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摘要：作为海南黎族极具民族特色的非物质文化遗产，黎锦以其精巧细致的工艺、精美绝伦的纹饰图案和艳丽和谐的色彩给人们带来无与伦比的艺术享受，并受到世人推崇和喜爱。以黎锦为主體的黎锦文化通过其内涵、暂行、色彩、构图和工艺等艺术形式展现其醉人的艺术之美，向世界揭示黎族人民独特的审美价值和精神世界，展现出黎族灿烂的物质文化和精神文化。
关键词：黎锦；精美图案；神奇色彩；文化元素；艺术形式
引言
黎族文化是海南黎族本民族特有文化，也是我国中华民族传统文化的重要组成部分，具有鲜明的地域特色和文化特点。以黎锦为代表的黎锦文化在黎族文化中占有及其重要的地位，其展示了黎族人民的日常生活场景和他们的精神世界等丰富内容，具有极高的艺术价值和研究价值。正是由于黎锦文化具有极高的艺术价值和研究价值，其在2006年被加入为“国家级非物质文化遗产”，并于2009年经过联合国教科文组织批准成为“世界级非物质文化遗产”，是我国中华民族大家庭的巨大的民族财富。因此研究黎锦及其文化对于弘扬民族优秀文化，宣传中华民族精神具有重要的意义。
黎族织布历史悠久，最早可以追溯到春秋时期。黎锦是海南黎族妇女手工织绣的一种传统工艺棉布，其工艺精湛，图案纹理精美华丽，色彩鲜艳，展现了黎族人民丰富的想象力和和联想力。黎锦不仅作为黎族同胞日常生活劳作时所穿着服饰，还是为人津津乐道的精美艺术品。黎锦凭借其“质朴中不失优雅，厚重而又不失灵动”艺术气质，向世人充分展示黎族人民娴熟的织布技巧和独特的艺术造诣。此外黎锦是记录黎族人民的历史生活和审美观念的“活化石”，结合黎族没有文字的原因，对于了解和研究黎族先民传统文化习俗具有举足轻重的意义。
黎锦将黎族人民自己独特的的审美价值、文化内涵、艺术造型、艳丽色彩、简明构图、普通材料等多种艺术元素融合于其中，在细节之处足以体现出鲜明黎族传统的民族特色，给人们带来了强烈的艺术享受，让人回味无穷。
一、黎锦文化的内涵艺术美
黎锦的发展可谓历史悠久，最早可以追溯到春秋战国时期，可以称得上是中国纺织发展史上的“活化石”。黎锦的纺织技艺精湛，做工精良，在中国历史早期阶段其纺织技术甚至领先于中原地区。早在两汉时期，黎族织锦已经成为了进贡当时朝廷的名贵贡品。结合当地的自然条件，棉类作物资源丰富，黎锦编织主要以棉线为主，其织锦工艺经由后世推广到全国范围。海南也因独特的黎族织锦而成为中国棉纺织业的发祥地。因为其具有极高的历史文化价值和工艺价值，联合国教科文组织在2009年将黎锦织绣工艺正式批准为世界非物质文化遗产。此举将黎锦的纺、染、织、绣等传统工艺纳入了联合国非物质文化遗产保护名录名单中，对于黎锦的保护和发展具有重大意义。
在传统的黎锦制作工艺过程中，黎族妇女充分发挥自己天马行空的想象，凭借自己独特的民族审美关，依靠自己灵巧的双手和简陋的纺织工具，为世人创造出极具富有艺术美感的黎锦织物。黎锦织物的图案共计有150多种，按照图案类别可以划分为人形纹、动植物纹、几何图形纹、雷电日月水火等多种图案，图案内容丰富多彩。其中最为引人瞩目的是这些图案都是采用艺术抽象手法进行处理，图案造型夸张个性，立体感强，极具富有装饰色彩。在织物的颜色用料上，黎族人民善于使用明暗间色，以常见的红、青、黑、白等颜色对织物进行色彩搭配，通过明暗色差等手段给人以对比强烈的艺术效果，给人印象深刻。黎锦图案包罗万象，内容主题涉及到神话、生活、图腾等丰富内容，为世人展现黎族同胞的生活风貌、文化习俗、宗教信仰、审美意识及艺术积累的独特文化现象，对于了解黎族的过去历史和人文知识具有不可忽视的研究价值。
