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2008年的6月，伦敦开拍以英国艺术为主题的“英国艺术周”的拍卖，最后总成交额达到了24，382，007英镑，成交颇为可观。在拍卖重地的伦敦，定期举行的英国艺术周主题拍卖会，由于拍品贴进符合英国人审美趣味，因此可看成英国艺术品市场的晴雨表。2008年的12月10至12号，伦敦佳士得再次推出了英国艺术周的拍卖，场数已比6月精减了一场，但在目前全球金融海啸的背景下，这次拍卖会让人的确感受到些许寒意，其中，《英国纸上艺术》(Brutish Art on Paper)以及《维多利亚时期传统绘画》(Victorian＆Tradltlonaf Pictures)两场的拍品都是油画或者水彩画，还有少量版画，全都是纸上艺术。而在《二十世纪的英国艺术》一场中，上拍的除了纸上艺术，还有25件雕塑作品。整个艺术周近四成的流拍率，除了水彩画大师级人物透纳的作品得以抗压拍出，事先被看好的一些重量级拍品遭遇流拍尴尬。
英国最值得骄傲的艺术品，无非是十八、十九世纪的水彩画，当时出了好几个如雷贯耳的水彩画家，更因为他们的成就，水彩成为了独立的画种。这场拍卖估价最高的，就为一幅水彩画，编号20，为私人收藏的约翰·马丁(JohnMartin.1789-1854)的水彩加水粉作品《庞贝和赫库兰尼姆古城的毁灭：火的呢喃》，尺幅为65cm×96.5cm，估价200,000-300,000英镑。这张作品曾经在1927年3月11日的佳土得拍卖中出现，后来于1980年3月13日出现于伦敦苏富比，被现在的藏家竞投中标。马丁的画面将庞贝的毁灭之景刻画得非常具有舞台感，画面颜色较深的部分处理巧妙，能将电光火石的云雾反衬出来。据悉，这张水彩画还有个油画的版本，在1848年的伯金汉收藏拍卖会上，这张油画被C.Buttery买去，并因此得以在1869年进入了国家博物馆，1918年又被转送到了泰特美术馆。但很不幸，1928年，泰特美术馆遭遇了一场洪水，这张油画未能逃过此劫，从此封存，再未与世人相见。这从另一个侧面也衬托出20号拍品的珍贵之处，不过很可惜，这件拍品在此次拍卖中流拍。
在6月的拍卖中，约瑟夫·马奈德·威廉·透纳(Joseph Mallord WilliamTurner)的作品是最受瞩目的。提起英国的水彩风景画，自然不会少了像透纳、康斯坦布尔(JohnConstable)这些代表性人物。透纳的水彩画这次虽然没有估价最高，但是也能位于前五，比如30号拍品：《伦敦北部河畔风景》，估价120,000-180,000英镑。33号《博罗戴尔附近的湖景》为另一英国代表性水彩画家康斯坦布尔的作品，具有典型的水分饱满而写实的风格，估价8,000-12,000英镑。
风景画是英国名片，人物画也是。佳士得这次较为重点地介绍了西蒙·所罗门(Simeon Solomon)的一张人物画，即该场的81号拍品。这张画带有浓郁的拉斐尔前派的特征，名为《巴赫的前奏》，估价200,000-300,000英镑。散落在私人手中的所罗门的作品非常少，目前手持81号拍品的是柯林·安德鲁森Colin Anderson(1904-1980)，他是英国艺术的重要藏家，在很长一段时间还是英国泰特美术馆理事主席，也是皇家歌剧院的董事，获得皇家学会的艺术勋章以及各种与皇家沾边的衔头。这张画描绘了9个男女，这几人很显然是为某段音乐所陶醉。所罗门出身犹太商人之家，行为和衣着打扮在当时都非常另类。当时，画家们流行将自己的画拿到拍卖行去估价，所罗门的画在当年就被估得很高，他之所以受到重视，是因为他的技法非常奇特。虽然被归到拉斐尔前派，但是他的画并非像拉斐尔前派所提倡的那种“美”，他的作品里的人物看上去并不那么纯洁，甚至有点颓废。用威廉·冈特在《美的历险》中所形容的：“罗赛蒂画的妇女头像具有中世纪基督教的神秘主义意味，表现的是灵与肉的搏斗，而西蒙画的头像的神秘意味，更多的像是来自以精力非凡的恶魔取代了基督教的精神，而且恶魔的不安影响并没因为绘画技法比较贫乏而减弱。”
