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【摘 要】狄兰·托马斯是二十世纪英国诗坛杰出的诗人之一，他前期（1928-1936）诗风多豪放而热烈，后期（1936-1956）诗风逐渐变得明朗而欢快，风格独特，易于辨别。他的诗歌沿袭了当时风靡欧洲的超现实主义文学特征，但是又不满足于将豪无逻辑的潜意识罗列成串，而是将意象和辞藻进行处理和编排，力图清晰而明确地向读者传达自己脑海中的画面。本论文将结构主义批评方法，潜意识心理学批评方法和宗教原型批评方法相结合，从诗歌整体的画面感和象征性两方面入手，分析了狄兰·托马斯前期一首很读懂的代表作——《我看见夏日的男孩》，为读者阅读狄兰·托马斯《我看见夏日的男孩》和其他相似的诗作提供一些启发性的作用。
【Abstract】Dylan Thomas is one of the most outstanding poets in England of the twentieths century. His writing style was bold and vigorous in his early years （1928-1936）， while he changed into a bright and merry style in his late years （1936-1956）. His poems are unique and distinctive. His poems inherit the spirit of surrealism witch was a famous literature skill in Europe at that time. He didn’t stop at the point which is put all of the words and imagines together without logic， on the contrary， he tried to explain his thought and the imagines he saw in his unawareness clearly to the readers by arranging his wordings in a clear line. This research analyzes a difficult poem of Dylan Thomas in his early days， which is I see the boys of summer. The research studies the poem’s images and symbols by a method which is a combination of formalistic approach， psychological approach and mythological and archetypal approach， and gives hints of how to read I see the boys of summer and other poems of Dylan Thomas.
【關键词】狄兰·托马斯；《我看见夏日的男孩》；超现实主义；象征
【Key Words】Dylan Thomas， I see the boys of summer， surrealism， symbol
一、引言
狄兰·托马斯于1914年10月27日出生于英国南威尔士斯旺西，1925年11岁时首次开始诗歌创作。狄兰·托马斯1951年在《诗艺笔记》中谈到自己开始创作诗歌的起因是“我偏爱各种词语。比如童年时代阅读童谣的时候，我就不甚关心其中词语的象征和意义，而是喜欢聆听朗诵者念出这些词语时的声音。词语的声音是如此的神秘缥缈，遥不可及，给人带来一种特别的感受。词语就仿佛是钟声的音符、乐器的声响、风声、雨声、海浪声、送奶车发出的嘎嘎声、鹅卵石上传来的马蹄声、纸条敲打窗棂声，奇迹般地赋予了聋子听觉。因此我最关注的是词语在耳朵里构成的声音形态，还有词语投射到双眼时产生的音色。”（Dylan Thomas， 1951）
狄兰·托马斯诗歌中的超现实主义独具一格，它没有完全跳出英国诗歌惯于分析的思维传统，而是“将潜意识中出现的词语和图像作为创作材料，用理性对其进行加工，力图清晰地向读者传达那些符合诗人想象目标的画面，并将这些画面组合成最出色的诗篇。”（Dylan Thomas， 1951）本论文选取了狄兰·托马斯早期一首颇具超现实主义色彩的代表作——《我看见夏日的男孩》——将潜意识心理学批评和原型批评相结合，对狄兰·托马斯诗歌的语言风格和创作理念有一个新的认识。
