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摘 要：我国传统教育主张以教师为中心，推行一种教育者对受教育者高控制的教育策略，从私塾教育、民国教育到凯洛夫体系都是这样，目前的状况还是没有什么根本的变化。这种教育思想可能在培养学生掌握基本知识和基本技能方面是有效的，但从根本上说是对学生个人需要与潜能的不尊重，不利于人的全面发展和终身学习观念的形成。人们的在校读书期间是人们素质发展的黄金时期。音乐教育应充分发挥其教化功能的内隐性和个性美，培养学生对音乐的兴趣和需求，爱护和发展他音乐感受力、审美力和创造思维，使其个性人格得到充分自由的发展。
关键词：音乐教育；个性美；教育实践；人格发展
音乐艺术具有独特的个性美感。柏拉图曾说：“音乐教育除了非常注重道德和社会目的以外，必须把美的东西作为自己的目的来探究，把人教育成美和善的。”音乐教育不光是培养音乐家，更主要的是让所有的教育对象都受到音乐美的熏陶，提高他们的艺术素质和音乐审美能力，培养他们独特而健康的个性人格。教师在音乐教学实践中要善于因势利导，将作品蕴含的美的内涵适时给予展现，促使学生的心灵在音乐美中得到升华。
一、音乐教育个性美的基本内涵
1、高雅美与生活美相结合
从心理学上讲，音乐是最富情感的艺术，是最容易激发和调动情感，体现个人修养和生活情趣的。艺术修养的高低不仅影响到个体人格的发展和完善，而且艺术修养本身是一种社会性的人格素质。一方面，音乐具有高雅的德性。《乐记》的《乐象篇》中告诉我们“乐者，德之华也。”优秀的音乐作品本身所蕴含的高雅情趣总是具有一定的教育内涵，欣赏那些脍炙人口的名曲，能使人们在提高自身音乐审美感受和表现力的同时，心灵得以净化，灵魂得到洗礼，道德情操得以升华。一个有较高艺术修养的人能够主动地、充分地使其感性和理性、情感与理智得到和平共处，其人格便因此而得到较好地发展和完善。
另一方面，音乐体现生活的品位。音乐来源于生活，音乐的学习本身不单纯为解决音乐知识和技能而存在的，它是通过建构音乐艺术，来反映人们的思想、情感以及社会生活的。人们在欣赏音乐作品时，是借助感受到的音响效果，并与自己的生活经历相撞击，来得到对作品的理解、分析并产生影响的。一个具有较高艺术修养的人能够更好地洞察、感悟、理解人类的生活本质，并在一定程度上超越世俗功利对人的束缚，能够以审美的态度对待人生。
因此，音乐教育要善于运用具有高雅艺术美与朴实生活美相结合的方式去施教，贴近生活，贴近人性，把那些高度發展的社会理性转化为生动、直观的感性形式，以美导真、以美引善、以美动情，让学生在体验音乐乐趣的同时，感受生活快乐，培养生活态度，学会正确的认识生活、适应生活并在一定意义上创造生活，整体展现和提升学生的人生价值和人性韵味。
2、文化美与时代美相结合
音乐是个性鲜明的文化记忆，不同的国家、民族均有各自独特的民族音乐，蕴藏着丰富的文化内涵。扩大学生音乐文化的视野，使负荷整体文化的音乐作品进入学生的心灵，这不仅会帮助学生不自觉地获取许多文化知识，增强他们的民族意志和民族情感，而且能够帮助学生对各类艺术形式中包含的各民族文化个性有所认识，懂得欣赏他人，能够站在其他主体的立场上思考问题，不断拓展生存和生活体验，提高知人做人的修养水平，自觉维护和谐与沟通的社会。
同时我们也应当看到，音乐的魅力既可体现在古典音乐之中，也可体现在通俗、流行音乐之中。学生平日所热衷接触的是大量的通俗音乐，这在一定程度上反映了学生的情感需求，体现了学生的认识、评价、鉴赏的能力。因此，在课堂上，禁止流行音乐是不必要的。只要是健康的音乐，都是人类宝贵的精神财富。在教学实践中，教师可以以学生的情感为轴心，根据学生在性格、爱好等方面的差异，选取不同风格的音乐与之相适应，可以把选择的机会让给学生自己，让他们听一些自己喜欢的音乐，这不但能够放松他们紧张学习的心情，使学生的情感得到自由发挥，而且能够沟通师生的心灵，增强音乐教育的效果。
3、抽象美与创造美相结合
