中国古代诗歌是中华民族文学宝库中的一朵奇葩，一块瑰宝。中国是一个诗的国度，孔子说“不学诗，无以言”。诗歌是文学的骄子，诗歌教学是语文教学中重要的一环，对培养学生的语文素养，提高学生的审美能力发挥着重要的作用。但诗歌不同于其他文学作品，有着独特的文体特征，诗歌凝练，跳跃，意蕴丰富；具有“意境美，音乐美，语言美”。阅读一首优秀的古典诗词，会给人带来无法言说的审美体验。但是现代美学家朱光潜先生却在感叹：“一般青年都欢喜听故事而不欢喜读诗。”他告诉我们：“诗是培养趣味的最好的媒介，能欣赏诗的人们不但对于其他种类文学可有真确的了解，而且也绝不会觉到人生是干枯的。”
　　我想，朱光潜先生遇到的问题，也是很多中学语文教师面临的难题之一。学生对诗歌没兴趣，对重要诗人不了解，古诗词的知识几乎为零。在这种情况下，做好诗歌教学成了每一个语文教师最头疼的事情。
　　“兴趣是最好的老师”，若要学生学好诗歌，激发出学生对诗歌的兴趣无疑是最为关键的一步，而作为教学主渠道的课堂无疑在其中扮演最为重要的角色，整个课堂中教学情境的创设又是整个教学过程成败的关键。
　　课堂教学情境的创设应该是贯穿整个课堂教学，甚至是整个教学过程始终的。有很多人对于创设问题情境的认识存在误区，认为只有在课堂上才存在创设情境的问题。而实际上语文教学是一个完整的系统，正所谓“世事洞明皆学问，人情练达即文章”。创设情境是由课前准备、课中实施、课后总结的有机结合。如果缺少了课前的准备，就会发生教师在课堂上自我陶醉，学生却如堕云里雾里的情况。创设诗歌教学情境的课前准备主要体现在以下几个方面。
　　1.知识储备
　　主要指一些关于作家的背景知识和相关的文体知识。对于文体知识，要求学生必知必会，牢固识记。试想一个连诗与词，古体诗与近体诗都分不清楚，连李白、杜甫的基本生平都不知道，学生在课堂上听什么不就都像听天书一样难懂。即使通过老师的情境创设使得他暂时明白了诗歌大意和其中的思想，却也不会有更深入的审美体验的。
　　2.审美准备
　　主要指对于其他诗词的已有的审美体验。学生从初中升上高中，水平是参差不齐的，尽管分数差不多，但是并不是每个学生都对语文有兴趣。让学生坚持读诗，品诗，在没有监督的情况下是不现实的。古人云：“熟诗唐诗三百首，不会作诗也会吟”，宋代朱熹也提倡读诗要“心到、眼到、口到”，这都说明了读诗的重要性。我的方法是每周找一首诗，由学生就其最能打动自己的一点写出诗评。诗评可长可短，可以三言两语，也可以写成一篇小论文，但一定要有自己的看法与感受，教师抽出时间面批面改，这样更可以了解学生真实的想法，也防止了学生上网抄袭。比如我曾经留杜甫的《前出塞·其六》：
　　 挽弓当挽强，用箭当用长。
　　 射人先射马，擒贼先擒王。
　　 杀人亦有限，列国自有疆。
　　 苟能制侵陵，岂在多杀伤？
　　有一个学生只写了三个字“大实话”，我将这位学生的评价在课堂上说出并与全班学生一起分析这首诗，指出他所说的“大实话”实际就是体现出杜甫诗歌作为“诗史”的特点，这样远比在课堂上大讲“诗史”强得多。以上两点准备是应该贯穿于整个中学语文教学始终的，关键在坚持。而在诗歌教学之前还应该有针对性的准备。
　　3.针对性准备
　　就是在具体的课堂教学之前，对具体的作家、作品、题材、内容做有针对性的准备。比如在讲到苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》之前，要特别指出让学生复习苏轼的生平和豪放词的特点。
　　课前的准备也是一个循序渐进的过程，高一的学生不可能具备高三总复习时学生的鉴赏水平，所以不能操之过急，关键是持之以恒。
　　课堂是教学的主渠道。在课堂教学45分钟里做好情境的创设最为关键。
　　1.重视导入
　　“好的开始是成功的一半”，一段声情并茂的导语可以使学生由课间休息时的放松状态立即进入到诗歌鉴赏的审美状态。导语的设计要注意与所讲的诗词背景相通，风格相似，意境相谐。如我在讲《雨霖铃》的时候是这样设计导语的：
　　离愁别绪，是古典诗歌中经常出现的主题，而其中又尤以男女恋人分别的题材最能打动人心。当词人站在岸边，一边是催发的小舟，一边是泪眼朦胧的爱人，一边是千里孑然的苦旅，一边是伸出挽留的枝条的垂柳，再加上寒蝉的哀鸣和暮云秋雨。会有一番怎样的别绪涌上词人的心头呢？大约这种情感只有那“自是白衣卿相”的“才子词人”柳永才能说得清楚吧！
　　很简单的一段导入，却给整个课堂定下了一个基调。学生通过这段导语可以想象出一个比较完整的画面，丰富了他们的审美想象能力，提高了他们的审美感知力。更为重要的是使学生有了一种探究的冲动，带着这样的一种探究的冲动投入学习中，必然会收到较好的效果。
　　2.重视美读
　　我认为，一首诗应该先由教师范读。叶圣陶先生指出，教师在范读时要“把文章中的神情理趣，在声调里曲曲传达出来，让学生耳与心谋，得到深切的了解。”