论文部分内容阅读
一个要命的麻烦：人才不够用
随着行业的发展，创意越来越受重视，相当多与创意相关的岗位虚位以待。它们来自包括广告、网游、动漫、会展、影视等行业在内的创意产业和一些需要创意支持的传统产业。
以动漫产业为例。目前中国的动画产业人才只有8000人左右，平均学历为大专。而影视动画人才总需求量约15万人，游戏动画人才总需求量约10万人，人才缺口相当大。广告行业同样如此。有关调查显示，我国目前仅广告公司创意人才的需求缺口已达到74％。创意的优劣决定了广告的效果，创意总监、创意设计人员、平面制作、文案等创意职位人员是广告公司中薪水最高，也是最紧俏的人才。 此外，从业人员中普遍缺乏经验也是一大问题。因为是新兴行业，所以目前文化创意行业从业者大多工作经验积累较少。所以，对于用人单位来说，如何从这些经验有限的人当中遴选出高质量的人才，也是非常棘手的问题。因此可以说，创意人才的极端匮乏成为创意产业发展的“瓶颈”。
一个诱人的条件：收入挺不错
“人才不仅仅是人才，更是资源和发展动力。”正因为创意产业的特殊性，作为管理者的大拇哥动漫股份有限公司董事长张辉德把人才当作是无形的第一财富。从这个角度看，用有形的财富换更多的无形财富是一笔“划得来”的买卖。所以，不少创意产业的老板给优秀员工开出了不错的薪酬。
7月12日，《征途》董事长史玉柱发表演讲时透露，网游行业最短缺的人才是策划研发人员。《征途》这两年一直在招聘这方面的人才，甚至让招聘人员把年薪开到1000万元，但还是很难招到优秀的人才。
年薪千万毕竟是凤毛麟角，但这至少反映了创意人才到底可以“值钱”到什么程度。让我们一起来看看创意人才的“普遍行情”——来自北京的调查显示，创意产业过半员工年薪在5万元以上，其中年薪在5万至10万元范围内的大约有35.38％，在10万元以上的则占18.46％。
游戏行业中的游戏制作人、创意总监、研发总监等年薪平均在50万－80万元之间。动漫行业中成熟原画师的年薪也在30万－50万元之间。广告行业的创意人才收入也不低，在北京、上海等广告业发达的大城市，创意总监的年薪一般在20万元左右。
想不通的问题：有钱招不到人？
近年来，国内各大高校纷纷设立与创意设计、策划等相关的应用型专业。据不完全统计，我国设立艺术设计专业的大专院校已经达到1400多所，每年毕业生数量约有10多万。大量专业对口的毕业生涌入职场，企业缺人的现状却没有改变——这些毕业生中，真正满足企业需求的创意人才并不多。 “一些学校提供的教育常常过于学术化，让学生花很多时间学一些不太实用的东西，忽略了培养学生的实际操作能力，可以说与市场和实践离得比较远。”大拇哥张辉德表示，接触到的新人中，毕业就能用的现成人才几乎没有，经培训很快上手的也很难得。“招这样的新人到公司里，又要培训，又不确定培训后能不能用，无形中给公司增加了很多成本，所以我们更倾向于招聘有经验的人才。” 从地域的角度讲，城市对人才的集聚效应也是不能忽视的。在创意产业里，与北京上海杭州等一线城市相比，泉州甚至厦门与他们的差距还相当远，“打个比方，就是还属于第三世界”。
很多创意人才都喜欢往一线城市跑，一是机会比较多，二是发展空间更广阔。为此，要把人才争取到本地，必须花比一线城市更大的代价，按张辉德的算法，“除了更高的薪水之外，还要提供住宿、探亲机票，用人成本至少要高出50％”。
一个乐观的预言：“80后”有希望
要把创意产业做好，就得把“人才”这门功课做好。作为行业内的代表人物，江绍雄和张辉德都采用了一样的模式：自己培养。借着在华大担任艺术系教师的便利，江绍雄把不少优秀的学生招至自己麾下。进入公司后，给他们足够的空间和机会，让他们一边做一边学。
而张辉德则选择了办学。他的理由是，动漫方面的人才都有一定的技术要求，没有掌握基础技术的人，在工作中是学不出来，因为根本什么都干不了。也因此，张辉德创办的学校更注重实践，三年的学制，一年半学习基础知识，一年半用于实践。在师资方面，也将让最具实战经验的业务骨干上阵，“务必让学生学到最有用的知识”。 我们一起来看看业内专家总结的创意人才的特质：专业功底深厚。在所在专业领域有深厚的专业背景、技能，行业经验丰富，对所在行业的发展、未来趋势非常了解，并有自己独特的看法。敏锐的嗅觉。创新是创意产业从业者的生命力所在，而保持创新的重要源泉，就是不断接受新信息，对新生事物和变化极为敏感，总是能在第一时间接受最新的信息。不断突破传统。从不墨守成规，不愿意安于现状，总是异想天开，天马行空。创新就是突破传统，创意就是新点子，一个思维方式保守、知识结构陈旧的人不可能成为引领潮流的先行者。包容，兼收并蓄。善于汲取不同专业的创意元素，与自己所在专业融和，形成独特的风格。善于学习。创意人才必须是学习型的，善于从最新的行业变动、知识更新中寻找到创意的灵感，总是站在潮流的最前端。
张辉德说：“由于成长的环境和接受的教育不同，‘80后’有不少所谓的‘新新人类’，思路够新，鬼点子够多，很符合我们对创意从业者的要求。所以我们认为这个行业还是有着极其广阔的发展前景，在中国该产业真可谓是前途无量。”