音乐是一种非语义的信息和不可造型的艺术，音乐艺术是抽象的艺术，它具有自由性、模糊性和不确定性。人们曾经努力用文字语言来讲解音乐，但由于文字语言的单调性、笼统性及无法活动性，有时会显得牵强附会，有时会显得空洞无力，因为音乐本身的特点并不是能用文字语言所能描述和形容的。因此，以往的音乐教育难以让学生产生情感上的共鸣，难以让学生领略音乐所应表达的意境。
正是音乐的这种特征，给人们对音乐的理解和表现提供了想象、联想、思维和再创造的广阔空间。音乐艺术的创作、表演、欣赏等各个环节，均体现了鲜明的创造意识、创造思维并伴随着独特的创造行为，音乐创造亦因其强调鲜明的个性特征而充满魅力。音乐教育正是进行创新教育，培养形象思维能力，开拓创造性思维的重要学科。因此，音乐教学要充分利用音乐本体的创造性特点，始终围绕着智能开发，将创造教学寓于音乐美之中。通过让学生欣赏优秀作品，借音乐形象来锻炼学生的非智力因素，让学生尽情畅想音乐作品中蕴藏的独特意境，使学生的想象力在感受音乐中得到淋漓尽致的发挥，让学生体验到探索创造的无穷乐趣。
二、实现音乐教育个性美的行动对策
1、激发学生情感，培养学生主动探究的学习能力。
音乐体验是通过人的音乐实践活动，使人和音乐产生生理、心理上的相互作用，而引发人们内在的音乐感受。音乐富有美感，那无比美妙、让人心旷神怡的音乐，那富于动感、超时代的旋律，无不打动学生的心，使他们对未来和生活充满美好而丰富的遐思。因而音乐教育必须关注学生的学习兴趣，关注人的情感生活和个性发展，使教学过程成为一种愉悦的情绪生活和积极的情感体验，这样才会有助于学生形成热爱学习、主动学习的学习态度。教师在进行音乐教学时，要根据教学需要，有意识地创设合乎实际的教学情境来激发学生的情感体验和学习欲望，充分解放学生的心灵，帮助学生学会用自己的心灵去思考，以最佳情绪来感受音乐美。 2、注重生活体验，唤醒学生的真情实感。
音乐教育不能与学生的现实生活隔裂开来，音乐美终究是体现在生活美之中。在音乐教学中，教师应以学生曾有过的生活情境、事理感受、经验积累来诱发学生的真切体验，让学生凭借类似情境，进入音乐，感受其中的生活内涵。尤其重要的是，音乐教育还必须体现时代的发展步伐，教育内容不仅要反映对“历史的回顾”，还应包括对“现在世界的认知”和“对未来世界的展望”。要与学生的现实生活以及现代社会和科技发展相联系，注重音乐知识的延续性与现代性，精选终身修养所必备的知识和技能，引导学生关注社会、热爱生活、向往未来。
3、尊重学生个性，实现人的自由发展
由于兴趣、经历、知识、阅历等方面的不同，不同的学生对音乐会有不同的理解。教育的目的不是要消灭差异，而是要帮助学生在无数的生活道路中，找到一条能鲜明地发挥自身个性才华的生活之路。特别是在提倡创新教育的今天，更要充分认识和发挥音乐教学在实施创新教育中的作用，在音乐教学中，将创造力的培养贯穿于教学的各个环节，给予学生充分的理智自由，启发学生创造性地进行艺术思考和表现，充分展示自己对音乐的独特感悟。在这种自如的状态下，学生很容易找到自己的创作灵感，会产生许多不乏生命灵性的独特见解，这既可以培育出有助于创新人才脱颖而出的宽松和谐的环境，又能够激发蕴藏在学生心底的创造热情和自信心，帮助学生培养实践精神，积累音乐创作经验，形成主体意识、责任感和健全人格。
4、挖掘音乐的人性内涵，塑造學生的健康人格
音乐素质教育是项系统工程，在实践中不能孤立地进行音乐素质教学，仅仅实施音乐教学也不能全面实现音乐教育关于培养学生音乐品质的目标。音乐教育要服从、服务于人的全面健康的发展，将音乐教育的人性理念贯彻到教育教学的各个方面，使知识基础与能力发展、人格塑造有机结合起来，不仅要关注学生知识的获得，更要关注学生态度的形成、情感的陶冶、品德的提升和个性的和谐，这样才能促使学生人性的发展和素质的全面完善。音乐教师要注重挖掘和展示教学中的人性因素，重视学生在教学活动中的品行表现和发展，关注学生的道德生活、人格养成和正确的人生观、价值观的构建，有意识的采用合唱、器乐合奏、集体律动等不同形式的音乐教育手段，通过在旋律、节奏、音准、速度、力度上的配合一致，帮助学生在发展个性的同时，培养自身的宽容乐观性格和团结协作精神，自觉摆正个人与他人、集体的关系，使他们懂得，只有把自己融入集体，才能真正发挥自己的作用。从而使音乐学习过程成为学生个性得到充分的表现、提炼和升华的过程，成为一种高尚的道德生活和丰富的人生体验的过程。
