【摘要】歌唱教学的任务是培养学生具有唱歌的基本知识和能力，所以，进行唱歌的基本技能训练是必不可少的。但同时又要注意学前学生的年龄特点和接受能力，唱歌技能训练应遵照教学大纲的要求循序渐近，不能操之过急，否则就会欲速则不达。
　　【关键词】学前声乐歌唱；基本技能；培养
　　【中图分类号】J616 【文献标识码】A
　　一、歌唱的姿态
　　正确的歌唱姿态能使学生自然、轻松地发声，形成端庄、大方的歌唱仪态。歌唱姿态的基本要求是精神飽满，自然而不紧张，身体端正，胸腔舒展，背部挺拔，头部端正，双目平视，面部放松。采用站立姿势，两臂自然下垂，两腿不能弯曲；采用坐立姿势，身体端坐于板凳的前半部分，不可将板凳全部坐满，双腿不可叠置，双手自然地放在膝盖上。
　　二、歌唱的呼吸
　　歌唱的呼吸与日常生活中的呼吸有所不同，其实质在于气息的控制。常见的呼吸方法有胸式呼吸、腹式呼吸、胸腹式呼吸等。胸式呼吸、腹式呼吸有其局限性，歌唱中一般不采用。胸式呼吸即肋式呼吸，通过扩充、縮小胸廓周围径大小控制气息。这种方法常常造成吸气肌与呼气肌间的张力失衡，发声时音色轻盈飘逸，缺乏声音的坚实感。腹式呼吸即肚式呼吸，呼吸时依靠软肋的扩张、小腹鼓起和收缩进行。这种方法吸气过深，使用不当会造成气息不流畅，致使声音缺乏灵活性。胸腹式联合呼吸最为合理，兼具胸式呼吸的方便灵活和腹式呼吸的持久深沉，被广泛采用。吸气时空气由口鼻同时吸入肺部，横膈膜自然下降，胸腔底部向下伸展，肋骨保持扩张，在适度保持这种肌肉紧张后，借助胸腔自身的弹性和呼气肌肉群的作用，以及腹部收缩和横膈膜的回升，协调、自然地完成呼气动作。
　　三、歌唱的发声方法
　　歌唱时，发声与说话时发声的不同之处在于，歌唱的发声要求口腔的空间更大，喉咙放松并且保持稳定的状态。发声需要发音器官和咬字器官的共同作用，过度紧张会导致声音发硬、发紧，不够自然，并影响器官的灵活运用，造成发声障碍。有的学生舌根较紧，声音含混不清，有的喉部较紧，声音颤动过多，也有的牙关较紧，声音发硬等。教师要针对不同的情况及时矫正。打开喉咙需要三个步骤，即先打开上下颚，再打开喉咙，最后形成较圆的口形。喉咙打开适度，并注意保持喉部的稳定，能使声音自然获得共鸣。喉咙打开得太多会造成喉部过于下降，形成压喉的不良发声习惯。而喉部上移则是由于喉头用力过多、舌根僵硬，或者气息太浅等因素造成的。因此喉咙打开要适度，喉部过分上移、下降都不会获得良好的音色，学生打开喉咙的程度需要教师密切注意。
　　歌唱发声中，学生容易出现的问题有，下巴不够放松，喉咙打开不够或打开太多，左右横向开口等。声音过重、过暗，一般是上颚抬起不够积极，可以让学生多做咬苹果的动作。声音发尖、发紧，一般是喉咙没有自然打开，可以让学生用打哈欠来体会。声音发白，不够圆润，一般是横向开口导致的，可以让学生模仿鱼微微张圆的嘴。
　　四、共鸣与声区
　　咽腔、口腔是形成共鸣的重要通道，在良好呼吸的支持下，适度地打开喉咙就会自然地获得共鸣，声音会变得明亮、圆润、结实、通透。低年级的学生生理发育不完全，胸腔共鸣较少，头腔共鸣则较易获得。在小学中、低年级阶段的歌唱教学中，教师应侧重对学生头腔共鸣的训练。幼儿在说话时多用胸声区或混合声区发音，在刚开始练习用头声发音时会感觉不太习惯，发出的声音较细较弱，不够集中。教师可以多练习i、u等母音，从较高的音开始进行下行练习。教师可以让学生听辨胸声和头声的不同音色，多用轻声或头声范唱、轮唱，使学生逐步理解头声歌唱的含义。教师要采用从髙音往低音走的练声曲，也可以用哼鸣练习，以体会头声的位置。
　　五、咬字与吐字
　　字和声不可分割，字里有声、有情、有气息。重字轻声，重声轻字，或者将字、声对立起来都是不可取的。正确的咬字、吐字，可以使歌唱达到字正腔圆的效果。字正的含义包括字音读准确、声母与韵母自然衔接、发音纯正，主要涉及声母的发音；腔圆的含义在于字音的衔接圆润而流畅，尤其是换字时过渡自然，主要涉及韵母的发音。
　　咬字、吐字的基本要领是，把字按照字头、字腹、字尾处理，咬准字头，引长字腹，收清字尾。咬准字头需要积极调动唇、舌、齿、喉、牙等器官，干净、清楚地发出声母；引长字腹，要保持口形不变，连贯、流畅地发出韵母；收清字尾，即收音、归韵，是指复韵母、鼻韵的最后一个音素要收得准确、清晰。
　　六、结语
　　随着历史的发展，社会的进步，教育改革的不断深入，学前声乐教育正在发生着巨大变化，由传统的单一的，由教师一句句教唱歌曲演变为启发式的学习歌曲，学生主动歌唱，培养学生对音乐的感受力、审美力、表现力和创造力，在感悟音乐中陶冶情操。
　　参考文献
　　[1]沈梦洁.歌唱教学策略的实践与探究[J].黄河之声， 2015（15）.