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[摘要]导演王家卫在《东邪西毒》中借古代西部的时空，用后现代的手法把故事的时间、空间切割成零碎片断，来表达电影的主题，展现独特的电影风格，表现出渗透在影像碎片当中的都市隐喻与后现代情感意识。
[关键词]都市时空 影像碎片 后现代
从1988年的第一部电影开始。王家卫表达着几乎同一个母题，“世纪末的绝望和绝望中的追寻，在逃避和记忆之间暂时的居停”。在展示这些主题时，王家卫把故事的时间、空间切割成零碎片断，打破了时空在传统影片中的线性叙述。表现一种人物置于空间当中，但又不知身在何时何处的虚幻感。而1994年拍摄的《东邪西毒》则由于在时空上对喻体的远离，在对这一母题的阐发中达到了新的高度。
一、时空中的影像碎片
(一)化为灰烬的时间
《东邪西毒》的英文片名叫做Ashes of Time。中文可以译作“时间的灰烬”，这个概念，确实代表了王家卫对时间的态度。他曾说过“我所有的电影。讲的都是这样一个主题，都是人的拒绝与被拒绝。”这部电影也是如此，记忆与忘却、寻找与逃避、反抗与认同，留下的只是时间的灰烬。时间本来并不存在，人的存在决定了时间的意义，人的存在的意义消失了，那时间也就化为了灰烬。
“很多年之后，我有个绰号叫西毒……”，影片开始王家卫就安排西毒说出自己的内心独白。这句话对“时间”这个绝对概念的焚烧绝对是烈火式的，开篇便通过主角之口，说出“很多年之后”的事情，泯灭了过去、现在、未来的时间界限，把主角从故事发生的时空中抽离出来，于是这部电影也就没有了时间的整体概念，时间化为灰烬，飘飞散落在影片中，故事本身就是故事，时间已经没有意义。时间被解构之后，带来的却远非自由的快感，随之而来的却是迷茫与空无，《东邪西毒》贯穿始终的就是这样一种意义消失之后的迷茫。“时间”这个母题被无限地放大、燃烧。它的灰烬渗透进每一句台词之间，飘飞在每一个镜头之间。
(二)碎片化的空间
1、西部空间的利用及唯美碎片影像
影片中美丽的音乐、匪夷所思的摄影角度、不断变换的广角镜头、倾斜的画面构图乃至倒位，营造了荒漠中疏离、冷僻、孤独的气氛，给人一种空洞、茫然的感觉。漫天黄沙的沙漠、孤独忧郁的剑客、风情万种的红颜、爱恨交织的情仇。而为了展现情感的凄凉与纷乱，影片中的大部分景地都放到了西部宁夏的沙漠。因而沙漠空间是影片中一个极为重要的角色，它不仅参与了情节、人物命运的发展，也更是片中人物情感心理的象征。摄影师杜可风多用广角镜头，且角度往往十分倾斜险峭。节奏时而滞重、时而飞快，使空间倍增不稳定感。在自然光下运用风烟云影、水的倒影，转动的竹篾形成的动态投影，产生了通常情况下才能有的效果。摄影将开扬与封闭、动静结合捕捉得极之出色，其中鸟笼的意象早已为人称道：阳光穿过转动的鸟笼。洒落于慕容燕脸上把它撕成方块碎片状，更显其内心破碎与精神分裂状态，后来同样的阳光断片亦洒落于欧阳锋脸上，影射出人物爱情重创内心的同一性。
2、空间的人物表征