二、黎锦文化的制作艺术之美
黎锦的制作工具主要有捻纺车和脚踏纺车两种类型，采用手捻纺纱工艺，主要是以当地丰富的木棉、野麻等富含纤维的的作物作为纺织原料。黎锦的制作工艺主要包括四个方面：染、纺、织、绣。
染料主要是天然颜料，通过采集野生或家种颜料植物并对其进行加工处理后获得染料，其来源广泛易得，成本较为低廉。此外这些染料是从天然植物中提取，具有色彩鲜艳，不易褪色的特点。染色工艺是一项具有相当难度的工艺，需要操作者极高的手艺和丰富的经验。
黎族妇女凭借原始的织机工具，通过自己灵巧的双手可以织出精美绝伦的复杂图案，其中提花工艺独树一帜。不同地域、不同血缘关系的部落群体所编织的黎锦图案、色彩和风格各具特色，因此具有极其重要的人文价值。
黎族刺绣主要分为单面绣和双面绣两种手法。黎锦单面绣法能使绣线与底线经纬交错而成各种图案，这些图案轮廓齐整、层次分明、疏密有致。黎锦双面绣采用传统的直针和扭针法，两种针法结合疏密得当，灵活地表现出双面纹样正反两面的图案、色彩都相同。据了解，黎族妇女每织绣制成一套黎锦服饰盛装，往往需要花费几个月时间，有些甚至要花更长的时间。黎族人高超的技艺水平，使黎锦服饰体现出一种难得的工艺美，它是一条历史的纽带，是精神的寄托，至美的体现。
黎族的纺、织、染、绣四项工艺都富有自己的特色，而且各地黎族人民根据自己的喜爱，创造了多种织、染、绣技术，丰富了黎锦文化的内容，增添更多的色彩。
三、黎锦文化的色彩艺术之美
黎锦采用“通经断纬”的织造工艺，通过将黑色或着蓝黑色纱线作为经纱，构成整体布料的基调，同时搭配红、黄、蓝、白、绿等常见颜色，及紫色、粉红、棕色等辅助颜色的纱线作为纬纱，与经纱交叉“编织”，从而形成了经纬纱对比强烈且艳丽的织锦艺术。这些色彩染料不仅天然易得，还与当地人的生活劳作密切相关。选择耐污脏，易清洗的黑色或蓝黑色为底色，能够满足当地人为农耕劳作和狩猎的需求，体现了黎族人民的智慧。
黎锦的颜色语言内涵丰富，寓意深邃。黑色是黎锦最为常见的色调。依照黎族的世界观来看，黑色象征着庄重、永久，且具有驱魔降妖的效用，因此在黎族群众中广为流行。同时红色在黎族人眼中有着更为特殊的含义，它象征着权贵和品位。此外，象征纯洁、吉祥、美好的白色，象征繁衍、新生、姣好的绿色也都是筒裙、腰带等服饰和其它形式黎锦的常用色彩。 黎锦色彩的搭配使用拥有着严格的规范，色彩必须遵循对称和统一等形式美法则，并且每一种形式的织锦必须使用与其相应的图案和色彩纹样。它们的色彩艺术美主要体现在其色彩的艳丽、均衡、和谐，并主次分明。色彩有色相对比、纯度对比和明度对比，体现出一种视觉冲击强烈而又和谐的艺之术美。
四、黎锦文化的构图艺术之美
黎族织锦图案的特点是运用线条和几何图形构成富有装饰性的百多种奇花异草、飞禽走兽和人物的图案花纹。黎族因居住地区不同，在纺织品上所用的图案与色彩也有所不同。黎锦图案可分为两大类：一类主要集中反映在妇女服饰上的各种花纹图案， 图案多以人形纹、动物纹、植物纹、生产工具纹以及多种几何形的纹样。另一类是反映在龙被、织锦壁挂、织锦挂包以及各种装饰物品上的图案， 图案多以吉祥物体为主。黎锦纹样图案主要的类别有人纹、动物纹、植物纹、场景纹、几何纹、工具纹、文字纹几种。
黎锦图案的整体构图，符合普遍的艺术构图原则，有很强烈的艺术美感。其构图一般是由母体图案和子体图案构成，母体图案指的就是主体，通常会放在图幅的视觉中心位置，而且所占面积也相对较大；子体图案只作陪衬和点缀，放在次要的位置，一般都是围绕在母体图案的周边，比主体图形要小。这样的构图结构严谨、主次分明、疏密有致且节奏韵律感强，体现出高度的构图艺术美。如织锦筒裙上经典的图案《婚礼图》，母体图案是轿夫抬着新娘轿，子体图案是轿前轿后一起迎亲的人们，有跳舞的，有奏乐的，有挑着彩礼的等，形象丰富多样，姿态各异。整体上形成了很好的构图，在突出主体的同时，又使得整个图群不失节奏和构成艺术美。
