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[摘 要]随着教育改革的进行，我们越来越重视人才的个性化发展，激发每个人的潜能，帮助每位学生找到合适自己发展的道路。自2010年，我国颁布了《国家中长期教育改革和发展规划纲要》，在纲要中明确指出要鼓励学生的个性化发展，帮助学生个性化发展。高校音乐学课程教学在这样的背景下也开始了课程的创新，其主要目的是为了帮助学生的个性化发展，将学生培养成创新型、全面发展的新型人才。
[关键词]个性化教育；高校音乐；课程创新
中图分类号：G613.5 文献标志码：A 文章编号：1007-2233（2016）01-0036-02
随着国家教育方针逐步将对学生的教育重心转移到学生的个性化发展上来，我国高校音乐课程的教学开始向培养学生的个性的方向改革。在我国高校音乐学课程中引入“个性化发展”这一概念，能够提升学生学习音乐专业知识的积极性，通过自身的主动学习挖掘学生的自身的潜能。教师在教学中，要采用因材施教的教学方法对学生进行教育，根据不同学生的特点采取不同的教育方式，并为学生制订相应的学习计划，帮助学生逐步提升自身的音乐专业水平。
一、音乐专业大学生的个性特征
1.思维活跃，但是信念淡薄
由于音乐学专业的学生在学习的过程中能够不断地接受新鲜的事物，所以音乐学专业的学生大多都具备思维敏锐、易于接受新鲜事物的特点，同时善于思考问题，但是由于他们的主要专业课程是音乐学，对文化知识方面学习的程度就比较少，所以很多学生对政治方面了解较少，如对马克思主义、毛泽东思想、邓小平理论等指导我国发展的重大理论了解不深，这就导致他们缺乏分析问题、解决问题的能力，对人生的价值认识不够深刻，对生命的意识淡薄，缺乏民族精神和社会责任感。
2.重视专业，但是文化基础薄弱
音乐学专业的学生在进入音乐院校之后，会进入到一个音乐氛围很浓烈的环境，对于音乐的认识和了解会有大幅度的提升，所以专业知识技能会进一步提升，但是与专业知识相对应的文化课程就会被忽视，很多学生在进入到大学之后会出现轻视文化课程的现象，对于非专业的课程的缺席率很高，再加上一部分学生的专业课的专业基础知识不是很踏实，导致学生的整体素质艺术修养得不到大幅度的提升，同时影响到学生专业知识的学习和理解。
3.自信心很强，但是抗挫折能力较差
学习音乐学专业的学生通常是从小就学习音乐的学生，生活条件较优越， 由于同大部分学生学习的内容不同，加之他们在学习音乐的过程中，对艺术的领悟能力不断地增强，就很容易产生盲目自信，渴望能成功，但是由于生活条件优越，很多学生没有经历过挫折磨难，因此在生活中一旦遇到挫折和磨难，就会措手不及，感到迷茫和失望，降低生活和学习的积极性，不再以积极向上的态度学习新的知识，追求自己的理想。
4.缺乏团队合作意识
在学习艺术的过程中，容易激发学生的个性，培养学生崇尚艺术、热爱生活的态度，只有这样的人才能在学习艺术的道路上不断前进，创作出有感染力的作品。但是在学习艺术中，很多学生在考虑问题的时候从自身角度出发，多考虑自身的利益的实现，而不从整体的角度上来考虑，就容易形成以自我为中心的不好的习气，缺乏团队意识，同他人合作效果不好等事情经常发生。
二、个性化教育视野下的高校音乐学课程创新
1.高校音乐学课程创新中要加强对学生的工作的改进
只有加强和保证高校大学生的思想政治工作，我们才能实现高效工作的稳定发展。由于音乐学专业的学生对文化基础知识不够重视，信念不够坚定，所以应当加强学生的思想教育工作，为音乐学课程教学创新奠定基础。首先应当加强学生的思想政治，鼓励学生学习马列主义、毛泽东思想、邓小平理论等重要理论，构建精神支柱。同时应当鼓励大学生积极参加社会公益活动，为社会的发展做出贡献，如：社区活动、志愿者活动等，让音乐专业的学生加强思想政治工作的学习，提升自身的思想政治水平，是更好的学习音乐知识的前提。