罗塞蒂Dante Gabriel Rossetti(1828-1882)是拉斐尔前派的代表人物，他的作品多数是以水彩画为主。这次拍卖中出现的是张粉笔画，编号80，57.2cm×38.8cm，估价50,000-70,000英镑。这张画是Charles Augustus Howell在1875年直接从画家手中购得，1899年落入Hon.Percy Wyndham的手里，再就是现在的藏家了，所以出处算是可靠。这张画带有典型的罗塞蒂特色，名为《但丁之梦：比阿特丽斯之死》，这个题材是罗塞蒂最享有盛名的题材，画中人为他去世的妻子西德尔，他将妻子想象为但丁所单恋的比阿特丽斯(Beatrice Portmari)。在1871年，画家以此为题材画了三件作品。有一件为水彩画，现在收藏在泰特美术馆。第二张和第三张都为油画，都是同一个赞助人预订的。第二张收藏在利物浦的沃克画廊Walker Gallery，是他所画的最大的张画。第三张现在收藏在英国敦堤美术馆。80号拍品属于帕西和艾德琳的收藏，至于他们是不是直接从上一手藏家Howell手中获得，则仍是个未知数。81号和80号最终都流标，这场拍卖有接近40％的拍品流标，实际总成交额距离估计成交额甚远。
33号拍品，佩鲁吉里CharlesEdward Perugrnl(1839-1918)的《伯爵夫人、维多利亚和玛丽的肖像》是12月11日的《维多利亚时期与传统主义绘画》专场的亮点，该作品的尺寸为124cm×184cm，估价300,000-500,000英镑。这张画是为画中人创作的，画的是一位贵妇格兰维利Countess Granville以及她的两个女儿。这张画自画完以后，就一直藏在赞助者家，主人家也不以炒卖艺术品为生，所以这张画从未拿出来与市场见面，在这次的拍卖中是头一回亮相。由于赞助者背景显赫，画家将画中主角画得看似极美，优雅而有教养。这件被佳士得力推的拍品最终也遭遇了流拍。
7635、7636两场都为英国18世纪末到19世纪的经典之作，7637为英国有代表性的现代艺术作品专场，除了架上绘画作品，还有25件雕塑作品，最终有17件得以成交。在这些雕塑里，估价最高的为芭芭拉·赫普沃斯DameBarbara Hepworth(1903-1975)的139号拍品《水平式样》，这件拍品估价150,000-250,000英镑。这件作品上标记着是9件中的第二件，铜镀金，长47 cm，高31.5cm，带有铜基座。这件作品是艺术家在1968年送给建筑家朋友吉尔伯特夫妇Hr and Mrs Henry Gilbert的礼物，现在的持有人从他们的手上直接获取而得。吉尔伯特还开了家画廊WillsLane Gallery，并给赫普沃斯提供材料赞助，他们之间的私交甚好。这件估价最高的作品最终遭遇了流拍的命运。
在这次拍卖中，还有中国观众较为熟悉的亨利·摩尔Henry Moore，O.M.C.H.(1898-1986)的作品，编号147。这件拍品估价25,000-35,000英镑，是一座双人雕塑。亨利·摩尔的作品特点是无论从任何角度去看雕塑，都可以独立成景，147号完全体现出这个特点。这件雕塑原本为伦敦Grosvenor Gallery画廊收藏，到了1960年就落在了现任藏家的手里，但147号也流拍了。
在三场拍卖中，作品的作者几乎都已作古，仍健在的艺术家显得尤其珍贵。威廉·图布尔Willlam Turnbull(b.1922)就是仍健在的艺术家，他的一件雕塑编号141，乍看形如锤子，名为《两面神》，为铜、石头以及红木，高167.7cm，为画家1959年创作的孤品，现由一北美藏家所有，之前来自伦敦藏家Offer Waterman。这件雕塑之所以取这个名字，灵感来自罗马的一个门神，这个门神象征着生命的开始与终结。图布尔有一件类似的红木雕塑，在1959年被泰特美术馆收藏，在这次的拍卖中，估价80,000-120,000英镑。在市道萧条的今日，141号拍品仍可以以估价范围内的91,250英镑成交。