二、《我看见夏日的男孩》作品分析
（一）“夏日的男孩”悲剧宿命的预言
《我看见夏日的男孩》写于1934年4月（Dylan Thomas， 1934），它于1934年6月首次发表于《新诗》。也就是说，这首诗属于诗人的私人作品，并非纯粹为了发表而写作。因此，诗作中充斥着晦涩隐秘的象征，语言的表述和词语的选择粗犷而充满张力，整体基调昏暗，氛围躁动不安，表达了一种“对自然的崇尚，青春期的沮丧以及男性尊严受挫的意识”（海岸，2013）。
《我看见夏日的男孩》这首诗的第一句话就奠定了整首诗作的氛围基调。“我看见夏日的男孩正在毁灭/他们躺卧在金色的田野，走向荒芜，/丰收季空空如也，沃土也冻结；”夏日是生机勃勃的象征，夏日的男孩即青春期的男孩。青春期的男孩正在走向毁灭，不论他们青春期的生命力和茂盛的金色麦子有多么相像，他们的结局也是“荒芜”。这个定论一般的诗行表达了男孩经历青春期走向男人再走向死亡这个必经的过程是一种悲剧的宿命。
“这些夏日的男孩是愚昧的结晶，/蜂蜜在发酵，越熬味越酸；/这些霜冻的小丑手指伸进蜂巢；/炙热的阳光下隐藏着酷寒的威胁/他们将心房塞满怀疑与黑暗；/他们用一轮如零的月填补空虚。”这一段的文字整体氛围是躁动的，诗行中语义矛盾的。“蜂巢可以代表子宫，夏天的男孩和霜冻的小丑是一对矛盾体。愚钝的小丑用霜冻的手指伸进蜂巢（子宫）则隐喻了母体的不孕不育”（Warren A. Shibles， 1995）。“用一轮如零的月填补空虚”零这个数字可以象征人的生和死，同时零的形状（环形或圆形）可以和月亮联系在一起可以指代满月，圆形的满月暗喻子宫，而环形在宗教上也可以暗喻生死轮回。读者可以感受到作者诗中黑暗，躁动，矛盾和虚无的氛围。 （二）“夏日的男孩”宿命的不可反抗性
“但是我们必须挑战四季，否则它们将坠入/一只滴嗒作响的钟表/在那儿，我们摇响星星，死亡般准时；/在那儿，属于他们的夜晚，/睡眼惺忪的冬日男人扯动黑舌的丧钟/她吹着气，却召不回午夜的月光。”这一段是男孩对悲剧宿命的反抗，和终将反抗失败的预言。“夏日的男孩们必须勇敢地对时间的流逝和无情的命运进行挑战，否则就只能坠入时间的洪流，在象征新年到来的钟声中迎来死亡。”（William Tindall， 1962）。“摇响星星”这个意象众说纷纭，这里笔者认为，不用非得得出一个固定的结论。钟表，铃铛，摇响，星星和死亡结合在一起，组成了一副基调昏暗，动态且混乱的场景。这是黑暗下的一种动荡，代表了夏日男孩对于他们悲剧宿命的不认可，挣扎与反叛。但是无论如何努力，这些“夏日的男孩”依旧会变为“冬日的男人”，“摇响星星”依旧会变为“扯动黑舌的丧钟”，不可挽回。
“在春天，我们用冬青枝包裹前额，/嘿呀，还有那鲜血和浆果，/将那快乐的王钉上圣诞树；/在这里，受爱情滋润的肉体干枯身亡，/在这里，热吻在无情的采石场中四分五裂。
哦，我看到那些男孩体内宿命的两极。”诗行中充斥着矛盾对比，还有矛盾的合二为一，暗示着“夏日男孩”的本质就是一个矛盾体，以及无论如何反叛，他终将走向死亡不归路的悲剧宿命。季节明明是春天，却用和代表了圣诞的“冬青枝”来“包裹”即洗礼前额，这是第一对矛盾。包裹前额和上文“阳光沐浴着他们脱落的颅壳”形成呼应。第二行的“鲜血”和“浆果”分别指耶稣的鲜血和榭寄生，分别象征了耶稣受难和圣诞节（耶稣诞生），这是第二对矛盾。“快乐的王”暗指耶稣基督，他本应该在圣诞节诞生，但是他却被钉上了圣诞树，这是第三对矛盾。“受爱情滋润的肉体”与上文的“在大海上飘扬的白净尸体”和“强悍的生命”遥相呼应，“滋润的肉体干枯身亡”这是第四对矛盾。“热吻在无情的采石场中四分五裂”这是第五对矛盾。最后一句所有矛盾合二为一，归于夏日的男孩自身。他生时必然很热情，很活跃，性欲旺盛，可是他却终究会“干枯身亡”，“四分五裂”。“宿命的两极”是男孩自身矛盾和悲剧宿命的终极体现。
（三）对“夏日的男孩”命运的总结
“夏日的男孩，我看见你们正在毁灭。/男人在他的蛆虫中消亡。/男孩在囊中长成，然后将其背叛。/我继承了属于你先祖的那个男人。/我们是燧石和沥青的子孙。/哦，快看这些矛盾的两极，和他们生命历程中的热吻。”这段的第一行又把一开始就得出的结论重复了一遍，首尾呼应，并且使用了第二人称“你们”，仿佛诗人直接对着读者们说话，语气更加确凿和强烈。“男人在他的蛆虫中消亡”，蛆虫即尸体，也代表了男人的身体，暗喻男人的生命随着他的肉体逐渐走向消亡。然后“男孩们囊中长成，然后将其背叛”，囊代表了子宫，背叛代表了脱离母体，是生命又一轮新的开始。“我继承了属于你先祖的那个男人”，意思是我继承了先祖的生命，我又把生命传给下一代，表示了生命轮回的生生不息。“我们是燧石和沥青的子孙”，即生命是一束火花，闪耀时热烈而充滿生机，但终将熄灭，字里行间带着一种大彻大悟的释然。最后一句“矛盾的两极”依旧代表了男孩生命的矛盾合二为一。他们出生了，他们长大，他们亲吻做爱，他们变成男人，他们在女人的子宫中播种下新的男孩，他们走向死亡，新的男孩继续长大成为男人，继续亲吻做爱，继续播种下新的男孩，如此循环，生生不息。这就是夏日男孩的宿命，也是《我看见夏日的男孩》这首诗的最终结论和作者对生命历程的高度赞美。
