自主活动艺术教育的人文化发展就是运用不同的艺术形成，新颖、独特、有个性的来表达自己。这种表现情感的能力不是单纯的模仿，而是自己的理解来表达自己情感的一种能力。这种创造性对人来讲未必是新颖的创造，而对幼儿自身来说都是前所未有的表现。艺术的本质是情感的创造性表现，那么艺术教育必须通过情感的体验和“创造”之母的孕育，使创造性表现能力得到人文化发展。
　　幼儿的年龄特点为培养创造性表现能力提供了可能性。首先幼儿的思维以形象思维为主。他们在表现活动中容易渗进自己的自已觉和想象，他们的行为没有象成人那样多的理性思考，往往爱加上自己的主观想象，喜欢夸张新奇的事物。而创造有时可能是非理性的，有悖常规的。幼儿的思维方式却正具有那有的特征。这就使得他们的行为更具有不从众性。所谓“初生牛犊不怕虎”，学龄前期的孩子什么都急于去尝试，非常愿意表现，没有束手束脚民，怕这怕那的顾虑。
　　分析目前幼儿艺术教育的现状，发现当前幼儿园艺术教育未能有效地发挥其应有的功能。一是对艺术教育的本质目的缺乏清晰的全面的认识，轻视创造性表现能力的培养，常把艺术教育作为认知教育和道德教育的辅助手段。二是虽然意识到艺术教育要培养幼儿的创造性表现能力，但是目标含混，操作性不强，以致在实践中又落到技能技巧的训练、培养上。三是在培养创造性表现能力方面缺少系统与科学的培养方法。四是艺术教育中艺术形式未被充分开发应用。如舞蹈、美术等教育中品种少、技法也较单一等。由此认识到，要把艺术教育的基本目标真正定位于培养幼儿的创造性表现能力，还需要一套适宜的，恰发的，可行的目标体系和指导策略，作为切实的保证。
　　学前儿童艺术教育中创造性表现能力的研究甚少，即使有些研究也只涉及到艺术教育课程设置的杠架和内容，但对艺术教育中创造性表现能力的培养目标、指导策略的研究都没有涉及。基于以上种种理性思考和现状分析，幼儿艺术教育要向人文化发展及创造性表现能力的培养。
　　以下几个方面来看幼儿艺术教育的人文化发展。
　　一、体验性，艺术即情感的表现，因为艺术表现的东西（作品）是演示一种感受或情感过程的形象化的反射，是内心直接体现出的东西的一种发挥，它不受人类理性的束缚。孩子们在利用某种艺术形式表现时，是通过感知、体验、想象再由实践操作而表现，他们往往是反映或传达披露自己看某一事物时对它的独特感受。
　　二、互动性，通过互动，即相互学习，相互推动。在幼儿艺术教育中互动是和整个活动过程紧密相连的，可以说互动无所不在。师生互动。也就是教师的主导和幼儿教主体间的互相影响。教师对幼儿的提问、发、引导有助于幼儿的理解和学习，而幼儿的每个回答或每点稚拙的创造，又会激发、触动教师的灵感，推动教师的教学。生生互动。指幼儿同伴间的相互学习，以达到交流互学的效果。一个幼儿的点滴创新就会使其他幼儿点燃创造的火花，使得创造的火花不断的闪烁。儿童与集体、儿童与环境的互动。良好，宽松、自由的心理环境和教学内容相匹配的物质环境能推动，影响幼儿的创造。
　　三、融合性，邓是交融、整合。作为一个教师，一个成年人，他的思想感情已与儿童的思想感情有着质的不同。如果教师强行把自己成年人的“世界观”（或世界形象，对世界的理解）强加到儿童身上，这无疑对儿童是一种压制和打击，甚至给他们造成痛苦的经验。正如西方美学家罗恩菲尔德所说：“艺术对儿童来说与成年人太不一样，它对儿童来说纯粹是表现自己的手段。由于儿童的思维不同于成人的思维，他的表现就与成人不同。”
　　四、赏拙性，赏拙就是欣赏，拙就是稚拙，也就是要求教师能用欣赏的眼光来看待幼儿稚拙的表现。由于幼儿思维方式与理解事物的视角跟随成人不同，他们常常用自己的思维和理解方式去看待周围的一切，解释周围的一切，所以他们表现出来的东往往很稚气。对于成人来说，幼儿的画画动作可能不怎么灵敏、协调，画出来的线条歪歪斜斜，粗粗细细，不流畅，涂色深深淡淡，不均匀，稚拙是幼儿艺术表现的一个特点，它往往使孩子们的表现安全不同于成人的表现。成人（教师）要了解这一切，当幼儿大胆进行种种表现时要报以欣赏的态度，鼓励、肯定幼儿一切稚拙的表现，这样会大大增强幼儿的自信心，也能呵护幼儿的自尊心，进一步激励幼儿的自信心，也能呵护幼儿的自尊心，进一步激励幼儿创造表现的欲望。不能用“象不象”，“对不对”去衡量和评价，那会大大干扰幼儿稚拙的自然表现，更会扼杀他们创造的火花。在教学中，教师不要用合不合乎客观存在来衡量。评价，而要考虑合不合乎幼儿的特殊经验，把幼儿的体验，经验放在首位，尤其要鼓励，肯定幼儿创作中与众不同的地方。
　　无论是正式和非正式的教学活動，教师尽可能满足幼儿诉兴趣和需要，材料提供非常充足、丰富、尤其是非正式活动，幼儿具有很大的自由性、自主性，可以自主确定表现的主题内容，这一切都为幼儿进行创造性的表现开拓了无限的空间，使之人文教育在学前教育中得到更大发展。