论文部分内容阅读
美国时间2011年4月17日晚9点,《冰与火之歌:权力的游戏》正式播出。时间还没有过去48小时,HBo官方就宣布继续预订该剧的第二季。而在大洋彼岸,中国的奇幻爱好者也很快领略到了这首奇幻之歌的魅力,很多朋友看后都长吁一口气:很好很原著。
奇幻之风早已刮起
奇幻题材的小说属于完全的舶来品,即使是“九州”这样的中国血统,其实也受到了太多国外奇幻作品的启发与感染。但中国并不缺少奇幻题材成长的土壤,自从上世纪90年代开始,龙枪系列小说就已经在小范围内开始流行。后来伴随着大量“龙与地下城”游戏的推出,不少玩家也加入到了奇幻爱好者的行列。直到托尔金的《魔戒》被彼得·杰克逊推上荧幕,这种积累终于爆发,而且还大大发展了奇幻题材作品的拥趸。
《冰与火之歌》的作者乔治·马丁曾被时代杂志誉为“美国的托尔金”。“权力的游戏”作为小说的第一个篇章,推出于1996年。在随后的十多年里,“列王的纷争”、“冰雨的风暴”、“群鸦的盛宴”陆续亮相。在他老人家的设定里,这小说一共要有七部,现在他已经完成了五部。借着奇幻兴起的东风,《冰与火之歌》也飘到了中国,被屈畅、谭光磊这些奇幻爵士们用自己最细腻的笔锋翻译出来,又拉了不少兄弟上了梁山。只欠一面“替天行道”的大旗升起,好测门就全都要蹦出来了。
精彩小说卓尔不群
马丁的《冰与火之歌》是奇幻小说界的一朵奇葩,同样是皇冠与骑士,同样是宝剑与魔法,这部小说却带有一些不太一样的东西。比如说小说中的人物,正义与邪恶往往有点傻傻分不清楚。“权力的游戏”伊始,兰尼斯特家族的两兄弟詹姆和提里昂登场亮相,前者金甲着身,一副正义形象,后者天生侏儒,尽是猥琐味道。然而短短的几个情节过去,你就会发现詹姆的下流和提里昂的高大。如果你按照这几个小故事就把人物定了性,那在随后你会发现自己又错了。这就是马丁的高明之处,他笔下的人物全都带着复杂的人性,而不是只有单纯的善恶好坏,放下书本,你会感觉这些故事这些人物似乎真的曾经存在。
而由这些复杂的人员推动出来的剧情,更是跌宕起伏,并结合成一个有机的整体来描述整个世界的变化。千万别迷恋小说中的哪个哥、哪个姐,即使他信春哥,马丁爷爷也会让你看得小心肝那个难受啊,并且存在着复活不能的可能性。在他笔下似乎不是浪漫的奇幻,而是冰冷的现实,死亡与希望交织,权力与爱欲纵横,凛冬将至说的似乎不是维斯特洛大陆,而是地球上的某片土地。这种真实、壮丽与宏大也让读者很容易就陷入到小说的世界之中,并为之沉醉,难以自拔。
忠实改编原汁原昧
当HBO宣布改编《冰与火之歌》,粉丝们就翘首以待这部史诗大作的亮相。马丁小说采取了视点人物写作手法,每一个小节都以特定人物的视角出发,这种非全知的第三人称叙述限制了场景和角色,却也加强了小说的镜头感,这或许与马丁曾长期从事编剧工作有关。这种创作手法使得小说在改编过程中已经占有了先天之利,而HBO为了能让剧集更加原汁原味,更是请来马丁直接参与制作,还邀请那些最挑剔的死忠粉丝们来提供制作意见。当然我们还必须加上HBO的不差钱,每集450万美元的预算令建筑、服饰、道具都饱具质感,几乎还原了小说中的每一个细节。
不过这种细节还需要我们多一些观察,因为在这短短的十集中,出场人物实在是太多,一个个人物的名字和职责尚且还分不清楚,又怎能注意到临冬城将士们的盾牌上也显露着史塔克家族冰原狼的家徽。正因如此,《冰与火之歌》才更值得我们去品尝、去回味。小说中文字给予读者的是畅想,你需要发挥自己的想像力去琢磨小恶魔的样貌,去猜想绝境长城的宏伟;剧集给人的则是直观的感受,观众们需要的是忠实的还原,如同原著一般的精彩。庆幸的是,HBO做到了,它奏响了一首冰火淬炼出的奇幻之歌,并把战士们汇聚到了荧屏之前。
小说改编成剧集早已是司空见惯的事情,我国有十四部小说被拍成若干版的金大侠,东洋有各种纠结各种死的东野老师,西洋也有L·J·史密斯这样的大姐姐玩起了吸血鬼的浪漫。要说这中西改编的差别,恐怕是中国的编剧们更强调自己的存在感,而西方人则喜欢突出原著作者的存在感。中国的编剧大爷们为了证实自己不是吃白饭的,往往都会进行一些“合理化”的再创作,所以我们才会在每一版的《倚天屠龙记》看到不同的张教主,他们有的耍闷骚、有的爱咆哮,折腾了好半天,被泼了一身狗血,还没人知道他们姓甚名谁。在这方面,洋人们实在是高明多了,看一看《冰与火之歌》是怎么从经典的小说变成经典的剧集的,师夷长技,我们还差得远着呢。
