【大国工匠】
　　马飞，省级非遗“马派皮影”第四代传人，“2017年江淮杰出工匠”非遗候选人。代表剧目有《西游记》《天仙配》《八仙过海》等。
　　“马派皮影”诞生于安徽，是皮影戏中的一个流派，由皖北老艺人马信昌创造，有着130多年的历史。
　　循着清脆响亮的乐声，随着络绎不绝的人群，我们来到了一块白色幕布前。幕后，一位身穿唐装、头戴帽子的表演者，就是我们将要拜访的“马派皮影”传承人——马飞老师。
　　01 少年学艺
　　马飞老师出生在一个皮影世家，是“马派皮影”的嫡系传人。他从6岁开始跟随父亲学艺，11岁起就与爷爷登台表演皮影戏。
　　小时候，他常常想——皮影人眨起眼睛來会是什么神情，猪八戒的钉耙会不会生锈，孙悟空把金箍棒变成绣花针放到耳朵里，不怕扎耳朵吗……
　　渐渐的，他了解到，皮影戏作为戏曲的一种，也是一门综合的艺术。要想学成皮影戏，不仅仅要熟悉剧情，还必须学会制皮、雕刻、唱戏、表演、演奏等全套手艺。
　　从选用牛皮、训练刀工，到雕刻图案、熟记剧本，“不经过多年的苦练，撑不起来一台皮影戏。”马飞老师说。
　　就拿“马派皮影”独特的唱腔“魔调”来说，那声音婉转而洪亮，想要练成，可不是一日之功。回忆当年学艺之时，“不管头一天演到多晚，第二天天不亮就要起床号嗓子。”
　　皮影戏对表演者的体力也有极高的要求。锣鼓镲一响，表演者立刻就要进入状态，两只手高速地同步翻转。因此，一场戏下来，马飞老师常常是汗湿衣背。
　　马飞老师告诉我们：“这演皮影戏和做人一样，一定要拼出精彩！”
　　02 推陈出新
　　以前，皮影在幕布上动起来后，表演者和着流行的曲调，唱述出一段段故事，这相当于一部民间制作的“电影”，吸引了很多观众。
　　如今，随着电视、电影和电脑、手机的普及，皮影戏这类传统艺术逐渐淡出人们的视线。
　　虽然皮影戏的发展进入了低谷期，马飞却始终没有放弃对这个行业的坚守。在他不懈的努力下，2011年，“马派皮影”申报省级非物质文化遗产成功。从此，他更是以百倍的热情投入到皮影戏事业中去。
　　为了让更多人领略到皮影戏的魅力，马飞经常去社区和乡村表演，每个星期还到合肥市部分小学进行皮影戏教学。
　　“小时候就喜欢看皮影戏，现在城市里很难再看见了。没想到，今天看到了！勾起了我童年的回忆啊！”一位白发苍苍的老人看完演出后，激动不已。
　　“平时只看动画片，没看过皮影戏。今天看了皮影戏《西游记》师徒四人西天取经故事的开头，我觉得比动画片还要精彩！”一位同学夸赞道。
　　安徽，这片有着深厚文化内涵和悠久文明历史的土地上，流传着很多民间故事。据此，马飞老师深挖故事，推陈出新，改编、创作了很多皮影戏剧目。新时代下的皮影戏也应有新主题，马飞老师新创作的《小蝌蚪找妈妈》《保护江豚》等皮影剧目在演出中也受到了广泛好评。马飞老师认为，不断挖掘新主题，不断探索故事和皮影戏的融合方式，是马派皮影展现新光彩的重要举措。
　　03 后继有人
　　马飞老师告诉我们，在振兴“马派皮影”的这些年里，他最欣慰的就是“马派皮影”后继有人，传统艺术能够传承下去。
　　除了在小学开设皮影的表演和制作课程，马飞老师还招收了一批来自中国科技大学、安徽大学、合肥工业大学的在校大学生，传授他们皮影戏的技艺。
　　马墨轩是马飞老师的侄子。还在上小学的他，头上扎个辫子，个性十足。他从小跟着马飞学习皮影戏，不仅有天赋，而且非常刻苦。上课之余，他刻苦练习打鼓、表演、雕刻，更难得的是他没有因此落下功课。
　　外出表演时，马墨轩有时在一旁打鼓。马飞老师就配合着节拍，将皮影里的故事娓娓道来，叔侄二人合作得非常默契。
　　“一口述尽千古事，双手对舞百万兵。”人们常常这样形容皮影戏的精彩。幕布后面，小小的皮影人灵活地翻滚着，引来观众阵阵叫好声。“每场皮影戏结束后，观众热烈的掌声令人欣慰！”
　　一张皮，一道影，台下多少欢乐，幕后多少辛苦。鼓声敲打着光影，凝结着皮影人的神和魂。
　　马飞老师希望，皮影戏能代代传承下去，希望像自己侄子一样喜爱皮影戏的孩子，能够看到皮影、爱上皮影。他说，这就是他传承皮影最大的意义。