关键词：音乐教育；个性美；教育实践；人格发展
音乐艺术具有独特的个性美感。柏拉图曾说：“音乐教育除了非常注重道德和社会目的以外，必须把美的东西作为自己的目的来探究，把人教育成美和善的。”音乐教育不光是培养音乐家，更主要的是让所有的教育对象都受到音乐美的熏陶，提高他们的艺术素质和音乐审美能力，培养他们独特而健康的个性人格。教师在音乐教学实践中要善于因势利导，将作品蕴含的美的内涵适时给予展现，促使学生的心灵在音乐美中得到升华。
一、音乐教育个性美的基本内涵
1、高雅美与生活美相结合
从心理学上讲，音乐是最富情感的艺术，是最容易激发和调动情感，体现个人修养和生活情趣的。艺术修养的高低不仅影响到个体人格的发展和完善，而且艺术修养本身是一种社会性的人格素质。一方面，音乐具有高雅的德性。《乐记》的《乐象篇》中告诉我们“乐者，德之华也。”优秀的音乐作品本身所蕴含的高雅情趣总是具有一定的教育内涵，欣赏那些脍炙人口的名曲，能使人们在提高自身音乐审美感受和表现力的同时，心灵得以净化，灵魂得到洗礼，道德情操得以升华。一个有较高艺术修养的人能够主动地、充分地使其感性和理性、情感与理智得到和平共处，其人格便因此而得到较好地发展和完善。
另一方面，音乐体现生活的品位。音乐来源于生活，音乐的学习本身不单纯为解决音乐知识和技能而存在的，它是通过建构音乐艺术，来反映人们的思想、情感以及社会生活的。人们在欣赏音乐作品时，是借助感受到的音响效果，并与自己的生活经历相撞击，来得到对作品的理解、分析并产生影响的。一个具有较高艺术修养的人能够更好地洞察、感悟、理解人类的生活本质，并在一定程度上超越世俗功利对人的束缚，能够以审美的态度对待人生。
因此，音乐教育要善于运用具有高雅艺术美与朴实生活美相结合的方式去施教，贴近生活，贴近人性，把那些高度發展的社会理性转化为生动、直观的感性形式，以美导真、以美引善、以美动情，让学生在体验音乐乐趣的同时，感受生活快乐，培养生活态度，学会正确的认识生活、适应生活并在一定意义上创造生活，整体展现和提升学生的人生价值和人性韵味。
2、文化美与时代美相结合
音乐是个性鲜明的文化记忆，不同的国家、民族均有各自独特的民族音乐，蕴藏着丰富的文化内涵。扩大学生音乐文化的视野，使负荷整体文化的音乐作品进入学生的心灵，这不仅会帮助学生不自觉地获取许多文化知识，增强他们的民族意志和民族情感，而且能够帮助学生对各类艺术形式中包含的各民族文化个性有所认识，懂得欣赏他人，能够站在其他主体的立场上思考问题，不断拓展生存和生活体验，提高知人做人的修养水平，自觉维护和谐与沟通的社会。
同时我们也应当看到，音乐的魅力既可体现在古典音乐之中，也可体现在通俗、流行音乐之中。学生平日所热衷接触的是大量的通俗音乐，这在一定程度上反映了学生的情感需求，体现了学生的认识、评价、鉴赏的能力。因此，在课堂上，禁止流行音乐是不必要的。只要是健康的音乐，都是人类宝贵的精神财富。在教学实践中，教师可以以学生的情感为轴心，根据学生在性格、爱好等方面的差异，选取不同风格的音乐与之相适应，可以把选择的机会让给学生自己，让他们听一些自己喜欢的音乐，这不但能够放松他们紧张学习的心情，使学生的情感得到自由发挥，而且能够沟通师生的心灵，增强音乐教育的效果。
3、抽象美与创造美相结合
音乐是一种非语义的信息和不可造型的艺术，音乐艺术是抽象的艺术，它具有自由性、模糊性和不确定性。人们曾经努力用文字语言来讲解音乐，但由于文字语言的单调性、笼统性及无法活动性，有时会显得牵强附会，有时会显得空洞无力，因为音乐本身的特点并不是能用文字语言所能描述和形容的。因此，以往的音乐教育难以让学生产生情感上的共鸣，难以让学生领略音乐所应表达的意境。
