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来认识一下：专业摄影师詹妮弗·麦考德、尤丽娅·戴维德、霍莉-玛丽·凯托和艾米·肖尔。她们正在做一件事，就是鼓励和帮助更多女性拿起相机。具体做法是用自己的作品为例传授技巧，分享自己的亲身经历和感受。
詹妮佛·麦考德和她的相机经常出现在演唱会的台前幕后。她23岁，摄影职业生涯始于2012年伦敦奥运会前后。当时她15岁，参加了一个青少年慈善项目，把相机发给年轻人，通过摄影帮助他们提高社交和团队建设技能。这段经历在她心里埋下了摄影爱好的种子。
慈善项目结束后，她回学校继续学业，但没有放弃刚刚发现的业余爱好。凭着初生牛犊不怕虎的“幼稚的傲慢”，她向一个乐队毛遂自荐，担任乐队巡演摄影师。乐队同意了，随后她就跟着走了一趟为期10天的巡演，拍舞台照、幕后照、花絮、生活照......
那些照片现在没人再提起，但那段历练则印在她记忆中，最难忘的是摄影师“必须保持忙碌”。
她说：“我那时免费干了一年，一周给四场演出拍照，免费，然后把照片电邮给乐队，这样逐渐有了口碑。”
麦考德的体会是，社交媒体对女性从事职业摄影很有帮助。专业摄影圈里还是男性居多。她刚出道时还没碰到过女性音乐摄影师。但近几年变化很大，音乐会、演唱会上的指定摄影师越来越多是女性。
当然，和大部分职业一样，金字塔尖还是男性主宰。
专业摄影行业竞争激烈，必须优异才能出众。作为过来人，麦考德有一言忠告：如果真想进这一行，就得确保周围亲友、家人支持你，越到麻烦的时候有人帮你。
还有，即使觉得自己在原地踏步，心灰意冷，也要坚持，不能放弃。
霍莉-玛丽·凯托向初次见面的人自我介绍时，通常这么形容自己：我不是一般人心目中那种街头摄影师;我是黑人女性，一头黑人的蓬松头发，手里拿着相机。通常她使用摄像机。
她拍摄前会多次到拍摄目的地去熟悉拍摄对象和场景，跟人建立联系。这样口口相传，她在拍摄对象所在的社区建立起深厚的人脉。
在职业走上正轨，可以理直气壮把自己称为摄影师和电影人之前，凯托奋斗了相当长时间。
一切始于2011年托滕汉姆骚乱。她有一台相机，因为在莱斯特大学学建筑设计，需要拍照。那天，有朋友请她到托滕汉姆一个剧场的后台拍些幕后照片。完事后出门，正遇上平和抗议的人群，就又拍了几张。
她记得当时根本没有料想这场平和的示威会演变成暴力骚乱，还蔓延到伦敦。
随着场面变得紧张、激烈、暴力，凯托的相机快门频闪，最后变成了录像。
因为当时在场录像的只有她一个人，这段视频后来在BBC、《卫报》网站和欧洲各地媒体网站播出。
“那对于我来说是个巅峰。难以置信，令人惶恐，同时也触动了我，心底里发生了某种变化。”她说。
骚乱过后，凯托回到大学继续学业，没考虑把摄影当作职业，也没有设想过一天10个小时盯着电脑辅助设计软件的职业生涯。
但她也没有冷落相机，逐渐开始为各种各样的客户拍照、摄影。
她现在跟人分享自己误打误闯开始摄影的经历，希望有助于对专业摄影感兴趣的女同胞们建立自信。
艾米·肖尔爱摩托车和汽车。在这个27岁的女摄影师眼里，摩托车不仅是一个物件，还意味着驰骋时的激动、震撼，旅途的见闻，结识的各色人等。
肖尔对摄影有一个信念，那就是摄影必须嫁给你自己的激情所在，那可以是烹饪、天文、时尚，或者任何你全情投入的事。在她看来， 两者的结合才是关键。
她的摄影嫁给了汽车。对汽车的爱流淌在她血液里——父亲多年来一直从事古董车修复，20世纪80年代后期到20世纪90年代初期曾经是一级方程式赛车莲花队成员。