三、结语
通过对《我看见夏日的男孩》的分析，我们能看到狄兰·托马斯的超现实主义的独特之处。它既延续了法国式对传统文学的反叛和对读者想象力的挑战，也暗含逻辑，诗歌传达的画面不过于混乱和无意义，而是层层递进，首尾呼应，浑然一体。
狄兰·托马斯是英国文学史上为数不多的超现实主义代表作家之一，他的诗歌在语言学上也对英文的表述方式和词语应用上有一定的贡献和创新，后继研究者们也可从语言学的角度对他的诗歌进行进一步的分析和研究。
参考文献：
[1]Dylan Thomas.The poems of Dylan Thomas[M]. New York： New Directions， 2003，“Notes on the Art of Poetry”， Preface， p15
[2]Dylan Thomas.The poems of Dylan Thomas[M]. New York： New Directions， 2003， p21
[3]Dylan Thomas.The Notebook Poems 1930-1934[M].Ed. Ralph Maud. London： J.M.Dent. 1989.
[4]狄兰·托马斯（海岸译）. 狄兰·托马斯诗选[M].北京： 外语教学与研究出版社.2013.译序V
[5]Warren A. Shibles. Emotion in aesthetics[M] New York： Springer Science+Business Media Dordrecht. 1995.
[6]William York Tindall. A Reader’s Guide to Dylan Thomas[M] New York： Noonday Press. 1962
【Abstract】Dylan Thomas is one of the most outstanding poets in England of the twentieths century. His writing style was bold and vigorous in his early years （1928-1936）， while he changed into a bright and merry style in his late years （1936-1956）. His poems are unique and distinctive. His poems inherit the spirit of surrealism witch was a famous literature skill in Europe at that time. He didn’t stop at the point which is put all of the words and imagines together without logic， on the contrary， he tried to explain his thought and the imagines he saw in his unawareness clearly to the readers by arranging his wordings in a clear line. This research analyzes a difficult poem of Dylan Thomas in his early days， which is I see the boys of summer. The research studies the poem’s images and symbols by a method which is a combination of formalistic approach， psychological approach and mythological and archetypal approach， and gives hints of how to read I see the boys of summer and other poems of Dylan Thomas.
