论文部分内容阅读
摘要：中国文化由于受到儒、道、释的影响，具有了博大精深的内涵。中国绘画艺术也深得三家文化的滋养，充斥着中国文化博大精深的神韵。尤其是禅学思想更是对中国绘画艺术产生了直接的影响。本篇文章主要阐述的就是禅学对古代绘画，尤其是文人绘画的影响。
关键词：禅学；文人画；审美情趣
中图分类号：J201 文献标识码：A 文章编号：2095-4115（2013）10-15-1
中国文化由于受到儒、道、释的影响，具有了博大精深的内涵。中国绘画艺术也深得三家文化的滋养，充斥着中国文化博大精深的神韵。尤其是禅学思想更是对中国绘画艺术产生了更加直接的影响。这主要表现在，它不仅在艺术表现内容和表现形式方面给文人画家带来了经验，而且也在创作思想、审美情趣等方面深刻地影响了艺术家。
一、禅的形成及特性
禅，梵语“禅那”，是“静虑”或“思维修”的意思。在佛教里一般称为“禅定”或“禅观”，是佛教僧侣的一种基本功。
我国禅宗是在印度禅学基础上融入老庄思想以及魏晋玄学而发展起来的一种纯粹的中国式佛教。传说是菩提达摩在南北朝时代来到中国传法，经过五代祖师：慧可、僧璨、道信、弘忍、六祖慧能得到发扬，之后宗派林立，枝繁叶茂，逐渐发展成为一种适合中国古代文人士大夫思想情怀的一种形式。
对于禅所具备的特性，如果不去用心悟，单凭借主观的想象是很难理禅的特性的。它所具备的特性主要有以下几个：首先，禅是以心为宗的学说。其次，禅否定一切，反对传统。这是禅的否定特性。再次，禅既不是宗教也不是哲学。最后，禅是神秘的。总之只有用心才能体会到其中的真谛。
二、禅宗對文人画家审美情趣的影响
禅宗的兴起，对中国古代文人画的产生与发展产生了很大的影响。这主要表现在它不仅在艺术表现内容和表现形式方面给文人画家带来了经验，而且在创作思想、审美情趣等方面对文人画家也产生了深刻的影响。这主要表现在以下几个方面：
（一）重意境
“意境”这一说法并不是中国画特有的，而是源于佛学及禅学的理论。禅宗认为不同的人对美的认识也是不同的，意境美就是出于禅学。古代绘画中的“意境”之说就是受到了禅学的影响，在唐代开始盛行起来的对事物所存在的境界的认识，后来逐渐成为传统绘画的主导思想。这种说法在唐代还不太明显，只是认为画应该是有意境的诗，诗是有意境的画。到了宋代随着文人画的出现逐渐有了“诗不入禅意必浅，画无禅意境必俗”之说。元代画家倪瓒所提倡的“逸气”说，表明文人画家对客观事物的描绘逐渐从重客观向重主观过渡，促进了意境理论的实践和发展。清代画家笪重光在《画筌》中对意与境做了详细的分析。这些都表明古代文人画家对画面中意境的重视。
（二）重简练
文人画家受“高远简洁，天真幽淡”禅风的影响，画面审美情趣更趋向于“虚无、淡泊、空灵”，他们都认为以最简炼的笔法表现最多的事物为艺术的最高境界之一，所以在作画中自觉以最简炼的笔墨获得最大的效果，以增加艺术想象的空间。禅宗主张以少胜多，不立文字，点到为止。文人画家们在画面上也讲删繁就简，追求言有尽而意无穷的效果。宋代佛教人物画家梁楷深得禅法之妙，并得其理，以意传神，一改过去画法，创出“简笔泼墨”的新画风，打破了中国画的旧传统。
（三）重含蓄