五、黎锦文化的造型艺术之美
黎锦称得上是实用和美高度结合的精美艺术品，其倾注和凝聚了黎族人的心血和智慧，充分显现了黎族妇女的创造才能和艺术造诣，其纹样的艺术造型充满美感。
黎锦图案可以表达出黎族人民的情感。图案符号成了先民们心灵境界的物化， 在客观形象和主观感受之间架起了一座沟通的桥梁。五彩斑斓的黎族织锦用艺术符号记录着黎族人民生产和生活的情景，抒发着他们对生活的热爱和对大自然的歌颂。通过黎锦图案可以探讨黎族人民的民族性格和精神状况。
黎锦图案可以表达出黎族人民的宗教信仰。通黎族人民的自然观以及他们多种多样宗教信仰渗透在社会生活的方方面面，通过黎锦图案展现他们的图腾崇拜、自然崇拜和祖先崇拜的信仰。以“蛙纹”为例，这个暗示着生殖崇拜的图案符号，古人崇拜和青睐其强大的繁殖力，被先人用作人丁兴旺、多子多福的象征。这个暗示着生殖崇拜的图案符号反映出黎族人民图腾崇拜的朴素心理。
黎锦图案可以叙述黎族人民的民间故事。黎族虽然没有本民族文字， 但创造了丰富多彩的神话和传说，比较著名的有“五指山大仙”、“洪水的传说”、“甘工鸟”、“鹿回头”等。这些故事寄托了黎族人民的美好希望和追求， 很多也成为黎锦图案的灵感来源， 一些看似简洁质朴的花纹背后浓缩着一个个动人的故事。从这一点来看，内涵丰富的图案符号通过美学上的抽象而具备了强大的叙事功能。“
黎锦图案可以探讨黎族的人伦观念。从黎锦图案中我们还可以了解一个民族的传统价值观。一方面，传统思想影响着艺术创作的过程；另一方面， 作为艺术品的民间工艺也强调着各种道德观念的传承，塑造着一个民族的基本性格。黎族织锦图案构图，主要是由母体图案组成。通常是母体图案占幅面积大而且是中心位置，子体图案只作陪衬，位置也不太明显，母体图案多以人纹为主，动物、植物以及其他纹样往往在子体图案中使用， 显示了黎族妇女在构图方面重人轻物的特点。
黎锦的图案纹样都经过平面化、装饰化的艺术处理，无论是单个纹样，還是整体图案，都表现出了很强的装饰感，而且黎锦的图案是具象和抽象并存，体现出了形似加神似的审美特点。黎锦图案的各种形象不断地被简化、符号化，这个变化反映了黎族人们审美观的升华。
总之，经过千百年的历史传承、演变，黎族织锦文化体现出了独特的艺术美。海南黎族是一个感情极为丰富的民族，黎族织锦作为一种独立的艺术形式，其体现了黎族的传统文化，蕴含着丰富的涵义，视觉上给人一种独特的美感，表达了黎族特定的审美观念和生活情趣。作为一种民族文化的物化视觉形式，黎锦反映出黎族人对自然的理解，对生命的感悟，对美好生活不懈追求的审美理想。
【参考文献】
[1]郭永禄.黎锦[J].江苏丝绸，1983（01）.
[2]袁琳.浅谈黎锦图案的用色特点[J].美与时代（中），2012（08）.
[3]张睿，王立.海南黎锦文化的艺术美[J].艺术教育，2014（12）.
[4]林茜.黎锦图案分类比较[J].大众文艺，2011（21）.
[5]韩馨娴.黎锦的保护与传承现状研究[D].北京服装学院，2013.
[6]韩馨娴.海南黎锦文化传承中的记录方式研究[J].山东纺织经济，2013（12）.
[7]乔金海，倪尧.浅析黎锦图案在现代艺术设计中的应用研究[J].商.
[8]熊红丽.黎锦艺术与现代设计[J].海南广播电视大学学报，2010（04）.
