近些年，以草书蜚声海内外的书法家聂成文以他独具一格的狂草在书坛卷起波澜。读他的作品会感到一股超强的冲击力，那笔酣墨饱、道劲峻利、流畅飞动、变幻多姿的狂草，如惊涛拍岸，似浪激峭岩，令人心神震憾，心海扬波。
　　我曾久久伫足于他的大作《大江东去》前，苏轼这首《念奴娇·赤壁怀古》，古今不知多少书法家都曾写过，而观赏聂成文这幅却给我大气磅礴、势如云梦、耳目一新之感。这里没有约束、不计工拙，椽笔在他手中放开挥洒，中锋用笔以线条流势盘旋震荡，有着随心所欲的自由感，可以说，他以狂草创新尽展其放纵心态。
　　书法境界是凭借书法技巧展现的。聂成文书法作品中呈现的笔势，既有功力扎实的传统书论中的用笔，更有用锋的大胆创新。他在狂草创作中不仅藏锋露锋间而用之，不固守某一方面，更突出他在越池用锋、散锋、破锋、绞锋、挫锋，且与中锋错综结合，这使他的书作线条表现丰富，创造出一种新姿，现出独创之感。在20世纪全国书法大展上，他以这种手法创作的狂草李白诗《将进酒》，吸引了书界的极大关注，认为是近年少见的上佳之作。
　　中国书协副主席刘艺在读过聂成文近年系列狂草书作后赞誉有加　“成文同志勇于变法，大胆踏八狂草领域，写出了激情、气势与魄力，令人耳目一新，使当今书坛多备一格，这是值得肯定的。”他认为：“草书作者需要大智大勇，敢于否定固我，勇于另辟蹊径，以求更上一层楼。聂成文正是草书中重视传统又勇于创新的代表。”
　　确实，聂成文自1996年以横幅“大江东去”参加“辽宁省首届探索书法展”获得好评后，1998年1月，又以狂草六尺五条幅《将近酒》参加“第七届全国中青年书法展”，以草书六尺斗方辛弃疾词参加“《中国书法》百人年展”，以狂草六尺条幅陶潜诗句参加“中国赴巴黎书法大展”，以狂草六尺四条屏自书诗参加全国第七届书法展，博得了同行与评论家的好评。正因于此，2006年《书法》杂志第四期卷首语中评价聂成文说：“如果说《兰亭序》代表的是中国文人雅逸的审美理想，那么旭素狂草代表的则是狂放不羁的美学理念，承继这一传统的是明代的祝允明、徐渭，而当今的聂成文先生也是沿着这脉络展开自己刨作的。他的作品点画狼藉，纵任无方，使转自由，派天机，在当今书坛独树帜。”这番评述，将聂成文的狂草放在中国书法发展史的大背景下考察与研究，很是得体与符合实际。
　　已届花甲之年的聂成文，从业余书法爱好者到一代书法大家，已走过40余年历程。上初中时，他拜沈阳书画研究会书画家王文灿为师，学画花鸟与书法，他的书画作品参加了沈阳与辽宁省的中学生书画展。上世纪70年代，他先后得识老一代书法家杨仁恺与沈延毅先生，得到悉心点拨与指导，使他获益良多，步八书法殿堂。因而，当他从部队转业到地方后，他选择到辽宁省文联工作。1979年，他以行书六尺条幅参加“全国第一届书法展”。
　　1982年，他组织并参加了引起全国书法界瞩目的辽宁“九畹书法展”与出版《九畹书法集》。对他的简介中写道：“擅长楷书，行书及草书。楷书师法王羲之、智永、颜真卿、徐浩，并兼习魏碑、隋碑、行书宗二王及颜真卿、米芾、杨凝式诸家；草书专攻王羲之《十七贴》和张旭、怀素诸帖。”那时，他的书法被评为“直抒胸臆、信笔挥写、不事雕饰，不计工拙，用笔方圆兼备，存凝练苍朴，术潇洒爽逸。”在全国书坛上初崭头角。
　　从80年代初开始，聂成文先后担任中国书协创作评审委员会委员和全国中青年书法展评委，又陆续出任中国书协常务理事，辽宁省书协主席和全国书协副主席等职务，有机会参加国内许多重大书法家展评选，领略了当代书法艺术创作的大走向、大趋势，见识了各种新潮、新派，眼界大开，多得启迪。厚积薄发，从90年代中期开始，聂成文在书法传统的深入思索基础上，开始了从实践到理论上的探索，他的《放开写——我的新尝试》，是他狂草创新的宣言。
　　放开之初，他着重调整写法，变平稳为流便、变短线为长线、变多按为多提，使笔锋灵动起来、潇洒起来、轻松起来。第二阶段，则在写法调整变化基础上，变流便为开张、狂放，融入画意与多种手法，更奔放、更激烈。
　　聂成文的狂草在书坛上绽放异彩也为他赢得盛誉，2005年他再次当选新一届中国书协副主席，并出任中国书协草书委员会主任，2006年兰亭杯中国书法大展评委副主任，全国首届行书展、草书展的草书大展评委会主任，以他的草书创新实践与成果，引领着一代风骚。
　　“我自赤膊挥劲笔，淋漓写退一天星。”聂成文的狂草给人的印象一定是惊喜。