含蓄是禅的主要表达方式。禅是自由的、漂浮不定的，它没有固定的规则与模式，一旦用特定方式将其固定下来，禅就会显得非常狭隘呆板。所以禅往往借用比喻强调点到为止。中国绘画也非常讲究含蓄，尤其是古代的文人画家，他们大多都具有较高的艺术修养，非常注重画面情感的表达，崇尚含蓄美，对于那种直白的表达他们是不屑一顾的。如苏轼所说的“赋诗必此诗，定知非诗人”。他们所追求的不是画面上的事物，而是通过画中事物委婉表达出的情思，追求的是画外的东西。如郑思肖的《墨兰图》等等。
（四）重自然
禅具有自然、超脱、没有规律的特性。禅的自然美既不存在刻意的追求，也不存在任其随意的流露，是人原本之心自然的流露，这种美才是真正的大美。中国古代文人画家崇尚绘画的率性天真，反对矫揉刻画。如清代布颜图曾说：“挥笔如在深山，居处如在野壑，松风在手，林影弥窗，抒腕探取方得其神。”以此在文人绘画中“出乎天然，率竞天成”的作品往往被视为神品、逸品。后由于董其昌等人的提倡，“出乎自然”成为士大夫所追求的一种极致。
以上只是从几个方面探讨了禅学对文人绘画的影响，禅对绘画的影响是无穷尽的。这需要我们在以后的学习中慢慢地去探索。
三、结束语
禅学，是中国文化宝库的一颗灿烂明珠，由于其思想的渗透，才使中国画产生了特有的审美情趣和意境。无论是文学、诗词、还是绘画，处处可见禅对它们产生的影响。所以，研究古代文人画家的审美情趣不能撇开禅学对文人画的影响。从某种意义上可以说，没有佛教的传入，中国绘画史的发展将完全是另一种风采。
参考文献：
[1]印顺.中国禅宗史[M].沈阳：春风文艺出版社， 1985.
[2]葛兆光.禅与中国文化[M].上海：上海人民出版社，1986.
[3]陈衡格.文人画之价值[M].北京：北京人民出版社，1998.
[4]范瑞华.禅学与禅意画[M].北京：国际文化出版公司，1996.
作者简介：
马爱迪，女，陕西师范大学美术学院美术学专业2012级硕士研究生，研究方向：山水画。
关键词：禅学；文人画；审美情趣
中图分类号：J201 文献标识码：A 文章编号：2095-4115（2013）10-15-1
中国文化由于受到儒、道、释的影响，具有了博大精深的内涵。中国绘画艺术也深得三家文化的滋养，充斥着中国文化博大精深的神韵。尤其是禅学思想更是对中国绘画艺术产生了更加直接的影响。这主要表现在，它不仅在艺术表现内容和表现形式方面给文人画家带来了经验，而且也在创作思想、审美情趣等方面深刻地影响了艺术家。
一、禅的形成及特性
禅，梵语“禅那”，是“静虑”或“思维修”的意思。在佛教里一般称为“禅定”或“禅观”，是佛教僧侣的一种基本功。
我国禅宗是在印度禅学基础上融入老庄思想以及魏晋玄学而发展起来的一种纯粹的中国式佛教。传说是菩提达摩在南北朝时代来到中国传法，经过五代祖师：慧可、僧璨、道信、弘忍、六祖慧能得到发扬，之后宗派林立，枝繁叶茂，逐渐发展成为一种适合中国古代文人士大夫思想情怀的一种形式。
对于禅所具备的特性，如果不去用心悟，单凭借主观的想象是很难理禅的特性的。它所具备的特性主要有以下几个：首先，禅是以心为宗的学说。其次，禅否定一切，反对传统。这是禅的否定特性。再次，禅既不是宗教也不是哲学。最后，禅是神秘的。总之只有用心才能体会到其中的真谛。
二、禅宗對文人画家审美情趣的影响
禅宗的兴起，对中国古代文人画的产生与发展产生了很大的影响。这主要表现在它不仅在艺术表现内容和表现形式方面给文人画家带来了经验，而且在创作思想、审美情趣等方面对文人画家也产生了深刻的影响。这主要表现在以下几个方面：
