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摘 要：中国民族唱法、意大利美声唱法、欧洲流行通俗唱法，共同组成了我国声乐的三大唱法。这三种唱法有各自不同的特点，也有着不同的欣赏群。其中美声唱法与通俗唱法都是歌唱艺术演唱的方式，在很多方面都有着相通之处。本文主要分析了通俗唱法中美声技术的运用。
关键词：通俗唱法；美声唱法；区别；运用
通俗唱法是一种民间的演唱风格，其与美声唱法有着明显的不同。通俗唱法主要是来源于现实生活，与人们的生活息息相关；美声唱法则是以严谨而规范的演唱形式而获得全世界的认可。但是，美声唱法中的演唱技巧也对通俗唱法发挥着积极的作用。因此，研究通俗唱法中美声技术的运用具有重要意义。
一、通俗唱法和美声唱法的比较
（一）演唱基本技术比较
通俗唱法对呼吸深度不注重，提倡自然呼吸，只有少部分歌手在进行抒情歌曲演唱时才会运用深呼吸，但是总体而言，其呼吸是比较自然随意的；通俗唱法大多是高音区假声、中音区真声，喉头普遍随意、偏高、不稳定，主要是随着高低音的变化而变化，而不注重喉咙的打开，其演唱风格随着需要而变动。此外，通俗唱法必须要借助电声设备扩音，不需要人声的强大共鸣，演唱大多选择轻声、纯假声或纯真声。因此，通俗唱法的演唱者大多都保持自然状态，口腔共鸣较多，接近说话的方式，而且共鸣较为单调。通俗唱法在口型与吐字方式方面较为随意，大多在嘴巴附近，唇齿用力较重，没有较多的口型要求。大多数歌手的音域在十到十二之間，在自然声区方面的演唱作品比较多。
美声唱法有系统科学的呼吸体系，大都运用胸腹式呼吸，要求气息吸得深而饱满，气息流畅自如，气息来支撑声音的强弱，美声唱法的呼吸是歌唱的原动力，人们把美声比作是“呼吸的艺术”，可见对呼吸的重视。美聲唱法严格要求喉头下降和稳定，喉咙充分打开，发音管拉长。美声唱法更加强调稳定喉头和喉部周围肌肉的张力，这样打开喉咙就是歌唱的关键，而且其注重混合共鸣，讲究声音整体饱满感，要求统一发挥整个声区的共鸣，声区转换不能有换声痕迹。美声唱法要求声音必须集中、通透、松弛，音量大而圆润，穿透力要强，不用电声设备同样能达到音量大和音色美化；而且咬字用整个腔体，要开口发音，发出的声音要松、通、润、亮。
（二）演唱风格比较
通俗唱法具有的一个特点就是通俗易懂，要求自然和谐、情重于声、个性化特征要求较为明显。通俗唱法以其平易近人的表现形式以及内在感染力，让每位听众都能融入其中，受到感染。重塑唱法的演唱的曲调与旋律都朗朗上口，传唱度较高，并且其中夹杂轻声与气声的唱法。通俗唱法的风格具有多元化的形式，这也是其受到广大群众喜爱的原因，从演唱风格上来看，通俗唱法具有较强的表演性，这对于观众而言更具代入感。
美声唱法对于声音、呼吸、吐字等有着严格的要求，所以嗓音条件以及长期的训练很重要，美声唱法注重的是演唱的技巧，其追求嗓音的饱满，对嗓音运用的要求可谓之极致，并且多用混声，追求发声的泛音和共鸣，音色干净且自带金属质感，并且声线通透、浑厚，气息运用自如。从演唱风格来说，美声唱法平易朴实，发声稳定，声音浅，但明亮清脆，注重声音的内在感染力而非情感的表达。
二、通俗唱法中美声技巧的积极运用
（一）呼吸
歌唱的呼吸方式主要包括腹式呼吸、胸式呼吸以及胸腹式联合呼吸三种方法，而美声唱法采取的是胸腹式联合呼吸的方式，通过联合横隔膜、胸腔以及腹部肌肉实现对气息的控制，这也是最为科学的演唱方式。在通俗唱法中，我们可以适当的引入这三种唱法，进而针对不同的演唱风格以及声线选择合适的唱法，从而更好的控制气息，延长歌手的疲劳期，确保演唱的顺利完成。