【關键词】狄兰·托马斯；《我看见夏日的男孩》；超现实主义；象征
【Key Words】Dylan Thomas， I see the boys of summer， surrealism， symbol
一、引言
狄兰·托马斯于1914年10月27日出生于英国南威尔士斯旺西，1925年11岁时首次开始诗歌创作。狄兰·托马斯1951年在《诗艺笔记》中谈到自己开始创作诗歌的起因是“我偏爱各种词语。比如童年时代阅读童谣的时候，我就不甚关心其中词语的象征和意义，而是喜欢聆听朗诵者念出这些词语时的声音。词语的声音是如此的神秘缥缈，遥不可及，给人带来一种特别的感受。词语就仿佛是钟声的音符、乐器的声响、风声、雨声、海浪声、送奶车发出的嘎嘎声、鹅卵石上传来的马蹄声、纸条敲打窗棂声，奇迹般地赋予了聋子听觉。因此我最关注的是词语在耳朵里构成的声音形态，还有词语投射到双眼时产生的音色。”（Dylan Thomas， 1951）
狄兰·托马斯诗歌中的超现实主义独具一格，它没有完全跳出英国诗歌惯于分析的思维传统，而是“将潜意识中出现的词语和图像作为创作材料，用理性对其进行加工，力图清晰地向读者传达那些符合诗人想象目标的画面，并将这些画面组合成最出色的诗篇。”（Dylan Thomas， 1951）本论文选取了狄兰·托马斯早期一首颇具超现实主义色彩的代表作——《我看见夏日的男孩》——将潜意识心理学批评和原型批评相结合，对狄兰·托马斯诗歌的语言风格和创作理念有一个新的认识。
二、《我看见夏日的男孩》作品分析
（一）“夏日的男孩”悲剧宿命的预言
《我看见夏日的男孩》写于1934年4月（Dylan Thomas， 1934），它于1934年6月首次发表于《新诗》。也就是说，这首诗属于诗人的私人作品，并非纯粹为了发表而写作。因此，诗作中充斥着晦涩隐秘的象征，语言的表述和词语的选择粗犷而充满张力，整体基调昏暗，氛围躁动不安，表达了一种“对自然的崇尚，青春期的沮丧以及男性尊严受挫的意识”（海岸，2013）。
《我看见夏日的男孩》这首诗的第一句话就奠定了整首诗作的氛围基调。“我看见夏日的男孩正在毁灭/他们躺卧在金色的田野，走向荒芜，/丰收季空空如也，沃土也冻结；”夏日是生机勃勃的象征，夏日的男孩即青春期的男孩。青春期的男孩正在走向毁灭，不论他们青春期的生命力和茂盛的金色麦子有多么相像，他们的结局也是“荒芜”。这个定论一般的诗行表达了男孩经历青春期走向男人再走向死亡这个必经的过程是一种悲剧的宿命。
“这些夏日的男孩是愚昧的结晶，/蜂蜜在发酵，越熬味越酸；/这些霜冻的小丑手指伸进蜂巢；/炙热的阳光下隐藏着酷寒的威胁/他们将心房塞满怀疑与黑暗；/他们用一轮如零的月填补空虚。”这一段的文字整体氛围是躁动的，诗行中语义矛盾的。“蜂巢可以代表子宫，夏天的男孩和霜冻的小丑是一对矛盾体。愚钝的小丑用霜冻的手指伸进蜂巢（子宫）则隐喻了母体的不孕不育”（Warren A. Shibles， 1995）。“用一轮如零的月填补空虚”零这个数字可以象征人的生和死，同时零的形状（环形或圆形）可以和月亮联系在一起可以指代满月，圆形的满月暗喻子宫，而环形在宗教上也可以暗喻生死轮回。读者可以感受到作者诗中黑暗，躁动，矛盾和虚无的氛围。 （二）“夏日的男孩”宿命的不可反抗性
“但是我们必须挑战四季，否则它们将坠入/一只滴嗒作响的钟表/在那儿，我们摇响星星，死亡般准时；/在那儿，属于他们的夜晚，/睡眼惺忪的冬日男人扯动黑舌的丧钟/她吹着气，却召不回午夜的月光。”这一段是男孩对悲剧宿命的反抗，和终将反抗失败的预言。“夏日的男孩们必须勇敢地对时间的流逝和无情的命运进行挑战，否则就只能坠入时间的洪流，在象征新年到来的钟声中迎来死亡。”（William Tindall， 1962）。“摇响星星”这个意象众说纷纭，这里笔者认为，不用非得得出一个固定的结论。钟表，铃铛，摇响，星星和死亡结合在一起，组成了一副基调昏暗，动态且混乱的场景。这是黑暗下的一种动荡，代表了夏日男孩对于他们悲剧宿命的不认可，挣扎与反叛。但是无论如何努力，这些“夏日的男孩”依旧会变为“冬日的男人”，“摇响星星”依旧会变为“扯动黑舌的丧钟”，不可挽回。
