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摘要：目前，素质教育作为当今时代新的教育模式已经推广到学校的各个角落，长期扎根在一线的高校音乐教师也在不断寻找新的知识载体，从而与素质教育进行接轨，以此来提高音乐课上的授课效率，完善授课形式，调动学生对新形势下音乐课学习的积极性。受此影响，多媒体技术在音乐课堂上迅速普及，很快成为老师得心应手的教学方式。本文通过对各高校音乐教学的应用分析，列举几种高校音乐课上的多媒体运用方式并进行分析讨论。
关键词：多媒体技术;高校音乐教学;应用
引言
随着现代科学技术的发展，基于信息技术而兴起的多媒体技术已经广泛应用到各行各业当中，发挥越来越重要的作用，特别是在教育领域更是成为推动素质教育改革进一步深化的有效手段。因此，以高校音乐教学实践为例，探讨多媒体技术的作用和影响，以飨读者。
1高校音乐教学实践简析
我国大力推行高校教育教学改革，希望通过教育教学改革推动部分高校向实用型高校转变，培养更多的高素质应用型专业人才。高校音乐教育是培养高素质应用型音乐人才的主要机构，大力开展音乐教学实践，对于培养高素质应用型音乐人才具有十分重要的作用。高校音乐专业的教学实践活动，主要分为两种：一种是校内的教学实践，即学校组织的各种音乐会、艺术节等音乐活动;另一种则是在校外举办的音乐活动，如社会力量组织的各种庆典活动。在这些活动中，高校音乐专业的学生可以借助唱歌、跳舞以及歌剧等不同形式的音乐表演，将平时学习的理论知识运用到实践活动当中，将这些理论知识内化迁移，从而提高自身的能力与素质。在音乐活动中，音乐专业的学生要想为受众留下更深刻的印象，出了必须具备深厚的基本功以外，还必须借助多媒体技术，通过多媒体技术集成处理相关的文本、音频、图画、视频等因素，这样能丰富音乐会和音乐剧的内容，将原本抽象的音乐只是和内容更直观地呈现在观众的面前，激发观众观看的热情，提高观众的审美情操，为他们带来美的享受。
2传统的音乐视唱练耳教学模式中的不完善之处
2.1传统教学模式的落后
传统的视唱练耳教学模式已经满足不了现代化的视唱练耳课堂教学需求。在传统的音乐视唱练耳教学中一般只通过教师亲自弹奏钢琴或电钢琴等训练学生看谱、听谱和唱谱，以此提高学生的视唱、音准和记谱等方面的能力。尽管能够在一是程度上训练学生的听觉，不过这种传统的视唱练耳教学方式仅能让学生拥有单种的音色体验，于拓展学生的音乐视野不利。
2.2教学过程的分散
我国高校视唱练耳教学模式中教学的时间不是一个连续的整体，教学时间板块化，传统的教学模式中高校以课堂时间标准进行视唱练耳教学，教学过程分解为数段，这样的教学模式容易让学生有“断节感”，不利于学生顺利通畅的进行视唱练耳训练，也不利于学生课下自我练习，对于音乐专业学生的自我发展成长有一定的阻碍。
3多媒体技术在高校音乐教学中的应用表现
3.1教学思维的改变
在传统的教学观念看来，音乐课的教学模式总是落后于其他科目。和语文教学相比，音乐无法通过文字的形式进行呈现;和地理相比，音乐课又无法通过立体的图形进行展示，以至于日常的音乐教授只能通过听觉进行欣赏和学习，学习起来十分抽象和吃力，这大大增加了学生们的学习难度。因此，如果能够通过多媒体技术将原本抽象的音乐符号转化为浅显易懂的图片或者视频，学生应该能够快速地适应这种教学方式。比如，某学校的音乐器材较为匮乏，学生很难通过老师的口述讲解将这些音乐器材的魅力和功能原理记录下来。但是，如果使用多媒体，就可以完美地解决这个问题，老师只需要收集和整理本节课需要学习的乐器图片，并编辑成幻灯片或者PPT，就可以非常清晰地展示给学生，对于需要重点学习的乐器，老师还可以在网上找一些乐器演奏的视频供大家欣赏，这种生动形象的音乐课堂更容易被学生所接受。
3.2素质教育的凸显