2.完善导师机制，重点发挥教师与人的作用
教师是学生在教学活动中接触最多的一个人，因此教师的一言一行对学生的影响很大。音乐学专业的教学通常采取的是小课教学的方式，学生与教师在教学活动中经常沟通，就容易拉近学生与教师之间的距离，形成融洽的师生关系，同时学生在与老师接触过程中，能潜移默化地学习到教师的高尚的道德和对音乐的独特的理解，从而提高自身的水平。因此在高校音乐专业实行和完善导师制，更能促进学生的学习，起到教学相长的良好效果。授课教师应熟悉本专业和相邻专业的人才培养计划和学籍管理条例，根据每个年级的学生和每位学生的特点来进行教学，教师在授课活动中，应根据每位学生的特点帮助学生定制个性化的修读计划，帮学生将修读计划细化，并督促学生将计划实施，提升学生学习的积极性。同时教师要言传身教，以身作则，用自身的人格魅力赢得学生的尊重，用实际行动教育学生。
3.因材施教，突出学生的个性
音乐专业教学贵在因材施教，也难在因材施教，教师在教学过程中，要本着发展学生个性的目标进行教学，充分的认识到每个学生的自身特点，认识到学生的可塑性。以声乐专业为例，在开始对学生进行声乐方面的训练时需要对学生进行了解，掌握每位学生的音乐功底和存在的不足，再根据每位学生的自身的特点为学生制订训练计划，帮助学生学习音乐知识。教师对学生的个性化训练，要从较基础的训练开始，即对学生的气息、元音辅音、练声曲、歌唱曲目等各方面都要进行个性化训练的细化。对学生的了解不是一时的事情，教师在教学过程中需要进一步了解学生，再根据教师最新了解不断地调整教学计划。
4.循序渐进，逐步提升学生的音乐水平
教师在教学过程中，要遵循循序渐进的教学原则，并在教学中根据教学中出现的教学情况不断调整自己的教学方法，不断适应新的教学情况。教师在教学中既要照顾共性，又要尊重学生的个性化需求，在统一安排下照顾到特殊需求，因材施教。教师在教学过程中对声乐、器乐小课教学要进行统一的安排，并对遇到的问题采用逐一解决的方法，对学生在教学中遇到的困难，教师要尽快帮助学生解决，不拖延。在教学中，教师的课程安排要合理，课程之间的衔接性要好，要做到前一阶段的课程是为后一阶段的课程做铺垫，后一阶段的课程也是对前一段课程进行巩固，教师在教学中如果发现学生在进行很超前的学习时，要及时的制止，以免拔苗助长。
总 结
综上所述，为了培养出更多的人才，在个性化教育视野下，我们需要对学生开展个性化的音乐教学，使得学生在学习到知识的基础上，帮助学生发展自身的长处。这不仅仅是对学生的挑战，更是对教师的教学水平的挑战，教师只有在提升自身教学素质的基础上才能将自己的教学课堂进行个性化改善，帮助学生向个性化的方面发展。在个性化教育的背景下，音乐学课堂改革是一项长远的过程，只要坚持不懈的努力，必然会培养出优秀的人才。
[参 考 文 献]
[1]浦彤伟.在文化产业背景下高校音乐人才的培养研究[J].音乐时空，2014（05）.
[2]冯 彬.文化产业背景下高校音乐教育发展对策研究[J].中国教育技术装备，2012（33）.
[3]王伶俐.当前文化产业背景下高校音乐人才培养方案探析[J].北方音乐，2014（10）.
[4]曹蕙姿.《音乐剧》课程进入普通高校音乐学专业教学的研究与实践[J].大舞台，2011（04）.
[5]徐晓莉，周静蒲.电大远程教育传统办学思路的课程考核弊端探究[J].现代远程教育研究，2011（01）.