时间在证明着人的存在的时候，也在消磨着人的存在。所以当王家卫在努力的消解时间对人的压迫的时候，剩下的，能证明人的存在的。只剩下空间。《东邪西毒》中王家卫在让时间变为非时间以后，《东邪西毒》成为假托在古代的一个用影像营造的后现代世界，空间成为这部影片的核心要素。《东邪西毒》里面，人物都被命名为权力空间的主人，如东邪、西毒、北丐等，他们的代号都是以空间来定位的，而且这部影片赋予每个侠士不同的空间的特征，特定的空间都与人物的性格相连，沙漠中的欧阳峰、奇异窑洞中慕容嫣或墓容燕永远相伴着那个光影闪烁的转动鸟笼，桃花永远牵着马站在五彩河中，洪七居无定所、连他老婆也要到欧阳峰的住处来找他，孝女始终拉着毛驴相伴那棵孤独的小树，基本上，每个人物都被他所处的空间所框定、所命名。这同时也是距离的框定，地理的距离，人的距离，感情的距离，分隔干东西南北的恩，注定一生都在天下的四极，孤零零地存活。
二、时空的对接与处理
(一)时空对接一古代荒漠与现代都市
人在流逝的时间中，可能感到的只是无能为力的悲凉，只有空间可以把握自我的存在，这就是现代都市人的心态，无论这个空间多么荒芜多么残败，但只有这里，能够可以享受自我的孤独，享受孤独既是都市人的一种无奈，但又是唯一的选择，同时又成为一种时尚。王家卫用影像为我们营造了这个空间，窄狭、局促、冷漠，但同先哲们相比，王家卫已经没有了试图抵抗的意味，他只想沉浸在这个空间，观察它、认识它而不去改变它，他知道。任何试图改变的努力都是徒劳，“那沙漠后面会是什么呢”“还不是另一个沙漠”现代人情感荒漠中弥漫着无尽头的绝望。
(二)时空处理
在对时空的处理上，王家卫运用“拼凑”和“混合”的手法。拼凑。专注表面，是一种不及内层象征后寓意的拼凑。“拼凑”的出现是由于主体的消失而带来的后果，影片的叙事结构中应用了断裂拼凑的时空处理，但并不影响结构的完整性。时空的混合亦是一种后现代的感受崩溃，表现了人类生活中体验时空的可能性不断扩张和变形。时间和空间都是王家卫的作品中的重要元素。王家卫电影所显现的时空特质是个人的，焦虑的，在碎片般的时间和自闭似的空间里，时光的流逝和高度文明下的寂寞是无法逃避的。王家卫的精明之处在于，他脱离了现代主义的知性思辨，却又在大量运用后现代表现手法的同时圆滑地填充着暧昧的感性表达。依照詹姆斯等人的概念，后现代主义文化产品只是能指的表达，而所指、意义深度和历史深度统统消失了。一切存在都是碎片的当下存在，碎片与当下就是一切物质与时空的存在形式，大杂烩与任意组合成了后现代主义的内在本文。而碎片拼贴式的影片结构确是王家卫电影的首要特色。这些影片中。用来连接情节、故事的因果关系难以寻觅，充满整个故事的都是碎片式的片段。其中击中人心的亦不是整部的影片，而只是一个场面、一句台词、一段音乐或一个造型，而对整部影片，往往只有碎片漂浮之后的朦胧感觉。标准已经崩溃，时间也已经化为灰烬。只剩下似是而非的语言游戏，使任何企图厘定准确意义的尝试都成为枉然。观赏过程就是一个自由拼贴的过程，你理解它是什么，它就是什么，这里已经没有了终极判断，只有相对意义上的多元判断，也许还有虚无。
三、时空的隐喻
(一)都市空间
