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人物简介
王昆(1925.4-2014.11),祖籍河北唐县,中共党员。我国著名女高音歌唱家,中国歌坛民族唱法的开拓者和奠基者之一。1962年担任东方歌舞团团长。
王昆12岁参加抗日文艺宣传工作,1944年,在延安鲁艺学习,首演我国第一部新歌剧《白毛女》中的主角喜儿,并演出《兄妹开荒》《夫妻识字》等剧。
无人能敌的金嗓子
延安文艺座谈会召开后,各文艺团体纷纷到民间采风,延安成了民歌和新秧歌的海洋。
正在鲁艺工作团的王昆好像饿极了的婴儿,一下子吸到了丰美的母乳,听也听不够,学也学不完,每天像只快乐的黄莺,嘴不离歌——到食堂排队打饭时唱,去菜地里劳动时唱,跟大家一起修飞机场时还唱。
1945年4月23日,是党中央定下的七大召开的日子。鲁艺打算用歌剧《白毛女》向党的七大献礼,让谁演主角喜儿呢?
最初选定的演员因故不能演了。党的七大一天天临近。一天,《白毛女》曲作者之一张鲁正为此犯愁呢,忽然,远处传来一串天籁般的歌声,动听极了,他赶紧跑出屋,循声望去,原来是个十八九岁的姑娘,瘦骨伶仃的。一打听,是从西北战地服务团来的,叫王昆。
接下来,张鲁悄悄跟了王昆3天,听她唱歌,又让她当面唱了好几首,他感叹道:“延安有这样歌喉的人实在太少了!”
张鲁向鲁艺领导一汇报,组织上对王昆进行了全面考察,结论:饰演喜儿,延安非王昆莫属。为啥?她出身贫苦,年龄和喜儿相仿,性格和喜儿一样纯洁刚烈,天然接近角色。
还有,她天生一副“华北乡下姑娘型”长相,纯美而质朴。特别是她唱民歌、晋剧、秦腔、大鼓、河北梆子等都很有味儿——这正是演《白毛女》这出民族新歌剧必备的本事。更别说她那无人能敌的金嗓子了。
鲁艺领导一锤定音:就是她了!
要入戏,不要做戏
剧本写一场排一场,日日夜夜紧赶。才19岁的王昆,平生第一次担任中国现代文艺史上第一部大型民族新歌剧的主角,开始还是不知道怎么表演。
“停停停,这会儿你在想什么?”不苟言笑的导演舒强眉头紧皱,“假如你是喜儿,大年三十,爹躲债在外,该是什么心情?”王昆怎么回答都不对,就说:“导演您教我做戏吧。”这可把舒强给惹火了:“啊?戏是做出来的吗?怎么能做戏呢?我最恨的就是做戏!”
王昆一下窘在那里,一双美丽的大眼满含泪水。舒强点拨她,“入了戏,动了真情,你就不是王昆,而是悲惨的喜儿了。每个动作、每个表情,都是喜儿情感的自然流露,而不是瞎比划。回去写角色自传,弄清楚喜儿的阶级地位、受压迫的根源。”
豆油灯下,王昆如饥似渴地咀嚼剧本,想不透就向懂得革命理论的师长刨根问底,向扛镢头老农求教,角色自传写了厚厚一大沓子。舒强紧皱的眉头舒展开了,她很快就入戏了。只要“北风吹”的旋律一响,感情的闸门就打开了,王昆立刻沉浸在喜儿悲惨情景中——
“比方哭爹这段唱里:‘昨天黑夜爹爹回到家’这句,最初的甩腔是直的,可王昆在唱到这儿时,又增加了一个音符,加了一个弯儿,哎呀!一下子就把我这曲子的色彩大大地增强了!”《白毛女》主要曲作者之一张鲁如此回忆。
舒强导演也深情地回忆道:排到第三幕喜儿逃出黄家时边跑边唱:“他们要杀我,他们要害我,我逃出虎口,我逃出狼窝……”跑着跑着,啪地摔一跤——剧本就是这样规定的。开始那一跤她老摔不好,我反复说,不行,还得摔!她就啪啪地一个劲地摔呀,把膝盖摔得青一块、紫一块……
鲁艺学院没围墙,老乡们放羊、下地路过时都围过来看排练。王昆唱得情真意切,催人泪下,演着演着台下就哭成一片,有的甚至哭得背过气去。
“可以公演了!”鲁艺领导终于吐口。
歌声唤起军民斗志
1945年4月28日晚,延安杨家岭中央大礼堂灯火通明。来自全国各解放区出席七大的正式和列席代表们、延安各机关的首长,几乎全体涌向大礼堂。