[6]黄 艾.基于学习过程的高职课程考核改革探索——以《计算机园林景观效果图制作》为例[J].职教论坛，2012（30）.
（责任编辑：崔晓光）
[关键词]个性化教育；高校音乐；课程创新
中图分类号：G613.5 文献标志码：A 文章编号：1007-2233（2016）01-0036-02
随着国家教育方针逐步将对学生的教育重心转移到学生的个性化发展上来，我国高校音乐课程的教学开始向培养学生的个性的方向改革。在我国高校音乐学课程中引入“个性化发展”这一概念，能够提升学生学习音乐专业知识的积极性，通过自身的主动学习挖掘学生的自身的潜能。教师在教学中，要采用因材施教的教学方法对学生进行教育，根据不同学生的特点采取不同的教育方式，并为学生制订相应的学习计划，帮助学生逐步提升自身的音乐专业水平。
一、音乐专业大学生的个性特征
1.思维活跃，但是信念淡薄
由于音乐学专业的学生在学习的过程中能够不断地接受新鲜的事物，所以音乐学专业的学生大多都具备思维敏锐、易于接受新鲜事物的特点，同时善于思考问题，但是由于他们的主要专业课程是音乐学，对文化知识方面学习的程度就比较少，所以很多学生对政治方面了解较少，如对马克思主义、毛泽东思想、邓小平理论等指导我国发展的重大理论了解不深，这就导致他们缺乏分析问题、解决问题的能力，对人生的价值认识不够深刻，对生命的意识淡薄，缺乏民族精神和社会责任感。
2.重视专业，但是文化基础薄弱
音乐学专业的学生在进入音乐院校之后，会进入到一个音乐氛围很浓烈的环境，对于音乐的认识和了解会有大幅度的提升，所以专业知识技能会进一步提升，但是与专业知识相对应的文化课程就会被忽视，很多学生在进入到大学之后会出现轻视文化课程的现象，对于非专业的课程的缺席率很高，再加上一部分学生的专业课的专业基础知识不是很踏实，导致学生的整体素质艺术修养得不到大幅度的提升，同时影响到学生专业知识的学习和理解。
3.自信心很强，但是抗挫折能力较差
学习音乐学专业的学生通常是从小就学习音乐的学生，生活条件较优越， 由于同大部分学生学习的内容不同，加之他们在学习音乐的过程中，对艺术的领悟能力不断地增强，就很容易产生盲目自信，渴望能成功，但是由于生活条件优越，很多学生没有经历过挫折磨难，因此在生活中一旦遇到挫折和磨难，就会措手不及，感到迷茫和失望，降低生活和学习的积极性，不再以积极向上的态度学习新的知识，追求自己的理想。
4.缺乏团队合作意识
在学习艺术的过程中，容易激发学生的个性，培养学生崇尚艺术、热爱生活的态度，只有这样的人才能在学习艺术的道路上不断前进，创作出有感染力的作品。但是在学习艺术中，很多学生在考虑问题的时候从自身角度出发，多考虑自身的利益的实现，而不从整体的角度上来考虑，就容易形成以自我为中心的不好的习气，缺乏团队意识，同他人合作效果不好等事情经常发生。
二、个性化教育视野下的高校音乐学课程创新
1.高校音乐学课程创新中要加强对学生的工作的改进
只有加强和保证高校大学生的思想政治工作，我们才能实现高效工作的稳定发展。由于音乐学专业的学生对文化基础知识不够重视，信念不够坚定，所以应当加强学生的思想教育工作，为音乐学课程教学创新奠定基础。首先应当加强学生的思想政治，鼓励学生学习马列主义、毛泽东思想、邓小平理论等重要理论，构建精神支柱。同时应当鼓励大学生积极参加社会公益活动，为社会的发展做出贡献，如：社区活动、志愿者活动等，让音乐专业的学生加强思想政治工作的学习，提升自身的思想政治水平，是更好的学习音乐知识的前提。
2.完善导师机制，重点发挥教师与人的作用