影片通过银幕上的虚拟历史空间，以光与影、声与色的影像碎片拼凑出纯属感官、纯属符号、纯属个人的世纪末华丽城市——香港。王家卫对香港这个有著特殊历史际遇、政治背景而产生的几近无政府状态的资本社会中国人生活的心情，有著深入的感叹与观察。影片中西部的荒漠空间，被一个个镜头撕裂割碎，营造出封闭的、狭小的、流动性的、公众化的、阴晦而缺少阳光的无法久留之地，准确的抓到了香港这颗现代东方明珠自傲又自卑的心情。香港文化一直被置于边缘，或被视为文化沙漠。不论从历史、或文化认知上，都因殖民统治而产生了无法定位的流离、无根感觉，这正是王家卫作品里人物同有的本质共性。故此，影片中的人物无法从影像的时空中建立其身份位置。《东邪西毒》西毒说：“翻过了那座山头，仍是一样的沙漠。”在边沿的文化位置上，寻找是徒劳的，因为香港的身份从来没有存在过。那片孤寂冷漠的沙漠看作是寓言化了的现代城市。
(二)后现代意识
后现代主义反对传统的时空观念，力图把一切彻底空间化，将时间转换成空间。这种时空观已背弃了传统的物质性时空概念，其目的是在制造后现代主义文化产品时把传统的思维方式、时空概念、历史因素以及人们的生活经验彻底抽掉，试图把时间永驻在当下而形成所谓的新的空间形式。王家卫迎合了这种新的时空观念和美学特征，在空间处理上，《东邪西毒》空间因失去了线性时间而成为不具有历史感的空间。抵销了古代、现在、未来时空之间的界限。历史意识消失产生断裂感，这使后现代人告别诸如传统、历史、连续性，而浮上表层。在非历史的当下时空体验中去感受断裂感。故事的叙述中时间、空间被切割威零碎片断，表现一种人物置于空间当中，但又不知身在何时何处的虚幻感，碎片拼贴式的镜像、违背传统时空观念的表述等后现代理念，除使影片突出非线性的多段式影片结构、对时间的强调、对空间的随意切割等特色外，还为他的影片赋予了喃喃絮语般的内心独自和凌厉而怪异的镜头语言。这些画外音或独白都能展示出人物的内心世界，是后现代语境下，零散化后，飘泊于表面意象世界上个体的内心独白。
在《东邪西毒》艳丽幻景的背后，躲藏着的是一个个孤寂的现代人，在破碎的如诗如画如歌如梦的影像上漂浮的是时空中无所归依的灵魂。这些影像碎片是香港都市生活的剪影。也是都市人斑驳的精神映照。
[关键词]都市时空 影像碎片 后现代
从1988年的第一部电影开始。王家卫表达着几乎同一个母题，“世纪末的绝望和绝望中的追寻，在逃避和记忆之间暂时的居停”。在展示这些主题时，王家卫把故事的时间、空间切割成零碎片断，打破了时空在传统影片中的线性叙述。表现一种人物置于空间当中，但又不知身在何时何处的虚幻感。而1994年拍摄的《东邪西毒》则由于在时空上对喻体的远离，在对这一母题的阐发中达到了新的高度。
一、时空中的影像碎片
(一)化为灰烬的时间
《东邪西毒》的英文片名叫做Ashes of Time。中文可以译作“时间的灰烬”，这个概念，确实代表了王家卫对时间的态度。他曾说过“我所有的电影。讲的都是这样一个主题，都是人的拒绝与被拒绝。”这部电影也是如此，记忆与忘却、寻找与逃避、反抗与认同，留下的只是时间的灰烬。时间本来并不存在，人的存在决定了时间的意义，人的存在的意义消失了，那时间也就化为了灰烬。
“很多年之后，我有个绰号叫西毒……”，影片开始王家卫就安排西毒说出自己的内心独白。这句话对“时间”这个绝对概念的焚烧绝对是烈火式的，开篇便通过主角之口，说出“很多年之后”的事情，泯灭了过去、现在、未来的时间界限，把主角从故事发生的时空中抽离出来，于是这部电影也就没有了时间的整体概念，时间化为灰烬，飘飞散落在影片中，故事本身就是故事，时间已经没有意义。时间被解构之后，带来的却远非自由的快感，随之而来的却是迷茫与空无，《东邪西毒》贯穿始终的就是这样一种意义消失之后的迷茫。“时间”这个母题被无限地放大、燃烧。它的灰烬渗透进每一句台词之间，飘飞在每一个镜头之间。