毛主席来了,朱德、刘少奇、周恩来来了,陈毅、叶剑英来了,王昆在中组部工作的亲叔王鹤寿也来了……整个大礼堂坐得满满当当。陈赓的票被别人抢去了,只好坐在窗台上。
“北风那个吹,雪花那个飘……”伴随着漫天的“雪花”,凄婉透亮的歌声像甘洌的山泉流淌出来。许多观众被喜儿和爹爹这短暂的快乐感染得眼睛发热,但随之大家的心就被紧紧地揪住了:大年三十,被压在社会最底层的贫苦佃农啊,活路在哪儿?悲惨无助的杨白劳除夕夜被黄世仁逼得喝卤身亡,横尸雪地,喜儿无法承受这个横祸,扑在爹爹身上,使劲摇晃着爹爹,悲痛欲绝,声泪俱下:“爹——呀!爹——呀!”凄厉哀婉的哭腔,声声令人心碎,悲愤压得整个礼堂透不过气来。
当穆仁智不顾杨白劳横尸雪地,当场就要拉走喜儿去顶账时,凄厉而悲怆的哭腔骤起,恰似瀑布从天降:“猛听说把我卖给了人,好比烈火烧在身,莫非爹爹不疼人,莫非嫌儿不孝顺。大叔大婶救救我,千万不跟财主去啊……”
王昆以哭带歌,歌中有哭,哭中有歌,撕肝裂肺,直穿人心。将军们眼喷怒火,铁拳紧攥,女同志抽泣不止。
坐在窗台上的陈赓气得直嚷嚷:“怎么还不把黄世仁给毙了!”很多女同志都呜呜地哭出了声。中组部副部长李富春转过身提醒大家:“哎,同志们哪,这是在演戏呀,莫哭哩。”可他自己的声音也“充满了悲怆”。
戏演到高潮,八路军把在深山洞里苦熬3年的喜儿救了出来,后台传出“旧社会把人逼成鬼,新社会把鬼变成人”的歌声。这时,毛主席和所有的中央领导情不自禁起立鼓掌,全体观众都起立鼓掌,整个大礼堂掌声雷动,直掀屋顶。
《白毛女》又迅速走向各解放区,走向全国,王昆的歌聲唤起军民斗志。有的解放军战士高喊着“为喜儿报仇”,奋勇向敌人冲去。就连俘虏们看了《白毛女》也热泪长流,发给路费让回家也不回家了。有的村搞土改开始发动不起来,一演《白毛女》,群众仇恨地主的情绪腾就燃烧起来。一个剧能够在千千万万群众中起到这样大的教育作用,这在我国现代文艺史上是空前的。
(责任编辑:王晓霞)
王昆(1925.4-2014.11),祖籍河北唐县,中共党员。我国著名女高音歌唱家,中国歌坛民族唱法的开拓者和奠基者之一。1962年担任东方歌舞团团长。
王昆12岁参加抗日文艺宣传工作,1944年,在延安鲁艺学习,首演我国第一部新歌剧《白毛女》中的主角喜儿,并演出《兄妹开荒》《夫妻识字》等剧。
无人能敌的金嗓子
延安文艺座谈会召开后,各文艺团体纷纷到民间采风,延安成了民歌和新秧歌的海洋。
正在鲁艺工作团的王昆好像饿极了的婴儿,一下子吸到了丰美的母乳,听也听不够,学也学不完,每天像只快乐的黄莺,嘴不离歌——到食堂排队打饭时唱,去菜地里劳动时唱,跟大家一起修飞机场时还唱。
1945年4月23日,是党中央定下的七大召开的日子。鲁艺打算用歌剧《白毛女》向党的七大献礼,让谁演主角喜儿呢?
最初选定的演员因故不能演了。党的七大一天天临近。一天,《白毛女》曲作者之一张鲁正为此犯愁呢,忽然,远处传来一串天籁般的歌声,动听极了,他赶紧跑出屋,循声望去,原来是个十八九岁的姑娘,瘦骨伶仃的。一打听,是从西北战地服务团来的,叫王昆。
接下来,张鲁悄悄跟了王昆3天,听她唱歌,又让她当面唱了好几首,他感叹道:“延安有这样歌喉的人实在太少了!”
张鲁向鲁艺领导一汇报,组织上对王昆进行了全面考察,结论:饰演喜儿,延安非王昆莫属。为啥?她出身贫苦,年龄和喜儿相仿,性格和喜儿一样纯洁刚烈,天然接近角色。
还有,她天生一副“华北乡下姑娘型”长相,纯美而质朴。特别是她唱民歌、晋剧、秦腔、大鼓、河北梆子等都很有味儿——这正是演《白毛女》这出民族新歌剧必备的本事。更别说她那无人能敌的金嗓子了。
鲁艺领导一锤定音:就是她了!