她本人在大学时业余当过婚礼摄影师，但真正把她“踢上”专业摄影轨道的是一次古德伍德古董车大赛——她去观赛，还有机会给一辆复制的法拉利P4拍了几张照。
这些法拉利照片在社交媒体上疯传，还被一些传统媒体转载，包括业内权威杂志。
肖尔透露了一个秘密：她在那之前从来没有拍过汽车。所以，去拍法拉利复制品的前一晚，她上网搜索“如何拍摄汽车”。即便如此，她的设备也不够级别，闪光灯一般般，而且也不太会用修图软件。
但她还是壮着胆子，跟自己说去试一试。
自那以后就一发不可收拾，各种邀约和机会纷沓而来，她的婚礼和汽车摄影技术日臻至善。
她知道自己的摄影作品给人的印象：复古和浪漫情调。
汽车新闻摄影的技术性非常高，对体力的要求也很苛刻，而她的摄影风格给汽车摄影带来了更多女性的柔美。
她明白，热衷于汽车的大部分是男性。一个证据是在社交媒体上关注她帐号的90%是男性。
这类摄影的特点是没有很多时间事先准备，以抓拍为主。她反应迅捷，通常事先只计划一个大致线路和片单，到现场后随机应变。
尤丽娅·戴维的专业摄影生涯始于给朋友们拍肖像。拍完后她会在电脑上修一下图，然后给人家。很快她的名字就传开了，来找他拍肖像的人越来越多。量变到质变的那一刻，她决定义无反顾地顺着这条路走下去。
她在倫敦开了一间摄影工作室。当时大家都说她疯了。现在，刚过而立之年的她又要在伯明翰开了第二间。
“我通常花两小时修图，乐此不疲。即便到了今天，我还是觉得修图令我放松、心情愉快。”她说。
她承认自己爱摄影，也喜欢坐在电脑前修图。她的作品最为人喜爱的是画面的洁净和皮肤的质感。
她也举办讲座，人们会从很远的地方赶来听课。伯明翰的那间摄影工作室，她说，其实是设计成一个既做人像摄影又可供人学习摄影技术的地方。
她不认为摄影有成功秘诀，也不一定需要昂贵的器材，用最基本的设备也可以拍出好作品。
关键是需要有决心，对自己的技术有信心。美容摄影的行业门槛很高，但也不是不可能打进去。
（编辑/莱西）
音乐摄影师
詹妮佛·麦考德和她的相机经常出现在演唱会的台前幕后。她23岁，摄影职业生涯始于2012年伦敦奥运会前后。当时她15岁，参加了一个青少年慈善项目，把相机发给年轻人，通过摄影帮助他们提高社交和团队建设技能。这段经历在她心里埋下了摄影爱好的种子。
慈善项目结束后，她回学校继续学业，但没有放弃刚刚发现的业余爱好。凭着初生牛犊不怕虎的“幼稚的傲慢”，她向一个乐队毛遂自荐，担任乐队巡演摄影师。乐队同意了，随后她就跟着走了一趟为期10天的巡演，拍舞台照、幕后照、花絮、生活照......
那些照片现在没人再提起，但那段历练则印在她记忆中，最难忘的是摄影师“必须保持忙碌”。
她说：“我那时免费干了一年，一周给四场演出拍照，免费，然后把照片电邮给乐队，这样逐渐有了口碑。”
麦考德的体会是，社交媒体对女性从事职业摄影很有帮助。专业摄影圈里还是男性居多。她刚出道时还没碰到过女性音乐摄影师。但近几年变化很大，音乐会、演唱会上的指定摄影师越来越多是女性。
当然，和大部分职业一样，金字塔尖还是男性主宰。
专业摄影行业竞争激烈，必须优异才能出众。作为过来人，麦考德有一言忠告：如果真想进这一行，就得确保周围亲友、家人支持你，越到麻烦的时候有人帮你。
还有，即使觉得自己在原地踏步，心灰意冷，也要坚持，不能放弃。
旅行和社区摄影师
霍莉-玛丽·凯托向初次见面的人自我介绍时，通常这么形容自己：我不是一般人心目中那种街头摄影师;我是黑人女性，一头黑人的蓬松头发，手里拿着相机。通常她使用摄像机。
她拍摄前会多次到拍摄目的地去熟悉拍摄对象和场景，跟人建立联系。这样口口相传，她在拍摄对象所在的社区建立起深厚的人脉。