正是音乐的这种特征，给人们对音乐的理解和表现提供了想象、联想、思维和再创造的广阔空间。音乐艺术的创作、表演、欣赏等各个环节，均体现了鲜明的创造意识、创造思维并伴随着独特的创造行为，音乐创造亦因其强调鲜明的个性特征而充满魅力。音乐教育正是进行创新教育，培养形象思维能力，开拓创造性思维的重要学科。因此，音乐教学要充分利用音乐本体的创造性特点，始终围绕着智能开发，将创造教学寓于音乐美之中。通过让学生欣赏优秀作品，借音乐形象来锻炼学生的非智力因素，让学生尽情畅想音乐作品中蕴藏的独特意境，使学生的想象力在感受音乐中得到淋漓尽致的发挥，让学生体验到探索创造的无穷乐趣。
二、实现音乐教育个性美的行动对策
1、激发学生情感，培养学生主动探究的学习能力。
音乐体验是通过人的音乐实践活动，使人和音乐产生生理、心理上的相互作用，而引发人们内在的音乐感受。音乐富有美感，那无比美妙、让人心旷神怡的音乐，那富于动感、超时代的旋律，无不打动学生的心，使他们对未来和生活充满美好而丰富的遐思。因而音乐教育必须关注学生的学习兴趣，关注人的情感生活和个性发展，使教学过程成为一种愉悦的情绪生活和积极的情感体验，这样才会有助于学生形成热爱学习、主动学习的学习态度。教师在进行音乐教学时，要根据教学需要，有意识地创设合乎实际的教学情境来激发学生的情感体验和学习欲望，充分解放学生的心灵，帮助学生学会用自己的心灵去思考，以最佳情绪来感受音乐美。 2、注重生活体验，唤醒学生的真情实感。
音乐教育不能与学生的现实生活隔裂开来，音乐美终究是体现在生活美之中。在音乐教学中，教师应以学生曾有过的生活情境、事理感受、经验积累来诱发学生的真切体验，让学生凭借类似情境，进入音乐，感受其中的生活内涵。尤其重要的是，音乐教育还必须体现时代的发展步伐，教育内容不仅要反映对“历史的回顾”，还应包括对“现在世界的认知”和“对未来世界的展望”。要与学生的现实生活以及现代社会和科技发展相联系，注重音乐知识的延续性与现代性，精选终身修养所必备的知识和技能，引导学生关注社会、热爱生活、向往未来。
3、尊重学生个性，实现人的自由发展
由于兴趣、经历、知识、阅历等方面的不同，不同的学生对音乐会有不同的理解。教育的目的不是要消灭差异，而是要帮助学生在无数的生活道路中，找到一条能鲜明地发挥自身个性才华的生活之路。特别是在提倡创新教育的今天，更要充分认识和发挥音乐教学在实施创新教育中的作用，在音乐教学中，将创造力的培养贯穿于教学的各个环节，给予学生充分的理智自由，启发学生创造性地进行艺术思考和表现，充分展示自己对音乐的独特感悟。在这种自如的状态下，学生很容易找到自己的创作灵感，会产生许多不乏生命灵性的独特见解，这既可以培育出有助于创新人才脱颖而出的宽松和谐的环境，又能够激发蕴藏在学生心底的创造热情和自信心，帮助学生培养实践精神，积累音乐创作经验，形成主体意识、责任感和健全人格。
4、挖掘音乐的人性内涵，塑造學生的健康人格
音乐素质教育是项系统工程，在实践中不能孤立地进行音乐素质教学，仅仅实施音乐教学也不能全面实现音乐教育关于培养学生音乐品质的目标。音乐教育要服从、服务于人的全面健康的发展，将音乐教育的人性理念贯彻到教育教学的各个方面，使知识基础与能力发展、人格塑造有机结合起来，不仅要关注学生知识的获得，更要关注学生态度的形成、情感的陶冶、品德的提升和个性的和谐，这样才能促使学生人性的发展和素质的全面完善。音乐教师要注重挖掘和展示教学中的人性因素，重视学生在教学活动中的品行表现和发展，关注学生的道德生活、人格养成和正确的人生观、价值观的构建，有意识的采用合唱、器乐合奏、集体律动等不同形式的音乐教育手段，通过在旋律、节奏、音准、速度、力度上的配合一致，帮助学生在发展个性的同时，培养自身的宽容乐观性格和团结协作精神，自觉摆正个人与他人、集体的关系，使他们懂得，只有把自己融入集体，才能真正发挥自己的作用。从而使音乐学习过程成为学生个性得到充分的表现、提炼和升华的过程，成为一种高尚的道德生活和丰富的人生体验的过程。