天以最饱满的状态迎接训练与演出;无论多忙,每天坚持写一篇3000字的文章。曾有一次在外地演出一部音乐剧,她在没有电脑、无法上网的情况下引经据典,如数家珍,完成了一部随笔集《三千下》。凭着深厚的文化积淀,她已成功出演过经典音乐剧《日落大道》《芝加哥》《红磨坊》《剧院魅影》,还在北京人艺的舞台上用中英双语表演了独角音乐剧《我曾有梦》。正因如此,影子才有了广博的视野,以及一种罕见的自豪感。虽然身处国内,但她有资本骄傲地说:“整个世界都是我的舞台。”斩截的话语,充满了对美好音乐剧事业的向往,从她口中显出一种迷人的旋律,宛如一曲抒情性极强的咏叹调。
耳畔听着影子的歌,你恍惚间仿佛洞悉高跟鞋与青石板的碰撞,踢踏作响。一个穿着旗袍的上海女人,优雅地转身。
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现在,请你注视面前的水晶球。看,里面有一位老人,正抱着他两岁的外孙女,教她唱音乐剧《绿野仙踪》里那首著名的《跨越彩虹》。女孩咿咿呀呀唱罢,外公满意地摸着她的小脸,看着她棕色的眼睛,温柔地对她说:“永远不要因为自己和别人不一样而感到遗憾。”声音慈祥且柔和,流露出一种岁月流逝的平静、自然,好似一曲宣叙调。
那个小女孩名叫张傲嘉,生于上海一个书香世家,曾外祖父是传教士。良好的家庭氛围给了她先进的音乐及文化教育,促其早慧。在她幼年时,外公送给她一间阅览室,里面的书柜上摆满了书,并排好了顺序,但是外公从来不告诉她先读哪一本,而是根据她长高的情况自己去探索,慢慢形成自己的阅读的阶梯。在别人读《安徒生童话》的年龄,张傲嘉在读卡尔维诺的《意大利童话》,里面没有王子公主幻梦式的大结局,而是充满了人间的真相,并且告诉她,人生是需要鼓足勇气去探寻的。
小时候,她印象最深的著作是德国作家沙米索的《没有影子的人》,主人公把自己的影子出卖给了魔鬼,从此就是没有影子的人了,于是也就没有灵魂。“你的影子是你的灵魂,每个人都要把灵魂保护好。所以我觉得这个名字特别好,它一直告诫我,台上台下不要失去自我,自己的灵魂,那些真善美的东西,有价值的东西:美好,诚实,纯粹,浪漫。”
怀抱着对自己“影子”的追寻,张傲嘉在音乐之路上执著前行。16岁那年,她遇到了改变自己命运的老师——李苏友,他发现张傲嘉的音乐天赋,不仅悉心教导演唱方法及舞台经验,并且建议她用“影子”作艺名。恩师对她的栽培还体现在文化修养及艺术视野上,对于这个智商149、高考成绩全上海第一且有着卓越音乐天赋的得意弟子,李苏友却建议她不要报考大学的音乐专业:“就像马友友,在哈佛大学攻读人类学,通过修习文学、哲学、历史、自然科学等学科的浸润,丰富视野,加深积淀,为日后成为大提琴演奏家打下了基础。”
于是,影子报考了上海外国语大学,学习欧美文学,毕业后又转赴美国芝加哥表演艺术学院攻读戏剧。在1999年的圣诞节,她独自旅行到纽约百老汇的舒伯特剧院,得到了生命中最美好的一件礼物——“音乐剧”。从此,她欲罢不能,执著地追逐自己的音乐剧之梦,通过不懈的努力打下了坚实的基础:“只要上台,哪怕是女7号,观众也会记住我。”
外公给予她“上海Lady”的气质,老师给予她音乐人的素养,如今的影子在经历繁华之后,有着一股难得的宁静:“我的心情总在谢幕领受掌声的一刻骤然归零到平静的初始状态......当一切都消失之后,惟有一样东西永恒——那就是爱的信念和热情。人们为爱燃烧的灵魂在千百年间给历史长河投射下坚定不移的影子,人类寻找爱的热情、梦的热情将永恒。”从来没有哪个音乐剧演员像她这样,不禁让人想起亨德尔那首著名的歌曲《绿树成荫》,它还有个名字——《从未有过的影子》。(《Ombra mai fu》)
