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摘要：情感是音乐的灵魂。声乐是通过演唱来表达作品与自身情感的艺术，没有情感表达的声乐演唱是没有灵魂的。如何掌握声乐演唱中的情感表达技巧是当前声乐演唱关注的焦点。因此，探索基于情感表达的声乐演唱技巧具有十分重要的现实意义。本文以情感表达为切入点，在概述声乐演唱中情感表达的意义的基础上，重点探讨了声乐演唱中情感表达的技巧，旨在说明声乐演唱中情感表达的重要性，以期为声乐演唱的情感表达提供参考。
关键词：情感表达；声乐演唱；演唱技巧
中图分类号：J617.13 文献标识码：A 文章编号：2095-4115（2014）09-174-1
一、声乐演唱中情感表达的意义
音乐是表达情感的艺术。情感在声乐演唱中有着重要的作用，声乐演唱中的情感艺术的表达不仅仅是物理性的声音现象，也是人的感受、愿望、情感的最终表现。声乐情感的表达决定了声乐演唱的魅力所在。情感表达，使演唱富于活力，演唱者只有把自己的感情全身心地投入到歌唱中，才能完美地做到情感的激发与宣泄，引起听众内心深处的情感触动。可以说，良好的声乐演唱是声音线条和情感表达的结合统一。从声乐演唱中情感表达的意义上看，声乐情感的抒发是“诗情”和“曲情”的统一体，并通过声腔美的声情创作，将蕴含在“声情”中的“诗情”和“曲情”圆满完整地表达给观众。只有当与欣赏者产生了情感共鸣才算真正达到了声乐表演的美的效果。它的美是直观的、表面的，也是内在的、深入的。不仅如此，在声乐演唱中，情感的表达也是一个不断发挥主观能动性的过程。演唱者在进行声乐演唱时，根据作品的内容和音乐发展的规律，以内在情感和审美为依据融入情感因素，将作品完整地表达出来，使之成为综合的情感交流和再创过程，赋予了声乐演唱新的内涵和意义。因此，探索声乐演唱中情感表达的技巧势在必行。
二、声乐演唱中情感表达的技巧
声乐演唱艺术是声的艺术，也是情感的艺术。为进一步提高声乐演唱者的演唱水平，在了解声乐演唱中情感表达的意义的基础上，声乐演唱中情感表达的技巧，可以从以下几个方面入手。下文将逐一进行分析：
（一）提高声乐基本功，掌握科学的发声方法
声乐演唱简言之是通过声音来塑造音乐形象的。提高声乐基本功，掌握科学的发声方法，是声乐演唱中情感表达的有效途径之一。在声乐演唱中，要想发挥情感表达的作用，提高声乐基本功必不可少。声乐基本功是声乐演唱的基础，只有基本功打扎实了，才能使声乐中的情感表达得淋漓尽致。而科学的发声方法，对充分激发和宣泄情感也必不可少。这就需要演唱者在平时的学习中要准确把握声乐作品的旋律与节奏。通过掌握科学的发声方法进行合理发声，以此来提高声乐基本功，为声乐演唱中的情感表达奠定基础。在具体做法上，可以利用先进的网络来模仿学习名家名师好的发声方法，掌握正确的练声方法并加以反复地练习，表现声乐演唱情感艺术。
（二）分析声乐作品，加深对歌曲内涵的理解
分析声乐作品，加深对歌曲内涵的理解，对声乐演唱中情感表达也至关重要。对声乐演唱者而言，在演唱声乐作品时，应在对声乐作品有一定分析的基础上进行演唱，加深对歌曲内涵的理解。这样，才能用优美的歌声正确传达歌曲情感，正确、生动、深刻地表达歌唱的内涵。分析声乐作品，加深对歌曲内涵的理解，要把握好两个关键点：一是了解演唱作品的创作背景。情感蕴藏在声乐作品之中，创作背景决定了创作者的情感导向和作品表现的主题，在声乐演唱过程中，演唱者只有通过了解声乐作品，才能深刻地理解作曲家创作歌曲的真正意境，了解作者想要表达的情感。二是对作品中歌词的分析。在声乐作品演唱中，歌曲的艺术魅力包括旋律和歌词，歌词作为声乐作品的重要组成部分，通过歌词我们可以理解作品的思想内容，反复体会和领悟音乐的情感特征，弄清作者的创作意图，进而在声乐演唱中进行情感表达。