在职业走上正轨，可以理直气壮把自己称为摄影师和电影人之前，凯托奋斗了相当长时间。
一切始于2011年托滕汉姆骚乱。她有一台相机，因为在莱斯特大学学建筑设计，需要拍照。那天，有朋友请她到托滕汉姆一个剧场的后台拍些幕后照片。完事后出门，正遇上平和抗议的人群，就又拍了几张。
她记得当时根本没有料想这场平和的示威会演变成暴力骚乱，还蔓延到伦敦。
随着场面变得紧张、激烈、暴力，凯托的相机快门频闪，最后变成了录像。
因为当时在场录像的只有她一个人，这段视频后来在BBC、《卫报》网站和欧洲各地媒体网站播出。
“那对于我来说是个巅峰。难以置信，令人惶恐，同时也触动了我，心底里发生了某种变化。”她说。
骚乱过后，凯托回到大学继续学业，没考虑把摄影当作职业，也没有设想过一天10个小时盯着电脑辅助设计软件的职业生涯。
但她也没有冷落相机，逐渐开始为各种各样的客户拍照、摄影。
她现在跟人分享自己误打误闯开始摄影的经历，希望有助于对专业摄影感兴趣的女同胞们建立自信。
汽车摄影师
艾米·肖尔爱摩托车和汽车。在这个27岁的女摄影师眼里，摩托车不仅是一个物件，还意味着驰骋时的激动、震撼，旅途的见闻，结识的各色人等。
肖尔对摄影有一个信念，那就是摄影必须嫁给你自己的激情所在，那可以是烹饪、天文、时尚，或者任何你全情投入的事。在她看来， 两者的结合才是关键。
她的摄影嫁给了汽车。对汽车的爱流淌在她血液里——父亲多年来一直从事古董车修复，20世纪80年代后期到20世纪90年代初期曾经是一级方程式赛车莲花队成员。
她本人在大学时业余当过婚礼摄影师，但真正把她“踢上”专业摄影轨道的是一次古德伍德古董车大赛——她去观赛，还有机会给一辆复制的法拉利P4拍了几张照。
这些法拉利照片在社交媒体上疯传，还被一些传统媒体转载，包括业内权威杂志。
肖尔透露了一个秘密：她在那之前从来没有拍过汽车。所以，去拍法拉利复制品的前一晚，她上网搜索“如何拍摄汽车”。即便如此，她的设备也不够级别，闪光灯一般般，而且也不太会用修图软件。
但她还是壮着胆子，跟自己说去试一试。
自那以后就一发不可收拾，各种邀约和机会纷沓而来，她的婚礼和汽车摄影技术日臻至善。
她知道自己的摄影作品给人的印象：复古和浪漫情调。
汽车新闻摄影的技术性非常高，对体力的要求也很苛刻，而她的摄影风格给汽车摄影带来了更多女性的柔美。
她明白，热衷于汽车的大部分是男性。一个证据是在社交媒体上关注她帐号的90%是男性。
这类摄影的特点是没有很多时间事先准备，以抓拍为主。她反应迅捷，通常事先只计划一个大致线路和片单，到现场后随机应变。
美容摄影师
尤丽娅·戴维的专业摄影生涯始于给朋友们拍肖像。拍完后她会在电脑上修一下图，然后给人家。很快她的名字就传开了，来找他拍肖像的人越来越多。量变到质变的那一刻，她决定义无反顾地顺着这条路走下去。
她在倫敦开了一间摄影工作室。当时大家都说她疯了。现在，刚过而立之年的她又要在伯明翰开了第二间。
“我通常花两小时修图，乐此不疲。即便到了今天，我还是觉得修图令我放松、心情愉快。”她说。
她承认自己爱摄影，也喜欢坐在电脑前修图。她的作品最为人喜爱的是画面的洁净和皮肤的质感。
她也举办讲座，人们会从很远的地方赶来听课。伯明翰的那间摄影工作室，她说，其实是设计成一个既做人像摄影又可供人学习摄影技术的地方。
她不认为摄影有成功秘诀，也不一定需要昂贵的器材，用最基本的设备也可以拍出好作品。
关键是需要有决心，对自己的技术有信心。美容摄影的行业门槛很高，但也不是不可能打进去。
（编辑/莱西）