[9]梁玉美.试论海南黎锦工艺及其传承[J].大舞台，2012（06）.
[10]张睿.传统与现代的碰撞——黎锦文化在现代艺术设计中的体现与运用[J].艺术教育，2015（07）.
关键词：黎锦；精美图案；神奇色彩；文化元素；艺术形式
引言
黎族文化是海南黎族本民族特有文化，也是我国中华民族传统文化的重要组成部分，具有鲜明的地域特色和文化特点。以黎锦为代表的黎锦文化在黎族文化中占有及其重要的地位，其展示了黎族人民的日常生活场景和他们的精神世界等丰富内容，具有极高的艺术价值和研究价值。正是由于黎锦文化具有极高的艺术价值和研究价值，其在2006年被加入为“国家级非物质文化遗产”，并于2009年经过联合国教科文组织批准成为“世界级非物质文化遗产”，是我国中华民族大家庭的巨大的民族财富。因此研究黎锦及其文化对于弘扬民族优秀文化，宣传中华民族精神具有重要的意义。
黎族织布历史悠久，最早可以追溯到春秋时期。黎锦是海南黎族妇女手工织绣的一种传统工艺棉布，其工艺精湛，图案纹理精美华丽，色彩鲜艳，展现了黎族人民丰富的想象力和和联想力。黎锦不仅作为黎族同胞日常生活劳作时所穿着服饰，还是为人津津乐道的精美艺术品。黎锦凭借其“质朴中不失优雅，厚重而又不失灵动”艺术气质，向世人充分展示黎族人民娴熟的织布技巧和独特的艺术造诣。此外黎锦是记录黎族人民的历史生活和审美观念的“活化石”，结合黎族没有文字的原因，对于了解和研究黎族先民传统文化习俗具有举足轻重的意义。
黎锦将黎族人民自己独特的的审美价值、文化内涵、艺术造型、艳丽色彩、简明构图、普通材料等多种艺术元素融合于其中，在细节之处足以体现出鲜明黎族传统的民族特色，给人们带来了强烈的艺术享受，让人回味无穷。
一、黎锦文化的内涵艺术美
黎锦的发展可谓历史悠久，最早可以追溯到春秋战国时期，可以称得上是中国纺织发展史上的“活化石”。黎锦的纺织技艺精湛，做工精良，在中国历史早期阶段其纺织技术甚至领先于中原地区。早在两汉时期，黎族织锦已经成为了进贡当时朝廷的名贵贡品。结合当地的自然条件，棉类作物资源丰富，黎锦编织主要以棉线为主，其织锦工艺经由后世推广到全国范围。海南也因独特的黎族织锦而成为中国棉纺织业的发祥地。因为其具有极高的历史文化价值和工艺价值，联合国教科文组织在2009年将黎锦织绣工艺正式批准为世界非物质文化遗产。此举将黎锦的纺、染、织、绣等传统工艺纳入了联合国非物质文化遗产保护名录名单中，对于黎锦的保护和发展具有重大意义。
在传统的黎锦制作工艺过程中，黎族妇女充分发挥自己天马行空的想象，凭借自己独特的民族审美关，依靠自己灵巧的双手和简陋的纺织工具，为世人创造出极具富有艺术美感的黎锦织物。黎锦织物的图案共计有150多种，按照图案类别可以划分为人形纹、动植物纹、几何图形纹、雷电日月水火等多种图案，图案内容丰富多彩。其中最为引人瞩目的是这些图案都是采用艺术抽象手法进行处理，图案造型夸张个性，立体感强，极具富有装饰色彩。在织物的颜色用料上，黎族人民善于使用明暗间色，以常见的红、青、黑、白等颜色对织物进行色彩搭配，通过明暗色差等手段给人以对比强烈的艺术效果，给人印象深刻。黎锦图案包罗万象，内容主题涉及到神话、生活、图腾等丰富内容，为世人展现黎族同胞的生活风貌、文化习俗、宗教信仰、审美意识及艺术积累的独特文化现象，对于了解黎族的过去历史和人文知识具有不可忽视的研究价值。
二、黎锦文化的制作艺术之美
黎锦的制作工具主要有捻纺车和脚踏纺车两种类型，采用手捻纺纱工艺，主要是以当地丰富的木棉、野麻等富含纤维的的作物作为纺织原料。黎锦的制作工艺主要包括四个方面：染、纺、织、绣。