在传统应试教育下，老师音乐课上只教授简单的发音动作和考试技巧，大大限制了学生们的自主发挥，在这种模式下，学生的积极性普遍不高。而多媒体技术的出现，除了方便老师收集和整理音乐课素材，更方便了学生们在课堂上的自由表现，老师由课程的教授者转变为课程的布置者和指挥者，学生对音乐的理解力和赏析力通过这种高趣味的课堂迅速提高，课堂变成了学生成长的舞台。
3.3做好学生音乐情感的合理孕育
音乐艺术是一门情感性艺术，其中所涉及的音符、音高等等，都是根据情感变化来不断变化。因此，在当前音乐教学“整合”多媒体技术时，应该牢牢把握“情感教学”核心，通过合理使用PPT课件和动画MTV，为学生营造“可参与”的音乐教学画面，让学生以感情理解的方式学习、演唱歌曲，实现音乐情感的合理孕育，真正把握多媒体技术对学生音乐情感培养的合理指导。
3.4音乐环境的建立
音乐作为人类艺术中不可或缺的一部分，从一开始接触音乐学生就对音乐抱有极大的幻想，但是，随着音乐课的质量始终没有提升，应试教育下个学科对音乐课的排挤和不重视，学生逐渐失去了对音乐课的兴趣，导致音乐课的教育环境不断恶化。现在，多媒体教学模式的出现，各种先进技术对音乐课的支持，极大地引起了学生对音乐的重视，重新把音乐课看作能时刻伴随在自己身边的艺术。这种环境的建立突破了传统课堂的束缚，无论是上课还是下课，每个人都能根据自己的情绪释放自己的音乐特性，整个学校的气氛也变得活跃起来。
结语
综上所述，音乐是一种人类历史上最古老、最具普遍性與感染力的艺术形式，对于人音乐素养和审美情操的培养具有十分重要的作用。随着课程改革不断深化，国家大力推动高校向应用型高校转变。作为高校重要组成部分的音乐专业，要培养出高素质应用型音乐人才，就必须重视教学实践，重视多媒体技术在教学实践中的作用。本文详细探讨大学生舞台音乐会和音乐剧表演中，多媒体技术对音乐教学实践的影响，这仅是笔者的一点个人浅见，可能还存在分析不到位的情况，希望广大同仁积极予以批评指正，同时也希望笔者的阐述能为相关高校大学生音乐教学实践提供参考，更好地培养出高素质的应用型音乐人才。
参考文献
[1]杨慧.多媒体技术在高校音乐教学中的应用研究[J].艺术评鉴，2016，（08）：79-80.
[2]赵春美.探讨多媒体技术在高职院校音乐教学中的应用[J].湖北函授大学学报，2016，29（7）：121-122.
[3]孟恋恋.多媒体技术在中职音乐教学中的应用[J].科教导刊，2017，（20）：102-103+120.
关键词：多媒体技术;高校音乐教学;应用
引言
随着现代科学技术的发展，基于信息技术而兴起的多媒体技术已经广泛应用到各行各业当中，发挥越来越重要的作用，特别是在教育领域更是成为推动素质教育改革进一步深化的有效手段。因此，以高校音乐教学实践为例，探讨多媒体技术的作用和影响，以飨读者。
1高校音乐教学实践简析
我国大力推行高校教育教学改革，希望通过教育教学改革推动部分高校向实用型高校转变，培养更多的高素质应用型专业人才。高校音乐教育是培养高素质应用型音乐人才的主要机构，大力开展音乐教学实践，对于培养高素质应用型音乐人才具有十分重要的作用。高校音乐专业的教学实践活动，主要分为两种：一种是校内的教学实践，即学校组织的各种音乐会、艺术节等音乐活动;另一种则是在校外举办的音乐活动，如社会力量组织的各种庆典活动。在这些活动中，高校音乐专业的学生可以借助唱歌、跳舞以及歌剧等不同形式的音乐表演，将平时学习的理论知识运用到实践活动当中，将这些理论知识内化迁移，从而提高自身的能力与素质。在音乐活动中，音乐专业的学生要想为受众留下更深刻的印象，出了必须具备深厚的基本功以外，还必须借助多媒体技术，通过多媒体技术集成处理相关的文本、音频、图画、视频等因素，这样能丰富音乐会和音乐剧的内容，将原本抽象的音乐只是和内容更直观地呈现在观众的面前，激发观众观看的热情，提高观众的审美情操，为他们带来美的享受。
2传统的音乐视唱练耳教学模式中的不完善之处
2.1传统教学模式的落后
传统的视唱练耳教学模式已经满足不了现代化的视唱练耳课堂教学需求。在传统的音乐视唱练耳教学中一般只通过教师亲自弹奏钢琴或电钢琴等训练学生看谱、听谱和唱谱，以此提高学生的视唱、音准和记谱等方面的能力。尽管能够在一是程度上训练学生的听觉，不过这种传统的视唱练耳教学方式仅能让学生拥有单种的音色体验，于拓展学生的音乐视野不利。