“在春天，我们用冬青枝包裹前额，/嘿呀，还有那鲜血和浆果，/将那快乐的王钉上圣诞树；/在这里，受爱情滋润的肉体干枯身亡，/在这里，热吻在无情的采石场中四分五裂。
哦，我看到那些男孩体内宿命的两极。”诗行中充斥着矛盾对比，还有矛盾的合二为一，暗示着“夏日男孩”的本质就是一个矛盾体，以及无论如何反叛，他终将走向死亡不归路的悲剧宿命。季节明明是春天，却用和代表了圣诞的“冬青枝”来“包裹”即洗礼前额，这是第一对矛盾。包裹前额和上文“阳光沐浴着他们脱落的颅壳”形成呼应。第二行的“鲜血”和“浆果”分别指耶稣的鲜血和榭寄生，分别象征了耶稣受难和圣诞节（耶稣诞生），这是第二对矛盾。“快乐的王”暗指耶稣基督，他本应该在圣诞节诞生，但是他却被钉上了圣诞树，这是第三对矛盾。“受爱情滋润的肉体”与上文的“在大海上飘扬的白净尸体”和“强悍的生命”遥相呼应，“滋润的肉体干枯身亡”这是第四对矛盾。“热吻在无情的采石场中四分五裂”这是第五对矛盾。最后一句所有矛盾合二为一，归于夏日的男孩自身。他生时必然很热情，很活跃，性欲旺盛，可是他却终究会“干枯身亡”，“四分五裂”。“宿命的两极”是男孩自身矛盾和悲剧宿命的终极体现。
（三）对“夏日的男孩”命运的总结
“夏日的男孩，我看见你们正在毁灭。/男人在他的蛆虫中消亡。/男孩在囊中长成，然后将其背叛。/我继承了属于你先祖的那个男人。/我们是燧石和沥青的子孙。/哦，快看这些矛盾的两极，和他们生命历程中的热吻。”这段的第一行又把一开始就得出的结论重复了一遍，首尾呼应，并且使用了第二人称“你们”，仿佛诗人直接对着读者们说话，语气更加确凿和强烈。“男人在他的蛆虫中消亡”，蛆虫即尸体，也代表了男人的身体，暗喻男人的生命随着他的肉体逐渐走向消亡。然后“男孩们囊中长成，然后将其背叛”，囊代表了子宫，背叛代表了脱离母体，是生命又一轮新的开始。“我继承了属于你先祖的那个男人”，意思是我继承了先祖的生命，我又把生命传给下一代，表示了生命轮回的生生不息。“我们是燧石和沥青的子孙”，即生命是一束火花，闪耀时热烈而充滿生机，但终将熄灭，字里行间带着一种大彻大悟的释然。最后一句“矛盾的两极”依旧代表了男孩生命的矛盾合二为一。他们出生了，他们长大，他们亲吻做爱，他们变成男人，他们在女人的子宫中播种下新的男孩，他们走向死亡，新的男孩继续长大成为男人，继续亲吻做爱，继续播种下新的男孩，如此循环，生生不息。这就是夏日男孩的宿命，也是《我看见夏日的男孩》这首诗的最终结论和作者对生命历程的高度赞美。
三、结语
通过对《我看见夏日的男孩》的分析，我们能看到狄兰·托马斯的超现实主义的独特之处。它既延续了法国式对传统文学的反叛和对读者想象力的挑战，也暗含逻辑，诗歌传达的画面不过于混乱和无意义，而是层层递进，首尾呼应，浑然一体。
狄兰·托马斯是英国文学史上为数不多的超现实主义代表作家之一，他的诗歌在语言学上也对英文的表述方式和词语应用上有一定的贡献和创新，后继研究者们也可从语言学的角度对他的诗歌进行进一步的分析和研究。
参考文献：
[1]Dylan Thomas.The poems of Dylan Thomas[M]. New York： New Directions， 2003，“Notes on the Art of Poetry”， Preface， p15
[2]Dylan Thomas.The poems of Dylan Thomas[M]. New York： New Directions， 2003， p21
[3]Dylan Thomas.The Notebook Poems 1930-1934[M].Ed. Ralph Maud. London： J.M.Dent. 1989.
[4]狄兰·托马斯（海岸译）. 狄兰·托马斯诗选[M].北京： 外语教学与研究出版社.2013.译序V
[5]Warren A. Shibles. Emotion in aesthetics[M] New York： Springer Science+Business Media Dordrecht. 1995.
[6]William York Tindall. A Reader’s Guide to Dylan Thomas[M] New York： Noonday Press. 1962