《二十世纪的英国艺术》一场中出现的雕塑比例很少，大部分还是以纸上绘画为主。对英国十八、十九、二十世纪的艺术感兴趣的藏家，自然不能错过这一次的英国艺术周了。不过从三场的成交比例都在60％左右，就可以知道现在的经典艺术品市场，也的确受到了金融危机影响了。
英国最值得骄傲的艺术品，无非是十八、十九世纪的水彩画，当时出了好几个如雷贯耳的水彩画家，更因为他们的成就，水彩成为了独立的画种。这场拍卖估价最高的，就为一幅水彩画，编号20，为私人收藏的约翰·马丁(JohnMartin.1789-1854)的水彩加水粉作品《庞贝和赫库兰尼姆古城的毁灭：火的呢喃》，尺幅为65cm×96.5cm，估价200,000-300,000英镑。这张作品曾经在1927年3月11日的佳土得拍卖中出现，后来于1980年3月13日出现于伦敦苏富比，被现在的藏家竞投中标。马丁的画面将庞贝的毁灭之景刻画得非常具有舞台感，画面颜色较深的部分处理巧妙，能将电光火石的云雾反衬出来。据悉，这张水彩画还有个油画的版本，在1848年的伯金汉收藏拍卖会上，这张油画被C.Buttery买去，并因此得以在1869年进入了国家博物馆，1918年又被转送到了泰特美术馆。但很不幸，1928年，泰特美术馆遭遇了一场洪水，这张油画未能逃过此劫，从此封存，再未与世人相见。这从另一个侧面也衬托出20号拍品的珍贵之处，不过很可惜，这件拍品在此次拍卖中流拍。
在6月的拍卖中，约瑟夫·马奈德·威廉·透纳(Joseph Mallord WilliamTurner)的作品是最受瞩目的。提起英国的水彩风景画，自然不会少了像透纳、康斯坦布尔(JohnConstable)这些代表性人物。透纳的水彩画这次虽然没有估价最高，但是也能位于前五，比如30号拍品：《伦敦北部河畔风景》，估价120,000-180,000英镑。33号《博罗戴尔附近的湖景》为另一英国代表性水彩画家康斯坦布尔的作品，具有典型的水分饱满而写实的风格，估价8,000-12,000英镑。
风景画是英国名片，人物画也是。佳士得这次较为重点地介绍了西蒙·所罗门(Simeon Solomon)的一张人物画，即该场的81号拍品。这张画带有浓郁的拉斐尔前派的特征，名为《巴赫的前奏》，估价200,000-300,000英镑。散落在私人手中的所罗门的作品非常少，目前手持81号拍品的是柯林·安德鲁森Colin Anderson(1904-1980)，他是英国艺术的重要藏家，在很长一段时间还是英国泰特美术馆理事主席，也是皇家歌剧院的董事，获得皇家学会的艺术勋章以及各种与皇家沾边的衔头。这张画描绘了9个男女，这几人很显然是为某段音乐所陶醉。所罗门出身犹太商人之家，行为和衣着打扮在当时都非常另类。当时，画家们流行将自己的画拿到拍卖行去估价，所罗门的画在当年就被估得很高，他之所以受到重视，是因为他的技法非常奇特。虽然被归到拉斐尔前派，但是他的画并非像拉斐尔前派所提倡的那种“美”，他的作品里的人物看上去并不那么纯洁，甚至有点颓废。用威廉·冈特在《美的历险》中所形容的：“罗赛蒂画的妇女头像具有中世纪基督教的神秘主义意味，表现的是灵与肉的搏斗，而西蒙画的头像的神秘意味，更多的像是来自以精力非凡的恶魔取代了基督教的精神，而且恶魔的不安影响并没因为绘画技法比较贫乏而减弱。”