教师是学生在教学活动中接触最多的一个人，因此教师的一言一行对学生的影响很大。音乐学专业的教学通常采取的是小课教学的方式，学生与教师在教学活动中经常沟通，就容易拉近学生与教师之间的距离，形成融洽的师生关系，同时学生在与老师接触过程中，能潜移默化地学习到教师的高尚的道德和对音乐的独特的理解，从而提高自身的水平。因此在高校音乐专业实行和完善导师制，更能促进学生的学习，起到教学相长的良好效果。授课教师应熟悉本专业和相邻专业的人才培养计划和学籍管理条例，根据每个年级的学生和每位学生的特点来进行教学，教师在授课活动中，应根据每位学生的特点帮助学生定制个性化的修读计划，帮学生将修读计划细化，并督促学生将计划实施，提升学生学习的积极性。同时教师要言传身教，以身作则，用自身的人格魅力赢得学生的尊重，用实际行动教育学生。
3.因材施教，突出学生的个性
音乐专业教学贵在因材施教，也难在因材施教，教师在教学过程中，要本着发展学生个性的目标进行教学，充分的认识到每个学生的自身特点，认识到学生的可塑性。以声乐专业为例，在开始对学生进行声乐方面的训练时需要对学生进行了解，掌握每位学生的音乐功底和存在的不足，再根据每位学生的自身的特点为学生制订训练计划，帮助学生学习音乐知识。教师对学生的个性化训练，要从较基础的训练开始，即对学生的气息、元音辅音、练声曲、歌唱曲目等各方面都要进行个性化训练的细化。对学生的了解不是一时的事情，教师在教学过程中需要进一步了解学生，再根据教师最新了解不断地调整教学计划。
4.循序渐进，逐步提升学生的音乐水平
教师在教学过程中，要遵循循序渐进的教学原则，并在教学中根据教学中出现的教学情况不断调整自己的教学方法，不断适应新的教学情况。教师在教学中既要照顾共性，又要尊重学生的个性化需求，在统一安排下照顾到特殊需求，因材施教。教师在教学过程中对声乐、器乐小课教学要进行统一的安排，并对遇到的问题采用逐一解决的方法，对学生在教学中遇到的困难，教师要尽快帮助学生解决，不拖延。在教学中，教师的课程安排要合理，课程之间的衔接性要好，要做到前一阶段的课程是为后一阶段的课程做铺垫，后一阶段的课程也是对前一段课程进行巩固，教师在教学中如果发现学生在进行很超前的学习时，要及时的制止，以免拔苗助长。
总 结
综上所述，为了培养出更多的人才，在个性化教育视野下，我们需要对学生开展个性化的音乐教学，使得学生在学习到知识的基础上，帮助学生发展自身的长处。这不仅仅是对学生的挑战，更是对教师的教学水平的挑战，教师只有在提升自身教学素质的基础上才能将自己的教学课堂进行个性化改善，帮助学生向个性化的方面发展。在个性化教育的背景下，音乐学课堂改革是一项长远的过程，只要坚持不懈的努力，必然会培养出优秀的人才。
[参 考 文 献]
[1]浦彤伟.在文化产业背景下高校音乐人才的培养研究[J].音乐时空，2014（05）.
[2]冯 彬.文化产业背景下高校音乐教育发展对策研究[J].中国教育技术装备，2012（33）.
[3]王伶俐.当前文化产业背景下高校音乐人才培养方案探析[J].北方音乐，2014（10）.
[4]曹蕙姿.《音乐剧》课程进入普通高校音乐学专业教学的研究与实践[J].大舞台，2011（04）.
[5]徐晓莉，周静蒲.电大远程教育传统办学思路的课程考核弊端探究[J].现代远程教育研究，2011（01）.
[6]黄 艾.基于学习过程的高职课程考核改革探索——以《计算机园林景观效果图制作》为例[J].职教论坛，2012（30）.
（责任编辑：崔晓光）