要入戏,不要做戏
剧本写一场排一场,日日夜夜紧赶。才19岁的王昆,平生第一次担任中国现代文艺史上第一部大型民族新歌剧的主角,开始还是不知道怎么表演。
“停停停,这会儿你在想什么?”不苟言笑的导演舒强眉头紧皱,“假如你是喜儿,大年三十,爹躲债在外,该是什么心情?”王昆怎么回答都不对,就说:“导演您教我做戏吧。”这可把舒强给惹火了:“啊?戏是做出来的吗?怎么能做戏呢?我最恨的就是做戏!”
王昆一下窘在那里,一双美丽的大眼满含泪水。舒强点拨她,“入了戏,动了真情,你就不是王昆,而是悲惨的喜儿了。每个动作、每个表情,都是喜儿情感的自然流露,而不是瞎比划。回去写角色自传,弄清楚喜儿的阶级地位、受压迫的根源。”
豆油灯下,王昆如饥似渴地咀嚼剧本,想不透就向懂得革命理论的师长刨根问底,向扛镢头老农求教,角色自传写了厚厚一大沓子。舒强紧皱的眉头舒展开了,她很快就入戏了。只要“北风吹”的旋律一响,感情的闸门就打开了,王昆立刻沉浸在喜儿悲惨情景中——
“比方哭爹这段唱里:‘昨天黑夜爹爹回到家’这句,最初的甩腔是直的,可王昆在唱到这儿时,又增加了一个音符,加了一个弯儿,哎呀!一下子就把我这曲子的色彩大大地增强了!”《白毛女》主要曲作者之一张鲁如此回忆。
舒强导演也深情地回忆道:排到第三幕喜儿逃出黄家时边跑边唱:“他们要杀我,他们要害我,我逃出虎口,我逃出狼窝……”跑着跑着,啪地摔一跤——剧本就是这样规定的。开始那一跤她老摔不好,我反复说,不行,还得摔!她就啪啪地一个劲地摔呀,把膝盖摔得青一块、紫一块……
鲁艺学院没围墙,老乡们放羊、下地路过时都围过来看排练。王昆唱得情真意切,催人泪下,演着演着台下就哭成一片,有的甚至哭得背过气去。
“可以公演了!”鲁艺领导终于吐口。
歌声唤起军民斗志
1945年4月28日晚,延安杨家岭中央大礼堂灯火通明。来自全国各解放区出席七大的正式和列席代表们、延安各机关的首长,几乎全体涌向大礼堂。
毛主席来了,朱德、刘少奇、周恩来来了,陈毅、叶剑英来了,王昆在中组部工作的亲叔王鹤寿也来了……整个大礼堂坐得满满当当。陈赓的票被别人抢去了,只好坐在窗台上。
“北风那个吹,雪花那个飘……”伴随着漫天的“雪花”,凄婉透亮的歌声像甘洌的山泉流淌出来。许多观众被喜儿和爹爹这短暂的快乐感染得眼睛发热,但随之大家的心就被紧紧地揪住了:大年三十,被压在社会最底层的贫苦佃农啊,活路在哪儿?悲惨无助的杨白劳除夕夜被黄世仁逼得喝卤身亡,横尸雪地,喜儿无法承受这个横祸,扑在爹爹身上,使劲摇晃着爹爹,悲痛欲绝,声泪俱下:“爹——呀!爹——呀!”凄厉哀婉的哭腔,声声令人心碎,悲愤压得整个礼堂透不过气来。
当穆仁智不顾杨白劳横尸雪地,当场就要拉走喜儿去顶账时,凄厉而悲怆的哭腔骤起,恰似瀑布从天降:“猛听说把我卖给了人,好比烈火烧在身,莫非爹爹不疼人,莫非嫌儿不孝顺。大叔大婶救救我,千万不跟财主去啊……”
王昆以哭带歌,歌中有哭,哭中有歌,撕肝裂肺,直穿人心。将军们眼喷怒火,铁拳紧攥,女同志抽泣不止。
坐在窗台上的陈赓气得直嚷嚷:“怎么还不把黄世仁给毙了!”很多女同志都呜呜地哭出了声。中组部副部长李富春转过身提醒大家:“哎,同志们哪,这是在演戏呀,莫哭哩。”可他自己的声音也“充满了悲怆”。
戏演到高潮,八路军把在深山洞里苦熬3年的喜儿救了出来,后台传出“旧社会把人逼成鬼,新社会把鬼变成人”的歌声。这时,毛主席和所有的中央领导情不自禁起立鼓掌,全体观众都起立鼓掌,整个大礼堂掌声雷动,直掀屋顶。
《白毛女》又迅速走向各解放区,走向全国,王昆的歌聲唤起军民斗志。有的解放军战士高喊着“为喜儿报仇”,奋勇向敌人冲去。就连俘虏们看了《白毛女》也热泪长流,发给路费让回家也不回家了。有的村搞土改开始发动不起来,一演《白毛女》,群众仇恨地主的情绪腾就燃烧起来。一个剧能够在千千万万群众中起到这样大的教育作用,这在我国现代文艺史上是空前的。
(责任编辑:王晓霞)