（一）重意境
“意境”这一说法并不是中国画特有的，而是源于佛学及禅学的理论。禅宗认为不同的人对美的认识也是不同的，意境美就是出于禅学。古代绘画中的“意境”之说就是受到了禅学的影响，在唐代开始盛行起来的对事物所存在的境界的认识，后来逐渐成为传统绘画的主导思想。这种说法在唐代还不太明显，只是认为画应该是有意境的诗，诗是有意境的画。到了宋代随着文人画的出现逐渐有了“诗不入禅意必浅，画无禅意境必俗”之说。元代画家倪瓒所提倡的“逸气”说，表明文人画家对客观事物的描绘逐渐从重客观向重主观过渡，促进了意境理论的实践和发展。清代画家笪重光在《画筌》中对意与境做了详细的分析。这些都表明古代文人画家对画面中意境的重视。
（二）重简练
文人画家受“高远简洁，天真幽淡”禅风的影响，画面审美情趣更趋向于“虚无、淡泊、空灵”，他们都认为以最简炼的笔法表现最多的事物为艺术的最高境界之一，所以在作画中自觉以最简炼的笔墨获得最大的效果，以增加艺术想象的空间。禅宗主张以少胜多，不立文字，点到为止。文人画家们在画面上也讲删繁就简，追求言有尽而意无穷的效果。宋代佛教人物画家梁楷深得禅法之妙，并得其理，以意传神，一改过去画法，创出“简笔泼墨”的新画风，打破了中国画的旧传统。
（三）重含蓄
含蓄是禅的主要表达方式。禅是自由的、漂浮不定的，它没有固定的规则与模式，一旦用特定方式将其固定下来，禅就会显得非常狭隘呆板。所以禅往往借用比喻强调点到为止。中国绘画也非常讲究含蓄，尤其是古代的文人画家，他们大多都具有较高的艺术修养，非常注重画面情感的表达，崇尚含蓄美，对于那种直白的表达他们是不屑一顾的。如苏轼所说的“赋诗必此诗，定知非诗人”。他们所追求的不是画面上的事物，而是通过画中事物委婉表达出的情思，追求的是画外的东西。如郑思肖的《墨兰图》等等。
（四）重自然
禅具有自然、超脱、没有规律的特性。禅的自然美既不存在刻意的追求，也不存在任其随意的流露，是人原本之心自然的流露，这种美才是真正的大美。中国古代文人画家崇尚绘画的率性天真，反对矫揉刻画。如清代布颜图曾说：“挥笔如在深山，居处如在野壑，松风在手，林影弥窗，抒腕探取方得其神。”以此在文人绘画中“出乎天然，率竞天成”的作品往往被视为神品、逸品。后由于董其昌等人的提倡，“出乎自然”成为士大夫所追求的一种极致。
以上只是从几个方面探讨了禅学对文人绘画的影响，禅对绘画的影响是无穷尽的。这需要我们在以后的学习中慢慢地去探索。
三、结束语
禅学，是中国文化宝库的一颗灿烂明珠，由于其思想的渗透，才使中国画产生了特有的审美情趣和意境。无论是文学、诗词、还是绘画，处处可见禅对它们产生的影响。所以，研究古代文人画家的审美情趣不能撇开禅学对文人画的影响。从某种意义上可以说，没有佛教的传入，中国绘画史的发展将完全是另一种风采。
参考文献：
[1]印顺.中国禅宗史[M].沈阳：春风文艺出版社， 1985.
[2]葛兆光.禅与中国文化[M].上海：上海人民出版社，1986.
[3]陈衡格.文人画之价值[M].北京：北京人民出版社，1998.
[4]范瑞华.禅学与禅意画[M].北京：国际文化出版公司，1996.
作者简介：
马爱迪，女，陕西师范大学美术学院美术学专业2012级硕士研究生，研究方向：山水画。