(二)碎片化的空间
1、西部空间的利用及唯美碎片影像
影片中美丽的音乐、匪夷所思的摄影角度、不断变换的广角镜头、倾斜的画面构图乃至倒位，营造了荒漠中疏离、冷僻、孤独的气氛，给人一种空洞、茫然的感觉。漫天黄沙的沙漠、孤独忧郁的剑客、风情万种的红颜、爱恨交织的情仇。而为了展现情感的凄凉与纷乱，影片中的大部分景地都放到了西部宁夏的沙漠。因而沙漠空间是影片中一个极为重要的角色，它不仅参与了情节、人物命运的发展，也更是片中人物情感心理的象征。摄影师杜可风多用广角镜头，且角度往往十分倾斜险峭。节奏时而滞重、时而飞快，使空间倍增不稳定感。在自然光下运用风烟云影、水的倒影，转动的竹篾形成的动态投影，产生了通常情况下才能有的效果。摄影将开扬与封闭、动静结合捕捉得极之出色，其中鸟笼的意象早已为人称道：阳光穿过转动的鸟笼。洒落于慕容燕脸上把它撕成方块碎片状，更显其内心破碎与精神分裂状态，后来同样的阳光断片亦洒落于欧阳锋脸上，影射出人物爱情重创内心的同一性。
2、空间的人物表征
时间在证明着人的存在的时候，也在消磨着人的存在。所以当王家卫在努力的消解时间对人的压迫的时候，剩下的，能证明人的存在的。只剩下空间。《东邪西毒》中王家卫在让时间变为非时间以后，《东邪西毒》成为假托在古代的一个用影像营造的后现代世界，空间成为这部影片的核心要素。《东邪西毒》里面，人物都被命名为权力空间的主人，如东邪、西毒、北丐等，他们的代号都是以空间来定位的，而且这部影片赋予每个侠士不同的空间的特征，特定的空间都与人物的性格相连，沙漠中的欧阳峰、奇异窑洞中慕容嫣或墓容燕永远相伴着那个光影闪烁的转动鸟笼，桃花永远牵着马站在五彩河中，洪七居无定所、连他老婆也要到欧阳峰的住处来找他，孝女始终拉着毛驴相伴那棵孤独的小树，基本上，每个人物都被他所处的空间所框定、所命名。这同时也是距离的框定，地理的距离，人的距离，感情的距离，分隔干东西南北的恩，注定一生都在天下的四极，孤零零地存活。
二、时空的对接与处理
(一)时空对接一古代荒漠与现代都市
人在流逝的时间中，可能感到的只是无能为力的悲凉，只有空间可以把握自我的存在，这就是现代都市人的心态，无论这个空间多么荒芜多么残败，但只有这里，能够可以享受自我的孤独，享受孤独既是都市人的一种无奈，但又是唯一的选择，同时又成为一种时尚。王家卫用影像为我们营造了这个空间，窄狭、局促、冷漠，但同先哲们相比，王家卫已经没有了试图抵抗的意味，他只想沉浸在这个空间，观察它、认识它而不去改变它，他知道。任何试图改变的努力都是徒劳，“那沙漠后面会是什么呢”“还不是另一个沙漠”现代人情感荒漠中弥漫着无尽头的绝望。
(二)时空处理