（三）声情与形神并举，恰当运用音色与力度
声情与形神并举，恰当运用音色与力度，是声乐演唱中情感表达的有力举措。声乐训练能让演唱者较好掌握科学的发声技术，但这种发声技术不是孤立的存在的，而应与演唱者的形神相统一，恰当运用音色与力度，完成声乐演唱的情感表达。在具体做法上，要把握好三个方面的内容：一是正确认识情绪与情感的差别。在声乐演唱过程中，情绪和情感是有区别的，情绪是由当时的情境所引起，常常随情景改变而改变。情感是与社会需要相联系的理性体验，既具有情境性，又具有稳定性和长期性。声乐演唱需要的是情感而非情绪。因此，在声乐演唱中我们应控制好自己的情感，寓情于曲，带着感情去演唱。二是把握情感外溢的分寸。声乐演唱的情感表达应有一定的“度”，过度表达情感，则适得其反，反而不利于声乐演唱。这就要求声乐演唱者艺术地表达内心情感，感染观众。三是善于运用歌唱的技巧。声乐作品本身具有其自身的规律，演唱者在演绎作品时要运用娴熟的技巧，让情感随着旋律的起伏而变化，从而使声乐作品富有感情。
三、结语
总之，声乐演唱中的情感表达是一项综合的系统工程，具有长期性和复杂性。对声乐演唱者而言，应提高声乐基本功，掌握科学的发声方法；分析声乐作品，加深对歌曲内涵的理解；声情与形神并举，恰当运用音色与力度；积极探索声乐演唱中情感表达的技巧。只有这样，才能不断提高声乐演唱水平，进而促进声乐艺术又好又快地发展。
参考文献：
[1]安璐.声乐的新教学理念和模式[J].成功（教育版），2009，（10）.
[2]尹辉.论声乐演唱中的“字正腔圆”[J].新课程（教育学术），2011，（06）.
[3]赵沛霞.声乐演唱中的支点论[J].聊城大学学报（社会科学版），2011，（02）.
[4]李敏.关于声乐演唱中的二度创作的教学研究[J].教育探索，2010，（07）.
作者简介：
黄滢滢，福建省厦门艺术学校。
关键词：情感表达；声乐演唱；演唱技巧
中图分类号：J617.13 文献标识码：A 文章编号：2095-4115（2014）09-174-1
一、声乐演唱中情感表达的意义
音乐是表达情感的艺术。情感在声乐演唱中有着重要的作用，声乐演唱中的情感艺术的表达不仅仅是物理性的声音现象，也是人的感受、愿望、情感的最终表现。声乐情感的表达决定了声乐演唱的魅力所在。情感表达，使演唱富于活力，演唱者只有把自己的感情全身心地投入到歌唱中，才能完美地做到情感的激发与宣泄，引起听众内心深处的情感触动。可以说，良好的声乐演唱是声音线条和情感表达的结合统一。从声乐演唱中情感表达的意义上看，声乐情感的抒发是“诗情”和“曲情”的统一体，并通过声腔美的声情创作，将蕴含在“声情”中的“诗情”和“曲情”圆满完整地表达给观众。只有当与欣赏者产生了情感共鸣才算真正达到了声乐表演的美的效果。它的美是直观的、表面的，也是内在的、深入的。不仅如此，在声乐演唱中，情感的表达也是一个不断发挥主观能动性的过程。演唱者在进行声乐演唱时，根据作品的内容和音乐发展的规律，以内在情感和审美为依据融入情感因素，将作品完整地表达出来，使之成为综合的情感交流和再创过程，赋予了声乐演唱新的内涵和意义。因此，探索声乐演唱中情感表达的技巧势在必行。
二、声乐演唱中情感表达的技巧
声乐演唱艺术是声的艺术，也是情感的艺术。为进一步提高声乐演唱者的演唱水平，在了解声乐演唱中情感表达的意义的基础上，声乐演唱中情感表达的技巧，可以从以下几个方面入手。下文将逐一进行分析：