重唱:“从所有艺术家身上汲取营养”
假如你爱好旅游,假如你凑巧漫步在意大利米兰多摩教堂,你也许会看到一个年轻中国女子在仔细窥探着什么,是的,她是影子。她在朝圣,也在探索。影子是一个执著于细节的人,比如她会在看过《达芬奇密码》之后,特地跑到多摩教堂,对丹·布朗笔下的侦破线索一探究竟。
对于古圣先贤,影子始终带着一种朝圣者的态度,礼赞那些在人类文化艺术史彪炳千秋的伟人。她每年会去欧洲,或是伦敦的威斯敏斯特教堂,或是巴黎的拉雪兹神父公墓、先贤祠,朝拜那里沉睡的伟大灵魂——亨德尔、巴尔扎克、普鲁斯特......于深沉肃穆之中,低回久不能去。“在这种环境中漫步,仿佛在聆听所有艺术家的重唱,他们虽然已逝世多年,却用他们的作品时刻予人力量,给人教益。你可以从历史上所有艺术家那里汲取到营养。”
2010年2月末,影子在巴黎拉雪兹神父公墓拜谒肖邦。适值肖邦诞辰200周年,无数音乐爱好者自发地前来纪念肖邦这位钢琴诗人。那天的气氛肃穆而安详,从中透露出一种尊贵的气息。“那是人们向往唯美、向往浪漫主义的表现”,影子说,正是那种不可企及的美,深深吸引着她。“伟人们的伟大体现在哪里?他们首先是精神和思想上的巨人,他们为后人留下了自由、平等、博爱等精神财富。无论过去、现在、将来,都会感召着无数的世人。”
影子说:“总有一天,中国音乐剧会有自己的荣誉室、殿堂,每个人的照片会被钉在墙上。我希望,我是其中的一张。”
原名张傲嘉,上海人。毕业于上海外国语大学,之后留学美国,在芝加哥表演艺术学院学习音乐剧舞台表演专业并取得硕士学位;主演音乐剧《挑战3对3》《金沙》《我曾有梦》《我》等;举办个人音乐会《夜之歌:百老汇金曲演唱会》《剧院魅影:音乐剧新年交响音乐会》;出版有《影子演唱的百老汇音乐剧经典选段》《影子演唱的伦敦西区音乐剧经典选段》《右手年华左手花》等唱片;出版有《摩登影子》《三千下:—个百老汇女孩的母语朝圣》等文集。由影子主演的世界经典音乐剧《妈妈咪呀!》中文版目前正在上演。
我的心情总在谢幕领受掌声的一刻骤然归零到平静的初始状态......当一切都消失之后,惟有一样东西永恒——那就是爱的信念和热情。
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《淑媛》:下一步的工作计划是什么?
影子:作为上海人,继续对上海的书写,下一步准备筹划一出上海题材的音乐剧,讲述一个人在上海、纽约两个城市间的成长历史。从音乐剧着手,上海不仅要回溯向世界文化,而且要缔造出上海潮流。我希望上海藉此机会成为百老汇、伦敦西区之外的世界音乐剧第三极。
《淑媛》:您对“淑媛”如何定义?
影子:知性、张扬、细腻,有着丰富的灵魂,最重要的一点是,永远听从于自己的内心。
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《怀中宝贝》
1999年圣诞节,在西51街和百老汇大街交界处的舒伯特剧院,我看到了平生第一出正宗的百老汇音乐剧——理查德·罗杰斯的《怀中的宝贝》,女演员的嗓音真挚有力,感天动地。一刹那间,我找到自己的使命了。