（二）共鸣
美声唱法中的共鸣，就是让身体内的各个共鸣器官都参与共鸣，混合运用并且保持平衡，使声音达到良好的效果。通俗唱法中的主导共鸣腔主要是喉咽腔，通过该腔发出的声音自然质朴、有天然去雕饰之功能。所以喉咽腔的状态需要根据音乐的风格变换来进行开合程度的变化。通俗唱法在引用美声唱法技巧时，不用刻意的为了制造高位共振而抬高被喉咽的开合所影响到的软腭，只有灵活运用，才能增强歌曲表现力与感染力，通俗唱法在进行软腭运用时，在唱高音时，软腭随着喉咙的打开自然适当地抬高，这样可以减少喉部的压力并且保持通俗唱法的声音特征。
（三）语言
美声唱法需要保证元音的位置不变，自始至终从低声到高声都需要将发声与共鸣达到统一；而对于通俗唱法来说，需要保证吐字清晰，这也与每个唱法的特点相关。通俗唱法与生活的联系比较紧密，如果出现吐字不清的问题，那么很难引起人们的情感共鸣。一般来说，通俗唱法不需要太过华丽的修饰，仅仅追求归韵收声与吐字清晰。然而关于对美声唱法的借鉴方面，着重追求声音效果，还要保持吐字清晰是比较难的。因此，需要演唱者具备一定的技巧，还要将歌曲的内容通过自身的完美演绎更好地传递给听众，从而达到人们情感上的共鸣。
三、结语
综上所述，虽然通俗唱法与美声唱法具有迥异的风格与特点，但是其在演唱技巧方面还是可以相互借鉴的，进而使演唱水平达到更高的层次。笔者主要分析了美声唱法技巧中呼吸、共鸣以及语言在通俗唱法中的应用，以期可以提高通俗唱法的严谨性，并使演唱者的整体水平得以提升，为观众带来更多听觉上的享受。
参考文献：
[1]杨乐.通俗唱法中美声技术的运用分析[J].文艺生活·文海艺苑，2016（7）：84-86.
[2]刘力萌.浅谈通俗唱法中的美声技术[J].音乐时空，2013，02：94.
关键词：通俗唱法；美声唱法；区别；运用
通俗唱法是一种民间的演唱风格，其与美声唱法有着明显的不同。通俗唱法主要是来源于现实生活，与人们的生活息息相关；美声唱法则是以严谨而规范的演唱形式而获得全世界的认可。但是，美声唱法中的演唱技巧也对通俗唱法发挥着积极的作用。因此，研究通俗唱法中美声技术的运用具有重要意义。
一、通俗唱法和美声唱法的比较
（一）演唱基本技术比较
通俗唱法对呼吸深度不注重，提倡自然呼吸，只有少部分歌手在进行抒情歌曲演唱时才会运用深呼吸，但是总体而言，其呼吸是比较自然随意的；通俗唱法大多是高音区假声、中音区真声，喉头普遍随意、偏高、不稳定，主要是随着高低音的变化而变化，而不注重喉咙的打开，其演唱风格随着需要而变动。此外，通俗唱法必须要借助电声设备扩音，不需要人声的强大共鸣，演唱大多选择轻声、纯假声或纯真声。因此，通俗唱法的演唱者大多都保持自然状态，口腔共鸣较多，接近说话的方式，而且共鸣较为单调。通俗唱法在口型与吐字方式方面较为随意，大多在嘴巴附近，唇齿用力较重，没有较多的口型要求。大多数歌手的音域在十到十二之間，在自然声区方面的演唱作品比较多。
美声唱法有系统科学的呼吸体系，大都运用胸腹式呼吸，要求气息吸得深而饱满，气息流畅自如，气息来支撑声音的强弱，美声唱法的呼吸是歌唱的原动力，人们把美声比作是“呼吸的艺术”，可见对呼吸的重视。美聲唱法严格要求喉头下降和稳定，喉咙充分打开，发音管拉长。美声唱法更加强调稳定喉头和喉部周围肌肉的张力，这样打开喉咙就是歌唱的关键，而且其注重混合共鸣，讲究声音整体饱满感，要求统一发挥整个声区的共鸣，声区转换不能有换声痕迹。美声唱法要求声音必须集中、通透、松弛，音量大而圆润，穿透力要强，不用电声设备同样能达到音量大和音色美化；而且咬字用整个腔体，要开口发音，发出的声音要松、通、润、亮。