（一）提高声乐基本功，掌握科学的发声方法
声乐演唱简言之是通过声音来塑造音乐形象的。提高声乐基本功，掌握科学的发声方法，是声乐演唱中情感表达的有效途径之一。在声乐演唱中，要想发挥情感表达的作用，提高声乐基本功必不可少。声乐基本功是声乐演唱的基础，只有基本功打扎实了，才能使声乐中的情感表达得淋漓尽致。而科学的发声方法，对充分激发和宣泄情感也必不可少。这就需要演唱者在平时的学习中要准确把握声乐作品的旋律与节奏。通过掌握科学的发声方法进行合理发声，以此来提高声乐基本功，为声乐演唱中的情感表达奠定基础。在具体做法上，可以利用先进的网络来模仿学习名家名师好的发声方法，掌握正确的练声方法并加以反复地练习，表现声乐演唱情感艺术。
（二）分析声乐作品，加深对歌曲内涵的理解
分析声乐作品，加深对歌曲内涵的理解，对声乐演唱中情感表达也至关重要。对声乐演唱者而言，在演唱声乐作品时，应在对声乐作品有一定分析的基础上进行演唱，加深对歌曲内涵的理解。这样，才能用优美的歌声正确传达歌曲情感，正确、生动、深刻地表达歌唱的内涵。分析声乐作品，加深对歌曲内涵的理解，要把握好两个关键点：一是了解演唱作品的创作背景。情感蕴藏在声乐作品之中，创作背景决定了创作者的情感导向和作品表现的主题，在声乐演唱过程中，演唱者只有通过了解声乐作品，才能深刻地理解作曲家创作歌曲的真正意境，了解作者想要表达的情感。二是对作品中歌词的分析。在声乐作品演唱中，歌曲的艺术魅力包括旋律和歌词，歌词作为声乐作品的重要组成部分，通过歌词我们可以理解作品的思想内容，反复体会和领悟音乐的情感特征，弄清作者的创作意图，进而在声乐演唱中进行情感表达。
（三）声情与形神并举，恰当运用音色与力度
声情与形神并举，恰当运用音色与力度，是声乐演唱中情感表达的有力举措。声乐训练能让演唱者较好掌握科学的发声技术，但这种发声技术不是孤立的存在的，而应与演唱者的形神相统一，恰当运用音色与力度，完成声乐演唱的情感表达。在具体做法上，要把握好三个方面的内容：一是正确认识情绪与情感的差别。在声乐演唱过程中，情绪和情感是有区别的，情绪是由当时的情境所引起，常常随情景改变而改变。情感是与社会需要相联系的理性体验，既具有情境性，又具有稳定性和长期性。声乐演唱需要的是情感而非情绪。因此，在声乐演唱中我们应控制好自己的情感，寓情于曲，带着感情去演唱。二是把握情感外溢的分寸。声乐演唱的情感表达应有一定的“度”，过度表达情感，则适得其反，反而不利于声乐演唱。这就要求声乐演唱者艺术地表达内心情感，感染观众。三是善于运用歌唱的技巧。声乐作品本身具有其自身的规律，演唱者在演绎作品时要运用娴熟的技巧，让情感随着旋律的起伏而变化，从而使声乐作品富有感情。
三、结语
总之，声乐演唱中的情感表达是一项综合的系统工程，具有长期性和复杂性。对声乐演唱者而言，应提高声乐基本功，掌握科学的发声方法；分析声乐作品，加深对歌曲内涵的理解；声情与形神并举，恰当运用音色与力度；积极探索声乐演唱中情感表达的技巧。只有这样，才能不断提高声乐演唱水平，进而促进声乐艺术又好又快地发展。
参考文献：
[1]安璐.声乐的新教学理念和模式[J].成功（教育版），2009，（10）.
[2]尹辉.论声乐演唱中的“字正腔圆”[J].新课程（教育学术），2011，（06）.
[3]赵沛霞.声乐演唱中的支点论[J].聊城大学学报（社会科学版），2011，（02）.
[4]李敏.关于声乐演唱中的二度创作的教学研究[J].教育探索，2010，（07）.
作者简介：
黄滢滢，福建省厦门艺术学校。