罗塞蒂Dante Gabriel Rossetti(1828-1882)是拉斐尔前派的代表人物，他的作品多数是以水彩画为主。这次拍卖中出现的是张粉笔画，编号80，57.2cm×38.8cm，估价50,000-70,000英镑。这张画是Charles Augustus Howell在1875年直接从画家手中购得，1899年落入Hon.Percy Wyndham的手里，再就是现在的藏家了，所以出处算是可靠。这张画带有典型的罗塞蒂特色，名为《但丁之梦：比阿特丽斯之死》，这个题材是罗塞蒂最享有盛名的题材，画中人为他去世的妻子西德尔，他将妻子想象为但丁所单恋的比阿特丽斯(Beatrice Portmari)。在1871年，画家以此为题材画了三件作品。有一件为水彩画，现在收藏在泰特美术馆。第二张和第三张都为油画，都是同一个赞助人预订的。第二张收藏在利物浦的沃克画廊Walker Gallery，是他所画的最大的张画。第三张现在收藏在英国敦堤美术馆。80号拍品属于帕西和艾德琳的收藏，至于他们是不是直接从上一手藏家Howell手中获得，则仍是个未知数。81号和80号最终都流标，这场拍卖有接近40％的拍品流标，实际总成交额距离估计成交额甚远。
33号拍品，佩鲁吉里CharlesEdward Perugrnl(1839-1918)的《伯爵夫人、维多利亚和玛丽的肖像》是12月11日的《维多利亚时期与传统主义绘画》专场的亮点，该作品的尺寸为124cm×184cm，估价300,000-500,000英镑。这张画是为画中人创作的，画的是一位贵妇格兰维利Countess Granville以及她的两个女儿。这张画自画完以后，就一直藏在赞助者家，主人家也不以炒卖艺术品为生，所以这张画从未拿出来与市场见面，在这次的拍卖中是头一回亮相。由于赞助者背景显赫，画家将画中主角画得看似极美，优雅而有教养。这件被佳士得力推的拍品最终也遭遇了流拍。
7635、7636两场都为英国18世纪末到19世纪的经典之作，7637为英国有代表性的现代艺术作品专场，除了架上绘画作品，还有25件雕塑作品，最终有17件得以成交。在这些雕塑里，估价最高的为芭芭拉·赫普沃斯DameBarbara Hepworth(1903-1975)的139号拍品《水平式样》，这件拍品估价150,000-250,000英镑。这件作品上标记着是9件中的第二件，铜镀金，长47 cm，高31.5cm，带有铜基座。这件作品是艺术家在1968年送给建筑家朋友吉尔伯特夫妇Hr and Mrs Henry Gilbert的礼物，现在的持有人从他们的手上直接获取而得。吉尔伯特还开了家画廊WillsLane Gallery，并给赫普沃斯提供材料赞助，他们之间的私交甚好。这件估价最高的作品最终遭遇了流拍的命运。
在这次拍卖中，还有中国观众较为熟悉的亨利·摩尔Henry Moore，O.M.C.H.(1898-1986)的作品，编号147。这件拍品估价25,000-35,000英镑，是一座双人雕塑。亨利·摩尔的作品特点是无论从任何角度去看雕塑，都可以独立成景，147号完全体现出这个特点。这件雕塑原本为伦敦Grosvenor Gallery画廊收藏，到了1960年就落在了现任藏家的手里，但147号也流拍了。
在三场拍卖中，作品的作者几乎都已作古，仍健在的艺术家显得尤其珍贵。威廉·图布尔Willlam Turnbull(b.1922)就是仍健在的艺术家，他的一件雕塑编号141，乍看形如锤子，名为《两面神》，为铜、石头以及红木，高167.7cm，为画家1959年创作的孤品，现由一北美藏家所有，之前来自伦敦藏家Offer Waterman。这件雕塑之所以取这个名字，灵感来自罗马的一个门神，这个门神象征着生命的开始与终结。图布尔有一件类似的红木雕塑，在1959年被泰特美术馆收藏，在这次的拍卖中，估价80,000-120,000英镑。在市道萧条的今日，141号拍品仍可以以估价范围内的91,250英镑成交。
《二十世纪的英国艺术》一场中出现的雕塑比例很少，大部分还是以纸上绘画为主。对英国十八、十九、二十世纪的艺术感兴趣的藏家，自然不能错过这一次的英国艺术周了。不过从三场的成交比例都在60％左右，就可以知道现在的经典艺术品市场，也的确受到了金融危机影响了。