奇幻之风早已刮起
奇幻题材的小说属于完全的舶来品,即使是“九州”这样的中国血统,其实也受到了太多国外奇幻作品的启发与感染。但中国并不缺少奇幻题材成长的土壤,自从上世纪90年代开始,龙枪系列小说就已经在小范围内开始流行。后来伴随着大量“龙与地下城”游戏的推出,不少玩家也加入到了奇幻爱好者的行列。直到托尔金的《魔戒》被彼得·杰克逊推上荧幕,这种积累终于爆发,而且还大大发展了奇幻题材作品的拥趸。
《冰与火之歌》的作者乔治·马丁曾被时代杂志誉为“美国的托尔金”。“权力的游戏”作为小说的第一个篇章,推出于1996年。在随后的十多年里,“列王的纷争”、“冰雨的风暴”、“群鸦的盛宴”陆续亮相。在他老人家的设定里,这小说一共要有七部,现在他已经完成了五部。借着奇幻兴起的东风,《冰与火之歌》也飘到了中国,被屈畅、谭光磊这些奇幻爵士们用自己最细腻的笔锋翻译出来,又拉了不少兄弟上了梁山。只欠一面“替天行道”的大旗升起,好测门就全都要蹦出来了。
精彩小说卓尔不群
马丁的《冰与火之歌》是奇幻小说界的一朵奇葩,同样是皇冠与骑士,同样是宝剑与魔法,这部小说却带有一些不太一样的东西。比如说小说中的人物,正义与邪恶往往有点傻傻分不清楚。“权力的游戏”伊始,兰尼斯特家族的两兄弟詹姆和提里昂登场亮相,前者金甲着身,一副正义形象,后者天生侏儒,尽是猥琐味道。然而短短的几个情节过去,你就会发现詹姆的下流和提里昂的高大。如果你按照这几个小故事就把人物定了性,那在随后你会发现自己又错了。这就是马丁的高明之处,他笔下的人物全都带着复杂的人性,而不是只有单纯的善恶好坏,放下书本,你会感觉这些故事这些人物似乎真的曾经存在。
而由这些复杂的人员推动出来的剧情,更是跌宕起伏,并结合成一个有机的整体来描述整个世界的变化。千万别迷恋小说中的哪个哥、哪个姐,即使他信春哥,马丁爷爷也会让你看得小心肝那个难受啊,并且存在着复活不能的可能性。在他笔下似乎不是浪漫的奇幻,而是冰冷的现实,死亡与希望交织,权力与爱欲纵横,凛冬将至说的似乎不是维斯特洛大陆,而是地球上的某片土地。这种真实、壮丽与宏大也让读者很容易就陷入到小说的世界之中,并为之沉醉,难以自拔。
忠实改编原汁原昧
当HBO宣布改编《冰与火之歌》,粉丝们就翘首以待这部史诗大作的亮相。马丁小说采取了视点人物写作手法,每一个小节都以特定人物的视角出发,这种非全知的第三人称叙述限制了场景和角色,却也加强了小说的镜头感,这或许与马丁曾长期从事编剧工作有关。这种创作手法使得小说在改编过程中已经占有了先天之利,而HBO为了能让剧集更加原汁原味,更是请来马丁直接参与制作,还邀请那些最挑剔的死忠粉丝们来提供制作意见。当然我们还必须加上HBO的不差钱,每集450万美元的预算令建筑、服饰、道具都饱具质感,几乎还原了小说中的每一个细节。
不过这种细节还需要我们多一些观察,因为在这短短的十集中,出场人物实在是太多,一个个人物的名字和职责尚且还分不清楚,又怎能注意到临冬城将士们的盾牌上也显露着史塔克家族冰原狼的家徽。正因如此,《冰与火之歌》才更值得我们去品尝、去回味。小说中文字给予读者的是畅想,你需要发挥自己的想像力去琢磨小恶魔的样貌,去猜想绝境长城的宏伟;剧集给人的则是直观的感受,观众们需要的是忠实的还原,如同原著一般的精彩。庆幸的是,HBO做到了,它奏响了一首冰火淬炼出的奇幻之歌,并把战士们汇聚到了荧屏之前。
小说改编成剧集早已是司空见惯的事情,我国有十四部小说被拍成若干版的金大侠,东洋有各种纠结各种死的东野老师,西洋也有L·J·史密斯这样的大姐姐玩起了吸血鬼的浪漫。要说这中西改编的差别,恐怕是中国的编剧们更强调自己的存在感,而西方人则喜欢突出原著作者的存在感。中国的编剧大爷们为了证实自己不是吃白饭的,往往都会进行一些“合理化”的再创作,所以我们才会在每一版的《倚天屠龙记》看到不同的张教主,他们有的耍闷骚、有的爱咆哮,折腾了好半天,被泼了一身狗血,还没人知道他们姓甚名谁。在这方面,洋人们实在是高明多了,看一看《冰与火之歌》是怎么从经典的小说变成经典的剧集的,师夷长技,我们还差得远着呢。