中国文学艺术发展的历史中,曾经出现过很多杰出的艺术理论与艺术批评著作。有的是系统地总结了创作经验,有的虽只是片言只语,一鳞半爪,却表达了深刻的见解。在浩瀚的材料中,也包括了艺术美与社会生活的相互关系上许多合乎辩证法的精辟的意见。批判地继承这份民族遗产,是建设马克思列宁主义美学理论要做的工作之一。最近重读了俞剑华先生编的《中国画论类编》。这部一千三百多页的巨编中,集中了春秋战国以迄于清的十分丰富的正面和反面的画论资料。其中大部分是关于国画创作方法和技巧详尽系统的理论。看了这些文字,我深深感到国画在历史发展中是有自己的理论传统的,需要进行分析整理,这是画论专门研究的任务。另一部分是关于艺术概括和典型化的一般规律的理论,这是美学要研究的内容之一。同唯心主义与形式主义斗争中发展起来的先进的美学观点,尽管有其历史局限性,但有许多是合乎唯物主义和辩证法,概括了中国古典绘画艺术创作经验及民族特色的好见解,是值得我们去研究与汲取的。中国古典美学理论中,有表达自己范畴的特有的概念,这些概念常常是各个艺术部门共同的语言,这也是值得我们去探讨的。我自己美术知识很贫乏,现在不怕浅薄地以笔记的形式写下自己的几点体会,望专家们指正。