随着行业的发展，创意越来越受重视，相当多与创意相关的岗位虚位以待。它们来自包括广告、网游、动漫、会展、影视等行业在内的创意产业和一些需要创意支持的传统产业。
以动漫产业为例。目前中国的动画产业人才只有8000人左右，平均学历为大专。而影视动画人才总需求量约15万人，游戏动画人才总需求量约10万人，人才缺口相当大。广告行业同样如此。有关调查显示，我国目前仅广告公司创意人才的需求缺口已达到74％。创意的优劣决定了广告的效果，创意总监、创意设计人员、平面制作、文案等创意职位人员是广告公司中薪水最高，也是最紧俏的人才。 此外，从业人员中普遍缺乏经验也是一大问题。因为是新兴行业，所以目前文化创意行业从业者大多工作经验积累较少。所以，对于用人单位来说，如何从这些经验有限的人当中遴选出高质量的人才，也是非常棘手的问题。因此可以说，创意人才的极端匮乏成为创意产业发展的“瓶颈”。
一个诱人的条件：收入挺不错
“人才不仅仅是人才，更是资源和发展动力。”正因为创意产业的特殊性，作为管理者的大拇哥动漫股份有限公司董事长张辉德把人才当作是无形的第一财富。从这个角度看，用有形的财富换更多的无形财富是一笔“划得来”的买卖。所以，不少创意产业的老板给优秀员工开出了不错的薪酬。
7月12日，《征途》董事长史玉柱发表演讲时透露，网游行业最短缺的人才是策划研发人员。《征途》这两年一直在招聘这方面的人才，甚至让招聘人员把年薪开到1000万元，但还是很难招到优秀的人才。
年薪千万毕竟是凤毛麟角，但这至少反映了创意人才到底可以“值钱”到什么程度。让我们一起来看看创意人才的“普遍行情”——来自北京的调查显示，创意产业过半员工年薪在5万元以上，其中年薪在5万至10万元范围内的大约有35.38％，在10万元以上的则占18.46％。
游戏行业中的游戏制作人、创意总监、研发总监等年薪平均在50万－80万元之间。动漫行业中成熟原画师的年薪也在30万－50万元之间。广告行业的创意人才收入也不低，在北京、上海等广告业发达的大城市，创意总监的年薪一般在20万元左右。
想不通的问题：有钱招不到人？
近年来，国内各大高校纷纷设立与创意设计、策划等相关的应用型专业。据不完全统计，我国设立艺术设计专业的大专院校已经达到1400多所，每年毕业生数量约有10多万。大量专业对口的毕业生涌入职场，企业缺人的现状却没有改变——这些毕业生中，真正满足企业需求的创意人才并不多。 “一些学校提供的教育常常过于学术化，让学生花很多时间学一些不太实用的东西，忽略了培养学生的实际操作能力，可以说与市场和实践离得比较远。”大拇哥张辉德表示，接触到的新人中，毕业就能用的现成人才几乎没有，经培训很快上手的也很难得。“招这样的新人到公司里，又要培训，又不确定培训后能不能用，无形中给公司增加了很多成本，所以我们更倾向于招聘有经验的人才。” 从地域的角度讲，城市对人才的集聚效应也是不能忽视的。在创意产业里，与北京上海杭州等一线城市相比，泉州甚至厦门与他们的差距还相当远，“打个比方，就是还属于第三世界”。
很多创意人才都喜欢往一线城市跑，一是机会比较多，二是发展空间更广阔。为此，要把人才争取到本地，必须花比一线城市更大的代价，按张辉德的算法，“除了更高的薪水之外，还要提供住宿、探亲机票，用人成本至少要高出50％”。
一个乐观的预言：“80后”有希望
要把创意产业做好，就得把“人才”这门功课做好。作为行业内的代表人物，江绍雄和张辉德都采用了一样的模式：自己培养。借着在华大担任艺术系教师的便利，江绍雄把不少优秀的学生招至自己麾下。进入公司后，给他们足够的空间和机会，让他们一边做一边学。
而张辉德则选择了办学。他的理由是，动漫方面的人才都有一定的技术要求，没有掌握基础技术的人，在工作中是学不出来，因为根本什么都干不了。也因此，张辉德创办的学校更注重实践，三年的学制，一年半学习基础知识，一年半用于实践。在师资方面，也将让最具实战经验的业务骨干上阵，“务必让学生学到最有用的知识”。 我们一起来看看业内专家总结的创意人才的特质：专业功底深厚。在所在专业领域有深厚的专业背景、技能，行业经验丰富，对所在行业的发展、未来趋势非常了解，并有自己独特的看法。敏锐的嗅觉。创新是创意产业从业者的生命力所在，而保持创新的重要源泉，就是不断接受新信息，对新生事物和变化极为敏感，总是能在第一时间接受最新的信息。不断突破传统。从不墨守成规，不愿意安于现状，总是异想天开，天马行空。创新就是突破传统，创意就是新点子，一个思维方式保守、知识结构陈旧的人不可能成为引领潮流的先行者。包容，兼收并蓄。善于汲取不同专业的创意元素，与自己所在专业融和，形成独特的风格。善于学习。创意人才必须是学习型的，善于从最新的行业变动、知识更新中寻找到创意的灵感，总是站在潮流的最前端。
张辉德说：“由于成长的环境和接受的教育不同，‘80后’有不少所谓的‘新新人类’，思路够新，鬼点子够多，很符合我们对创意从业者的要求。所以我们认为这个行业还是有着极其广阔的发展前景，在中国该产业真可谓是前途无量。”