古老工艺助力色彩复原
　　在中国传统色的复原上，很大一部分需要参考日本传统色，两者在传统色上存在相通之处。那么，日本传统色，是如何形成标准的呢？
　　日本传统色专家遵循古法染色进行传统色的复原，相对比较精准。但染料在不同工艺阶段以及不同匠人手中，也会产生明显的差异，因此，日本传统色谱系依靠的是行业内长期形成的共识作为标准。当然，日本和服的延续，为日本传统色的传承起到重要作用。也让随着和服发展而不断精进技艺的染色技术被很好地继承了下来，尤其是日本社会崇尚工匠精神，千百年的沉淀让染色工匠一如既往地沿用着古老的工艺，而掌握染色工艺的作坊，至今还有不少留存下来。如位于东京新宿区的“染色之乡 二叶苑”就是东京尚存的少数传统染色作坊之一，至今创业已90年。作坊历经近百年发展，仍然继承着江户时代确立下的“江户小纹”和“江户更纱”两种技法，可谓“活”的日本传统色，为色彩标准的建立提供了直接的实物参考。
　　重视学术的梳理
　　日本有不少学者对传统色进行深入学术研究，并进行系统的整理，为后世研究者及大众提供文献参考，而这些资料也成为了如今中国传统色的参考资料。
　　如上村六郎，是日本近代研究染色的第一人，他对日本传统色和中国传统色都有很深的研究。
　　他经过严谨考证，写成集大成的《上村六郎染色著作集》。著作集的第一卷概述东方染色的物料、交流，第二卷总结日本上古时代的染草、万叶时代的色名，这两卷与中国的关系最大。还有长崎盛辉，出版了《谱说日本传统色彩考：色名与色调》和《谱说服饰配色彩考：平安美裳》两本巨著，前者是日本传统色的一部大色谱，色标很准确，对验证中国传统色帮助很大，后者是平安时代时尚服饰色彩的复原，也都有对应的色标。他还出版了《配色事典》，有不少关于传统色的搭配，整本书里，有几百种这样的配色帖，分为两色帖、三色帖、四色帖。具有很好的实用性，让普通人对照着这些配色搭配衣服，一定不会出错。除了对色彩谱系的整理，琳琅满目的色彩书籍更是不胜枚举，纪伊国屋书店就设有“色彩”子目专柜。
　　傳承，在于耳濡目染
　　实际上，传统色在日本人的生活中有着广泛的应用，已经到了无需刻意传承的地步，传统色对很多人来说早已形成一种文化自觉甚至是日常中司空见惯的一部分。而日本出色的设计，让传统色成为生活中的亮丽点缀，人们在耳濡目染中感受传统色之美。日本大昭和纸工产业出品过一款“十二单”纸巾，将日本传统色彩中的樱、绯、苏芳、橘、油菜、嫩绿色、麦苗色、常磐绿、勿忘草、琉璃、桔梗、藤，12 种颜色搭配在一起，一共144抽，如同十二单衣一样的层色，让无数人惊艳。还有日本邮政推出的《greeting（生活、传统色）》是一套以日本人四季生活中的传统色彩为主题的邮票套装，其设计主题以蓝色为中心，多选取冷色调。并根据传统色配上相应的植物与花卉，十分精美。
　　类似的例子在日本还有很多，总体而言，日本在传统色上的传承经验，值得我们借鉴、学习。一方面，我们需要极致、严谨的钻研精神，去传承、记录传统色，另一方面，出色的应用与传播让传统色深入大众的日常，社会普遍形成对传统文化的尊重与推崇，从而反过来激发传统色能获得更好的传承，形成良性循环。所以，人心的活化才是最好的传承。