（二）演唱风格比较
通俗唱法具有的一个特点就是通俗易懂，要求自然和谐、情重于声、个性化特征要求较为明显。通俗唱法以其平易近人的表现形式以及内在感染力，让每位听众都能融入其中，受到感染。重塑唱法的演唱的曲调与旋律都朗朗上口，传唱度较高，并且其中夹杂轻声与气声的唱法。通俗唱法的风格具有多元化的形式，这也是其受到广大群众喜爱的原因，从演唱风格上来看，通俗唱法具有较强的表演性，这对于观众而言更具代入感。
美声唱法对于声音、呼吸、吐字等有着严格的要求，所以嗓音条件以及长期的训练很重要，美声唱法注重的是演唱的技巧，其追求嗓音的饱满，对嗓音运用的要求可谓之极致，并且多用混声，追求发声的泛音和共鸣，音色干净且自带金属质感，并且声线通透、浑厚，气息运用自如。从演唱风格来说，美声唱法平易朴实，发声稳定，声音浅，但明亮清脆，注重声音的内在感染力而非情感的表达。
二、通俗唱法中美声技巧的积极运用
（一）呼吸
歌唱的呼吸方式主要包括腹式呼吸、胸式呼吸以及胸腹式联合呼吸三种方法，而美声唱法采取的是胸腹式联合呼吸的方式，通过联合横隔膜、胸腔以及腹部肌肉实现对气息的控制，这也是最为科学的演唱方式。在通俗唱法中，我们可以适当的引入这三种唱法，进而针对不同的演唱风格以及声线选择合适的唱法，从而更好的控制气息，延长歌手的疲劳期，确保演唱的顺利完成。
（二）共鸣
美声唱法中的共鸣，就是让身体内的各个共鸣器官都参与共鸣，混合运用并且保持平衡，使声音达到良好的效果。通俗唱法中的主导共鸣腔主要是喉咽腔，通过该腔发出的声音自然质朴、有天然去雕饰之功能。所以喉咽腔的状态需要根据音乐的风格变换来进行开合程度的变化。通俗唱法在引用美声唱法技巧时，不用刻意的为了制造高位共振而抬高被喉咽的开合所影响到的软腭，只有灵活运用，才能增强歌曲表现力与感染力，通俗唱法在进行软腭运用时，在唱高音时，软腭随着喉咙的打开自然适当地抬高，这样可以减少喉部的压力并且保持通俗唱法的声音特征。
（三）语言
美声唱法需要保证元音的位置不变，自始至终从低声到高声都需要将发声与共鸣达到统一；而对于通俗唱法来说，需要保证吐字清晰，这也与每个唱法的特点相关。通俗唱法与生活的联系比较紧密，如果出现吐字不清的问题，那么很难引起人们的情感共鸣。一般来说，通俗唱法不需要太过华丽的修饰，仅仅追求归韵收声与吐字清晰。然而关于对美声唱法的借鉴方面，着重追求声音效果，还要保持吐字清晰是比较难的。因此，需要演唱者具备一定的技巧，还要将歌曲的内容通过自身的完美演绎更好地传递给听众，从而达到人们情感上的共鸣。
三、结语
综上所述，虽然通俗唱法与美声唱法具有迥异的风格与特点，但是其在演唱技巧方面还是可以相互借鉴的，进而使演唱水平达到更高的层次。笔者主要分析了美声唱法技巧中呼吸、共鸣以及语言在通俗唱法中的应用，以期可以提高通俗唱法的严谨性，并使演唱者的整体水平得以提升，为观众带来更多听觉上的享受。
参考文献：
[1]杨乐.通俗唱法中美声技术的运用分析[J].文艺生活·文海艺苑，2016（7）：84-86.
[2]刘力萌.浅谈通俗唱法中的美声技术[J].音乐时空，2013，02：94.