美育的主要任务是促进学生素质的全面发展，而在儿童美术教学中，学生绘画创造能力的培养有着不容忽视的作用。美术教育不但培养学生的审美情趣，而且对学生观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用。社会评价中国小朋友临摹能力强，但创造能力差。有这样一则事例：一位国内重点小学的学生移民到美国，上第一节美术课，教师要求他们画一棵树，这位中国小朋友的画技让美国教师和小朋友很惊叹，因为他画得太像了，跟墙上贴的一模一样。可当教师要求他创作一幅时，这位小朋友却无从下笔。出现这种情况，是因为人们习惯以“像不像”评价孩子一幅画的好坏，只要求孩子们画得像，而忽略对孩子各种能力的培养，扼杀孩子们丰富的想象力和创造力。许多教师上美术课，因缺乏资料或图省事，只教学生临摹作品。家长过早给儿童买来临摹的画册，局限孩子的思维发展。那么怎样才能让童画飞起来呢？
　　一、多了解儿童转变传统观念
　　想是动词，就是动脑筋，用力想；象，就是图像、形象或画面。想象就是灵视，是主观灵性的东西，想象的空间是无限的。想象是不受自然知识、科学定律、传统观念、道德习惯、规则制度等的限制的，可以打破现实物象的真实限制，但绝不是现实的机械翻版，我们应该多了解儿童，尊重儿童的思维特点。儿童画用色、用线大胆、果断、单纯，不受对象约束，带有强烈的主观性和很多印象成分。随意性大，对比强烈、夸张，无拘无束，可能在无意中创造出令人惊奇的效果，这正是儿童画的魅力所在。因此我不以像不像评价孩子的作品，孩子作品中想象成分的多少在很大程度上取决于老师的评价。老师这次以像不像为标准，下次孩子们的画就都会向“像”靠拢，而丧失想象力。老师肯定孩子的想象，孩子就会更夸张，想象随之也更扩张。儿童的绘画作品是充满个性的，其中有许多值得相互学习、观摩的部分，从中可以激发儿童的想象力和创造潜能，因此我有目的地引导儿童向同伴学习，具体做法就是及时介绍儿童有创意的表现，引导孩子在学习的基础上想象创造。在学生完成作品后，我把他们的作品全部拿出来展览，引导他们进行观赏，能在别人的作品中寻找、发现优点。在我的眼里，爱画画的孩子都是聪明的孩子，五彩的笔下流淌出多少可爱的画面，那是孩子们眼中的世界，那么纯洁，那么美丽，充满灵性。我一直认为，教孩子画画的主要目的并不是让他们画得如何像，而是激发他们内在的灵性，即对世界的感悟。空气流动起来才会清新，同样，让孩子们的眼光和思想“流动”起来，才会激发出智慧的灵光。如上美术课《画性格》时，我先让学生欣赏几张范作，让他们猜猜，这幅画表示什么样的性格，由此得出性格也可以转化为色块和点线，真是神奇。接着让学生谈谈人都有哪些性格，怎样用色块、点线表现这些性格。让学生先画出各种色块、点线，然后讨论它们各自像什么性格。这样通过欣赏、试画、讨论，从而得出结论：干脆利落的折线表示果断；轻松柔软的曲线象征温和；形如喷发的色块象征强烈……在这一课中，由于课题新奇，又组织学生进行了思想交流，学生产生了灵感，进而有了绘画乐趣，达到了乐画的目的。因此教师应在教学中给孩子创建宽松的绘画环境，鼓励他们乐于动脑，画出与其他人不同的内容，在画面上大胆表现自我，把看到的、想到的、听到的、喜欢的和讨厌的都表现出来。儿童画中的世界绝对不可能和成人一样，因为他们表现的视觉形象多半是直觉和想象的综合，只有随着年龄的增长、知识的积累、技巧的提高等，才渐渐使其变为直觉和理解的再现，才有可能变为主观的再创造，也只有了解儿童，尊重儿童认知规律，才能正确评判孩子们的作品。
　　二、运用各种教学手段激发学生的绘画兴趣
　　兴趣是最好的老师，如果学生被动地画画，就会直接影响绘画效果。古人云：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”学生见多识广，其创造能力才能提高，平时要多给学生准备素材，制作成课件，通过声音、图像、音乐刺激学生，激发学生的兴趣，唤起孩子的好奇心，鼓励孩子多猜测和推理。具有强烈的好奇心是孩子的天性，每一个孩子都喜欢接触新奇有趣的事物，画画时可抓住这一点。根据小学生好奇、好胜的心理特征，结合绘画教学内容，不失时机地激发学生的学习兴趣，可取得良好的效果。将学生从课堂枯燥的说教中解脱出来，只有运用大量的材料，才能增强学生感性认识。如苏教版小学美术第4册《会变的花树叶》一课，同学们一看题目就乐了，树叶会变吗？由此，激起好奇心，再出示多种树叶图片，让学生仔细看一看，观察树叶形状，然后利用多媒体课件进行演示，利用动画形式让树叶发生变化，吊起学生胃口，让学生对树叶产生兴趣，在这样的基础上，教师问：“你们想不想知道树叶是怎么变化的呢？”学生肯定说想，这时教师就可以讲解树叶变化的过程，学生有兴趣，才会画出最美、最好的图画，才会展开观察、探究、推测，活跃思维。
　　三、走向生活，给孩子自我发挥的空间
　　生活在城市中的儿童享有得天独厚的物质条件，美丽的公园、现代化的娱乐设施固然能为孩子们进行写生提供良好条件，但我们发现更能激发他们热情的却是他们身边发生的事情。因此，我们让他们有意识地关心生活及周围的一切，逐渐学会寻找、挖掘那些蕴藏在普通平凡生活中的美，并用绘画语言把它表现出来。
　　生活的空间是多么宽广，生活中的速写涉及儿童的方方面面，包括衣、食、住、行、玩等。可以选择大大小小的瓶瓶罐罐、足下的旅游鞋、一把不起眼的小椅子、形态各异的自行车、平板车、大钟等，让孩子根据自己的观察，自由自在地画。儿童的写生主要是表现自己的感受，教师要允许他们创造，允许他们画“错”，让他们笔下的一切被注入生命的活力。鼓励他们用笨拙的线条，详尽描绘感兴趣的地方，采取主观和自然主义相结合的表达方式，毛毛糙糙的色彩涂绘、歪歪扭扭的物体形象反而使画面显得可爱又亲切。
　　心理学认为良好的观察能力是在实践中通过训练获得的。儿童绘画能力的高低取决于观察力水平的高低。写生是培养儿童观察力、表现力的最佳方法。虽然临摹能提高表现形式、观察力，但临摹与写生的最大差异在于临摹是没有个性的练习，而写生是张扬个性的创造，只有通过写生才能真正培养能力。同时，写生也是积累素材，解决学生“无东西可画”、“画面空洞”的最佳办法。
　　让儿童从身边画起，从平凡的生活中发现更多更美的事物，让儿童从生活画起，在愉快的耕耘中理解什么是收获的喜悦，让儿童自由发挥，在浩瀚的画海中寻找心中的一片绿洲。