染料主要是天然颜料，通过采集野生或家种颜料植物并对其进行加工处理后获得染料，其来源广泛易得，成本较为低廉。此外这些染料是从天然植物中提取，具有色彩鲜艳，不易褪色的特点。染色工艺是一项具有相当难度的工艺，需要操作者极高的手艺和丰富的经验。
黎族妇女凭借原始的织机工具，通过自己灵巧的双手可以织出精美绝伦的复杂图案，其中提花工艺独树一帜。不同地域、不同血缘关系的部落群体所编织的黎锦图案、色彩和风格各具特色，因此具有极其重要的人文价值。
黎族刺绣主要分为单面绣和双面绣两种手法。黎锦单面绣法能使绣线与底线经纬交错而成各种图案，这些图案轮廓齐整、层次分明、疏密有致。黎锦双面绣采用传统的直针和扭针法，两种针法结合疏密得当，灵活地表现出双面纹样正反两面的图案、色彩都相同。据了解，黎族妇女每织绣制成一套黎锦服饰盛装，往往需要花费几个月时间，有些甚至要花更长的时间。黎族人高超的技艺水平，使黎锦服饰体现出一种难得的工艺美，它是一条历史的纽带，是精神的寄托，至美的体现。
黎族的纺、织、染、绣四项工艺都富有自己的特色，而且各地黎族人民根据自己的喜爱，创造了多种织、染、绣技术，丰富了黎锦文化的内容，增添更多的色彩。
三、黎锦文化的色彩艺术之美
黎锦采用“通经断纬”的织造工艺，通过将黑色或着蓝黑色纱线作为经纱，构成整体布料的基调，同时搭配红、黄、蓝、白、绿等常见颜色，及紫色、粉红、棕色等辅助颜色的纱线作为纬纱，与经纱交叉“编织”，从而形成了经纬纱对比强烈且艳丽的织锦艺术。这些色彩染料不仅天然易得，还与当地人的生活劳作密切相关。选择耐污脏，易清洗的黑色或蓝黑色为底色，能够满足当地人为农耕劳作和狩猎的需求，体现了黎族人民的智慧。
黎锦的颜色语言内涵丰富，寓意深邃。黑色是黎锦最为常见的色调。依照黎族的世界观来看，黑色象征着庄重、永久，且具有驱魔降妖的效用，因此在黎族群众中广为流行。同时红色在黎族人眼中有着更为特殊的含义，它象征着权贵和品位。此外，象征纯洁、吉祥、美好的白色，象征繁衍、新生、姣好的绿色也都是筒裙、腰带等服饰和其它形式黎锦的常用色彩。 黎锦色彩的搭配使用拥有着严格的规范，色彩必须遵循对称和统一等形式美法则，并且每一种形式的织锦必须使用与其相应的图案和色彩纹样。它们的色彩艺术美主要体现在其色彩的艳丽、均衡、和谐，并主次分明。色彩有色相对比、纯度对比和明度对比，体现出一种视觉冲击强烈而又和谐的艺之术美。
四、黎锦文化的构图艺术之美
黎族织锦图案的特点是运用线条和几何图形构成富有装饰性的百多种奇花异草、飞禽走兽和人物的图案花纹。黎族因居住地区不同，在纺织品上所用的图案与色彩也有所不同。黎锦图案可分为两大类：一类主要集中反映在妇女服饰上的各种花纹图案， 图案多以人形纹、动物纹、植物纹、生产工具纹以及多种几何形的纹样。另一类是反映在龙被、织锦壁挂、织锦挂包以及各种装饰物品上的图案， 图案多以吉祥物体为主。黎锦纹样图案主要的类别有人纹、动物纹、植物纹、场景纹、几何纹、工具纹、文字纹几种。
黎锦图案的整体构图，符合普遍的艺术构图原则，有很强烈的艺术美感。其构图一般是由母体图案和子体图案构成，母体图案指的就是主体，通常会放在图幅的视觉中心位置，而且所占面积也相对较大；子体图案只作陪衬和点缀，放在次要的位置，一般都是围绕在母体图案的周边，比主体图形要小。这样的构图结构严谨、主次分明、疏密有致且节奏韵律感强，体现出高度的构图艺术美。如织锦筒裙上经典的图案《婚礼图》，母体图案是轿夫抬着新娘轿，子体图案是轿前轿后一起迎亲的人们，有跳舞的，有奏乐的，有挑着彩礼的等，形象丰富多样，姿态各异。整体上形成了很好的构图，在突出主体的同时，又使得整个图群不失节奏和构成艺术美。