2.2教学过程的分散
我国高校视唱练耳教学模式中教学的时间不是一个连续的整体，教学时间板块化，传统的教学模式中高校以课堂时间标准进行视唱练耳教学，教学过程分解为数段，这样的教学模式容易让学生有“断节感”，不利于学生顺利通畅的进行视唱练耳训练，也不利于学生课下自我练习，对于音乐专业学生的自我发展成长有一定的阻碍。
3多媒体技术在高校音乐教学中的应用表现
3.1教学思维的改变
在传统的教学观念看来，音乐课的教学模式总是落后于其他科目。和语文教学相比，音乐无法通过文字的形式进行呈现;和地理相比，音乐课又无法通过立体的图形进行展示，以至于日常的音乐教授只能通过听觉进行欣赏和学习，学习起来十分抽象和吃力，这大大增加了学生们的学习难度。因此，如果能够通过多媒体技术将原本抽象的音乐符号转化为浅显易懂的图片或者视频，学生应该能够快速地适应这种教学方式。比如，某学校的音乐器材较为匮乏，学生很难通过老师的口述讲解将这些音乐器材的魅力和功能原理记录下来。但是，如果使用多媒体，就可以完美地解决这个问题，老师只需要收集和整理本节课需要学习的乐器图片，并编辑成幻灯片或者PPT，就可以非常清晰地展示给学生，对于需要重点学习的乐器，老师还可以在网上找一些乐器演奏的视频供大家欣赏，这种生动形象的音乐课堂更容易被学生所接受。
3.2素质教育的凸显
在传统应试教育下，老师音乐课上只教授简单的发音动作和考试技巧，大大限制了学生们的自主发挥，在这种模式下，学生的积极性普遍不高。而多媒体技术的出现，除了方便老师收集和整理音乐课素材，更方便了学生们在课堂上的自由表现，老师由课程的教授者转变为课程的布置者和指挥者，学生对音乐的理解力和赏析力通过这种高趣味的课堂迅速提高，课堂变成了学生成长的舞台。
3.3做好学生音乐情感的合理孕育
音乐艺术是一门情感性艺术，其中所涉及的音符、音高等等，都是根据情感变化来不断变化。因此，在当前音乐教学“整合”多媒体技术时，应该牢牢把握“情感教学”核心，通过合理使用PPT课件和动画MTV，为学生营造“可参与”的音乐教学画面，让学生以感情理解的方式学习、演唱歌曲，实现音乐情感的合理孕育，真正把握多媒体技术对学生音乐情感培养的合理指导。
3.4音乐环境的建立
音乐作为人类艺术中不可或缺的一部分，从一开始接触音乐学生就对音乐抱有极大的幻想，但是，随着音乐课的质量始终没有提升，应试教育下个学科对音乐课的排挤和不重视，学生逐渐失去了对音乐课的兴趣，导致音乐课的教育环境不断恶化。现在，多媒体教学模式的出现，各种先进技术对音乐课的支持，极大地引起了学生对音乐的重视，重新把音乐课看作能时刻伴随在自己身边的艺术。这种环境的建立突破了传统课堂的束缚，无论是上课还是下课，每个人都能根据自己的情绪释放自己的音乐特性，整个学校的气氛也变得活跃起来。
结语
综上所述，音乐是一种人类历史上最古老、最具普遍性與感染力的艺术形式，对于人音乐素养和审美情操的培养具有十分重要的作用。随着课程改革不断深化，国家大力推动高校向应用型高校转变。作为高校重要组成部分的音乐专业，要培养出高素质应用型音乐人才，就必须重视教学实践，重视多媒体技术在教学实践中的作用。本文详细探讨大学生舞台音乐会和音乐剧表演中，多媒体技术对音乐教学实践的影响，这仅是笔者的一点个人浅见，可能还存在分析不到位的情况，希望广大同仁积极予以批评指正，同时也希望笔者的阐述能为相关高校大学生音乐教学实践提供参考，更好地培养出高素质的应用型音乐人才。
参考文献
[1]杨慧.多媒体技术在高校音乐教学中的应用研究[J].艺术评鉴，2016，（08）：79-80.
[2]赵春美.探讨多媒体技术在高职院校音乐教学中的应用[J].湖北函授大学学报，2016，29（7）：121-122.
[3]孟恋恋.多媒体技术在中职音乐教学中的应用[J].科教导刊，2017，（20）：102-103+120.