迈克尔·曼并没有因为《迈阿密风云》这样一部商业制作改变他由《盗火线》时建立起的纪实形态，《盗火线》中洛杉矶街头的那场张力十足的警匪对战为警匪片树立了标准。
　　《迈阿密风云》让人有些措手不及，因为它背离了今年在好莱坞大行其道的迈克尔·贝式的凌厉的剪辑风格、吴宇森的招牌慢镜和CGI的大量运用，而是回归了威廉·弗莱德金《法国贩毒网》和约翰·弗兰克海默《浪人》中追车及枪战戏的纪实风格，一种纯粹的美式风格。
　　《迈阿密风云》翻拍自美国热播的同名剧集，情节上没有太大发挥的余地，FBI，卧底，贩毒集团，女人，和一段短暂的爱情，杰米·福克斯和科林·法瑞尔中规中矩的演出，但迈克尔·曼赋予了这样的电影一种凌厉的写实感。
　　对于这样一部警匪题材的诠释，其形式的运用至关重要，未经雕琢的手提摄影，偏暗的色调，给电影一种混乱，稍有粗糙的零乱影像，也正应和一种黑色真实。
　　从《盗火线》、《局内人》到《借刀杀人》，迈克尔·曼对社会剖析的兴趣在逐步的增强，他在他的电影里观察着这个社会。在《盗火线》中，他没有仅仅关注文森特和尼奥对峙的主线，而更多的涉及了单亲家庭，社会对假释犯的不公，婚姻与家庭的冲突，城市外来客的孤独，正是这一切的细节，才造就了《盗火线》丰满的感情和人物之间的“热”。《借刀杀人》中他更进一步走向了对社会，尤其是黑夜中的社会的关注，在一个杀手的故事中走遍了黑夜中城市的各个角落，形形色色的人，和马丁·斯科西斯一样，迈克尔·曼逐渐变成了电影社会学家。
　　从《迈阿密风云》中我们可以看到，迈克尔·曼在这条路上走得更加执著，同他以前的电影一样，大量的夜戏占据了电影的主要篇幅，社会是一个昼伏夜出的动物，在白天衣冠楚楚的文明后，隐藏着的是嘶吼的黑暗的野兽，在夜总会闪烁的光线，暴躁的音乐中，电影开始了它的暗夜文明之旅。
　　索尼和里卡多因为FBI卧底身份曝光在毒品交易中惨死，在迈阿密迷乱的黑夜中，卧底这一角色不再像《黑白道》中张家辉饰演的卧底一样充满着悔恨和犹豫不决，在这里人物自如地穿梭于黑与白的世界，迈克尔·曼始终把人物置于银幕的边缘，把更多的空间留给黑夜，这种把人物边缘化的做法更多的赋予人物一种吞噬的压力感，在这一刻，人的生死先于道德的末世审判。
　　迈克尔·曼似乎热衷于展示黑暗中的死亡之舞。早期的《猎人者》中的猎人者，《盗火线》中的尼奥与文森特，《借刀杀人》中杀手的末路，都是在浓浓的夜幕中了结，黑夜将是一切的坟墓。《迈阿密风云》也是一样，夜色中，余音不绝的枪声，满墙的血迹，伴随着巩俐饰演的伊莎贝拉的声嘶力竭的哭喊。
　　《迈阿密风云》的商业元素还是没有掩盖迈克尔·曼对纪实影像的偏爱，这份执著在充满声色的好莱坞又是如此的珍贵。[责编/布丁]