五、黎锦文化的造型艺术之美
黎锦称得上是实用和美高度结合的精美艺术品，其倾注和凝聚了黎族人的心血和智慧，充分显现了黎族妇女的创造才能和艺术造诣，其纹样的艺术造型充满美感。
黎锦图案可以表达出黎族人民的情感。图案符号成了先民们心灵境界的物化， 在客观形象和主观感受之间架起了一座沟通的桥梁。五彩斑斓的黎族织锦用艺术符号记录着黎族人民生产和生活的情景，抒发着他们对生活的热爱和对大自然的歌颂。通过黎锦图案可以探讨黎族人民的民族性格和精神状况。
黎锦图案可以表达出黎族人民的宗教信仰。通黎族人民的自然观以及他们多种多样宗教信仰渗透在社会生活的方方面面，通过黎锦图案展现他们的图腾崇拜、自然崇拜和祖先崇拜的信仰。以“蛙纹”为例，这个暗示着生殖崇拜的图案符号，古人崇拜和青睐其强大的繁殖力，被先人用作人丁兴旺、多子多福的象征。这个暗示着生殖崇拜的图案符号反映出黎族人民图腾崇拜的朴素心理。
黎锦图案可以叙述黎族人民的民间故事。黎族虽然没有本民族文字， 但创造了丰富多彩的神话和传说，比较著名的有“五指山大仙”、“洪水的传说”、“甘工鸟”、“鹿回头”等。这些故事寄托了黎族人民的美好希望和追求， 很多也成为黎锦图案的灵感来源， 一些看似简洁质朴的花纹背后浓缩着一个个动人的故事。从这一点来看，内涵丰富的图案符号通过美学上的抽象而具备了强大的叙事功能。“
黎锦图案可以探讨黎族的人伦观念。从黎锦图案中我们还可以了解一个民族的传统价值观。一方面，传统思想影响着艺术创作的过程；另一方面， 作为艺术品的民间工艺也强调着各种道德观念的传承，塑造着一个民族的基本性格。黎族织锦图案构图，主要是由母体图案组成。通常是母体图案占幅面积大而且是中心位置，子体图案只作陪衬，位置也不太明显，母体图案多以人纹为主，动物、植物以及其他纹样往往在子体图案中使用， 显示了黎族妇女在构图方面重人轻物的特点。
黎锦的图案纹样都经过平面化、装饰化的艺术处理，无论是单个纹样，還是整体图案，都表现出了很强的装饰感，而且黎锦的图案是具象和抽象并存，体现出了形似加神似的审美特点。黎锦图案的各种形象不断地被简化、符号化，这个变化反映了黎族人们审美观的升华。
总之，经过千百年的历史传承、演变，黎族织锦文化体现出了独特的艺术美。海南黎族是一个感情极为丰富的民族，黎族织锦作为一种独立的艺术形式，其体现了黎族的传统文化，蕴含着丰富的涵义，视觉上给人一种独特的美感，表达了黎族特定的审美观念和生活情趣。作为一种民族文化的物化视觉形式，黎锦反映出黎族人对自然的理解，对生命的感悟，对美好生活不懈追求的审美理想。
【参考文献】
[1]郭永禄.黎锦[J].江苏丝绸，1983（01）.
[2]袁琳.浅谈黎锦图案的用色特点[J].美与时代（中），2012（08）.
[3]张睿，王立.海南黎锦文化的艺术美[J].艺术教育，2014（12）.
[4]林茜.黎锦图案分类比较[J].大众文艺，2011（21）.
[5]韩馨娴.黎锦的保护与传承现状研究[D].北京服装学院，2013.
[6]韩馨娴.海南黎锦文化传承中的记录方式研究[J].山东纺织经济，2013（12）.
[7]乔金海，倪尧.浅析黎锦图案在现代艺术设计中的应用研究[J].商.
[8]熊红丽.黎锦艺术与现代设计[J].海南广播电视大学学报，2010（04）.
[9]梁玉美.试论海南黎锦工艺及其传承[J].大舞台，2012（06）.
[10]张睿.传统与现代的碰撞——黎锦文化在现代艺术设计中的体现与运用[J].艺术教育，2015（07）.