在对时空的处理上，王家卫运用“拼凑”和“混合”的手法。拼凑。专注表面，是一种不及内层象征后寓意的拼凑。“拼凑”的出现是由于主体的消失而带来的后果，影片的叙事结构中应用了断裂拼凑的时空处理，但并不影响结构的完整性。时空的混合亦是一种后现代的感受崩溃，表现了人类生活中体验时空的可能性不断扩张和变形。时间和空间都是王家卫的作品中的重要元素。王家卫电影所显现的时空特质是个人的，焦虑的，在碎片般的时间和自闭似的空间里，时光的流逝和高度文明下的寂寞是无法逃避的。王家卫的精明之处在于，他脱离了现代主义的知性思辨，却又在大量运用后现代表现手法的同时圆滑地填充着暧昧的感性表达。依照詹姆斯等人的概念，后现代主义文化产品只是能指的表达，而所指、意义深度和历史深度统统消失了。一切存在都是碎片的当下存在，碎片与当下就是一切物质与时空的存在形式，大杂烩与任意组合成了后现代主义的内在本文。而碎片拼贴式的影片结构确是王家卫电影的首要特色。这些影片中。用来连接情节、故事的因果关系难以寻觅，充满整个故事的都是碎片式的片段。其中击中人心的亦不是整部的影片，而只是一个场面、一句台词、一段音乐或一个造型，而对整部影片，往往只有碎片漂浮之后的朦胧感觉。标准已经崩溃，时间也已经化为灰烬。只剩下似是而非的语言游戏，使任何企图厘定准确意义的尝试都成为枉然。观赏过程就是一个自由拼贴的过程，你理解它是什么，它就是什么，这里已经没有了终极判断，只有相对意义上的多元判断，也许还有虚无。
三、时空的隐喻
(一)都市空间
影片通过银幕上的虚拟历史空间，以光与影、声与色的影像碎片拼凑出纯属感官、纯属符号、纯属个人的世纪末华丽城市——香港。王家卫对香港这个有著特殊历史际遇、政治背景而产生的几近无政府状态的资本社会中国人生活的心情，有著深入的感叹与观察。影片中西部的荒漠空间，被一个个镜头撕裂割碎，营造出封闭的、狭小的、流动性的、公众化的、阴晦而缺少阳光的无法久留之地，准确的抓到了香港这颗现代东方明珠自傲又自卑的心情。香港文化一直被置于边缘，或被视为文化沙漠。不论从历史、或文化认知上，都因殖民统治而产生了无法定位的流离、无根感觉，这正是王家卫作品里人物同有的本质共性。故此，影片中的人物无法从影像的时空中建立其身份位置。《东邪西毒》西毒说：“翻过了那座山头，仍是一样的沙漠。”在边沿的文化位置上，寻找是徒劳的，因为香港的身份从来没有存在过。那片孤寂冷漠的沙漠看作是寓言化了的现代城市。
(二)后现代意识
后现代主义反对传统的时空观念，力图把一切彻底空间化，将时间转换成空间。这种时空观已背弃了传统的物质性时空概念，其目的是在制造后现代主义文化产品时把传统的思维方式、时空概念、历史因素以及人们的生活经验彻底抽掉，试图把时间永驻在当下而形成所谓的新的空间形式。王家卫迎合了这种新的时空观念和美学特征，在空间处理上，《东邪西毒》空间因失去了线性时间而成为不具有历史感的空间。抵销了古代、现在、未来时空之间的界限。历史意识消失产生断裂感，这使后现代人告别诸如传统、历史、连续性，而浮上表层。在非历史的当下时空体验中去感受断裂感。故事的叙述中时间、空间被切割威零碎片断，表现一种人物置于空间当中，但又不知身在何时何处的虚幻感，碎片拼贴式的镜像、违背传统时空观念的表述等后现代理念，除使影片突出非线性的多段式影片结构、对时间的强调、对空间的随意切割等特色外，还为他的影片赋予了喃喃絮语般的内心独自和凌厉而怪异的镜头语言。这些画外音或独白都能展示出人物的内心世界，是后现代语境下，零散化后，飘泊于表面意象世界上个体的内心独白。
在《东邪西毒》艳丽幻景的背后，躲藏着的是一个个孤寂的现代人，在破碎的如诗如画如歌如梦的影像上漂浮的是时空中无所归依的灵魂。这些影像碎片是香港都市生活的剪影。也是都市人斑驳的精神映照。